淺析中國古典舞身韻與太極拳的異同

胡 悅

(山東藝術學院 山東 濟南 250300)

一、中國古典舞身韻的審美特征與太極拳的美學觀點

（一）中國古典舞身韻的形成及審美特征

新中國成立后，第一批中國古典舞舞蹈家在前輩專家的指導下學習中國戲曲的訓練方法、技術、表演以及舞蹈表演性較強的優秀劇作，參照武術技法，吸收借鑒外國訓練方法，形成了一套屬于我國特有的中國古典舞體系。而在1979 年9 月至12 月，圍繞中國古典舞學科建設而召開的第三十六次研討會中，根據舞蹈自身規律和特性而正式確立的學科——中國古典舞身段（最初不叫“身韻”）才出現。它的出現將中國獨有的古典舞審美推向極致，演員的技術技巧和綜合素質也得到提升。身段的訓練和發展使中國古典舞民族風格、特色和語言更加突出。而中國古典舞身段的核心在于一個“韻”字，包括“氣韻”“神韻”“意韻”“韻味”，這其中包含的時代精神、文化底蘊使我們的民族精神和民族審美更加突出。因此，1984 年，中國古典舞身段正式更名為中國古典舞身韻。中國古典舞身韻有特定的藝術規范和審美特征。戲曲是在單一性質的節奏中進行，中國古典舞身韻則在歷史變化中加入了多種舞蹈節奏的變化。它也不拘泥于戲曲的程式，而是結合舞蹈自身的藝術特點，從浩瀚的戲曲元素中提煉出“提、沉、沖、靠、含、腆、移”等基本動律元素，將其加入舞蹈的身體訓練中，由此幻化出千變萬化的“圓”的姿態，并將這些元素融合于內，進一步升華為基礎舞蹈動作。

（二）太極拳美學觀點的形成

太極融合了道教中的陰陽平衡思想。易經系辭言：“是故易有太極，是生兩儀。”老子哲學和其道家美學的中心范疇和最高層次就是“道”。“道生一，一生二，二生三，三生萬物，萬物負陰而抱陽，沖氣以為和。”老子認為，道“可以為天下母”，是宇宙萬物之本源。根據太極運行方式應運而生的武術——太極拳，正是吸取了這一哲學理論思想。筆者認為，太極拳是從初級到無極的體悟，所謂初級正是太極最初程式化的動作學習。這一過程是學習者不斷感悟和參透的過程，從外至內，無形至有形，初級至無極。同時，從拳法動作來看，“揉球”或太極八卦圖等亦是講求“圓”的，這都是太極從內至外的映射，無一不體現著道家思想與文化理念。太極拳的特點是急緩相間、含蓄內斂、以柔克剛、綿延不斷。拳法如流水如行云，拳術風格逐漸趨于“圓”，練習者最終希望達到與拳法、天地、陰陽融為一體的至高境界。太極拳在技巧上都含有“圓”的意義，并且講究弧線與圓的結合，中國自古就講究天圓地方，這里所謂的“圓”，指的是氣韻的貫通與連綿不絕，如同花瓣飄零水流淌。因此,太極拳的節奏形態、造型線條等審美特征與中國古典舞有相似之處。

二、中國古典舞身韻的舞姿動律與太極拳的運動規律

（一）中國古典舞身韻中的舞姿動律特點

“萬物歸一”這一理念對中國古典舞的動態舞姿也有所影響，由此派生出融合著中華太極思想的中國古典舞身韻的“形”和“神”，影響著中國古典舞“身韻”舞姿的動態連接。“虛實結合”是中國古典舞的重要特點，不僅僅是動作姿態，就連情感神韻也以虛代實又虛中有實、以實促虛，相互作用，從而達到舞姿點、線、面的結合。這也是中國傳統藝術的奧義所在，成就了中國古典舞的“形”之美。再如，中國古典舞動作中“逆勢而動”和“順勢而動”的動作特點也說明了這一點。順勢而動是指如流水般不間斷的舞姿和氣息，只在時空、重力下有所變化，而“逆勢而動”這種中國古典舞特殊的運動規律充分借鑒了太極辯證理論的“對比”，以反勢而動的反向動作（古典動作中叫做起勢）開始，再去強化接下來要進行的主要舞蹈動作。這種完全區別于生活動作的表現方式，使其具有藝術特有的視覺效果，帶來的反差形成了較大的沖擊力。

（二）中國古典舞身韻動律與太極運動規律的重疊

其一，“圓”在我國美學原則上極為重要，它不僅僅代表圖形，更是代表著一種氣息，一直在運動之中循環往復，也代表著一種和諧。中國古典舞身韻也十分注重“三圓”的運動路線，分為平圓、立圓、八字圓。這剛好又與太極達到一種吻合，上身的形態具有強烈的“圓”的意識形態，這種“圓”的運動路線也可以使習武者增強體質的同時提高自身素養，提升人與自然、人與社會的融洽與協調統一。

其二，太極拳和中國古典舞運動規律的另一共通之處為“意不停，動不止”，即動作沒有完全停止的一刻，而是不停在運行之中，意識也一直沒有間斷而是不停轉動，這一規律強調動作的連貫性。天地陰陽無處不在，世界上的一切事物都是運動的，靜止也并非全然靜止，運動則是絕對運動。因此，不論是舞蹈還是太極拳練習者都受這種道家傳統意識影響，在舞蹈和太極拳的動作進行之中，不竭的意識指導著身體動作，使動作和思維持續不間斷。

其三，在太極中，“太極生兩儀”，“陽中有陰，陰中有陽”。太極中的動作和意識形態為陰陽結合、動靜有致、張弛有度、收放自如，核心原則為“欲上先下、欲左先右、欲開先合、陽負陰、陰抱陽”。這種反向動勢也與中國古典舞的舞姿動律達到一種高度重合，例如古典舞《扇舞丹青》從表演者的肢體動作語言可以看出，其很好地融合了太極中“對比”這一理論特點，如此行云流水的動作貫穿整個舞臺空間，帶給觀眾完美的對稱感，舞蹈表演者充分利用反勢而動的表演方式，如同水流般緩緩流淌，又能激起漣漪。舞者利用時快時慢，動靜相接靈動飄逸的舞姿與觀眾進行交流，創造出一種“高山流水”的畫面，給觀眾留下充足的想象空間。舞蹈自始至終韻律優美、動作對稱協調、調度井然有序、節奏和諧統一。這些手法都與太極拳有著相同之感。

三、中國古典舞和太極拳中的氣韻

“氣”在中國古典舞身韻中尤為重要，它貫穿于中國古典舞的舞姿動作之中，“韻”是在“氣”基礎上的延伸。“氣”不僅僅是人的生命體征——呼吸，更涵蓋在一切舞蹈審美之中。我國早期的舞蹈專家們將“氣”這一元素作為古典舞身韻的本質表演元素，運用到古典舞身韻訓練體系和古典舞的動態舞姿之中。太極也以“氣”貫穿始終。“氣”是天地萬物間不可缺少的元素，這種“氣”在太極拳中也指呼吸，一氣呵成，用意練意，行氣練氣。

“氣”與古典舞的內三合(心與意合、意與氣合、氣與力合)一脈相承。“氣”除了存在于太極和中國古典舞身韻之中，還存在于我們古代傳統美學的精神追求、價值追求之中，表現出中華民族美學氣概非凡的“韻”。“韻”在中國古典舞中尤為重要，它不僅將節奏韻律、表演者風格以及編導個人情感體驗融入不同的舞蹈作品之中，更與“形、神、勁、律”中的“神”相通，可以把握形象的神情、神態，以達到內在靈魂。太極拳的“韻”是“意、氣、形”三者的高度統一，練習者以神傳意，通過自覺的意識、意志支配動作發生。

太極中的“氣韻”作為傳統美學的核心，不僅僅在中國古典舞的肢體和形態中運用，更是結合“形”“神”通過“圓、曲、擰、傾”達到世間萬物的和諧與統一。中國古典舞身韻的單一訓練、訓練組合以及古典舞作品無一離得開“氣韻”的作用。“氣韻”貫穿古典舞身韻始終，因而中國古典舞氣沉丹田，平穩之中進行，區別于西方古典舞的上升和直立。太極“氣韻”也直接影響到太極拳中的拳法走勢。在走勢中，練習者以意念貫穿，以心導引，用丹田行動肢體，腰胯摧動梢節，方能意動神連，氣韻顯現。

四、結語

綜上所述，太極思想影響著中國古典舞的形成和發展，對中國古典舞的創作者和表演者來說十分重要，對于舞蹈的發展有著必要性和價值。太極思想飽含的中華民族悠久的文化與長期積累的智慧，被注入到中國古典舞身韻與太極拳之中。因此，中國古典舞身韻與太極拳受太極影響后形成發展為具有自身獨特審美和獨特風格的“身韻”與“氣韻”、“形”與“神”，更突出了太極中“圓”的智慧。在我國歷史文化土壤上結出的中國古典舞與太極拳這般碩果，繼續根植于中國的傳統文化之中，踐行與發展著中國古典哲學理論。“氣韻之美”為中國古典舞身韻和太極拳帶來中華民族獨有的文化精髓、韻律及美感，在這樣獨樹一幟的美學理論下，中國古典舞和太極拳將繼續向前發展。