如何合理將美術類專業課程與當前產業進行轉化發展

潘雯奇 那海峰

在這個飛速發展的時代，我國的產業也發生了大規模的轉化。再這樣的情況下美術類專業課程也需要作出相對應的調整才可以追隨時代的發展。

建國初期可以說我國是一個非常典型的農業國家，這導致我國的產業結構基礎十分的薄弱，人民的生活水平普遍不高。但經過改革開放后我國經濟得到了大幅度提升，隨著進出口貿易和更多的人選擇了下海經商的道路這也使我國產業逐漸取向合理化，與此同時我國工業體系更加完善。在黨的十八大后服務業更是日新月異，人們更加注重精神上的生活，服務業成為創新產業，逐漸被人們所重視。再這樣的情況下我國對文化產業的需求也有了更進一步的增加。提升文化產業，堅持創新創業更是國家所提倡的。

根據美術類專業的特點，在這么多年來也做了一定的改變和創新。在近年來我國的美術教育也更加偏向技術與藝術相融合的方向發展，比如在課程體系的設置上學校越來越注重同學們的動手能力和創新思維的訓練。但我認為美術類專業在現在的大環境下還應該注重學生們學習內容和生活的貼切，要注重學生們邏輯思維的訓練以及形象思維的訓練。減少日常生活中學生們不動腦子從各個地方照搬照抄的情況。而國家更需要的是在經過學習后可以運用自己的邏輯思維創造出屬于自己的個人藝術。

在現在越來越注重素質教育的情況下美術類及各個藝術類專業更是深入人心并更加得到學校及大眾的重視，只有建構合理科學的又具有人文特色的教育才能有利于開拓學生視野，提升學生創造力及對知識的吸收與應用。想要做到學生所學的專業課程與當前產業緊密結合就需要做到以下幾點。

1.課程設置要注重技術與藝術能力的融合

在當今社會缺少的不在是技術型蠻干人才對于美術生來講更重要的是將自己所學的知識與自己的藝術創造力融為一體，學校提升學生素質，成為一個會思考的高素質人才。

2.增強學生的形象思維能力的培養

這里首先要解決的是學生發現問題和解決問題的能力，這就需要學生擁有豐富的想象力。因此，培養學生形象思維能力就及其重要，在課程的安排上老師應該用相對直觀的方式引導學生們進行學習并不是運用數學運算或套公式這種死板教條的方式來教育學生。比如學校開設的“平面構成”、“立體構成”、“人機工程學”等課程，這些課程可以在教學過程中有效地利用圖形，圖像，視頻，音頻等多媒體方式呈現教學內容。這樣有利于加深學生記憶，并且運用這樣的方式讓同學們可以直接參與在其中，從而為形象思維打下一個堅實的基礎。

3.在課程中提升學生自己的動手能力

學生動手能力的提升尤為重要，學校可以在開設課程時將原有的被動學習轉變為相對獨立的學習方式，可以采用開放式命題的方式，我們需要教會學生的是如何運用這個技術而不是如何照抄模仿這個技術。我們可以在給學生布置任務的時候只給一個大概的命題范圍，這樣可以讓學生從始至終都是處一個在自己獨立思考的過程。這樣不僅有效的提升學生們的創新能力還能在設計草圖，收集材料，和制作作品這些過程都做到死學生自己動手，提升動手能力。

在考察的時候也不應該死板教條更應該注重同學們的思維能力及應變能力，這樣可以做到對學生的一個全面考察。

4.提升學生們創新思維的訓練

這是一個長期訓練的過程，也是一個美術生所應該具備的基本能力。利用不同的方式對學生進行訓練，做到可以舉一反三，靈感來源于積累而不是網絡。經常給學生們看一些知名的展覽和優秀的作品。盡可能的為學生創造一個適合學習藝術找尋靈感的環境。相對的措施就是可以安排學生一起去看一些大師的展覽以及富有新時代意義的創新展覽，開拓學生視野，增強知識儲備。還可以讓學生采用“自由發揮法”、“模仿創造法”、“智力激勵法”、“類比發明法”等方法進行創新技巧性思維訓練，充分以激發學生的創造能力，通過將創造性技法及應用與這些課程基本要求的緊密結合，學生的創造意識和能力有了明顯的提高。并且提倡同學們在課余生活中積極參加各種設計類大賽讓學生們的創造力充分發揮，提升學生的社會經驗。

5.課程與互聯網接軌與時代接軌

互聯網思維是現在青年必不可少的。在互聯網時代我們不能死磕舊思想，要做到與時俱進。課程體系與課本也應該進行適當的改版及更新，不是讓學生學習的還是二十年前的老思想。不要讓學生課程與校園生活過于“老年化”，要做到與市場相匹配，為學生將來的求職道路做鋪墊。因為美術這個專業審美對于它來說尤為重要，培養學生審美，跟隨時代潮流，做到與時俱進。

6.將理論與實踐相結合

理論和實踐缺一不可。只有實踐少了理論就像一個巨大的氣泡，一戳就破沒有內涵，缺少理論的堆砌。只有理論知識沒有實踐就像一個實木疙瘩，只有厚實的內心沒有令人欣賞的外表還是會遭人遺忘的。要做到這個就需要在每一門專業課開始時老師要將充足的理論知識傳授給學生們從而在讓學生們開始實踐與創新。

7.課程設置在于精不在于多

雖然在學校有限的時間學生該多學，但只多不精是萬萬不行的。如果只是一味地開設五花八門的課程，沒有一個合理的安排，沒有一個合適的目標，這樣教出來的學生容易成為“四不像”。為了避免這種情況出現學校要搞清楚每個專業的主線內容，將每一門課程時長增加，讓學生做到對課程理解深入后再進入下一個課程的學習。設計類的學生專注設計課程，純繪畫的學生專攻理論及自己的繪畫技術，學術類的學生主要強化自己的理論知識與文化素養。只有這樣分工明確才可以提升學生的競爭力，而不是最后成為畫畫界最好的設計師，設計界最好的畫手這樣的尷尬的情形。

以上是對美術類專業如何可以適應當前產業發展及有利于日后發展的一些個人看法。努力實踐，結合實際，使美術類專業在未來的社會中不被淘汰，緊跟時代的步伐，不與時代脫軌。只有科學化的管理和精心設計的教學內容才可以促使學生知識能力和素質協調發展。在未來學生畢業時可以成為社會和各大企業的可用人才。

作者簡介：潘雯奇，女，2000.04.20，沈陽師范大學美術與設計學院，第一通訊作者：那海峰老師