與時代一起脈動
——淺談如何從曲藝表演角度把握創作導向

■王智超

曲藝作為一門表演藝術，有別于其他藝術門類的本質特點就是用“口語說唱”來敘述故事、塑造人物、表達思想感情并反映社會生活。中國曲藝藝術始終發揮文藝輕騎兵的作用，堅持以人民為中心，以“謳歌新時代，共筑中國夢”作為時代使命擔當，涌現出一系列謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄的優秀曲藝作品。作為一名曲藝人如何將自身政治站位的高度與藝術素養相配合，如何將歷史悠久的曲藝表演與時代背景相融合，如何將創作表演與創新發展相適應，筆者認為這需要我們讓自己的藝術生命與時代同頻共振，與時代一起脈動。

一、堅守表演初心，把握時代脈搏

文藝工作者當以習近平新時代中國特色社會主義思想武裝頭腦，堅持以人民為中心的創作導向，不忘初心，以對表演的崇高使命感，義無反顧地扎進主人公的情感旋渦之中，筆耕不輟地為人民群眾創作更好的文藝作品，為觀眾“造夢”。

然而，時代脈搏伴隨著社會的發展進程跳動。曲藝表演是一門十分接地氣的“說唱藝術”，由演員以不同角色的口吻、神態，把故事情節的起承轉合表演給觀眾看，讓觀眾入情入境，感同身受，這不僅要求演員說功、唱功、做功、彈奏缺一不可，還要求演員具備敏銳的觀察力和摹仿再現能力，觀察不同觀眾的共情點，進而準確切入觀眾內心，引發共鳴。

以我作為主演之一的彈詞《紅樓夢·寶黛釋嫌》為例，這是“四大名著”之一的《紅樓夢》首次被改編成揚州彈詞作品演繹。寶黛二人的生活環境、起居習慣都比較脫離現實，唯有純潔真摯、百轉千回的愛情易引起觀眾共情。于是，我從把握角色的情感入手，梳理劇情脈絡，掌握劇情的高潮點，合理安排戲劇沖突，處理故事前后主人公之間的情感以免出現斷層等等。評判曲藝演員水平高低、曲藝作品優劣的標準不僅在于整場演出是否流暢平穩，而是演員能否根據臺下每個觀眾的反應把握自身表演的節奏和張力。

二、扎根本土文化，勇擔時代使命

揚州曲藝是本土文化的重要組成部分，如同城里的每一條楊柳枝條，處處滲透出揚州的曼妙多姿。因此，揚州曲藝演員的表演創作主旨要堅持以人民為中心，以弘揚揚州文化為抓手，以講好揚州故事為出發點，助力傳播揚州這座城市的魅力。

揚州歷史悠久，文化底蘊深厚。曲藝的精髓在于演員講故事，因此表演創作完全能夠扎根揚州本土，深植地方文化發掘。以清曲《揚州小巷》為例，作品在成型之初需要演員將劇本轉化為揚州本地方言，思考如何通過表演的方式將揚州古城具有代表性的物象和人文要素傳達給觀眾，以及哪些內容需要用唱詞表達，哪些唱詞需要調動何種情緒，這些都是二度創作的重要內容。

時代呼喚擔當，時代需要自信。作為文藝工作者，需要勇于承擔國家和人民賦予的使命，堅持文化自信就是創作出具有本土文化特色的文藝作品。揚州歷史名人眾多，名人軼事經過時間的推移流傳至今，也需要曲藝為他們發聲，將歷史搬上舞臺于創作題材不可或缺。

三、堅持過程創新，緊跟時代步伐

2021 年適逢中國共產黨建黨100 周年之際，也是“十四五規劃”的開局之年，對于正在快速發展的中國來說是至關重要的一年。曲藝演員在植根本土文化的同時，也應將目光聚焦到新時代、新發展、新征程的眾多方面，在創作過程中既要做到題材創新，也要做到形式創新。

一方面，我們需要思考如何將現實主義創作題材融合到曲藝表演中，要在緊抓社會熱點的基礎上，懂得如何講好故事。以大背景大事件為創作切入點，創作內容的抓手則應該回歸人民群眾，重在細節表現，突出人物精神，傳達思想主旨。現實創作的源泉來自于生活中真實發生的事件，這不僅易于拉近與觀眾的距離，長遠來看也有利于培養演員的情景再現能力。演員在創作前期，可以嘗試撰寫人物小傳，對主人公進行深入分析，抓住編劇創作時的戲劇沖突之后考慮運用何種技巧進行處理，準備充分后才能開始正式排練。

另一方面，曲藝藝術的發展伴隨著吐故納新、對其他藝術形式學習、模仿、借鑒、融合的過程。清曲、評話、彈詞、快板、相聲等等都屬于曲藝的種類，這些也都是從不同時期的藝術形式中發展演變而到如今為觀眾所熟悉接納的表現形式，放到當今的藝術環境中再做拓展創新也是大勢所趨。那么，我們可以從哪些方面汲取營養呢？筆者認為可以嘗試古今、中西融合的表演形式，無論是西方的古典樂，還是當今的流行歌曲，都可以嘗試融入到曲藝表演之中，這樣也有利于打破文化差異的次元壁，讓西方文明與東方文化、流行音樂與傳統曲藝激情碰撞中產生意想不到的火花。當然，這些構想如果不落在實處仍是紙上談兵，這就需要我們曲藝演員在繼承傳統技藝的同時，推陳出新，積極投身創作實踐之中，助力揚州曲藝向更好更高的方向發展。再以我作為主演之一的新創作品古韻新聲《粉紅蓮》為例，這部作品是揚州曲藝首次嘗試將傳統清曲與現代流行音樂嫁接，由于時間緊、任務重，創作過程磕磕絆絆，初期效果不盡人意。我們與詞、曲作者、音樂制作人等各方反復協調，不僅請教了清曲老師，還特地邀請揚劇、歌唱表演藝術家指導，撞出共通的情感，演員之間多次磨合，將揚州清曲的傳統曲牌與流行音樂的旋律有機，古韻遇上新聲，跨越時空，碰撞出了令人驚喜的火花。

一個時代有一個時代的主題，一代人有一代人的使命。作為一名有幸能為時代發聲的曲藝演員，我深刻認識到揚州這片肥沃的文化土壤讓曲藝人的生命在這座城市得以世代延續，這也是我們的創作不能遠離這片土壤孕育的文化內涵。我們也不能忘記時代賦予我們的崇高使命，積極為時代畫像，讓時代的記憶在曲藝的文化里得以流傳。在全球一體化的格局之下，揚州曲藝也應該以海納百川的姿態吸收各方面的新生事物，讓這門傳統藝術形式在奔涌的時代浪潮之中彰顯生機與活力。