淺談京劇元素在現代插畫設計中的視覺運用

林觀星

（中國戲曲學院 北京 100073）

隨著計算機技術與新媒體藝術的發展，近些年來國內愈來愈多地呈現出傳統文化運用于現代插畫設計的案例。京劇作為國粹文化也緊隨其后，筆者在研究中發現，京劇元素與插畫設計中的相關研究主要針對京劇服飾紋樣在服裝設計、包裝設計中的運用，以及京劇臉譜的色彩在平面設計的應用，其視覺內容與設計主題沒有融于一體和呈現于新的視覺載體之中。京劇元素中的文化底蘊深厚，其視覺特征表現在人物的動態、臉譜的神態、優美富有寓意的服飾紋樣中。筆者分別從文創產品包裝插畫、報刊插畫封面中的京劇元素闡釋其視覺轉換，用現代插畫設計的視覺手段更好地講好京劇故事，推廣、傳播京劇文化。

一、現代插畫設計發展概述

現代插畫設計的形成與發展離不開“插圖”一詞，插圖在我國有長達2500 多年的歷史，中國藝術的優良傳統，中國繪畫的裝飾傳統也主要集中在壁畫和插圖這兩大畫種上。[插圖藝術的內容極為廣泛，在我國清末民初它的社會功能主要是借助書籍這一載體，與文字互相配合，共同反映社會生活。隨著第二次西學東漸（清末民初）的襲來，“插畫”一詞在20 世紀初頻繁出現在國內出版物之中，如1908 年《競業旬報》第11 期就將報刊中插入的圖像稱作“插畫”。

建國之前，“插畫”作為現代插畫的早期雛形，它的形成與發展離不開魯迅、田漢、郭沫若、巴金、聞一多先生等知識分子的推廣與傳播，并作為早期文學運動的報刊與文集的特定配圖用于文學宣傳。隨著上海、廣州的開埠，新的印刷技術和外國商品的引進讓插畫有了新的視覺呈現方式，使插畫不僅僅在報刊、雜志等紙媒介中出現，其視覺載體還延伸至產品包裝設計當中，如煙畫、戲單、郵票等，并賦予了更多商業性質。

20 世紀初至建國期間，插畫一直保持著石版印刷的方式，并在化妝品、香煙、戲曲等領域中發揮著重要的視覺傳達推廣作用，到20 世紀80 年代后隨著計算機技術的發展、數字繪圖方式的演進以及傳播媒介的改變，促使插畫與互聯網數字媒體時代結合，形成了現代插畫設計。現代插畫設計根據受眾群體的不同采用不同的表達方式，確保所傳達的信息被眾人所理解，這也是它與傳統繪畫藝術的不同。如今，現代插畫設計不僅僅局限于傳統的紙媒報刊、書籍插圖，還包括招貼設計、H5 數字動態插畫、游戲CG 插畫等多種媒介，并在傳統、現實、虛擬等多種題材下進行新的視覺語言的呈現。

二、京劇元素的視覺呈現及藝術價值分析

（一）清宮戲畫、京劇版畫

京劇元素包括角色行當造型、臉譜造型、服裝砌末、舞臺場景。其中臉譜與服裝紋樣的造型、裝飾、色彩等元素是運用于插畫的最主要視覺呈現方式。追根溯源，筆者從清宮戲畫、戲單、清末民初月份牌中找到相關線索，并以此挖掘內在核心意義。如《清昇平署戲曲人物扮相譜》、《梅蘭芳藏綴玉軒畫集》中記錄了大量清宮京劇演出的場景與角色行當扮相，從《定軍山》這張戲畫中，以黑色長胡子的夏侯淵身穿蟒袍手持長戟，角色的臉譜通過粗細變化的線條加以黑、白、橙紅三種顏色的搭配形成豐富的臉譜元素，與白色長胡子的黃忠身穿黃袍、手持赤血刀形成對比。另外，畫面中通過人物之間的動作、神態與服裝交代了京劇的故事題材，渲染故事氛圍。再者如京劇版畫，包括石版插圖與木刻年畫中也有大量類似的視覺關系，在木版年畫《穆柯寨》中，畫面以楊宗保和穆桂英作為主視覺中心，通過焦贊、孟良的動態、肢體語言及眼神來突出楊宗保與穆桂英的情緒和氛圍渲染。

清宮戲畫、京劇版畫分別作為晚清至民國時期供予太后及王公貴族看戲的參考，及記錄演員演出服裝扮相、妝容及舞臺情景之外，其以角色行當的臉譜及妝容造型、顏色作為視覺元素，對現代插畫設計具有參考與借鑒作用，并對京劇元素的傳承與創新起著推動作用。

（二）月份牌、戲單

月份牌產生于清末的上海，流行于民國時期，在西方經濟文明的沖擊下，洋商為了讓西方商品融入中國市場，將以往西方歷史題材的插畫本土化，改而選用傳統國畫、木版年畫、廣告文字、商標等結合形成早期的裝潢設計，其中戲曲典故與吉祥圖案是經常表現的主題之一。畫師杭稚英所作月份牌《梁紅玉》、《木蘭從軍圖》、《木蘭還鄉圖》中運用京劇人物與故事情節結合時代特色對商品進行推銷，以全新的圖文樣式設計出現在大眾視野之中。

京劇元素在戲單中的視覺呈現同樣是民國時期的一大亮點，1935 年梅蘭芳、蕭長華杭州光明大戲院特刊第一期《女起解》一戲中，以京劇旦角形象構成戲單整幅版畫。1947年梅蘭芳、蕭長華、姜妙香在中國大戲院演出《生死恨》，戲單中以生、旦人物角色與場下觀眾的背影構成插圖的視覺元素。再有梅蘭芳在1964 年4 月8 日至13 日分別演出《貴妃醉酒》、《奇雙會》、《霸王別姬》等劇目，以楊貴妃手拿絲巾視覺形象，雙膝半彎做出優雅的姿態，以虞姬側身角度雙手持劍于頭頂之上的動作，單色石版印刷的方式呈現出這一戲的插圖形象。

京劇元素相關的視覺圖像是綜合的，清宮戲畫、京劇版畫、月份牌、戲單對于現代插畫設計而言無疑是研究京劇元素視覺圖像運用的一個突破口，其內在的圖形符號與歷史意義和當時的科學技術與審美意識有密切的聯系。

（三）藝術價值

從光緒年間如意館繪《昇平署扮相譜》等戲出圖冊、石版印刷術、清末民初戲出年畫、民國月份牌、到建國后京劇郵票等京劇元素的精美插圖，不僅具有很高的藝術價值，其史料價值更是一般史料不能及的，可以從這些圖像中把當時所崇尚的裝飾作風，繪畫風格、色彩搭配、圖形符號的運用作為現代插畫設計中需要去學習與創新的基點。

現代插畫設計與清宮戲畫、京劇版畫、月份牌、戲單有相同之處——用造型與色彩形成的圖像語言去講述故事。京劇元素所具有的中國文化內在的鮮明特色是現代插畫設計所不可或缺的營養成分與藝術形式，其本身所富有的符號性、形象性對現代插畫設計的藝術特色起著推動作用。其作為傳統文化的根，也是現代插畫設計所追尋的代表性元素與符號。

三、京劇元素在現代插畫設計中的視覺轉化

（一）臉譜圖案化

京劇臉譜是戲曲特有的面部化妝造型藝術，它是圖案化的，也是性格化的。作為一種視覺符號與強烈的視覺特征能夠吸引觀眾與消費者的注意力，其造型與顏色所代表的特殊文化內涵在現代插畫設計中有諸多嘗試。如文創產品包裝的插畫設計，國潮風格KV 主視覺中的插畫設計與海報招貼設計中的插畫設計運用。

2018 年末晨光文具X 芭莎時尚合作的“盛世新顏”系列文創產品，將國粹文化中的臉譜元素與潮流文化相結合，以京劇行當“生旦凈丑”四大視覺系列來闡述美的“風情”與“風格”，選用經典故事人物用于突出角色的性格與特性，通過創意設計的手法用現代插畫設計的方式呈現出時尚與傳統文化融合的視覺效果。其中以人物的臉譜造型及顏色尤為出彩，通過人物角色臉譜妝容的線條、塊面與顏色的搭配，在時尚配色與傳統顏色之間產生新的視覺火花。如選用霸王項羽作為包裝設計中極具代表性的視覺元素，用臉譜圖案化的方式去呈現京劇中“凈”角剛烈粗暴的性格，將京劇中“凈”的臉譜通過現代插畫設計的手法進行巧妙融合。

京劇臉譜本身線條之間的分割和組合就有很強的規律性，我們可以通過這種規律性將京劇臉譜中的色彩、線條進行重新組合。在造型與色彩運用上，將霸王的臉譜形象以線條和黑白兩色與大面積黑色胡子對比來形成畫面的主視覺，霸王的眼神是具有標志性的視覺符號特征，截取最具視覺特性的眼睛部分去進行插畫的視覺呈現，它的刻畫是畫面視覺呈現的重點，與臉譜中的點、線、面融為一體，形成臉譜圖案化的視覺符號。畫面中紅色的霸王靠旗與盔頭的裝飾通過插畫設計的方式化繁為簡，與霸王的臉譜形成黑白色與紅色系的對比，強烈突出了霸王臉譜的視覺形象。

另外，霸王臉譜圖案化還用于眼罩的產品視覺中，用插畫設計的方式截取霸王眼神與臉譜的造型作為眼罩的主視覺，繁簡對比、點線面對比、黑白對比突出霸王的剛烈英雄特性。

在“盛世新顏”另一款“丑”角禮盒中，將“丑”角的白色臉譜造型特寫視角放大化，截取眼神和臉譜部分通過現代插畫的手段進行圖案化的造型設計與顏色搭配，淺色的臉譜中襯托出深色的眼睛。在色彩的搭配上，選用綠色作為“丑”系列插畫的主色調，盔頭、眼眶、髯口分別采用了同系列不同明度、飽和度的綠色來進行搭配，以此呈現出“丑”角機靈的人物形象，也讓“丑”角臉譜圖案化的特征更加生動傳神。

在現代插畫發展的快車道上，插畫設計師從傳統文化中汲取了“故事”營養，對傳統文化中的視覺元素采用了不同風格的設計語言將原有的視覺符號、圖形、配色進行新的組合和“故事”呈現方式，使其在保持原有的視覺文化特性的基礎上更加強調與現代消費群體需求相匹配的插畫風格處理方式。

（二）紋樣裝飾語言

京劇服飾有著豐富的紋樣，且這些紋樣圖案被賦予獨特的文化語言。中國傳統京劇服飾紋樣中的裝飾紋樣往往利用雙關寓意與象征手法做藝術處理，以塑造出人物的外部形態。京劇服飾紋樣用于現代插畫設計中的表現多為吉祥紋樣與表現物形的象形紋樣，如常見的海水江崖紋、龍紋、鳳紋、麒麟紋、蝙蝠紋，這些紋樣常帶有諧音雙關之意，像蝙蝠紋寓意祝福、福氣、福從天降。

在現代插畫設計中，創作者通過審美傾向將傳統文化中的紋樣、圖形、符號的視覺元素進行構思、提煉、概括，轉化為裝飾語言運用于現代插畫設計之中。

如《中國日報》海外版在2019 年11 月推出京劇元素封面插畫，設計師李旻將京劇“生旦凈丑”四大行當人物刻畫與紋樣裝飾語言發揮到極致，其中整體畫面中紋樣裝飾起著重要的點綴與烘托氛圍的作用。在整幅畫面構圖之中，左側的簾幕與右側四位行當角色形成鮮明的對比。畫面右側行當角色盔頭的紋樣活靈活現，將蝴蝶、花朵等紋樣通過圖形化進行歸納與提煉，轉化為平面裝飾語言，結合現代插畫設計意象化的配色與故事情節進行畫面氛圍的渲染。畫面左側的簾幕通過大量紋樣裝飾語言的運用與報紙標題文字排版構成視覺亮點，在傳統京劇龍紋中加入了耳機、墨鏡等現代元素進行視覺裝飾，讓傳統紋樣帶有現代插畫設計的氣息，并在龍紋與鳳紋形狀線條的處理上，通過使用規整的圓形元素與數繪板繪制的線條讓畫面元素更加富有詩意、行云流水的流動感，使線條本身也融化為紋樣裝飾語言中的一部分，既有傳統繪畫的技法，也讓京劇紋樣的設計語言更加豐富。

在現代插畫設計中，根植于傳統文化的藝術土壤，歸納、糅合紋樣的藝術內涵，轉化為插畫設計的主軸。結合現代插畫設計的視覺方法，對紋樣進行文化分析、視覺分析，通過象征、寓意、表示符號等手法加以轉化；用裝飾語言手法對京劇元素進行抽象概括與藝術處理，并加入創作者的藝術審美與設計理解，可以讓京劇元素與現代插畫設計的結合煥發新的生命力與視覺表現力。

四、結語

京劇元素在現代插畫設計中的視覺轉化，并非元素單一化或者同一化運用，而是結合特定的插畫故事語境與畫面構圖而使用。我國幾千年的繪畫文化中有不少圖形化與紋樣裝飾化語言的處理方式，如西漢畫像石、敦煌壁畫、永樂宮壁畫等先例。在京劇元素與現代插畫設計的創作之中，倘若將京劇元素用嶄新的設計構思與視覺呈現，可以將傳統元素中的文化屬性與現代的審美屬性進行新的融合，更有助于立足當下，推廣京劇文化。

京劇藝術融合了唱、念、做、打以及我國歷史文化積淀的歌、舞，眾多劇目的藝術精華，其自身的文化屬性在當下社會文化中依然具有歷史價值和審美價值。在新的消費市場與新的時代審美意識下，傳統文化在現代插畫設計中的應用越來越廣，京劇元素豐富的文化底蘊在現代插畫設計中呈現越來越多視覺可能性，作為插畫創作者應該對京劇文化懷有敬畏之心，認真了解京劇元素的文化要義，用現代插畫的設計構思進行視覺轉化，創造出具有時代性、文化性、傳統與創新相結合的視覺新形式，講好京劇故事，傳播中國傳統文化故事。