高 宇
(廣西藝術學院 廣西 南寧 530022)
音樂理論研究是研究領域的重點,對于音樂事業的發展和音樂人才的培養來說至關重要。中國視唱練耳理論體系建立的時間并不長,是基于傳統理論體系完成的,還需在進一步地研究發展中進行補充和提高。加強對中美視唱練耳理論體系的對比分析,立足不同角度把握理論體系發展,依托唯物主義觀點進行分析研究以及歸納概括,并從中吸收借鑒,才可以真正在對國外視唱練耳理論體系進行揚棄的過程中讓其中的精華為我所用,真正建立帶有中國特色的視唱練耳理論體系。
中國針對視唱練耳理論體系的研究以及發展時間相對較短,是在二十世紀初期產生的,一直到現在只有百年歷史。它的產生和近代西方音樂文化滲透和高等音樂教育興起有關,所以從產生開始就深受西方影響。這種理論最開始是留法的中國音樂家傳入中國的,進入我國之后開始由音樂院校對其進行不斷地建設與發展,成為重要的音樂基礎課程。在經歷數十年的探索研究和完善后形成了視唱練耳理論體系。不過這個體系沿襲于歐洲,其目的在于培育單純的視唱練耳與音樂聽記技能。當代視唱練耳理論體系是基于傳統理論體系發展建立的,補充和提升了傳統模式,也在隨著時代變遷進行不斷發展。
反觀美國的視唱練耳理論體系產生時間早,在經過長時間發展之后,如今已經形成了一個非常完善和科學的體系,高度關注理論和實踐的關系,強調在音樂表演與理論、創作實踐整合基礎之上開展;強調在綜合訓練當中培養具備極高實用素質的音樂人才,而不只是掌握某種技能或者是理論知識;建立對音樂作品的整體認知,切實把視唱練耳理論、表演、音樂歷史研究等聯系成一個統一整體,在反復應用過程當中體現最大訓練效果。
美國在發展音樂教育的過程中指出,要積極培養新一代具備極高音樂欣賞能力的觀眾,建設富有生機活力的音樂文化。美國音樂教育思想主要有以下幾項內容:在視唱練耳學習進程中,要注意立足藝術視角領悟內涵和奧秘,而不只是學習與掌握視唱與練耳技能;在教學當中注意幫助學生打牢視唱練耳學習根基;將培養自我表現力以及想象力作為學習重點;要在視唱練耳當中獲得愉悅享受,增加學習當中的體驗感和自我效能感;積極學習世界多民族音樂文化,基于多元文化角度進行音樂研究與分析,構建更加完善的知識體系;學習人類的交流的基礎形式就是學習音樂。就視唱練耳教學而言,美國高度提倡培養學生綜合樂感,具體包括:一是空間性。音樂有著明顯的空間性特征,立足多層結構角度分析,音樂立體性和空間性在和聲襯托之下顯現出獨特魅力。差異化表情記號、音符、標點分割填充,共同構成音樂流動與發展空間。不過想要真正意義上把握音樂本質,就要立足多個角度和不同層面加強理解。二是時間性。音樂如同美酒一般,會隨著時間的推移而不斷增加藝術特色。很多人存在的誤區是音樂知覺往往取決于音高。但音樂是時間藝術,通過對其進行深層次的觀察研究,可以發現音樂在時間和音高彼此影響之下不分彼此。節奏織體不同,哪怕是音高內容相同也會體現出差異化音樂個性。三是系統性。調性是音樂特有系統,建立調性需依照其和主音的音級關系,組織一段獨立音高和和弦,區分調性中不同音高穩定性的相對差異。
美國視唱練耳教學方法豐富多樣,主要包括以下幾種:一是記憶法。想要提升整體的學習效果,首先就必須要提高學生的記憶力,不管是理論學習還是技能練習,都需要在良好記憶力的支持之下開展。音樂感知需刺激感覺受體,而對音樂進行思考和研究是無法脫離記憶力而存在的。因此記憶在音樂傳承中扮演著至關重要的角色。美國視唱練耳教學不主張學生運用死記硬背的方法,而是要指導學生挖掘記憶力潛能,加強對音樂結構和要素的掌握水平,靈活獨立開展多角度探索研究,確保理解與記憶質量。二是想象法。想象能力,為記憶力的發展插上了一雙翅膀,想要給學生記憶樂譜帶來良好的輔助作用,就要指導學生發揮自身的想象能力,對音樂的意境進行充分思考和表達。比方說為了增加音樂的立體性,讓音樂變得更加形象具體,要求學生針對音樂形象、色彩等展開具體想象,就可以激勵學生主動聯想建立對音樂、和弦、音程等方面的良好知覺。另外為了充分激發學生的想象力,可以運用多樣化輔助方式,確保記憶效果。三是分類法。表情記號、音色、節奏、和聲語言等分類練習在音樂當中至關重要。西方哲學所倡導的是一種形而上學的邏輯系統,高度重視求真與邏輯性。基于自然觀察藝術家從整體出發到具體細節,逐步發現學習方法并進行有效分類。針對基本樂理與學習視唱必須進行必要的借鑒學習,先從整體出發之后進行具體的類別劃分,最后對全部要素進行整合,完整把握整個音樂作品。四是對比法。在深層次理解音樂的條件下要展開系統分析,針對音樂審美、歷史、風格等展開對比,結合作品音區音域、和聲、音量、音色等展開深層次歸納總結,給出準確評價。就拿即興性和自由性特征突出的美國視唱練耳教學來說,把熟悉的旋律打亂音區,并改變其中的節奏、力度、音色等等,讓學生輕松理解,借助聽、唱、寫、記等形式開展教學環節的對比練習,借此來啟迪學生對音樂作品當中的每個要素進行深層次理解。
中國視唱練耳教學更加關注培養學生的讀譜以及聽覺能力,重點涉及到聽寫、識譜、把握音準這幾個方面。美國在視唱練耳教學當中顯現出明顯的多元化特征,視唱練耳課程定義尤為寬泛。良好音樂記憶能力增強學生音樂素質是美國視唱練耳教學最為鮮明的特征。因為在教學目的和方向上存在差別,所以在教學導向和方法上也體現出明顯的差異性。
中國視唱練耳課程通常是設置在音樂專業當中將教學大綱作為根本基礎,其中的教學內容主要是依據不同學校性質自主確定。美國視唱練耳課程每個星期為兩節,雖然在課時量上與中國部分音樂院校持平或更少,但是他們的課后作業量大,每個星期必須上交聽寫作業,每學完一個單元就進行測驗。視唱測驗也是非常頻繁,老師在琴房對學生逐一進行考核,學生的水平由此穩固上升。中國由于資源的欠缺,除了視唱練耳專業的學生能得到導師對作業花費的精力和時間,其他專業的學生目前還無法享受到這樣的待遇。我國在中小學音樂課程教學當中,對于視唱練耳的內容幾乎是空白的。和國外音樂院校相比,中國師范院校的差距最為顯著,在學校條件以及課程設置方面都不夠科學和完整,沒有體現視唱練耳和專業教學之間的關系,因此無法幫助學生夯實基礎。
美國視唱練耳課程教學有著顯著的多元化特征,教學生動活潑,方法多樣。比方老師會在課堂上播放美國本土的歌謠,學生通過聽覺進行分句、分段,基于練習提升專注力與趣味性,同時也可以增長聽覺分析能力,能夠讓音樂本質順利回歸,同時突破學生的單一課程的局限性。反觀中國視唱練耳教學方法則相對單一,不具備良好的創新性,各門課程之間缺乏聯系,同時學生的基礎較為薄弱,教學條件非常有限,仍然以傳統的灌輸和示范引導為主。
通過對中國國情以及音樂教育現狀進行分析,同時對國內外教育理念與方法進行對比研究,可以從中獲得很多啟發,為新時期的視唱練耳教學開展提供指導。一是基礎性。基礎性強調的是,在視唱練耳教學當中,應該確保基礎知識和新知識的交替應用,不僅要充分考量共性基礎訓練方面的問題,還要關注學生個體,對因材施教理念進行貫徹落實。教師在教學當中應該高度關注基礎性教學的重要價值,尤其是指出視唱練耳課程在培養學生基礎知識和能力方面的重要意義。二是多元性。在實際教學當中面對的教學對象不同,那么在選擇教學方法和確定教學內容時要考慮多樣性以及創新性。比如在教學內容的設計方面應該做到視唱和練耳的密切結合,促進教學內容彼此滲透和連接,從不同角度出發,點燃學生的學習熱情,提高學生音樂素養。在教學方法的選擇上,可以借鑒西方多樣化的教學方法,同時注意引入數字化教學手段,促進學生審美素質和創造力的增長。三是音樂性。在對比了國外教學方式后,我們了解到對于一首視唱作品來說,只是有音準和節奏還遠遠不夠,必須將培育音樂表現力作為根本內容,始終以音樂性為核心。總之通過對中美視唱練耳理論體系進行對照分析,可以運用取長補短的方式吸收先進成果,保證學科建設和教育實施效果。
多元文化視域下視唱練耳理論體系最為鮮明的特征是,運用所有能夠運用的技術手段,把視唱練耳理論應用和實際需求作為重要出發點,聯系中國國情和當代多元化音樂發展趨勢與現實需求,制定出科學有效的理論體系,帶動音樂事業的發展。需要注意的是,在對美國的優秀視唱練耳理論體系進行學習的過程中,要把借鑒先進理念機制作為重中之重,明確吸收借鑒的過程是學習和創新發展的過程,應該不斷補充完善現有理論體系,以便尋求更大突破。