淺談視唱練耳在低音提琴教學中的重要性

王 政

（內蒙古藝術學院 音樂學院，內蒙古 呼和浩特 010050）

一、視唱練耳對于教學過程的意義

（一）有助于培養學生良好的音樂思維能力

通常來說，視唱練耳可以分為視唱和練耳兩個部分來學習。視唱強調的是學生的讀譜、唱譜能力，是眼、嘴一體的概念，而練耳則強調學生的聽覺能力，對各種樂器演奏時，音高、音準的評判。雖然強調的是兩個部分，但兩者之間卻是相輔相成的關系，學生在練習視唱的同時要發揮耳朵的主動性，這個主動性一定要是一種積極的狀態，這在學習、練習低音提琴的過程中是非常重要的。對于學習低音提琴的學生來說，視唱練耳無疑在練習中具有最基礎性的作用，不僅可以訓練并強化學生的音樂基礎能力，而且可以提高學生對音樂的深度感知力。

針對不同年齡階段的受眾群體，應該從不同方面去固定學生對視唱練耳的概念。比如兒童對于樂曲的學習，出于對樂譜的不理解，通常會采用死記硬背的方法去獲取他所要掌握的一個知識點，從而用非正確的音樂思維對樂譜加以認知，這是視唱練耳必須要解決的問題之一。因此，教師理應幫助學生明白在學習的過程中，必須要將視唱練耳作為基礎訓練的重要性，然而學習音樂的基礎就是能明確辨別各種音樂符號，形成良好的音樂思維能力。對于學齡前兒童，根據筆者多年的了解來看，可以適當讓學生先去學習一到兩年鋼琴，因為鋼琴作為固定音高樂器，根據兒童的學習特性，兒童較早接觸可以更好地在其腦海中固定對音高的概念，以方便其后續的器樂學習。而且據調查研究來看，兒童固定音高的最佳培養年齡在四到六歲左右，這是因為在這一時期的孩子，他們的大腦、視覺、聽覺的發育是非常迅速的，此時將視唱練耳作為孩子的啟蒙教育，既可以培養孩子的興趣，獲取了解音樂的能力，又可以促進孩子身心的成長，這其中的益處是相當可觀的。

（二）有助于全面提升學生的音樂修養

在筆者對低音提琴的教學過程中，十分強調視唱練耳的重要性，每一首作品的視唱環節都應當是教學中的重要組成部分，其中包括對音高和節奏兩個部分的處理，一段完整的旋律甚至可以看作是去視唱幾小節的樂句，學生必須把嚴謹的練耳訓練作為根基，這是因為視唱練耳的訓練對于學生改善節奏上的欠缺、音準的失誤以及提升音樂感知力上有著很大的幫助。如果說音符是音樂的血肉，那么節奏就是音樂的骨架，節奏在音樂進行中扮演著重要的角色。每一種音樂形式，都有著自身鮮明又獨特的節奏，所以視唱中節奏訓練必定是不可忽視的。當學生拿到一首新譜子時，刨除學生學習程度的深淺，筆者會讓學生回到家中的第一件事就是在鋼琴上彈奏樂譜旋律進行跟唱，跟唱訓練的是學生的音準、節奏，同時唱也有助于聽覺的訓練，但是唱卻不能僅僅停留在唱譜階段，更多的是要充分的認識、理解樂曲構成的各個要素，分析樂句與樂句之間的的規律以及它們之間有著怎樣的內在聯系。經過長期不斷地積累，大腦中就會存留下豐富的“音樂語言”，（這里提到的“音樂語言”，是建立在人們對于音樂的審美過程中所創造出來的一種感受。內心一旦對音樂沒有審視，那么對于音樂的整體感受就變得不那么完整了。）在今后的音樂實踐中，這些積累就會主動出來參與你的思維活動，音樂修養也就有了很大的提高。學生對樂譜有一定的了解后，就可以開始在自己的樂器上開始練習了。

二、教學過程中視唱練耳的實際運用

（一）加強聽覺訓練，提高音高、節奏準確性

低音提琴作為相對較大的一件樂器，在演奏音階、音程的時候由于把位較大的關系，演奏起來相較于小、中、大提琴以及其他樂器，并不是那么靈活。但是這些技術條件都是可以通過后天的練習提高的。這里我們重點要提到的就是如何在低音提琴學習中體現視唱練耳的功能，比如在日常的準備練琴前期定弦階段，雖然有時需要借助調音器這一工具，但是我們卻不能時常依賴它，最好的方法就是訓練你對標準音的感覺，這里可能有人就會選擇鋼琴，其實非也。音叉應該是較鋼琴來說更加精準的一個調音工具，定完空弦A 后，就可以用過渡把位的泛音來定其他幾根弦。接著，就可以開始練習音階和琶音了。在拉奏音階琶音前，一定要仔細看清譜面調號以及譜內的臨時變音記號，讀譜很大一方面是注意譜子中的各種標記，方便我們演奏。了解完這一部分后，就可以開始練習了，針對音階、琶音的練習，在這里筆者更多的想要強調學生在拉奏的過程中，嘴里一定要跟著唱，同時耳朵要仔細聽。對于樂譜中音程之間的協和程度更多的是聽它們之間的關系，這就要求我們的耳朵對音高的概念十分敏感。因此，學生聽覺能力上的訓練就顯得尤為重要了，通過對樂譜的認知能力從而進行正確的能力訓練，使音樂的內容相對表達得更加完整，通常在聽覺訓練的過程中，注意力集中也是相當重要的要素，不能三心二意。練習專業時應重視練習的質量，以達到預期的目標。對于學習低音提琴的學生來說，耳朵是最好的老師，聽覺訓練中至關重要的一個要點就是傾聽，通過聲音所達到的實際功用只有通過耳朵的傾聽來判斷。在日常練習中為了識別音高、節奏的準確性，一對極其敏感的耳朵對學生來說十分重要。

（二）挖掘視譜內涵，提升音樂感知與情感表達

視唱練耳的練習作為低音提琴學習中的重要一步，離不開視、聽覺的培養。忽視練耳，學生的樂感難以得到有效提高，可能出現節奏、演奏的不完整性。忽視視唱，學生對音樂情緒的獲取和表達再現則缺乏根基。精準的聽覺可以讓學生準確把握音樂音準、節奏、曲風，從而更好地服務于演奏本身，視唱訓練則能提高學生視譜和理解音樂情感的能力。對于學習低音提琴的學生來說，視唱練耳的練習是獲取音樂情緒最直接的一步。學生在視唱練耳訓練的過程當中，不僅可以培養學生對于音樂情緒該如何表達的能力，還可以培養學生大腦該如何表達情緒的思維能力，同時也逐漸培養出學生對于音樂的想象力。另外，視唱練耳的訓練一方面對于提高學習者的音樂表現力有著很大的幫助，這是因為一個人演奏時所呈現的音樂表現力是基于演奏者本身對于該樂曲的理解。而視唱的過程就是歌唱的過程，觀察音樂術語標記的過程，歌唱的過程在于深刻理解樂曲的呼吸，觀察音樂術語標記的過程則在于明確演奏時該用怎樣的情緒去表達樂曲。所以視唱練耳的訓練既可以積累大量的音樂術語，擴充自己的詞匯量，又可以對樂曲產生更加深刻的認識，增加自己的音樂素養和鑒賞能力，另一方面，通過對視譜的深刻認知，可以深度挖掘演奏者對于樂曲的深刻理解，以達到再次創造、豐富其內涵的目的，這在我們演奏低音提琴的過程中有著十分重要的意義。

（三）強化學生認知，打牢基本功

現如今，從事音樂專業的人對視唱練耳這一詞匯是十分熟悉的，但凡屬于音樂這一范疇的都與視唱練耳有著或深或淺的聯系。隨著低音提琴在器樂中的地位越來越重要，教學過程中要讓學生理解視唱練耳在這項樂器學習中的作用及訓練方法。如果學生在學習過程中忽視視唱練耳的訓練，不能清楚分辨音程之間的關系，不能準確聽辨出音高與節奏，那么就不能演奏出動聽的音樂。因此，教師應該指引學生在日常訓練中強化視唱練耳訓練，打牢基本功，通過視唱練耳訓練出正確識別音準的能力和穩定的節奏感，經過長期的練習，做到正確的習唱，形成穩定的音樂意識。同時，提升聽覺的敏感度，也是學生理解音樂、增強個人藝術修養的基礎，當學生在一個音樂作品中碰到同一旋律發生變奏時，這就需要學生在聽覺上具備優良的記憶力，在演奏時通過聽覺記憶成功打造樂曲形象。

最后，視唱練耳作為低音提琴教學中的基礎課程，在國內外的教學體系中是有所認同的，通過對學生系統的訓練可以提升學生在視覺、聽覺上的強烈感受，同時也可以在不斷的學習中為其他輔助課程的學習打下堅實的基礎，通過視唱練耳的學習，既可以讓學生熟練的掌握低音提琴練習中的難易點，又可以使學生深刻感受到視唱練耳給自身帶來的有益之處。由此一來，學生也可以在愉悅的心情中，不斷提升自身的音樂素養，充分發揮自身的潛力，使自己在提升音樂素養的道路上不斷前進。因此，視唱練耳在低音提琴教學中的重要性清晰可見。同時，音樂作為一種特殊的語言，它所表達的感情要比其他藝術形式更加來的鮮明，在日常的教學中，要用科學的方法與具體實踐相結合，將視唱練耳充分運用在低音提琴教學的各個環節當中，這樣的教學才能夠更加有效、全面地提高學生的音樂素養，培養出更加優秀的運用型人才。