試論研究閩臺民間美術的意義和方法

許文鵬

民間美術是中華傳統文化重要的組成部分，是廣泛流傳于民間的一種藝術形式，早期的閩臺民間美術是福建先賢在移居臺灣的過程中，經過不斷的交流、演變而產生的，其創作主體并不是專業的美術創作人員而是普通的勞動階層，創作的目的也主要在于裝飾、美化環境，所以民間美術往往與現實生活聯系密切，涉及人們生產、生活的各個方面，可以說是歷史最悠久、受眾最廣泛、文化內涵最豐富的文化形態之一。閩臺民間美術種類豐富多樣，除了雕刻、宮廟彩繪、漆藝等具有鮮明的閩臺區域特征的藝術形式之外，還有木板年畫、剪紙花燈、皮影雕刻等仍在普通民眾日常生活中廣泛傳播的藝術形式，在很大程度上豐富了普通勞動階層的物質生活和精神世界，充分體現出人們對未來美好生活的向往，同時也在側面反映出人民群眾的道德觀念。盡管民間美術及其創作者在早期并不受重視，屬于“百工”之流，但隨著時代發展和社會變遷，民間美術開始受到越來越多的人喜愛，其總是以質樸的藝術形態詮釋著“真善美”的意義，無形之中也帶給人們積極向上的影響。

一、閩臺民間美術的教育意義

（一） 閩臺民間美術承載著文化內涵與道德觀念

當今社會，各種藝術思潮不斷交替演變，人們在接受、創造各種藝術形態的同時，也在不斷地接受著各種藝術思想的熏陶。閩臺民間美術雖然是在閩臺兩地流傳的一種藝術形式，但也不斷受到外來文化的影響，所以其藝術種類眾多，而且具有豐富的歷史文化內涵，在歷史、宗教、民俗文化等各個領域都有突出表現。閩臺兩地民間藝人以其獨具特色的造型手法和表現方式，將歷史故事、民俗生活、宗教信仰、禮法規范等文化形態通過藝術的方式表現出來，成為普通群眾喜聞樂見、樂于接受的一種藝術形態。除去普通的娛樂消遣目的，閩臺民間美術同時也承載著傳承文化思想和培養道德觀念的作用，這使得閩臺民間美術的價值遠遠超越了民間美術本身。

閩臺民間美術的教育作用主要體現在倫理道德方面。向來注重人倫禮儀、立法規范的福建先賢，總會在自己的藝術創作中堅持“惡以誡世，善以示后”的原則，把德育內容放在民間美術創作的首要位置。使普通民眾從民間美術中可以了解到民族歷史、民族文化，而這些流傳而來的道德觀念也成為普通民眾為人處世的依據，成為他們安身立命的人生原則。

“移風易俗，莫善于樂”，將枯燥無味的立法規范隱含于藝術教化之中，似乎更容易讓人接受。以封建社會所宣揚的儒家思想中的“仁義道德、忠孝思想”為例，若光從文學的角度來闡釋略顯乏味，普通群眾難以感受到其深層次的文化內涵，而在閩臺民居建筑、剪紙等民間藝術中，卻能以生動質樸的藝術形象簡潔明了地將晦澀難懂的倫理道德觀念傳遞給普通群眾，讓普通群眾在審美接受的過程中既獲得審美愉悅又感受到傳統禮法規范的內涵。

（二）常態化的民間美術具有潛移默化的教育作用

閩臺民間美術的性質決定了其具有獨特的教育功能，民間美術的實質是藝術的生活化，與廣大民眾的日常生活息息相關，而民間美術蘊含的文化底蘊又通過潛移默化的形式影響著人們，所以人們在日常生活中無時無刻不在接受著傳統文化的教育，這是一種可持續的、常態化的教育形式。以閩東畬族服飾為例，閩東畬族服飾具有鮮明的民族特色和深厚的文化底蘊，充分展現出畬族文化的精髓，幾百年來畬族人民創造的藝術精華在畬族服飾中展現得淋漓盡致。畬族婦女的頭髻一般稱為“鳳頭髻”，衣飾花紋則為“鳳挑”，花鞋上有“鳳尾紋”，全身裝束總體稱為“鳳凰裝”。而鳳凰正是中華民族所崇尚的“真、善、美”的象征，所以畬族民間服飾在兼具實用性的同時，也在不知不覺間發揮著道德教化的作用。

（三）閩臺民間美術的傳承過程也是一種教育途徑

只有理解民間美術的本質及其文化內涵，才能掌握民間美術的發展規律，促進民間美術的長足發展。閩臺民間美術的傳承往往以師徒相授的形式代代相傳，如剪紙藝人、畫工、戲曲職業藝人都會通過招收徒弟，再以言傳身教的方式教授技藝。在師徒相授的過程中，學徒們不僅能夠掌握制作民間美術的工藝和技巧，同時也在不斷接受著傳統文化思想的教導，在學藝的同時明白做人的道理。因此，這種傳承性的創作模式實際上也有利于傳承傳統文化思想，具有深遠的教育意義。

二、研究閩臺民間美術的方法

（一）深入研究閩臺民間美術，編寫具有地方特色的校本教材

想要深入研究閩臺民間美術，就需要編寫具有地方特色的校本教材。在進行閩臺民間美術校本教材的編寫過程中，可以適當將閩臺區域的其他文化資源整合到校本課程體系之中，突出閩臺民間美術的獨特性和地域性。同時也可以加強對閩臺民間美術相關資料的搜集和整理，通過實地考察、拍攝圖片、對非遺傳承人的拜訪等方式，深入了解閩臺民間美術的制作工藝和文化背景。其次，在教材的編寫過程中，要注意理論和實踐的結合，不能片面地著重書本知識，要使教材具有一定的可行性，最好加入實踐環節，引導學生在實踐過程中不斷地嘗試，形成系統的知識體系。最后，要對閩臺民間美術校本教材進行系統編排，進一步探討閩臺民間美術的發展規律，從而探究地域民間美術在當代社會文化中的發展趨勢。

（二）將閩臺民間美術融入高校美術專業教學

將閩臺民間美術融入高校美術專業教學，可以豐富地方高校的美術課程體系，突出地方高校的辦學特色，培養適合地方經濟、文化發展的實用性人才。民間藝術是藝術多樣化的集中體現，可以嘗試將閩臺民間美術融入高校藝術教育課程之中，拓展高校藝術專業課程教學內容，從而為高校專業的藝術教育提供豐富的教學資源。我們可以找出有特色的，適合地方文化發展的美術課程，將民間美術巧妙地融合進高校美術教育體系中，促進學生對民間美術的了解和研究。以閩東地域民間美術為例，可以將寧德柘榮剪紙藝術、畬族服飾藝術、銀飾藝術等民間美術資源融入課堂教學。具體來說，可以將閩東畬族圖案裝飾藝術引入美術專業課程教學之中，引導學生從歷史學、設計學、美學等角度探討閩東畬族圖案裝飾藝術的歷史人文內涵，通過對其豐富的圖案造型、艷麗的色彩搭配進行研究，把握圖案形式美法則，主動地融入自己的美術創作活動中。在這樣的教學過程中，既可以加深學生對當地美術資源的了解，又能加深對民間美術的特點和文化背景的了解，在提升美術創作能力的同時，也能產生文化自信和民族自豪感。

（三）設立專門的民間美術研究中心

民間美術內涵豐富、意蘊深遠，地方高校應加大對民間美術資源的研究投入，設立專門的研究機構，建立民間美術研究中心，吸收本校美術教師、社會上的專家學者以及民間藝人參加，對瀕臨失傳的民間美術資源進行發掘、收集、整理、保護、傳播，并在其基礎上有目的地對當地民間美術進行全面深入的研究。

如2019 年5 月福建師范大學正式掛牌成立“福建師范大學林年臺灣美術研究中心”，就起到了很好的示范性作用。研究中心一方面可以進行學術探索，另一方面又可以指導教學，久而久之，形成特色教學，從而提高辦學質量，從而真正發揮地方高校對民間美術進行傳承和創新的重要作用。所以，地方高校依要托自身科研平臺與相關資源，設立專門的研究中心，為當地民間美術的保護與傳承工作做出積極的貢獻。

三、結語

民間藝術是中華民族的瑰寶，其蘊含的美學價值和文化價值是不可替代的。首先，我們要不斷繼承和弘揚中華優秀傳統文化，突出民間文化特色，深入挖掘，大膽創新。其次，對于閩臺民間美術這種既有實用性又具有顯著民族藝術特征的藝術形式，需要在盡可能保留其美學價值的基礎上，采用不同的表現形式將其重新呈現在大眾的視野之中。最后，我們要通過多種有效形式讓民間美術重新煥發出新的生命力，也讓人們重新感受民間美術的價值。