《綠皮書》中的人物符號和敘事主題

于佳惠

（北京工商大學(xué)嘉華學(xué)院 北京 101118）

電影不是“對現(xiàn)實為人們提供的感知整體的摹寫”，而是具有約定性的符號系統(tǒng)。《綠皮書》中運用了很多具象符號，這些具象符號又具有了抽象意義，例如黑人用過的水杯，經(jīng)過鏡頭的組合成為了表征20 世紀(jì)60 年代美國種族歧視語境的圖像符號；影片多處利用標(biāo)識牌、字幕、旁白等等指索符號來傳達信息；以“your food,your people,more black,not white not black”等話語符號引發(fā)種族歧視之意指；人物符號所代表的象征意義為種族歧視架構(gòu)起一種超越對抗、走向和解的反常規(guī)模式。可以說，符號建構(gòu)起《綠皮書》影片嚴(yán)密的敘事邏輯，為敘事提供情節(jié)張力，讓敘事思路更為清晰，也深化了敘事主題。敘事的發(fā)展和內(nèi)涵都與這些符號息息相關(guān)，觀眾在對這些符號的編碼中，產(chǎn)生了共鳴。

一、人物符號與敘事主題

格雷馬斯基于二元對立的原則創(chuàng)建了“符號矩陣”這一文本分析模式，在這樣一個矩陣中，關(guān)鍵在于符號X 的確立以及它的對立項反X 的存在，隨著敘事的發(fā)展，文本中還會出現(xiàn)新的語義素，即與X 相矛盾但并非一定對立的非反X，以及與反X 相矛盾的非X。影片中，黑人博士唐·雪利和其他人物的對立、矛盾或就構(gòu)成了人物所代表的符號意義象征性的對立與矛盾，即雪利在尋找自我的過程中與他者、與白人群體，以及與重構(gòu)身份的所指之間的矛盾沖突，直至達到自我身份的追問與回歸，從而建構(gòu)了完整的矩陣模式。

二、第一個人物符號矩形方陣與敘事主題

這個矩陣主要表現(xiàn)的是雪利（X）與托尼（反X）之間的對立關(guān)系。在雪利和托尼的二元對立中，托尼（反X）和奧列格（非X）的矛盾為人物主線增添了鮮活的輔線，也為整部影片帶來了強大的情緒張力。雪利（X）與黑人群體（非反X）之間構(gòu)成了身份符號的能指和所指之間的矛盾，使整個故事形成深層次的沖突與碰撞。

（一）唐·雪利——托尼：自我與他者的對立

他者是拉康鏡像理論的一個核心概念，在人類“自我意識”的確立中扮演著重要的角色，“自我的認(rèn)同總是借助于他者，自我是在與他者的關(guān)系中被構(gòu)建的，自我即他者。”后殖民主義關(guān)于“他者”理論的描述中，占據(jù)著主體位置的白人被稱為“自我”，而其他人種則被稱為“他者”。《綠皮書》影片塑造了黑人銀幕的新形態(tài)，具體表現(xiàn)為黑人的身份重構(gòu)和話語重構(gòu)，影片中的黑人博士唐·雪利已然不是“白人至上”觀念下的他者，變成了致力于為黑人奮斗的戰(zhàn)士，打破了常規(guī)影片中“失語”的黑人形象；托尼也并非傳統(tǒng)意義上的主流白人，他代表著美國主流意識形態(tài)新的范式。雪利對自我身份認(rèn)知的困惑以及自我主體性的確立，離不開托尼這個他者的鏡像反映。《綠皮書》導(dǎo)演打破了種族影片中的“黑白配”范式中的常規(guī)，在雪利代表的身份認(rèn)同危機以及托尼代表的美國主流意識形態(tài)中都加入了新的元素。

“他者”與“自我”處于一種否定性關(guān)系中，“他者”否定“自我”的存在，昭示“自我”的“缺乏”。影片中雪利對自我身份認(rèn)同的煎熬，很大一部分來自于托尼這個他者的拷問。雪利指責(zé)托尼在馬路邊扔骰子賭博不高雅，教托尼寫信，甚至試圖要求托尼改變自己的言辭和姓名，以迎合白人上流社會的禮儀，這些都表明雪利身上的白人屬性已經(jīng)固化成一種穩(wěn)定的精神實體。然而，白人的厭惡和黑人的不解又讓雪利對自我身份中的白人屬性產(chǎn)生了懷疑，只好選擇托尼這個他者，來不斷地確認(rèn)、充實和完善自我，然而事與愿違，雖然迫于生計，托尼委身接受了為黑人當(dāng)司機的差事，但他斷然拒絕雪利注意言辭的提議，否認(rèn)自己為雪利打工的事實，不理解雪利不吃炸雞不聽黑人爵士樂，甚至指責(zé)雪利不夠black。這些都體現(xiàn)出托尼并沒有幫助雪利確認(rèn)身份符號中的白人屬性，反而推動了雪利重構(gòu)身份符號行為的終結(jié)。雪利對自我身份認(rèn)知的困惑愈演愈烈，最終引發(fā)了對自我身份的追問：not black,not white。圍繞托尼對雪利的評價性話語符號，影片呈現(xiàn)了兩人之間的關(guān)系變化，也反映了話語符號對敘事的內(nèi)在驅(qū)動機制。

（二）唐·雪利——黑人群體：身份符號的能指和所指的矛盾

索緒爾認(rèn)為符號是一個包含能指（the signifier）與所指（the signified）的復(fù)合體，即用能指指明所指。雪利和黑人群體的人物符號，象征著重構(gòu)身份符號的白人能指和原身份符號的黑人所指。如果說雪利和托尼是自我和他者的對立，那么雪利和黑人群體之間，就是身份符號的能指和所指之間的矛盾。

作為黑人，雪利并不了解自己的黑人同胞，甚至有意改變自己的飲食習(xí)慣，對黑人的流行文化也知之甚少。作為一名有白人屬性的黑人，雪利彬彬有禮、打扮精致，也切斷了與黑人哥哥的聯(lián)系，他似乎隱匿了原身份符號的所指。事實上，雪利對自己原身份符號所指的態(tài)度是復(fù)雜的。他想隱匿自己的黑人所指，也希望白人能指和黑人所指可以在自己身上共存，并為世人所接受，然而，正如巴爾特所說，能指是一個純關(guān)系項，能指與所指的定義無法斷然分開。雪利所重構(gòu)的只是有能指而無所指的身份符號。

雪利內(nèi)心深知縱然選擇了白人能指，也無法改變自己的黑人身份。他意識到這種結(jié)構(gòu)的身份符號根本行不通，所以他接受了不能和白人同住一個酒店的事實，也預(yù)料到自己的住宿條件可能很差，但當(dāng)黑人同胞抱怨他高高在上，調(diào)侃他是白人管家時，還是給他的內(nèi)心沉重一擊。在汽車拋錨修理的棉田邊上，當(dāng)田間耕作的黑人投來異樣的眼光時，雪利其實早已心知肚明，無論是堅守還是放棄黑人身份，自己始終會被“not black,not white”這個身份符號糾纏。

三、第二個人物符號矩形方陣與敘事主題

《綠皮書》影片的敘事動力還體現(xiàn)在錯綜復(fù)雜的人物關(guān)系上，動態(tài)的人物關(guān)系也是該影片敘事成功的一大要素。隨著其他人物符號的出現(xiàn)，兩位主要人物之間以及他們與其他人物之間的關(guān)系也在發(fā)生變化，雪利（X）和白人群體（反X）的矛盾逐漸凸顯，愈演愈烈，并走向了對立；隨著雪利和托尼兩人之間了解的加深，矛盾逐漸減少，托尼也由反X轉(zhuǎn)化為非反X，兩人在面對橘鳥酒吧的黑人群體時，真正走向了統(tǒng)一。人物符號象征意義所代表的矩陣式矛盾進一步豐富了敘事結(jié)構(gòu)，深化了敘事主題。

（一）唐·雪利——代表性的白人群體：種族的矛盾

作為生活在特定時空語境之中的個體，在美國的社會語境之中，雪利根本無法擺脫white/black 話語范式的籠罩，無法擺脫、逃避有色人種與生俱來的種族歸屬與階層分類。雪利選擇屈從于美國種族話語的現(xiàn)實，按照綠皮書上的推薦，居住在“指定”酒店，在要求只能在戶外小便的侮辱下，選擇回到住所方便，返回演出大廳時還可以跟白人談笑風(fēng)生，甚至在白人警察侵犯自身公民權(quán)利時，仍選擇不卑不亢，告訴托尼尊嚴(yán)高于一切，不要訴諸武力。他希望通過音樂架構(gòu)黑白種族矛盾的橋梁，最終卻發(fā)現(xiàn)自己只是舞臺上的音樂家、舞臺下的“老黑”。雪利的發(fā)問引發(fā)觀眾對美國“not black,not white”話語范式的反思與美國種族身份問題的深層批判。

（二）唐·雪利和托尼——橘鳥酒吧的黑人：回歸自我

托尼指責(zé)雪利不夠black，雪利又深知自己只是白人的“玩物”，正是這種社會存在的無法歸屬特性導(dǎo)致他反駁失效，最后只能憤而發(fā)問。影片敘事的核心話語符號就來自于雪利對自我身份符號的追問。雪利的一句“What I am”終結(jié)了自己之前辛苦構(gòu)建的身份符號，他開始意識到自己似乎背叛了原黑人身份符號，卻又對自己新的身份符號沒有自信，他獨自一人生活在城堡里，成為一個無法歸類的社會存在，成為一種無源之水，無論在黑人身份符號系統(tǒng)還是白人身份符號系統(tǒng)中都無法找到自己存在的意義。也正是雪利的發(fā)問讓托尼開始真正了解雪利口中所說的尊嚴(yán)。在遭到伯明翰工作人員的侮辱時，托尼選擇和雪利站在一起。當(dāng)雪利選擇把自己的尊嚴(yán)交給托尼時，托尼替他拒絕了演出，兩人之間的關(guān)系也由對立到矛盾，最后走向了統(tǒng)一，也推動了敘事走向高潮。

在橘鳥酒吧，雪利沒有被拒絕，底層的黑人們接納了這個身穿燕尾服的高雅“異類”；雪利也不再計較鋼琴是不是斯坦威，不再糾結(jié)流行樂還是古典樂，欣然接受了自己的黑人身份，恢復(fù)了黑人的身份符號所指；托尼似乎理解了雪利的良苦用心，一句“不要看國家為你做了什么，看看你為自己做了什么”，展現(xiàn)了托尼的理解和態(tài)度的轉(zhuǎn)變，也讓嚴(yán)肅的政治話題多了幾分溫情。雪利與托尼相視而笑，那真實的笑容也象征著雪利在身份符號的操控下開始由茫然、掙扎走向了回歸。

四、結(jié)語

《綠皮書》這部影片的成功離不開符號的大放異彩，鏡頭剪接與場面調(diào)度構(gòu)建了多個物象符號的能指與所指，符號在串聯(lián)故事情節(jié)的同時，既調(diào)動了觀眾的好奇心，又讓觀眾在對符號意指行為的解碼中產(chǎn)生共鳴和觀影的快感；話語符號和圖像符號的雙重驅(qū)動使影片避免落入線性敘事的窠臼，有限的符號在橫豎雙軸上具備了強大的時空“涵蓋力”，也賦予了影片更多的內(nèi)涵和藝術(shù)魅力；動態(tài)符號矩陣模式下的人物關(guān)系，刻畫了飽滿的人物形象，進一步深化了黑人身份認(rèn)知從困惑到回歸的主題模式。