媒介語境下梅花獎的嬗變及其影響

郭婧文

（山西傳媒學院 山西 晉中 030619）

梅花獎正式誕生于1984 年，時值戲劇藝術遭受電視媒介的沖擊，戲劇青年人才尚待發掘，戲劇劇目需要建立平臺進行更深層次的推廣?！稇騽蟆罚ìF更名為《中國戲劇》）的編輯們主動承擔起專業刊物的職責，提議建立專屬本藝術門類的獎項——梅花獎。獎項發展至今，已經囊括戲曲、話劇、兒童劇、歌劇、音樂劇等諸多劇種，對于中國戲劇尤其是戲曲藝術的發展起到極大促進作用。

獎項創立之初，每年度會對優秀的戲劇青年演員予以表彰。從1994 年第11 屆開始，增設二度梅獎，2002年第19 屆又增設梅花大獎，形成了梅花獎——二度梅獎——梅花大獎一個完整的表演者評獎系統。2005 年第22 屆開始，全國的文藝性評獎都進行較大調整，梅花獎改為2 年一評。隨后，2007 年第23 屆梅花獎被納入中國戲劇獎之下，與曹禺劇本獎、優秀劇目獎、小戲小品獎、理論評論獎和校園戲劇獎組成其六個子獎項。

相較于1949 年舉辦的美術類的全國美術作品展（當時稱為美術作品展覽會）、電影藝術門類1962 年的百花獎和1981 年的金雞獎、1983 年的電視類金鷹獎，梅花獎的出現已經稍顯滯后，但卻取得文藝類評獎中最具激情和嚴謹性的成果。這一獎項成立至今，在眾多的戲劇類獎項中構建出自己的權威話語，培養了眾多優秀表演藝術家，推動了大量傳統戲劇劇目的創新，建立并完善了中國戲劇審美標準，成為國內外最受認可的中國戲劇表演藝術最高獎項。在新的成長語境中，梅花獎完成了華麗的嬗變，并持續著自己對于戲劇藝術各方面發展的影響。

一、媒介變化中的梅花獎

獎項的成立和發展與身處的傳媒語境密切相關，文藝類獎項唯有適應媒介的變化并加以利用才能完成自己的轉變，進而獲得提升自己的機會。

（一）傳統媒體賦予其生命

獎項的誕生大多是以傳統媒體為搖籃，例如百花獎創辦工作是由《大眾電影》展開的，曹禺戲劇獎的承辦單位是《劇本》，香港金像獎源自《電影雙周刊》，梅花獎的誕生則得益于《戲劇報》（今《中國戲劇》）編輯們的擔當精神。當時的中國戲劇剛剛從十年浩劫中走出，戲劇界都有感于專業人才的青黃不接、戲劇生態的頹廢勢態，每一個相關的組織都在躍躍欲試，試圖利用自身的資源來扭轉這一局勢?？墒?，有能力號召全國繁多劇種、劇團、演員的社會團體本來就少，還要滿足獎項成果有效傳達的單位更是寥寥，所以專業類的報刊雜志成為一種順理成章的選擇。

《戲劇報》是隸屬于中國戲劇家協會的機關刊物，擁有龐大的受眾群體和堅實的專業話語權。由訂閱基數較大的刊物來傳遞獎項具體信息、派發選票的辦法，一方面保證獎項堅實的民眾基礎，一方面保障獎項的權威專業屬性。傳統媒體時代，內容特色指向明確的期刊雜志憑借專業素養高、文學態度嚴謹的編輯來維護自身的地位，在他們的努力下創辦的獎項也延續了這種嚴肅感。評委對于優秀表演者的提名與思考，群眾對于獎項的認可與反饋，依靠這種傳統媒介達到高質量的互動，獎項也借助這種媒介滿足自身傳播需求，在保護相應藝術門類的同時擴大這一藝術的影響力，促進其發展。

（二）新媒體賦予其生機

在諸多獎項中，梅花獎有其藝術上的特殊性，作為一門舞臺藝術，戲劇關注的是表演者們在現場與受眾的溝通情況。不同于一般藝術作品對展示時空的寬泛要求，戲劇表演的美學價值并不僅僅憑借錄像就可以直接判斷。所以較長時間以來，即便新的傳播語境已經成熟，戲劇的傳播模式有所擴大，但梅花獎的評選依舊在一種傳統的交流樣式中進行。

隨著梅花獎的影響擴大，規模體系化，獲獎人數和劇種不斷增加，受眾面積不斷延伸，梅花獎開始與新的傳播環境產生越來越緊密的聯系。在新媒體便捷輸出信息的前提下，許多劇院掙脫自身宣傳能力上的掣肘，開始借助門戶網站、微博、微信公眾號等來傳播自身的劇種特點、劇目特色，以此積淀受眾基礎，為送戲進京、參與評選打下基礎。而在獎項信息輸出方面，梅花獎借助“頒獎晚會”這種形式，將獎項、藝術活動、電視、網絡、新媒體相結合，來滿足當下媒介融合對信息整理的需求。此外，晚會表演是賦予梅花獎生機一個很好的嘗試。利用這一平臺，將優秀的表演者們集合起來，在梅花獎、二度梅獎、梅花大獎之間形成一種較好的藝術質量階梯性的展示；將優秀的戲劇劇目簡單呈現，為日后劇目表演提供高規格的宣傳；將地方性、年輕化的表演者們推出，促使戲劇傳承之風蔚然，新老演員們可以互動學習；將戲劇愛好者們匯聚在電視機前，為其提供審美饕餮盛宴的同時吸收更多的潛在受眾。獎項授予之后，觀眾與演員會將反饋呈現在各類新媒體中，組委會進行信息的跟蹤與反思，由此形成一個完整的信息鏈條，保障梅花獎及戲劇表演藝術的生命活力。

二、構建戲劇藝術權威的梅花獎

歷時多年的梅花獎不僅僅構建了中國戲劇表演藝術中的一種權威力量，還利用這種影響力反向促進戲劇藝術的發展，創造出一片屬于戲劇藝術的良性生態環境。

（一）梅花獎藝術權威的構建

獎項的意義不僅僅是表彰或是形成一種評判機制，也需要塑造出其獨特的權威性，將其與其他同類型的獎項區別開來，這是梅花獎最需要著意的地方。從梅花獎開始，全國各地陸陸續續出現不同級別的戲劇類獎項，如何在這些獎項中保證自己的影響力？應該從構建權威開始。梅花獎獎項授予活動的傳播渠道逐漸與新媒體相融合，在與媒介合作的同時，首先需要明確的就是媒介具備如何界定一種事物及其價值的能力，所以梅花獎權威最堅實的基礎就是媒介使用。由于獎項主辦單位是中國文聯和中國戲劇家協會，具備官方力量的認可與推行能力，所以在梅花獎頒獎時期，會有大量媒體對其進行集中的專業報道，這些傳媒力量共同形成和提升梅花獎的絕對領導力。

同時，獎項的權威更多時候來自于自身對授予對象本體的認識判斷。梅花獎是戲劇類獎項的典范，創辦之初就確定針對表演藝術家。這就很明確地將戲劇藝術中占據絕對影響力的組成部分——演員提煉出來，承認其藝術本質價值，由此確立獎項的專業屬性。在評選機制上，梅花獎對于演出場地、表演規模、傳承創新和人品藝德也有明確的標準，并且承諾“五不照顧”原則，從諸多方面完善獎項的嚴謹態度。在評委團的組成上，這些德高望重，對戲劇充滿赤子之心的藝術家以一種無私的態度來品評每一個作品，發掘潛在的優質藝術表演者。值得注意的是，這些評委很多都是借由梅花獎而聲名鵲起的藝術表演者，出于對獎項的感激與對獎項意志的傳承，他們也致力于保證良性的生態循環圈的形成，進一步鞏固梅花獎的權威。

（二）梅花獎藝術權威的體現

獲得獎項的藝術表演家依靠獎項的權威性，不僅僅可以給自己多年的努力以鮮明的佐證，更帶去許多意料之外的顯性成果，這就是一個優秀獎項的權威體現。當一個劇院有梅花獎獲得者時，當地政府的資金投入、場地安排、戲院建設、人才流入都會產生顯著的傾向。就演員個人來講，梅花獎的獲得也意味著劇作的被關注，例如川劇表演家曉艇就明確表示領導層面的“認識與關心是川劇生存的支柱”，也使后來的戲劇表演者堅定了對梅花獎的信心。

同時，梅花獎對于劇種的保護和創新也是其權威的展現，第一屆梅花獎就懷抱著極大的熱情關注了蒲劇和昆曲。在信息傳播尚不便捷的時代，受地域影響，這些地方戲種宣傳力度有限，劇種受當時經濟條件影響往往生存艱難。梅花獎的評委們憑借他們獨到的眼光從眾多知名劇種中將這些劇目和演員挑選出來，實則也是在保護一個劇種的發展。時至今日，這些獲獎的地方劇種不僅仍在推陳出新，繼續在梅花獎中有所斬獲，還擴大著自身的受眾范圍，受到全國乃至全世界戲劇愛好者們的關注。各個劇種特有的藝術風格也推動著戲劇市場的繁榮，這是獎項權威對于劇種影響的體現。

梅花獎藝術權威還體現在一種信息互動方面，獎項的評選是評委們意見均衡化后的結果，所以并不能保證所有人的認同，但是如何處理這種爭議也是幕后人員為獎項爭取話語權的能力所在。比如第一屆梅花獎評選之后，就有對某一演員的獲獎能力提出異議的情況，當時的主辦方選擇積極在《人民日報》《戲劇報》上發表評論類文章予以回應，進行說明。這種勇于回應、有理有據的行為就直接體現出梅花獎的權威地位。憑借這些方面，我們可以看出梅花獎在同類型獎項中的特殊地位與絕對話語力量。

（三）梅花獎藝術權威的意義

獎項的成立依靠的是對應藝術門類發展的成熟度和普及狀態，中國戲劇在20 世紀80 年代雖然有所停滯，但是憑借綿長的歷史和豐富的作品儲備仍舊呈現出一種飽滿的狀態，這就為獎項誕生提供了先決條件。戲劇表演類獎項借由官方機構和專業期刊得以成立，其最本質的價值在于面對良莠不齊、種類多樣的戲劇生態，建立一種美學標準與判斷體系，進而引導這一藝術門類的良性發展，這就是梅花獎藝術權威形成的意義所在。

對內，梅花獎的權威性會對戲劇藝術生態環境產生一種積極的影響，并在此基礎上構建合理化的戲劇市場，成為對文藝市場進行調控的一種重要手段。處于基層的獲獎單位借由獎項可以獲得資金的支持與市場的關注；小心嘗試的創新型劇目借由獎項可以獲得價值認可與業界保護；邊緣化的創作群體借由獎項可以獲得地方政府的關注和社會力量的支持；功力精湛的表演者借由獎項可以更好地傳承藝術和拓展劇種影響，這是獎項權威性對我國戲劇藝術內部的作用。

對外，一個國家級別的獎項是這個國家相應藝術門類對外宣傳時的價值憑證。由于藝術的表現具有民族性和地域特色，所以對于世界范圍內的藝術美學判斷很難有一個統一的標準，這些具有極強地域色彩的藝術對外輸出時需要“口碑”進行佐證，而這種“佐證”中最為直觀的判斷就是榮譽的累加。例如中國戲劇在日本演出時，日本業內和受眾一致認為“演出中有多少人擁有‘國家一級演員’或‘梅花獎獲得者’稱號，已經成為衡量演出水平高低的標準”，這就直觀地表現出梅花獎的權威意義所在。戲劇藝術不論是在中國內部的生長還是在對外文化交流中，梅花獎的藝術權威價值都在發揮著積極的巨大的作用，帶領中國戲劇走向一個更加良性和繁榮的方向。

三、轉變藝術批評方式的梅花獎

藝術類獎項評選歸根到底是一種藝術批評行為，這種行為根植于傳統也發生著新變，服務于藝術本體也滿足著市場需求，最終完善戲劇藝術的氛圍與美學判斷。

（一）藝術批評的精英性轉為共識性

戲劇藝術尤其是中國戲曲表演藝術門派類別多樣，地域性差異較大，對于受眾的審美素養要求高，這就給予了藝術批評家以權利與平臺，輔助這一藝術形式與民眾形成對話，深入了解，做出優劣判別。早期的現代藝術批評要求批判者系統地闡釋藝術的產生、作品間的差異、表演的優劣及其原因等內容，這意味著批評家本身是具有極高專業素養的群體，是具有個人審美和綜合能力的精英代表。

到了信息急速發展的20 世紀60 年代，科技的發展促使人們接收的信息數量、信息種類迅速增加，接收效率也迅速提升，人們的學習能力、判斷能力急劇發展。科學技術的發展促使人們的思維也發生極大轉變，這就將傳統意義上的精英逼入了一個角落。伴隨著大眾時代的到來，知識分子們也不再以個人為戰場，而是以集合的形式來維持自己的社會身份認同。這種集合的形式展現方式較多，藝術類獎項就是其中的一種，它在保留傳統藝術批評意見的前提下，創造性地滿足大眾語境要求。從第一屆評選的過程中我們就會發現，獎項的評選是建立在評委們之間相互妥協的基礎之上的，當時的參與者表示“待各種意見基本趨于一致后，制定了一份有二十名戲曲演員十名話劇演員的候選人名單，最后進行無記名投票，決定獲獎者?！?/p>

這就說明獎項是眾多評委專家相互爭論、協商后的意見統一，是投票機制下平衡意見后的結果輸出。由此，獎項在現代語境下就成為眾多精英群體表述個人觀點后，意見達成一種直觀共識的藝術批評行為。

（二）藝術批評的反饋性轉為鼓勵性

傳統的藝術批評是觀賞藝術行為之后對意見的反饋表達，但是獎項的目的更多在于鼓勵。傳統的藝術批評活動家們具備良好的藝術直覺與專業知識儲備，對于某一藝術表演者會有一個綜合評價，這種評價不僅僅體現著評判者本人的喜好、系統性的梳理、理性的比較分析，還會受到同期其他批評者聲音的“干擾”，形成一種有關藝術本質和藝術理論的復雜行為。這種評價對受眾會產生最為直觀的影響，對于普通大眾來講，藝術的美學價值是需要被引導的，如何觀賞一門表演藝術，很大程度上受到他們對于批評報道的解讀的影響。

獎項的出現，則不再贅述一場表演的優劣如何，而是直接給予一種榮譽。所以，各類獎項最直接的目的不在于品評藝術作品或藝術表演者，而在于“表彰”和“鼓勵”，樹立一個標桿，評選一個代表成為獎項最直接的行為目的。“梅花獎”創辦之初的目的在于“鼓勵中青年演員勤學苦練，攀登藝術高峰”“激勵中青年演員不斷探索，不斷求新，邁上新的臺階，煥發新的面貌?！蔽覀儚臍v年獲獎者獲獎后的感悟中也可以窺視出，獎項的獲得對于他們未來的表演事業表現出責任大于滿足、激勵大于自滿的心態反饋。相較于傳統的反饋式批評，這種明確的鼓勵行為對于表演人才的推出、戲劇創作的推動都有著積極的意義。

（三）藝術批評的個人風格轉變為標準建立

現代藝術批評普遍認為成形于18 世紀60 年代，源自狄德羅執著于與受眾分享藝術之美及其判斷歷程的行為，將藝術批評帶向一個更為自由的場域。由此開始，藝術批評與批評家本人有著更為直白的聯系，批評家自身對于美學的思考是一方面，但是真正讓批評家建立身份的是他們在品評藝術時展現出的個人風格。這種區分不僅僅為我們帶來不同的語言體系與藝術知識儲備，更為我們闡釋復雜的藝術美學價值判斷。同一作品在不同的批評者面前的評價可能具有天壤之別，每個人都會有自己的價值判斷，這些獨立的價值在傳統的藝術批評行為中都具備成立的條件。

但是，獎項的出現卻意味著標準需要進行統一。我國藝術獎項的建立在根本意義上是要服務于人民與國家，同時要彰顯本國表演者們的藝術水準、創新能力和道德風范，更要在此基礎上引導整個社會藝術的發展方向，所以標準的建立與落實就顯得更為迫切。1991 年的中共中央宣傳部、文化部、廣播電影電視部《關于當前繁榮文藝創作的意見》中就明確表示，“評獎要符合提倡獎勵的方向；要有明確的評獎標準和實施辦法；評獎機構的組成要注意能反映出專家、領導、群眾的各方面具有代表性的意見。”梅花獎的評選在中國戲劇界地位的建立正是依靠絕對的標準才可以繼續，而這種標準反過來亦促進中國戲劇表演者們的成長、戲劇作品的成熟。

梅花獎的出現是一場由傳統媒介領導的藝術門類發展自救運動，憑借著權威的構建和批評能力的擴大化，這一獎項成為中國戲劇類獎項中的絕對領導力量，為我國戲劇藝術的發展與傳播貢獻積極的力量。

注釋：

①游冰：《訪成都市川劇“梅花獎”演員》，《四川戲劇》1993 年第6 期，第26 頁。

②[日]伊藤茂，黎繼德譯：《我看“梅花獎”》，《中國戲劇梅花獎20 年文集》，2004 年，第153 頁。

③郭永江：《回顧首屆梅花獎評選始末》，《中國戲劇》，2013 年第7 期，第14 頁。

④游默：《梅花獎是怎樣誕生的》，《中國戲劇》，2013 年第3 期，第16 頁。

⑤康式昭：《關于文藝評獎的思考——從評“梅”說開去》，《中國戲劇》，2003 年第8 期，第29 頁。