分析施光南聲樂作品創(chuàng)作分析
——以歌劇《傷逝》為例

張 洋

（太原學(xué)院 山西 太原 030000）

歌劇是一門綜合性非常強(qiáng)的舞臺表現(xiàn)形式，而這種藝術(shù)表現(xiàn)形式又在不同的時(shí)代背景下，有著不一樣的歷史意義與表達(dá)形式。《傷逝》的創(chuàng)作是以紀(jì)念文學(xué)家魯迅先生誕辰100 周年而創(chuàng)作的，也是施光南筆下的中國歌劇史上的第一部抒情性歌劇。施光南在《傷逝》這一作品中表達(dá)出了強(qiáng)烈的時(shí)代感，該作品融合了魯迅作品的精神內(nèi)涵和施光南先生的卓越音樂才能，將五四運(yùn)動和改革開放做了縱向的對比，充分地體現(xiàn)出了施光南先生聲樂作品中對時(shí)代感的敏銳度。在歌劇藝術(shù)不斷發(fā)展的時(shí)代，人們更喜歡更具感情色彩的演唱形式，在這樣的背景下，詠嘆調(diào)應(yīng)運(yùn)而生。詠嘆調(diào)對于歌劇作品的故事情節(jié)和人物性格表現(xiàn)有著不可或缺的作用，例如《傷逝》中《不幸的人生》就是采用詠嘆調(diào)進(jìn)行表現(xiàn)的經(jīng)典選段。

一、施光南生平介紹

施光南生于重慶，自小就對音樂表現(xiàn)出極高喜愛，并且在音樂創(chuàng)作方面也展現(xiàn)出驚人的才華與天賦。施光南在從事音樂教育后，創(chuàng)作了許多被傳唱至今的音樂作品。施光南先生的音樂作品中將對祖國的熱愛和音樂進(jìn)行了非常完美的結(jié)合。即便是在文革時(shí)期，施光南的音樂創(chuàng)作中所體現(xiàn)的仍然是自己堅(jiān)守的對于祖國的熱愛，并在文革結(jié)束后結(jié)合當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景創(chuàng)作了《祝酒歌》，用音樂的形式將當(dāng)時(shí)人們內(nèi)心的愉快加以展示。《祝酒歌》也成為了具有時(shí)代意義的音樂作品。施光南過世之后，榮獲“人民音樂家”的美譽(yù)。施光南創(chuàng)作的《傷逝》不論是在音樂的表現(xiàn)形式，還是在作品人物形象塑造上，都是一部值得尊重的作品，該作品也被眾多學(xué)校作為學(xué)生的教學(xué)內(nèi)容。在《傷逝》這部作品中，施光南將西方音樂作品中的聲樂體裁非常融洽地與中國的傳統(tǒng)音樂文化相結(jié)合，是一部將中西音樂完美創(chuàng)新的作品，在作品中既有力地表達(dá)了魯迅先生作品的內(nèi)容和精神，也將其中主人公的人物形象進(jìn)行了有效刻畫。

二、歌劇《傷逝》的創(chuàng)作背景

縱觀施南光先生的音樂創(chuàng)造，創(chuàng)作的時(shí)間主要集中在改革開放前后時(shí)期，施光南的音樂作品非常具有時(shí)代性。在他的創(chuàng)作中不但積極吸收了西方音樂的形式，將其作為創(chuàng)作的給養(yǎng)，還借助西方音樂中的演奏技巧和演奏技術(shù)，融入自己的音樂作品，成為作品意識性創(chuàng)作內(nèi)容。就施光南創(chuàng)作的《傷逝》這部音樂作品，我們能發(fā)現(xiàn)多處西方音樂片段以及技術(shù)指導(dǎo)的融合片段，這些融合之處正是施光南傾注心血，非常重視和關(guān)注的音樂動機(jī)之一。其中，施光南不僅僅重視這部音樂劇所凸顯的音樂特性，還對民族特性加以強(qiáng)調(diào)。歌劇《傷逝》這部作品創(chuàng)作時(shí)正值二十世紀(jì)八十年代，魯迅先生誕辰。作品中將魯迅先生針對青年需順應(yīng)時(shí)代發(fā)展，做一個(gè)進(jìn)步的新時(shí)期青年的意圖凸顯出來，傳達(dá)了那個(gè)時(shí)期的人們對于新時(shí)代的渴望與向往這一中心思想，凸顯出強(qiáng)烈的創(chuàng)新內(nèi)涵與探索品質(zhì)。

三、對歌劇《傷逝》內(nèi)容和藝術(shù)特點(diǎn)的研究分析

《傷逝》這部歌劇作品是依照魯迅先生的同名小說改編而成。小說中，講述了深受五四思想影響，想要做一對新時(shí)代進(jìn)步青年的主人公，子君與涓生自由戀愛的故事，小說的主題是為了凸顯受舊社會習(xí)俗與文化影響，被傳統(tǒng)思想壓迫下，通過自己的努力想要得到自我個(gè)性解放，并能夠自由相愛的人物形象。而歌劇創(chuàng)作的時(shí)代背景恰好處于改革開放的過渡時(shí)期，改革開放初期這部歌劇起到了豐富人們現(xiàn)代化意識，創(chuàng)造新時(shí)期現(xiàn)代化模式的重要作用，而正是這樣的轉(zhuǎn)化也促使改革開放的腳步更順利、快速。兩個(gè)先進(jìn)青年在相識后能夠勇于對傳統(tǒng)的習(xí)俗與思想、偏見說不，這在當(dāng)時(shí)是非常勇敢的行為，兩個(gè)人堅(jiān)定勇敢地追求自己的愛情，但故事最后這美好的愛情終以失敗結(jié)束。施光南的音樂劇創(chuàng)作均體現(xiàn)出鮮明的時(shí)代特性，在《傷逝》這部音樂作品中更是將革命歌曲的演唱特點(diǎn)以及西方音樂的演奏技巧和技術(shù)相結(jié)合，將西方著作的精華都結(jié)合到作品中，在《傷逝》的內(nèi)容中存在西方音樂作品的特色也是整個(gè)《傷逝》作品中比較重要的一個(gè)部分。在施光南先生的作品中，最突出的特點(diǎn)仍然是“音樂性”和“民族性”的結(jié)合。

對于《傷逝》的創(chuàng)作，僅以紀(jì)念魯迅先生這一具有紀(jì)念意義的出發(fā)點(diǎn)，凸顯魯迅先生作品中展現(xiàn)內(nèi)涵的同時(shí)，通過音樂的形式與西方文化進(jìn)行碰撞，做出大膽的創(chuàng)新，將魯迅先生作品中所展現(xiàn)的“五四青年”熱血沸騰的形象很好地塑造出來，強(qiáng)化了作品主旨的表達(dá)。整個(gè)歌劇都以兩個(gè)主人公作為發(fā)展的主體與主線，并通過《一抹夕陽》《風(fēng)蕭瑟》《不幸的人生》這三個(gè)詠嘆調(diào)選段將女主人公子君的故事展示在人們面前，讓人們看到一個(gè)最初單純、開朗、懷春的少女逐步發(fā)展成為一個(gè)迷惘、無望的家庭主婦形象，最后被拋棄，逐步認(rèn)識到這個(gè)社會并且自我覺醒的全過程。在整部歌劇中，施光南將子君的人物形象設(shè)計(jì)得入木三分。另外，子君在舞臺的唱段也盡顯施光南用意，設(shè)計(jì)得非常具有層次性和節(jié)奏性，將子君面對不同人生際遇時(shí)的內(nèi)在情緒的變化借助唱腔的變化凸顯出來，豐富了子君這個(gè)人物的整體形象，讓這個(gè)人物更加立體。整個(gè)作品中施光南綜合使用二重唱、合唱、領(lǐng)唱與合唱相互結(jié)合的演唱形式，將整個(gè)歌劇以戲劇性演繹的同時(shí)體現(xiàn)出新的表現(xiàn)形式，并且表現(xiàn)出鮮明的抒情特性。

《傷逝》具有如下藝術(shù)特點(diǎn)：首先，《傷逝》在內(nèi)容上更加貼合當(dāng)時(shí)的背景，描繪了當(dāng)時(shí)的青年才俊敢于與傳統(tǒng)禮教相抗衡，另外也體現(xiàn)出了當(dāng)時(shí)文人生活的弱點(diǎn)，具備十分強(qiáng)烈和鮮明的現(xiàn)實(shí)注意色彩。其次，《傷逝》在舞臺呈現(xiàn)方面也有別于傳統(tǒng)的模式，舞臺效果、燈光道具以及人物角色結(jié)合了西方的特色進(jìn)行了改變。其中，多種體裁的音樂將人物豐富的內(nèi)心活動體現(xiàn)出來，將整個(gè)歌劇以更為感性的情感表達(dá)出來，將歌劇的抒情性和沖突性完美地結(jié)合在一起，這樣的手段對于當(dāng)時(shí)而言是一次大膽的創(chuàng)新。最后，在《傷逝》的創(chuàng)作中，施光南先生在創(chuàng)作中融入了西洋歌劇的特色，通過多種樂器的應(yīng)用和音樂形式的融合，使其作品表現(xiàn)出更加強(qiáng)烈的交響性和立體性。整個(gè)《傷逝》歌劇的創(chuàng)作中，施光南先生仍然沿用魯迅先生倒敘的方式來描述這個(gè)凄美的愛情故事。《傷逝》的主旨在大多數(shù)人的眼中是對青年人對自由和愛情追求的歌頌，但是其實(shí)更深層次的是想為世人敲響警鐘，希望青年人能夠在當(dāng)時(shí)的社會背景下尋找新的出路。

四、施光南先生聲樂作品的創(chuàng)作特點(diǎn)分析

（一）濃厚的民族性特點(diǎn)

任何一個(gè)音樂作品中，調(diào)式調(diào)性作為整個(gè)藝術(shù)思維以及音樂整體審美的基礎(chǔ)性表達(dá)，他的調(diào)式調(diào)性都深受一個(gè)民族或者國家的語言、文化以及律制等因素的深刻影響。在《傷逝》這部作品中，施光南將具有中華傳統(tǒng)藝術(shù)特色的五聲調(diào)式以及延伸的變化調(diào)式運(yùn)用其中，并結(jié)合西洋音樂的奏鳴曲式和國內(nèi)宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)的曲式相互結(jié)合，通過對施光南的作品進(jìn)行深入的賞析發(fā)現(xiàn)，《屈原》這部作品中也綜合使用了宮調(diào)式，整個(gè)曲子從C 宮到F 宮離調(diào)后再次轉(zhuǎn)回到C 宮。宮調(diào)的這種使用形式將整個(gè)音樂劇的氣勢凸顯得更加大氣、莊重、恢弘龐大。另外主人公堅(jiān)貞不渝的品質(zhì)與整個(gè)音樂劇的主體相互融合，讓歌劇在整個(gè)情感上得到一定的升華，施光南在和聲以及旋律的設(shè)計(jì)上，通過各種藝術(shù)形式體現(xiàn)出極強(qiáng)的民族性，比如子君在獨(dú)唱《不幸的人生》時(shí)就轉(zhuǎn)換成為一種具有民族特色的五聲式和弦。

（二）強(qiáng)烈的戲曲性特點(diǎn)

戲曲是國內(nèi)傳統(tǒng)聲樂表現(xiàn)形式之一，有濃厚的歷史韻味，并體現(xiàn)出一種鮮明的戲劇特色，在施光南的聲樂作品中不難發(fā)現(xiàn)戲曲的足跡。比如在《傷逝》中涓生演唱《刺向我心頭的一把利劍》時(shí)，使用的演唱技巧中就富含戲曲拖腔等多種意蘊(yùn)，例如宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)的雙重意境，將演唱的語調(diào)走勢和音樂的旋律始終保持一致，這樣就讓單一西方宣敘調(diào)中添加了中國傳統(tǒng)戲曲的唱腔，增加整個(gè)表演形式的韻味，讓歌劇在演繹時(shí)更能凸顯出中式音樂的神韻。

（三）更具中國式的創(chuàng)作思維

歌劇創(chuàng)作過程中，作品的創(chuàng)作核心有兩個(gè)大的方面，首先是音樂，其次是劇情，這兩個(gè)創(chuàng)作核心必須成為作曲家在創(chuàng)作中的關(guān)注重點(diǎn)。西方音樂劇或者歌劇的創(chuàng)作過程中，作曲家多以音樂作為整個(gè)劇情發(fā)展的主要手段，也就是說更加看重將音樂作為故事情節(jié)推動的主線，單純地借助音樂來烘托整個(gè)劇情的氛圍，而對于劇中的人物形象、內(nèi)心活動的表達(dá)都沒有得到相應(yīng)的重視。而與之不同的是，在施光南先生的創(chuàng)作中，他的創(chuàng)作思維主要是基于中國歌劇模式，以中國歌劇模式為主，更加注重舞臺表現(xiàn)中人物形象以及內(nèi)心活動的表達(dá)，通過人物內(nèi)心活動的變化來推動音樂的變化和配合，這樣的歌劇形式和舞臺更加易于抓住中國人的情感線，也為歌劇的民族性和抒情性的體現(xiàn)奠定良好的基礎(chǔ)。

五、結(jié)束語

縱觀施光南一生的作曲經(jīng)歷，雖短暫但卻憑借自身高超的音樂才能和音樂天賦，在中國的歌劇發(fā)展上取得了杰出成就，并畫上了濃厚的一筆。施光南先生的《傷逝》體現(xiàn)的藝術(shù)特點(diǎn)更是值得后人研究分析和學(xué)習(xí)，對于中國民族音樂的突破發(fā)展而言是重要的指向燈。