姚 卉
(廣州大學 音樂舞蹈學院,廣東 廣州 510006)
室內(nèi)樂(Chamber Music)是一種常見的音樂表演形式,通常由兩種或多種樂器組成,講究樂器之間的協(xié)調(diào)與配合,它的音響效果雖不如交響樂那樣氣勢磅礴,但又比獨奏曲目的色彩更加豐富有趣。在16 世紀末期的歐洲,當時的室內(nèi)樂特指在貴族家里表演的小型器樂及聲樂作品,到了18 世紀中后期,音樂逐漸平民化被更多人接受,表演地點也由私人家庭轉(zhuǎn)移到了公眾場合。19 世紀中期至末期,室內(nèi)樂作品已經(jīng)發(fā)展成熟,而以鋼琴為主的室內(nèi)樂作品也成為眾多作曲家鐘愛的音樂表演形式之一,例如舒伯特在1817 年創(chuàng)作的著名鋼琴五重奏《鱒魚》成為流傳至今最具有代表性的鋼琴室內(nèi)樂作品之一。
室內(nèi)樂在西方國家的音樂院校中屬于必修課程,學生通常要修兩至三年才能結(jié)課,室內(nèi)樂教學系統(tǒng)也相對科學健全。相比之下,我國室內(nèi)樂教學起步較晚,目前開設(shè)了室內(nèi)樂課程的音樂學院中,也只作為選修課進行,還有很多音樂院校并未開展系統(tǒng)的室內(nèi)樂教學體制。因此,我國的室內(nèi)樂教學領(lǐng)域仍然處于發(fā)展階段,需要在高校教學中予以科學化的重視。
鋼琴室內(nèi)樂發(fā)展的歷史較為悠久,并且具有極強的藝術(shù)價值,這不僅是西方音樂的發(fā)展成果,同時也是人類精神文明的重要寶藏。巴洛克時期是鋼琴發(fā)展的最初階段,在此之后經(jīng)歷了古典主義時期、浪漫主義時期,一直發(fā)展到了20 世紀,直至當今,仍有優(yōu)秀的作曲家創(chuàng)作出現(xiàn)代派鋼琴室內(nèi)樂作品。不同時期的鋼琴室內(nèi)樂有不同的特點,古典時期是鋼琴室內(nèi)樂發(fā)展的黃金時期,海頓創(chuàng)作的45 首鋼琴三重奏更是將室內(nèi)樂作品推向了高潮。在浪漫主義時期,具有標題性的創(chuàng)作手法使室內(nèi)樂的結(jié)構(gòu)與和聲更加復雜化,到了20 世紀,鋼琴室內(nèi)樂作品還加入了民族音樂的特色,以此看來,室內(nèi)樂作品在不同時期的創(chuàng)作特點變化也體現(xiàn)了室內(nèi)樂這種音樂體裁的發(fā)展進程。
在室內(nèi)樂課程的建設(shè)過程中,鋼琴、管弦樂、聲樂等各個專業(yè)的同學都將會得到實踐與理論相結(jié)合的訓練,使音樂表演學科的建設(shè)水平得到綜合性的強化。在學習演奏鋼琴室內(nèi)樂作品的過程中,老師們會提供更加科學靈活的方式,來訓練學生們把理論知識和實際演奏配合在一起,并且通過團隊合作的形式來完成整場演出。這將會是學生開始自我學習的重要一步,它能夠使學生在相互配合、學習過程中主動的發(fā)現(xiàn)、研究以及解決存在的問題,從而在演奏過程中,不僅能獨當一面,并且還能學會與人溝通交流,最終使得學生學習合作的心態(tài)得到優(yōu)化,而這正是學生綜合素質(zhì)的體現(xiàn)方式之一。
筆者從我國高校音樂學院的鋼琴教學工作開展的情況中了解到,大部分學校采用的教學方式以及教學理念,仍然較為傳統(tǒng)單一。以鋼琴專業(yè)為例,大多數(shù)學校的鋼琴課程授課方式為一對一、一對二或者鋼琴集體課為主,并沒有獨立開設(shè)相關(guān)的鋼琴室內(nèi)樂或重奏課程。除此之外,大多數(shù)鋼琴教師并沒有從根本上認識到室內(nèi)樂教學的重要性。在日常教學過程中,老師們把主要精力和時間放在了獨奏作品上面,并沒有展開相同程度的重奏作品以及室內(nèi)樂作品的訓練。不難發(fā)現(xiàn),很多鋼琴學生在演奏中速度時快時慢,失誤了想停就停,節(jié)奏過于自由,從而影響演奏的完成度。這都是因為鋼琴獨奏作品只需要一個人來完成而導致的,學生們在琴房獨自練習,缺少與別人協(xié)作演出的機會。然而,在室內(nèi)樂的學習過程當中,演奏不同樂器的學生除了要熟悉自己演奏的部分以外,還要了解其他搭檔的部分,這樣才能在排練過程中一起探討每個樂句(橫向)和每個聲部(縱向)之間的變化,把音樂表現(xiàn)得更加惟妙惟肖。其次,所有演奏成員必須要齊心協(xié)力才能完成整首作品,除了要仔細聆聽同伴的演奏,保持速度的統(tǒng)一,即便不小心失誤了也要立馬按照節(jié)奏緊接下去,只有長期堅持這樣的訓練才能讓演奏者追求更高的完整性,只有整個團隊在思想上和行動上都步調(diào)一致,處理好合作中產(chǎn)生的矛盾和問題,才能完成一場優(yōu)秀的室內(nèi)樂演出。最后,對于鋼琴表演專業(yè)的學生來說,練琴是一件孤獨封閉的事情,大量時間都是一個人在琴房度過,而室內(nèi)樂講究人與人之間的合作與溝通,在培養(yǎng)和塑造學生健全的人格方面也起到一定輔助作用。所以,要想確保學生在自己專業(yè)演奏水平上得到全面提升,那么也就需要老師們對開展室內(nèi)樂教學工作進行積極支持與配合。
根據(jù)前面的內(nèi)容分析,我們了解到了高校鋼琴室內(nèi)課程改革的基本意義,以及當前高校鋼琴專業(yè)教學工作存在的問題。在掌握了這兩個方面的內(nèi)容之后,具體的構(gòu)建措施可以從這些方面展開操作。
在鋼琴教材的選擇上,目前為止出版的四手聯(lián)彈以及雙鋼琴等重奏作品非常多。在中國作品方面,黃伊娜的《精編中國雙鋼琴作品選》中包含了《黃河頌》、《百鳥朝鳳》、《皮黃》等傳統(tǒng)中國樂曲的雙鋼琴版本;于美娜和傅紅編寫的《中國當代雙鋼琴作品精選》中,包含了中國音樂學院作曲系副教授劉青博士的《霓裳羽衣幻想曲》、四川音樂學院電子音樂系青年教師張志亮的《俏伶六旦》和著名作曲家高平的《谷應》等中國當代作品的雙鋼琴版本;鮑元愷先生創(chuàng)作的《炎黃風情四手聯(lián)彈》是一套由24 首小品組成的套曲,因為曲目通俗易懂、受眾群廣,不僅創(chuàng)作了管弦樂版本,還改編了四手聯(lián)彈版本,成為了國內(nèi)外音樂會的經(jīng)典曲目。在西方鋼琴室內(nèi)樂作品的選擇上,美國阿爾弗萊德出版社出版的《鋼琴四手聯(lián)彈經(jīng)典必彈》系列全面收錄了不同時期、不同難度的鋼琴重奏作品。整個系列一共有八本書,從初級、中級到高級,包含了格里格、勃拉姆斯、和舒伯特等各位大師的經(jīng)典曲目;由上海音樂出版社出版的《鋼琴四手聯(lián)彈44 首-從海頓到斯特拉文斯基》系列叢書根據(jù)不同時期創(chuàng)作的作品來劃分,收集了適合初級到中級程度的學生們可以彈奏的四手聯(lián)彈作品。除此之外,還有很多國內(nèi)外作曲家創(chuàng)作的鋼琴重奏作品可供學習。注重不斷完善鋼琴教材的內(nèi)容,是需要引起廣大鋼琴專業(yè)教學人士高度重視的。
高校鋼琴教學除了要對學生展開鋼琴理論知識的傳授,還需要指導學生學習如何正確的演奏室內(nèi)樂作品,這樣才能夠使教學的實踐水平得到提升。筆者在廣州大學音樂舞蹈學院教學期間,于2020-2021 學年第一學期為同學們開展了鋼琴室內(nèi)樂的教學活動,來自不同年級不同專業(yè)的同學們,學習演奏了例如肖斯塔科維奇的《五首為雙小提琴與鋼琴而作的小品》,貝多芬的小提琴奏鳴曲《春天》、圣桑的鋼琴四手聯(lián)彈《動物狂歡節(jié)》等作品,并計劃在學期結(jié)束之前,為同學們舉行一個小型的音樂會,讓學生能夠獲得上臺演出的機會,這樣也就能夠使得學生對表演這個專業(yè)的實踐性得到鍛煉。從此次的鋼琴室內(nèi)樂教學活動中發(fā)現(xiàn),要使得鋼琴室內(nèi)樂的技能水平得到更深層次的提升,首先要讓學生掌握好各自演奏部分的要點,在獨自練習的時候,能夠仔細地把握好和聲走向以及各聲部之間的關(guān)系,以及基本的節(jié)奏和表情符號等細節(jié)。當這些方面的要點全部完善之后,接下來就是進一步的與搭檔展開合作練習,在商量與探討中摸索出來良好的聲音效果和舞臺表現(xiàn)力,進而提升演奏的水平,使得學生在不同群體之間能夠?qū)⒉煌瑯菲髁己玫亟Y(jié)合在一起,盡可能更加完美的演奏出自己的聲部,從而呈現(xiàn)出一場視聽盛宴。
落實到實際教學過程中,應當讓學生了解以及掌握多個方面的知識內(nèi)容,讓學生在某種程度上,更好的突破教學內(nèi)容的理論限制,進而確保廣大高校學生在根本上了解到鋼琴藝術(shù)的根本理念,這樣還會更好的提升自己的鋼琴藝術(shù)水平。落實到具體操作上,學生們應當不斷完善鋼琴藝術(shù)史的內(nèi)容,了解音樂史的發(fā)展進程和曲目創(chuàng)作的相關(guān)背景知識,理解作曲家的創(chuàng)作手法和意義,從而拓展學生的思維空間,使他們的學習領(lǐng)域以及思維都能夠得到較大的擴展,進而在專業(yè)上輔助演奏水平的提升。在實踐方面,不僅僅要求學生自己學習如何去演奏室內(nèi)樂作品,還應該多鼓勵他們?nèi)ヒ魳窂d聆聽室內(nèi)樂音樂會和傾聽國內(nèi)外著名音樂家的經(jīng)典唱片,不斷完善鋼琴室內(nèi)樂作品賞析的內(nèi)容,提高藝術(shù)鑒賞能力。只有在教學上科學地把理論知識與實踐活動相結(jié)合,久而久之,廣大高校學生的鋼琴學習能力,必定能夠得到更好的優(yōu)化和擴展。
上文從三個方面展開了分析,根據(jù)相關(guān)內(nèi)容的詳細講述,我們能夠從中清楚的認識到,高校鋼琴室內(nèi)樂課程構(gòu)建以及改革工作的開展,需要得到廣大音樂教育人士的高度重視,因為注重這一課程的構(gòu)建與改革工作,往往能夠最大程度上優(yōu)化學生的音樂素養(yǎng),以及提升學生的專業(yè)演奏水平。相信隨著人們的進一步理解與研究,最終國內(nèi)高校鋼琴專業(yè)教學的質(zhì)量水平,必定能夠得到根本性的提升與強化。