鄭世君
在歐洲音樂漫長的發(fā)展歷程中,歌劇作為極為重要的音樂體裁在16 世紀末17 世紀初于意大利的佛羅倫薩應(yīng)運而生。巴洛克早期,文藝復(fù)興時期對音樂形式的強調(diào)開始弱化,音樂開始逐漸注重“表意”——作曲家意圖的表達、作品意境的呈現(xiàn)。音樂試圖更明確地表達它的含義,歌劇這樣的音樂文化載體正在這樣的一個歷史文化情境下孕育而生,并且自其誕生便成為當(dāng)時的主流。歌劇至今已有400 多年的歷史,自誕生以來,意大利作為一個歌劇大國的地位從未動搖過,意大利歌劇的音樂風(fēng)格以主導(dǎo)性的地位影響著各國的歌劇創(chuàng)作。意大利歌劇的內(nèi)容與形式的變革與發(fā)展在這400 年中也從未停止或中斷,一次次關(guān)于戲劇與音樂之間關(guān)系的論爭成為推動歌劇藝術(shù)發(fā)展的驅(qū)動力。如果說意大利歌劇于18 世紀在莫扎特手上經(jīng)歷了一個戲劇與音樂的完美結(jié)合期,那么19 世紀下半葉則可說在威爾第手上到達了另一個頂峰。19 世紀浪漫主義音樂呈現(xiàn)出更多元化的發(fā)展方向,作曲家善于“繪形”的高超技藝在歌劇體裁的創(chuàng)作中也體現(xiàn)得淋漓盡致。朱賽佩·威爾第一生創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的歌劇作品,歌劇《法爾斯塔夫》作為威爾第最后一部作品,在威爾第創(chuàng)作生涯中占據(jù)重要地位,但這部歌劇的成功之處不僅僅關(guān)乎威爾第本人,更是歐洲歌劇史中的一顆碩果。因此,本文將對威爾第的莎士比亞歌劇《法爾斯塔夫》的歷史意義進行探尋,通過這一部獨特的喜歌劇,對威爾第歌劇在西方歌劇史中的地位以及其推動作用進行探討。……