時楓哲
(吉林建筑科技學院 吉林 長春 130000)
在教育改革背景下,視聽語言作為動畫專業基礎課程之一,應注重課程建設的更新優化,使其做到與時俱進。對此,本文對動畫專業視聽語言課程重要性進行分析,并立足于該門課程建設現狀,分析教學理念與方式上存在的問題,提出科學有效的教學方法。
一些動畫專業學生因對該專業認知缺失,常常片面認為“手繪加軟件便是動畫”。在視聽語言課程學習中,一些學生單純注重計算機軟件、繪制等技術類課程內容而忽視視聽語言等基礎類課程內容,導致后續學習和創作難度較大,創作的作品質量也很難實現大的突破。因此,動畫專業學生不但要掌握必要的電腦繪畫基礎、原理,還應掌握影視藝術類知識,可見視聽語言課程建設十分必要,主要從以下方面體現出來:一是視聽語言在角色塑造中發揮作用,強化表現力;二是有助于動畫創作,如日本動畫多用特寫鏡頭展示角色情感與情緒,還可增加作品與觀眾間的互動;三是動畫具有特殊性,主要從特殊角度與鏡頭方面體現出來,視聽語言應用不但可提高作品欣賞性,還可增強觀眾視聽體驗;四是視聽語言的應用有助于動畫片中時空、節奏、運動的良好展現,引導學生利用鏡頭把握動畫節奏。動畫是影視作品中的關鍵內容,視聽語言作為作品重要表達形式,在創作中具有表達與展示的作用。對此,動畫專業學生應完整認識該學科,不可忽視視聽語言在學科中的地位,并充分運用學科知識創作更多優秀動畫作品。[1]
動畫作品中的視聽語言是將文學語言變為影像、聲音元素的表現形式,主要從視覺、聽覺等感官上獲得感知。動畫視聽語言是對作品深層意義的詮釋,也是對影視動畫藝術表達潛力的探索。這門課已經成為展示學生審美水平的方式,提高表現力的重要途徑,在專業教學中擁有極高地位。但是,該課在實際教學中因受思想認識、教學方式等影響,師生仍存在觀念陳舊與認知誤區。
大多數學生認為視聽語言課程是一門簡單的基礎理論課,很難通過理論學習與實踐訓練建立正確的創作理念。事實上,該課程要求學生樹立經典理論與現代觀念相結合的觀念,分析影視動畫案例,從而在頭腦中逐漸形成獨立的“鏡頭感”專業意識,并掌握影視動畫剪輯技巧,由此潛移默化地學會創作。
部分教師輕視該門課程,認為任何教師都能勝任這門課的教學。但實際上,該課程要求教師具有較高的藝術修養和綜合能力,且對影視作品研讀體會深刻,動畫項目創作經驗豐富;否則便會照本宣科教學,空泛枯燥的作品賞析很容易打擊學生學習熱情。火車逐漸偏離軌道,出軌只是時間問題。此外,該課程還與創作、制作類課程緊密相關,許多教師未能認識這一點,使該課程成為炫耀性技術鋪陳,影響教學效率提升。
影視與動畫視聽語言混淆問題在動畫專業視聽教學中普遍存在,電影視聽語言中的理論和案例被復制。動畫和電影自誕生以來就緊密相連。動畫片中各類動體活動原理的基本前提與電影的相同。二者在表現形式上存在區別,對各類不同的創作規則起著決定性作用,不同的創作規則又從視聽語言技能層面表現出來。目前,市場上有很多不同層次的電化教材,教材中視聽知識點薄弱,案例選取不夠典型。另外,如果教師只是就教材講解教材,學生就很難區分影視與動畫的視聽語言差異,甚至難以獨立完成動畫創作。[2]
部分專業教師把視聽語言課程作為影視基礎課程,專業要求不高,輕視這門課的專業性和包容性,導致與其他專業課程銜接不好。學生的視聽綜合能力薄弱,不利于后期專業課學習,限制了創作的能力。視聽語言是動畫專業的先行課程,可教會學生如何創作畫面、處理聲音,培養其綜合能力,與后續學習中的三維動畫、二維短片、角色設計、影視剪輯等息息相關;學生只有學好這門基礎性課程,才能夠掌握更多視聽語言技巧,創作出有自己風格特色的動畫作品。
動畫專業視聽語言課程教學,不但要注重理論學習,還要重視實踐訓練,主要包括拍攝、剪輯、拉片解讀等多項內容,具體措施如下:
1.素材拍攝與剪輯
為提高學生實踐應用能力,可以鼓勵學生自行拍視頻素材,用自己的藝術構思剪接組合鏡頭,將所學的視聽理論和文化素養融入剪輯中。對于教師提供的現成素材,可以要求學生以各種方式編輯練習,可將素材整合起來,尋找情緒、動作、節奏等相似之處,再根據多種類型片種進行剪輯配音制作,讓學生掌握編輯技巧,探索各種視聽語言的不同規律。對于學生的原創拍攝,可以要求他們在拍攝前做詳細的案頭工作,并從劇本創作、畫面分割等方面進行嚴格考核。在正式剪輯之前,學生要反復辨認原始素材,做好筆錄,然后設計大綱,判斷如何創作與影視語言相一致的意象群落,使雜亂鏡頭剪輯成有機整體。通過編輯素材,學生可更加熟悉剪輯操作,并逐步運用自己的創意進行創作,準確掌握視聽語言技能,剪輯出優秀作品。[3]
2.典型案例拉片訓練
以《閃閃的紅星》影片為例。作品中米店老板擔心在革命斗爭中自己的大米被充公,想要將其偷偷運走,并掛出“今日無米”牌子。這件事被潘冬子發覺后偷偷將牌上字改成“今日售米”,引發窮人搶米風潮。老板氣壞了,怒問:“這是誰干的?”下一個鏡頭是老漢的夸獎:“是潘冬子干的。”在電影中“這是潘冬子干的”畫面自身并不能完整敘事,在這里與上個鏡頭相接,呈現對應關系,可對上面幾組鏡頭所表達情節內涵進行承接,使畫面得以延續。教師在學生觀看影片時對視聽語言知識進行講解,通過觀摩與解析,幫助學生更好地理解,樹立蒙太奇意識,挖掘、發現作品中的視聽語言藝術。
3.項目創建實戰
通過視聽語言理論、案例分析和剪輯實踐,學生可掌握一定的視聽知識和創作技能,進而投身于“實戰”創作,可利用新媒體動畫、手繪動畫、原創DB等,在先進創作理念的指導下,強化創作理念和藝術情懷。學生也應該更加深刻地認識動畫的時空處理并不是隨機的,它必須符合蒙太奇的心理基礎和視聽語言的藝術意識,能夠根據自己的經驗和想象將鏡頭語言的時空結構結合起來,由此創造更加專業、富有想象力的作品。在實際教學中,該理念使視聽語言課程質量得到保障,也使該課程與其他課程關聯更緊密,最終體現在具體作品創造中。近年來,在專業教師的指導下,某院校學生陸續創作出《學生證》《夜店驚魂》《濁惡》等一系列優秀作品,并在國內外賽事中獲獎;不但為學校爭得榮譽,還獲得了社會的普遍認可。[4]
在新媒體時代,教學環境與手段發生較大改變,尤其是網絡環境下,慕課、SPOC、微課等誕生打破了學生學習時空方面的約束。在教學改革之下,應根據視聽語言課程特點,引入信息化教學方法,使人才培養方案要求得到滿足,將傳統與現代教學結合起來,以多元教學模式推翻傳統教學理念。以任務驅動法為例。可將視聽語言教學目標劃分為多個子目標,根據子目標,引導學生在完成任務中促進知識運用、技能提升。例如,在景別模塊教學中,課前教師將預習通知發布于微信群中,并將相關案例、資料等上傳到藍墨云班課上,供學生自行下載,各組長統計學生反饋的問題。在課堂上,教師發布教學任務,要求各組長反饋預習情況,教師逐一講解預習中的問題,并重點講述“景別”劃分與使用技巧。為加深學生理解,教師可布設課堂拉片練習作業,根據典型案例的拉片解讀,幫助學生理解和記憶理論知識,學生可以通過分析每個鏡頭的運動、剪輯、聲音等元素,更好地理解場景應用技巧,使學生在信息化教學環境下,提高自主學習能力,取得理想的教學效果。
此外,還應借助多媒體設備賞析經典影片。可在課上,師生一同賞析,也可由教師列出清單后供學生課下自行下載賞析。在課上解析中,教師選擇經典片段讓學生觀摩,時間在10分鐘以內,可對多種類型影視作品進行分析,如新聞類、紀錄片類、娛樂類等,使學生對多種類型影視作品的語言規律有全面的把握。有條件的院校應創建多媒體視聽訓練室,為學生提供充足的視聽訓練設備,使其能夠親自動手模仿范本的鏡頭,揣摩導演用意,再以小組形式創作;此舉不但可提高實踐能力,還有助于培養團隊協作精神,為學生日后投入工作打好基礎。院校還可鼓勵學生成立相關社團,開設選修課,使學生有更多時間接觸信息化創作設備,創作出更多優秀作品。教師應為學生提供更多在演播室、錄音棚中開展實踐操作的機會,使其了解更多現代影視作品創作方式,將動畫特色充分凸顯出來。因動畫創作涉及光線、剪輯、色彩與影調等多項內容,大多為虛擬狀態,動畫創作以手繪形式在紙上創作或者在計算機中作數據化剪輯,但仍要注重蒙太奇等視聽語法的應用。對此,教學實踐應根據動畫專業特色細微變通,如指導學生將動畫角色變為現實人物,以Cosplay展示方式將動畫與現實情景結合起來,由此提高教學趣味性,做到與時俱進。[5]
1.創新考試內容
一是影片解讀與鑒賞。教師應逐個鏡頭地解析影片,使學生更好地理解鏡頭內景物安排、聲音節奏、角色動作等內容,賞析視聽語言應用、恰到好處的經典動畫,幫助學生更好理解視聽語言概念。在學習專業內容如光線、構圖、音畫關系、蒙太奇等時,教師可安排學生完成課后作業,學生也可選擇自己所喜的影視作品,將經典片段剪輯出來,站在專業角度分析,再由教師對學生的分析進行補充與評價。以《埃及王子》為例。教師鼓勵學生從不同視角對同一景別進行解讀,由此鍛煉學生獨立思考、知識應用能力。二是聲畫和諧。視聽語言包括視覺與聽覺兩類語言,前者主要包括旁白、對白、音像與音樂等。在實際應用中,視聽協作才可成就優秀影片;要想實現這一點,應通過實踐做到“聽聲作畫”“看畫應聲”。上述考核內容需要加強日常對“視”與“聽”的訓練才能完成,使教材不足得以彌補。三是作品創作實踐。在視聽語言學習與實際操作訓練結合中,學生已初步掌握視聽知識運用能力,后續要求學生獨立將知識應用于自己作品中,并用自己作品開展實踐。例如,可先模仿優秀動畫,以《超人總動員》為例,學生可以超人母子為對象,了解鏡頭在畫面中的切換與分組,在拍攝時體悟與揣摩導演所要表達的想法,由此掌握基本創作技巧。
2.多元考核評價
視聽語言教學結束后,通常采用書面考核的方式檢驗學習成果,考核內容為教材中重點知識。此種考核存在不足,無法檢驗學生動手實踐能力。在學習興趣方面,如若單純用書本知識考核學生,可能抑制其視聽語言知識的學習熱情與創作能力。對此,應對考試內容與考核方式進行創新,堅持理實結合原則,將二者成績根據權重比綜合評分,且理論分值占比略小,實踐分值適當增加,這樣不但可檢驗學生對基礎知識的掌握度,還可培養自主創新能力;教師還可根據學生日常出勤率、作業完成度等,將學生出勤與作業完成情況根據權重比納入總成績;還可改變以往教師點評制度,先由教師對學生提交的作品進行總結評價,并提出修改意見,學生將修改好的作業上傳到藍墨云班課平臺,教師組織學生互評,并填寫評價意見。采用師生互評方式,可以使作業評價更客觀合理,充分凸顯以學生為中心的現代教學理念,充分調動學生自主學習熱情,使課堂氣氛更為活躍。
在動畫專業中,視聽語言課程是基礎課程之一,對學生掌握影視作品基本構成與組織語法,提高聽覺元素與鏡頭語言相結合的能力具有重要作用。對此,在實際教學中應堅持理論實踐結合原則,通過重視拍攝剪輯實踐訓練、引入信息化教學方法、創新考試內容與評價方式等,改善課程教學現狀,由此創作出一系列優秀作品,培養更多動畫專業人才。