臺詞中的潛臺詞與內心獨白的區別與應用

魏秋雨

（吉林藝術學院 吉林 長春 130021）

在表演世界中，臺詞中的潛臺詞與內心獨白同樣重要，二者為戲劇角色的激情表演帶來了無限可能性，讓戲劇整體表現不再空洞乏味。在戲劇表演過程中，演員需要深入分析二者的特點及具體應用。

一、潛臺詞與內心獨白的基本內涵

（一）潛臺詞

弗雷里赫在《銀幕的劇作》中曾經指出，“對話的藝術不僅決定于寫出來的臺詞，還決定于那些未寫出來的東西。”這一席話告訴人們，人物實際上說出來的話，只不過是內心所呈現出來的一種現象而已，他并沒有說出來的思想和他的話具有同樣的意義，所以，潛臺詞被稱為“被潛藏的思想”。就這一點來說，斯坦尼斯拉斯夫斯基的話更易于理解，“人們到劇院來是為了潛臺詞，臺詞可以在家里閱讀。”這句話為許多影視藝術行業從業者所推崇，由此可見，潛臺詞在演員把握角色的過程中起了多大的作用。從其定義內涵來看，潛臺詞是潛藏于演員內心的，它是未曾被全部透露出來的話語，所以，潛臺詞也是一種語言，它是一種未盡的表達，是發人深省、引人深思的。在表演過程中，潛臺詞的精妙之處就在于言猶未盡、意猶未盡、欲說還休、點到為止。演員在表達潛臺詞之前，需要想象劇本中虛構的規定情境，想象如何在舞臺前處理一個動作、一件事情，想象角色舉手投足的特點，所以這也是演員語言特色的重要表現。

比如，在《日出》（曹禺）中就有一段戲，潘月亭問：“石清！你回來啦！”李石清回答：“早來了，我聽說您正跟報館的人談天，所以沒敢叫人請您來。”李石清的這一臺詞不僅表示自己勤懇懂事，而且有討好和遞話給潘月亭的意思，所以，這里的潛臺詞應該表達為“經理我明白，您現在為什么關心公債的行情。”這里存在“時局”與“行情”的問題，因此李石清找到適當機會向潘月亭直接攤牌。此時必須理解潛臺詞中的“時局”“行情”的真實內涵，這樣的潛臺詞才能揭示潘、李之間相互矛盾、爾虞我詐、相互利用的微妙關系。

演員在拿到劇本后，首先要理解臺詞，理解臺詞所展現的人物的微妙關系，再通過想象理解潛臺詞，再度詮釋人物。在這里，臺詞非常關鍵，如果能更好地掌握臺詞，則能理解其所刻畫的生動、形象的人物。在理解潛臺詞的過程中，要理解臺詞褒義與貶義的內涵，并在處理臺詞的過程中將有用的臺詞找出來，通過潛臺詞刺激自身表演情感，并讓觀眾看到演員在處理臺詞、表達潛臺詞時所表現出的技巧。演員要結合戲劇中人物之間的關系以及時代背景來處理臺詞、潛臺詞，讓舞臺表演更加豐富、飽滿，將現場表演推向一個與眾不同的高度。

（二）內心獨白

內心獨白代表了影視戲劇角色思維活動的過程。人的思維活動是在不間斷的過程中推進的，演員說出的臺詞僅僅代表了角色思維的一部分。在內心獨白的影射下，角色的內心思想活動也會更加清晰。演員可以通過內心獨白建立戲劇表演的思想骨架與軀殼。實際上，在戲劇表演過程中，演員還需要結合角色臺詞展開豐富聯想，產生較為豐富、具體的內心視象，為內心獨白提供依據，只有這樣才能讓表演創作更加活躍。在該過程中，完整的角色內心獨白就是準確表達內心的語言，它能表現演員豐富的內心視象。比如，在生活中，如果我們看到街上出現了車禍，自己會快速產生一種“太可怕了”的內心語言。這種內心視像是活生生的、現實存在的，它會產生一種“以后行走在街道上一定要小心”的結論，這就是一種內心語言。而在現實表演創作中，這種內心獨白也會體現在角色內心世界中，例如，在戲劇《雷雨》中，魯貴要給四鳳講述鬼的故事，此時魯貴是存在自己的內心語言的，那就是“我的傻閨女，你可必須要提防著點太太。”這種內心獨白的產生非常微妙，當魯貴一提起鬼，其腦子里就會浮現出那天夜里的某些具體景象，進而產生一種“周家上下沒有一個好東西”的想法，這也是一種內心語言，始終影響著四鳳的內心世界。

總體來說，內心獨白代表了演員在戲劇舞臺上與對手交流的過程，它主要按照角色的行動邏輯展開，其所產生的聯想內容相當豐富，因此，內心獨白才會促使舞臺上的戲劇表現行為順利發展下去。

二、演員表達潛臺詞與建立內心獨白的有效方法

（一）潛臺詞的表達方法

演員在處理角色臺詞的過程中，必須深度挖掘潛臺詞，確保觀眾明確角色臺詞的真實含義。演員要基于臺詞，明確言外之意，結合語調與聲音色彩，通過語言節奏的變化來處理某些潛臺詞，將潛臺詞的言外之意表現出來。比如，昆曲《十五貫》存在婁阿鼠這一角色。當算命先生用某些語言來試探婁阿鼠時，這里的潛臺詞就是算命先生了解婁阿鼠所犯下的罪過。同樣，在舞臺上，角色的臺詞說“別人”，但加強了重音，給人的感覺就是掩飾，再加上婁阿鼠驚慌失措的動作，就能準確表達這一潛臺詞的真實含義。

（二）內心獨白的建立方法

在建立內心獨白的過程中，要結合規定情境，表達人物與事件內容，確保系列信息有所優化。在內心獨白中，大量的內容都是在想象的基礎之上呈現出來的。例如，在《城南舊事》中，秀珍在瘋了之后就有一段獨白，“那年就是這個時節他來的。一卷鋪蓋、一只皮箱、穿一件灰大褂、大襟上別著一支筆。我正在屋里擦著玻璃，擦著擦著就聽見過道里有人和爹說話。”這一段臺詞就表明了演員所處的情境，建立了人物獨特的內心視像，所以，從過去的想象情境中，尋找并展現一種內心體驗，增強內心感受，內心獨白就由此建立。

在建立內心獨白的過程中，必須基于信息塑造人物、把握人物。內心獨白的建立過程是隨機的、鮮活的，而且內心獨白會伴隨角色的整個行動過程而呈現出來，演員必須準確把握角色所表達的某些真正目的，進而建立人物之間真實的思想交流內容。在該過程中，演員需要結合內心獨白，產生一種真實存在的視像感，它要突破文字語言的范疇，結合生活中的諸多事情來展示某些形象化的內容，即基于單純的抽象語言文字表達某些戲劇舞臺上的內心獨白內容，如此才能將抽象的內心獨白創造性地轉換為一種獨特的語言形象，如此一來，演員的真實思想情感便會被有效調動出來。可以說，內心獨白的建立能夠呈現一定的行動性，即演員在舞臺上始終利用各種行動來塑造人物，這不僅僅是形體上的，也是語言上的，甚至在心理上也有所呈現，這一內心獨白是依據行動性語言思維活動展開的，它創造了具有語言性的行動，即利用內心獨白來體現戲劇角色相當復雜的思想情感。

三、潛臺詞與內心獨白的區別

在表演世界中，潛臺詞與內心獨白存在著本質上的區別。潛臺詞主要作用于某一演員主體的對象，它屬于話中有話。內心獨白則是因為對手所做出的動作或者交流、刺激而產生的一種思想情感。在舞臺表演過程中，并非每一句臺詞都涵蓋了潛臺詞的內容，當然也有某些潛臺詞和字面意思相同。但是，內心獨白卻是舞臺表演中始終存在的，它為舞臺表演渲染氛圍，無論演員是否有臺詞，演員是否接受對手的刺激，內心獨白都會不間斷地展現出來，這樣的表演更能讓觀眾感動，更能令人聲淚俱下。潛臺詞屬于心理行動范疇，它必須要有參照物，必須作用于演員對象。而內心獨白則是角色接受客觀刺激才會產生的某種判斷，它決定了演員表演的整個思考過程，二者在演員的表演藝術展示中相輔相成，都體現于舞臺之上，讓演出過程表現得更為精彩紛呈。比如，《關漢卿》中所存在的內心獨白與潛臺詞是非常多的，在第四節中，針對關漢卿這一對象就有臺詞“為什么一個戲只許用四折呢？為什么一折只許用一個宮調呢？為什么全折只許一個人來唱呢？”這其中就提出了三個“為什么”，它通過演員的潛臺詞來幫助觀眾發現某些新事物，并讓觀眾了解到循規蹈矩、不別出心裁很難清晰表現角色的心理世界，也較難將其傳達給觀眾。所以，這里的潛臺詞與內心獨白就呈現出較大的區別，潛臺詞可幫助演員表達更多的情感，而內心獨白則為觀眾呈現了新世界。

四、總結

潛臺詞屬于表演過程中演員希望傳達給對手與觀眾的真實含義，而內心獨白則是演員在表演過程中受到對手語言、行動刺激而產生的心理的真實變化過程。對于表演來說，二者就像鏡子的兩面，其所折射出的東西都是具有重要意義的。所以，在表演過程中，演員需要高度重視潛臺詞與內心獨白，二者缺一不可，只有它們同在才能讓戲劇表演熠熠生輝。