論國產傳統經典IP 改編動畫電影的敘事重構創新

王 洋

（山西傳媒學院 山西 晉中 030619）

一、國產傳統經典IP 改編動畫電影的發展

1941 年，以我國傳統經典名著《西游記》為題材制作的首部國產長篇動畫片《鐵扇公主》，成功地引起廣大受眾的共鳴，對我國動畫產業的發展產生極為深遠的影響；再比如同樣以傳統IP《西游記》為題材而制作的動畫作品《大鬧天宮》，也獲得可觀的成績，該作品堪稱當時中國動畫所能達到的最高水平，在國際上也屢屢獲獎。進入20 世紀后期，國產動畫再次綻放光華，涌現出大批優秀的作品，比如《哪吒鬧海》等，很多作品都是以傳統IP 為題材。但是自從21 世紀以來，國產動畫電影開始陷入低谷，直至2015 年方才迎來新的轉機。以動畫電影《大圣歸來》為例，上映之后人氣迅速攀升，其票房很快就上漲至9.5 億元。之后上映的動畫電影作品《大魚海棠》《白蛇：緣起》等，也在市場當中成功地掀起一股風潮。直至《哪吒之魔童降世》（以下簡稱《魔童降世》）上映，我國動畫產業可謂迎來最大的轉機。根據貓眼電影所統計的數據，《魔童降世》票房總計已經超過50 億元，是內地動畫電影當之無愧的冠軍。綜上所述，對我國動畫電影而言，傳統IP 極其重要。但是長時間以來，我國動畫電影始終過于注重低幼群體，難以打破創作思維上的束縛，傳播范圍過于狹窄，對動畫行業的發展也造成極大限制，導致國內動畫發展緩慢，甚至處于衰弱的狀態。最近幾年以來，傳統IP 動畫電影作品在敘事時充分發揮傳統文化資源的價值，為國產動畫作品注入全新的文化元素，使國產動畫電影再次在市場中掀起波瀾，也為國產動畫電影的發展開辟了全新的思路。

二、對傳統經典IP 人物角色的重塑

“人物”作為傳統文本敘事最為關鍵的線索，同時也是受眾關注的主體。傳統IP 動畫作品《大魚海棠》等作品，以傳統的元素作為基礎，對故事人物的個性進行重新建構，賦予IP 全新的生命，從而滿足廣大受眾的需求。比如動畫作品《魔童降世》，與傳統動畫《哪吒鬧海》一樣，也取材于我國的經典名著《封神演義》，但《魔童降世》并未完全參照原著的設定，而是在原有故事框架上進行創新，加入了大量新的現代元素。再比如動畫作品《大魚海棠》，故事中的人物也沒有完全按照原著，而是進行了大量的改編。椿原本是神木，但作品將其轉變為具有特殊能力的少女，也是生命的象征。傳統動畫電影完全打破了傳統故事中對人物的設定，顯得更加自由，更為大膽，通過改編將現代化元素融入其中，使得動畫作品更符合現代人的理念和價值觀，也賦予傳統IP人物更為強大的生命力。

（一）傳統經典IP 人物造型的重構

就人物的造型而言，《魔童降世》對傳統IP 人物進行重構。影片雖然保留了哪吒造型的傳統符號，卻為其設計了一個顛覆傳統的形象，也被受眾們戲稱為最丑的哪吒。這一設定既展現了年輕受眾注重個性的思想，也體現了“美”與“丑”界限不再分明的趨勢，流行元素和傳統符號之間的融合也帶給受眾完全不同的體驗。尤其是在微博平臺上，哪吒形象更是深得網友喜愛，使得虛擬和現實的界限被打破，傳播的效果也得以增強。哪吒形象模仿也因此成為網絡中一個受人關注的話題，有關討論甚至超過5.5 萬條。在《魔童降世》這部動畫作品中，敖丙的形象不再兇狠，而是被設定成一個溫文爾雅的少年。李靖夫婦的形象同樣也發生了極大的轉變，以李靖為例，相比于過去的威猛冷漠，平添了少許的慈祥；殷夫人也不再是從前賢良溫婉的女子，而是一位剛中帶柔的將領。這一設定也是當代社會男女平等觀念的體現。太乙真人不再是超凡脫俗、高高在上的神仙，而被設定為一個油膩而又滑稽的大眾化形象，使整部影片顯得更為輕松幽默。

（二）傳統經典IP 人物性格的重構

從人物的個性而言，《魔童降世》中的哪吒性格鮮明，不再是乖巧順從的孩子，而是顯得極其調皮，十分孤僻；敖丙則不再為非作歹，而是顯得溫文善良。這種相互映射的設定其實也是當代年輕人的客觀寫照，更容易引起年輕人的共鳴。《魔童降世》當中李靖表面上極為嚴厲，實則十分開明；殷夫人則顯得豪爽，這種性格設定顯然更接近于客觀現實，更符合現代家庭的情況。作品《白蛇：緣起》當中的人物個性也完全不同于過去的傳統。影片當中的許宣不再是文質彬彬的柔弱書生，而是一個敢作敢當的英勇少年，更符合現代少年的個性。再比如動畫作品《大圣歸來》，其中的人物個性也與“西游”影片存在顯著的差異。影片中的孫悟空失去了強大的力量，他也會因為現實的磨難而感到沮喪，內心同樣也會掙扎，也會因為牽掛江流兒而忽略了自己的安危。影片塑造了一個不同于傳統，沒有強大力量卻情感豐富的孫悟空形象，他勇敢地和現實抗爭，不斷地戰勝自我，為受眾展現了更為真實、更加人性化的一面。

（三）傳統經典IP 人物關系的重構

對于故事人物之間的關系，現代動畫也進行了全新的設定，在《魔童降世》當中，哪吒和敖丙不再生死敵對，兩人之間既是敵人，但也是最好的朋友。哪吒雖然出生在一個正統的家庭之中，但性格卻極為頑劣，被村民看成惡魔；敖丙盡管十分善良，卻因天生是妖類，不被世俗所認可。兩人在境遇方面都有相似之處，都是難以得到世俗的認同。也正因為相同的境遇，兩人能夠更好地理解彼此，進而成為最好的朋友，并攜手，與命運作著不屈不撓的斗爭。哪吒與敖丙之間既相互敵對，又相伴而生的獨特關系，也更符合現代受眾的觀念。正是因為這種特殊的關系，哪吒和敖丙不僅得到了亞文化群體的認同，并且組成了一對奇特的“藕餅CP”。這一話題在微博上成功引起受眾的高度關注，相關討論更是累計超過94 萬，在文化層面成功獲得受眾認同。針對“藕餅”的主題，網友們不僅進行了大量的創作，而且紛紛通過圖文的方式發表自己的看法。與“藕餅”相關的作品也在各大媒體平臺得以廣泛傳播。比如一位博主在嗶哩嗶哩平臺發布的相關視頻，就收獲了大量的人氣，播放量累計達到148 萬，網民發表的彈幕總計超過三千條。

三、對傳統經典IP 主題的重塑

作為現代社會中的重要傳播媒介，動畫電影既具有娛樂性，又具有教育性，其傳播的價值觀念對受眾的言行有著極大的影響。傳統IP 動畫電影在敘事方面剔除了原有故事當中不符合時代需求的價值觀念，適當地融入現代的元素，賦予故事全新的內涵，進一步縮短了和受眾間的距離。

（一）以個人成長為主題

比如動畫電影《大圣歸來》，以及成功引起受眾關注的《魔童降世》，在敘事時都摒棄了傳統IP 反抗神權及封建制度的內涵，融入了全新的時代價值理念，將作品的主題轉化為探討個體的成長，更符合現代受眾的需求。

在動畫作品《魔童降世》當中，哪吒自出生時便帶著極濃的魔氣，被世人認為“邪惡”和“不祥”，不再是傳統作品當中英勇無畏的少年，而是顯得桀驁不馴，完全不屑于世俗，也很難融入群體。由于哪吒本是魔丸轉世，因此從小就被其他人孤立，長大后四處“為非作歹”，被當地百姓視為禍害，避之不及。當哪吒出現在街道上時，眾人都會心生畏懼，四散而逃，顯得哪吒更加孤單。哪吒的遭遇與現代社會中很多青少年的處境頗為相似。在現實社會當中，也有一些個體被人群孤立，或者和他人顯得格格不入。對哪吒形象的這種改編，很容易引起受眾的認同。雖然哪吒一再被世人孤立，但哪吒并沒有就此臣服于命運的安排，縱然是面對滔天浩劫，還是堅決地選擇反抗。憑著心中強大的信念，哪吒最終成功地戰勝天劫，不僅拯救了自己，也救下了陳塘關的百姓們，由魔童成功轉變為英雄，實現了對自我的突破。

《大圣歸來》在敘事上則將孫悟空作為切入點，整個故事如同在講述孫悟空的成長歷程，其中伴隨著巨大的痛苦與磨難。在失去法力之后，孫悟空變得與普通人無異，他也因此備受煎熬，痛苦不堪，甚至一度對自己產生了深深的懷疑，而這種痛苦與掙扎，也是每個人的寫照。每個人都會在生活當中經歷很多的磨難，當人們處于困境中時，難免會感到痛苦，而孫悟空在成長的同時，一步步打破封印，最后終于打敗妖魔，寓意著人們通過努力最終成功擺脫困境，從而將不屈不撓、勇敢堅定、戰勝所有苦難的信念傳遞給受眾。

（二）以探討生命的意義為主題

動畫電影《大魚海棠》以及《白蛇：緣起》，同樣也在敘事方面進行了創新，融入了新的價值觀念，從而更加貼近受眾。其中《大魚海棠》以椿與湫的成長與抉擇，對生與死進行了深刻的反思，具有極為突出的現實意義。《白蛇：緣起》向受眾傳遞的則是一種超然的態度。故事當中，白蛇曾問許宣是否有什么自己不愿意做，但又必須去做的事，許宣坦然回答自己經常遇到這種事，但既然來到世間，當然是希望自己可以活得無拘無束。可見許宣的心境極其豁達，完全不受世俗的約束，而是更在意自己的想法，充分地表達了許宣內心深處對于真善美的強烈追求，也反映了現代人對生活的態度，因此很容易引起受眾的共鳴。