音樂聽覺在鋼琴演奏中的作用略談

張 敏

（太原學院 山西 太原 030032）

在所有的音樂表演過程中，聽覺都是發揮音樂魅力，調節聽眾情緒的重要依據。因此，作為音樂演奏中極為常見的一種重要樂器，鋼琴是聽覺藝術的表現形式之一，音樂演奏也是聽覺藝術的表現形式之一，只不過二者是被包含和包含的關系。由此可見，一切與音樂相關的活動、演奏、現場皆與聽覺密不可分。由于鋼琴的結構復雜，不同按鍵、不同組合方式皆會導致發音不盡相同，這也使音樂演奏中鋼琴彈奏與聽覺的關系更為密切。聽眾不僅要具備聽覺能力，并且要聚精會神才能深入體會到鋼琴在音樂演奏中的藝術魅力，進而深入了解鋼琴，使用鋼琴，發揮鋼琴的內在價值。

一、音樂聽覺的內涵

顧名思義，音樂聽覺指聽眾通過聽覺，感知和理解音樂演奏過程中的每一個音符的節奏、排列，通過聽覺對音樂作品的傳達進行記憶和模仿。而具有不同音樂聽覺敏感程度的人對音樂演奏的理解和認知能力各不相同，故而音樂聽覺也被普遍分為兩大類：其一為內部聽覺；其二為外部聽覺。在音樂演奏過程中，內部聽覺和外部聽覺始終是聽眾發現音樂藝術魅力和內在價值的基礎。

（一）內部聽覺

簡而言之，內部聽覺指聽眾內在的主觀感覺，此種感覺與聽者個體的童年經歷、家庭背景、成長環境皆有巨大關系。內部聽覺屬于一種個體主觀感受，甚至在某種情況下，內部聽覺與外部音樂演奏并無直接聯系。在聽眾對音樂理解和認知的過程中，音樂演奏作為導火索，引發聽眾產生一種情緒波動和心理狀態。從心理學角度來說，內部聽覺是一個較為復雜的心理活動，是個體的內心世界對音樂的感知能力，并且能夠將抽象的音樂演奏形象化，在腦海里形成與之相符的畫面，這些畫面皆為聽眾的經歷片段。由此可見，內部聽覺體現于個體對聲音的感知覺察，內部聽覺是音樂演奏引發聽眾與內心世界對話的基礎，個體利用內部聽覺，最終達到與音樂共鳴的情感狀態，從而抒發自身內在情感。而針對不同音樂類型，聽眾的內部聽覺感知能力大為不同，例如一些軍旅之歌，社會普通民眾雖然也能利用內部聽覺感知音樂表達的情感，與音樂產生共鳴，但由于社會普通群眾并未經歷軍旅生活，故而共鳴程度有限。而軍人在聽軍旅之歌時，其內部聽覺感知能力則比普通民眾強得多。由此可得出結論，內部聽覺是聽眾的主觀感覺，不同的音樂，不同的鋼琴曲目，演奏現場不同的氛圍環境，都會讓聽眾產生不同的內在聽覺感受。

（二）外部聽覺

外部聽覺更好理解，外部聽覺指個體通過聽覺器官對音樂演奏現場的外部聲音產生的一種正常生理反應，相較于內部聽覺，外部聽覺不存在較大的個體差異性，它是聽眾通過耳朵對外部聲音的消化處理和感知能力的體現。后天練習確實能夠提升個體的外部聽覺能力，使個體對外部聲音更敏感，能夠快速捕捉音樂演奏過程中微小的偏差和不同，但總體而言，此種外部聽覺能力一般與生俱來。對音樂演奏現場的鋼琴彈奏者來說，外部聽覺能幫其快速判斷自身彈奏是否存在失誤、是否能帶動聽眾情緒、是否準確動聽等，從而使其根據實際情況快速進行調整，確保音樂演奏過程的完整性、可聽性。

二、音樂聽覺在鋼琴演奏中的作用

（一）內部聽覺激發鋼琴演奏者的音樂感知力

在演奏鋼琴時，演奏者通常會出現一種內在感知。這種內在感知主要包含兩個方面。

1.演奏者對音樂的感受

鋼琴演奏者想要提升自身演奏能力，必須不斷練習，在練習中加深對音樂的感知能力。并且，演奏者應不斷在不同場合、不同環境中進行鋼琴演奏，以此鍛煉自身的控場能力。長期的實踐經驗能夠幫助演奏者學會如何快速進入狀態，集中注意力，從而更好地激發內在音樂感知力。除此之外，演奏者還應主動提高自身內在審美能力。審美能力的提升有助于演奏者發現內在情感波動，并增強對音符的感知能力。由此可見，內在聽覺能夠有效提升演奏者對鋼琴彈奏的內在感知能力，從而對提升演奏者鋼琴演奏水平起到至關重要的作用。

2.演奏者對音樂的感悟

當演奏者對音樂具有清晰的內在認知，就能夠在掌控鋼琴彈奏節奏、力度、方式等的基礎上，用心感悟音樂的內在價值和藝術魅力，注重每一次彈奏，從中挖掘最好的彈奏技巧和表達技巧，將鋼琴曲目的能量發揮到極致。演奏者在彈奏某一鋼琴曲前，必須主動了解鋼琴曲的創作背景以及鋼琴曲想要表達的情感，隨后結合表演的實際狀況，合理控制自身情緒，全身心將情感融入鋼琴曲中，有感情地彈奏每一個音符，以此達到將鋼琴曲目的藝術價值發揮到極致的目的。

（二）外部聽覺是鋼琴彈奏者的主要向導

不斷練習是造就偉大的唯一標準，鋼琴演奏亦是如此。鋼琴演奏者要想提升演奏能力，確保鋼琴演奏的成功率，練習就是演奏者最為重要的成功基石。而對鋼琴演奏練習來說，聽覺占據著重要位置。一方面，鋼琴演奏者可通過外部聽覺判斷自身彈奏效果，從而及時調整，找出自身彈奏問題，進而在不斷發現問題、解決問題中提升自身鋼琴彈奏能力。另一方面，對鋼琴彈奏初學者來說，其對鋼琴彈奏技巧了解甚少，在彈奏過程中無法快速獲得內在聽覺心理反應，只能依靠外在聽覺，加之專業人員對其不斷糾正，從而提高自身的鋼琴彈奏技巧和音樂感知能力。

（三）音樂聽覺能幫助鋼琴演奏者不斷進步

鋼琴彈奏進步速度是判斷演奏者音樂聽覺使用方式是否科學合理的重要標準之一，鋼琴演奏者唯有正確利用音樂聽覺，方能確保自身鋼琴演奏快速進步，進而獲得良好的鋼琴演奏效果。但經調查研究發現，我國部分鋼琴彈奏初學者由于對鋼琴彈奏認知不足，認為只要掌握了足夠的鋼琴彈奏技巧，便能快速獲得鋼琴彈奏能力，取得相關成就。這種認知顯然過于片面，對鋼琴彈奏者來說，彈奏技巧、音樂聽覺、感知能力、理解音樂內涵皆極其重要，僅僅提升鋼琴彈奏技巧顯然無法成為一名合格的鋼琴演奏者。而這也不難理解，眾所周知，音樂是人類抒發情感的一種重要方式，鋼琴曲亦是如此，不同的鋼琴曲所要表達的情感內容完全不同。簡而言之，音樂是被創作者賦予情感表達的載體，是能夠快速與聽眾形成共鳴的產物。因此，只有鋼琴演奏者不斷提高自身音樂聽覺，將情感巧妙融入其中，才能發揮鋼琴曲目的藝術魅力。

三、音樂聽覺在鋼琴演奏中的應用

（一）音樂聽覺的創造應用

從某種程度上來說，鋼琴演奏者是在對鋼琴曲目進行二次創作。鋼琴彈奏者在彈奏過程中，情感融入不僅使表演更為完整、豐滿，并且不斷重復演奏會激發演奏者的創作潛力。例如，諸多鋼琴演奏者結合時代潮流及自身感悟，對經典鋼琴曲目進行二次創作，也獲得了相關愛好者的大力支持。因此，鋼琴演奏者在演奏過程中，首先應充分了解鋼琴曲的創作背景，隨后結合自身感悟，在保留原曲目特點的基礎上，創作出融合自身演奏風格的新型鋼琴曲。

（二）音樂聽覺的演奏應用

演奏者在表演過程中，要利用好自身的內部聽覺和外部聽覺能力，不斷強化自身對音樂的理解，通過深入了解鋼琴曲目表達的情感，從而結合自身獨特看法完美表達音樂作品的情感，在展現自身鋼琴彈奏實力的同時，發揮鋼琴演奏的藝術魅力。例如，在鋼琴演奏開始前，鋼琴演奏者可先利用內部聽覺在腦海中將演奏過程推演一遍，加深對鋼琴曲目的熟練程度，為正式演繹做好心理準備，確保演繹過程能夠順利進行。而在鋼琴演奏過程中，演奏者則可充分利用外部聽覺及時發現自身問題，并快速調整，確保鋼琴演奏的完整性和演奏效果。

四、結語

簡而言之，音樂聽覺對于鋼琴演奏者的作用至關重要，能夠直接影響鋼琴演奏者的演奏效果。因此，鋼琴演奏者必須利用好音樂聽覺能力，在彈奏過程中融入自身情感，引發聽眾共鳴，確保鋼琴演奏的完整性。除此之外，鋼琴演奏者應通過大量練習，不斷提高自身音樂聽覺能力，包括內部聽覺感知能力和外部聽覺敏感程度等，以此確保鋼琴演奏現場的演奏效果，最大限度發揮音樂作品的藝術魅力。