論《大漠行》的演奏技巧和情感表達(dá)

賈宇浩

（遼寧師范大學(xué) 遼寧 大連 116029）

一、箏曲《大漠行》的演奏技巧難點(diǎn)分析

近年來，隨著古箏的興起與改革，很多現(xiàn)代箏曲開始出現(xiàn)，它們不管是在音樂風(fēng)格上，還是在演奏技巧上，都呈現(xiàn)出了新的面貌。《大漠行》是由西安音樂學(xué)院魏軍老師于2010 年創(chuàng)作的，他在無意中聽到一段阿拉伯旋律后開始創(chuàng)作這首樂曲，為大家提供了新的古箏演奏技法和藝術(shù)風(fēng)格。

（一）顫音的演奏技巧分析

古箏是一種弦鳴類樂器，以五聲音階定弦。隨著時(shí)代的發(fā)展，古箏在結(jié)合傳統(tǒng)演奏技法的基礎(chǔ)上，形成了如今的顫音、搖指等演奏技法，使我國(guó)的古箏藝術(shù)煥發(fā)了新的生機(jī)。《大漠行》這首樂曲中的技法在現(xiàn)代箏曲中極具代表性，可以很好地體現(xiàn)出演奏者的高超技巧和表演水平。

在這首作品中，顫音非常多，而且很重要。顫音有“重顫”和“輕顫”，例如第24 小節(jié)和第26 小節(jié)，就運(yùn)用了“重顫”的技法，在鼓和琴聲相融合，流淌出柔美抒情的旋律時(shí)，左手的顫音快速有力且柔和均勻，給人一種置身于阿拉伯地區(qū)那種優(yōu)美舒心的感覺，體現(xiàn)了演奏者扎實(shí)的基本功。

（二）滑音的演奏技巧分析

滑音是古箏演奏里一種很有特點(diǎn)的演奏技法，它是使古箏音色動(dòng)人的重要原因之一。古箏滑音的演奏分為兩種，即上滑音和下滑音，上滑音是當(dāng)右手彈過弦之后，再用左手二三指用力按弦，使發(fā)出的弦音逐漸升高至所需高度，從而使聲音產(chǎn)生由低到高緩緩上滑的音響效果。

滑音有一種細(xì)微的升騰跌宕的情緒變化。樂曲中運(yùn)用滑音，能帶給人一種溫婉凄涼的情緒，仿佛從音樂響起的那一瞬間就置身于阿拉伯沙漠地區(qū)，在烈日炎炎的沙漠中，空曠無人，黃沙漫天。例如，《大漠行》的引子部分，使用了很多滑音，特別是最后兩句的快速下滑，演奏效果為“l(fā)a-sol”“sol-fa”，在演奏此樂句時(shí)，應(yīng)注意左手滑音快速觸弦并快速松手，傳遞出一種濃郁的阿拉伯異域風(fēng)情。滑音在此成為了表達(dá)情緒的重要手法。

（三）搖指的演奏技巧分析

在《大漠行》中，運(yùn)用搖指的地方非常多，搖指構(gòu)成了這首樂曲必不可少的部分。搖指分為“長(zhǎng)搖”和“短搖”。長(zhǎng)搖表現(xiàn)了阿拉伯音樂中長(zhǎng)曲長(zhǎng)調(diào)的特點(diǎn)，具有明顯的歌唱性。例如，樂曲在引子結(jié)束后緊跟著搖指，右手旋律弱起漸強(qiáng)，但始終保持一種虛無縹緲的感覺，好像置身于沙漠中黃沙漫天的情境中，左手的三連音節(jié)奏的重復(fù)體現(xiàn)了阿拉伯音樂中長(zhǎng)曲長(zhǎng)調(diào)的單一性特點(diǎn)，生動(dòng)傳達(dá)出這一樂段蘊(yùn)含的情緒，能夠讓演奏家更加深刻地感受到其中的情感。

二、箏曲《大漠行》中演奏技巧難點(diǎn)的解決

（一）顫音演奏技巧難點(diǎn)的解決

顫音是由原音與較高或較低一點(diǎn)的音迅速交替而產(chǎn)生“波動(dòng)”的樂音。根據(jù)力度、音符和時(shí)值的差異，顫音可以分為吟弦、揉弦、滑顫、重顫等不同形式。

想要演奏好顫音，首先就要解決手型和發(fā)力的問題。基本的揉弦是右手先彈本音，左手緊跟著按弦再放弦再按弦再放弦，揉弦波紋要均勻、柔和、圓潤(rùn)，左右手發(fā)力要均勻，左手的食指、中指、無名指自然并攏，小指不要翹起，肩膀要放松，不要讓全身緊張。古箏更重要的還是形態(tài)美，所以坐姿一定要端正。重顫顧名思義就是左手臂、腕、指的動(dòng)作要小而有力，顫動(dòng)要快且密。比如，在放弦的時(shí)候，上臂起著支撐的作用，而不是直接發(fā)力，前臂和手腕、肘關(guān)節(jié)和腕關(guān)節(jié)處于協(xié)調(diào)的關(guān)系中。因此，要放松手腕，靈活按弦，在按弦的時(shí)候感受琴弦的彈性。

其次，是要注意演奏時(shí)的控制力。顫音上下震動(dòng)的頻率與幅度都與手的控制有關(guān)。增強(qiáng)手的控制能力，是演奏好顫音的關(guān)鍵。練習(xí)演奏時(shí)，要以某一個(gè)單音為主，右手彈弦后，左手非常松弛地、有節(jié)奏地上下浮動(dòng)，而且左手的按弦要按到相應(yīng)的位置（小二度——大二度——小三度），直到音符的余音消失。

（二）滑音演奏技巧難點(diǎn)的解決

滑音包括上滑音和下滑音。按上滑音的時(shí)候，對(duì)手型的要求是非常嚴(yán)格的，它要求彈奏的時(shí)候手掌保持“握球”狀態(tài)，四指自然放松靠攏，指尖觸弦，把全部的力量集中在指尖上。左手按后不要立刻放松，要繼續(xù)使音高保持在要求的高度，然后回到原來的高度。下滑音是古箏中左手最常用的技法，它要求左手先將音按到所需高度，再右手奏弦，隨后逐漸放松左手使音由高往低下滑，最后恢復(fù)到原來的音高。演奏滑音時(shí)注意音高要到位、時(shí)值要足夠。

（三）搖指演奏技巧難點(diǎn)的解決

搖指技法要求大指輕捏在食指義甲底部第一關(guān)節(jié)處，這樣可以保證搖指的時(shí)候比較穩(wěn)固，起到支撐的作用。搖的時(shí)候主要以手腕為核心帶動(dòng)手指，手型一定要輕輕地保持“握球”狀態(tài)，切不可太緊也不開放得太開，一定要保持放松狀態(tài)，力量還是要集中在搖弦的部位上。掌握好呼吸的節(jié)奏也是演奏搖指的關(guān)鍵。在演奏的過程中，要有足夠的氣息做支撐，并保持氣息的流動(dòng)，這會(huì)讓演奏在聽覺上顯得更加清晰和自然。如果在演奏的過程中只呼不吸或呼吸停頓，演奏就不會(huì)那么流暢。

同樣，進(jìn)行搖指練習(xí)時(shí)，應(yīng)注意動(dòng)作的大小、彈奏琴弦的深度、手指搖動(dòng)的頻率。只有達(dá)到相互之間的平衡，才能保證演奏時(shí)搖指的頻率、音量和音色不受到影響。演奏搖指的速度只有在此基礎(chǔ)上才能不斷加快。

三、箏曲《大漠行》的情感表達(dá)

（一）寫景寄情

《大漠行》這首樂曲運(yùn)用了多種演奏技巧，通過中國(guó)傳統(tǒng)樂器演繹阿拉伯音樂元素，使聽眾感受到阿拉伯地區(qū)獨(dú)特的風(fēng)情和當(dāng)?shù)厝嗣竦臒崆楸挤牛哂惺謴?qiáng)烈的情緒。作者在創(chuàng)作這首樂曲時(shí)，融入了自己對(duì)生活的感悟，充分發(fā)揮了想象力，將中西音樂文化相結(jié)合，賦予了樂曲深刻的思想內(nèi)涵。

這首樂曲既具有中國(guó)傳統(tǒng)音樂的氣韻，又借用了西方音樂的結(jié)構(gòu)框架，體現(xiàn)了作曲家高深的音樂造詣，顯現(xiàn)了音樂文化的博大精深。其中模擬鼓敲擊琴的片段，把音樂帶入了高潮，使音樂變得更加靈動(dòng)活潑。快速的節(jié)奏表現(xiàn)出阿拉伯地區(qū)人民的熱情，非常形象。樂曲的旋律明顯帶有異域風(fēng)情，采用了西方傳統(tǒng)的七聲音階的手法，節(jié)奏上以傳統(tǒng)上的散排開頭，既有阿拉伯風(fēng)格，又有中國(guó)風(fēng)味，具有復(fù)雜性、多樣性的特點(diǎn)。中國(guó)的傳統(tǒng)音樂大多以描寫“象”為主，通過意境的描寫來表達(dá)感情，而西方的音樂大多以寫“形”為主，通過節(jié)奏和曲式的框架來定義樂曲，表達(dá)樂曲的感情。

（二）寓情于景

阿拉伯音樂曲調(diào)優(yōu)美，情感豐富，歷史悠久，有人把它比作憧憬和詩意的源泉。中華傳統(tǒng)音樂同樣博大精深，其中古箏作為中國(guó)傳統(tǒng)樂器之一，具有兩千多年的悠久歷史，與阿拉伯音樂相得益彰。《大漠行》融入了創(chuàng)作者的生活背景，表達(dá)出阿拉伯人民在惡劣的地理環(huán)境中拼搏向上的精神。演奏者應(yīng)深入分析這首樂曲的創(chuàng)作背景，探究創(chuàng)作者創(chuàng)作時(shí)的心理與情感，從而充分詮釋出作品的情感與內(nèi)涵。

由于阿拉伯地區(qū)地理環(huán)境的影響，阿拉伯音樂比較純樸自然，所以演奏時(shí)應(yīng)多用搖指和刮奏來表現(xiàn)阿拉伯人民單純自然的生活。阿拉伯音樂也不乏宗教色彩，因此具有一定的嚴(yán)肅感，演奏時(shí)應(yīng)多用低音的滑音來表現(xiàn)一種莊嚴(yán)的氣氛。

眾所周知，阿拉伯地區(qū)沙漠廣布，終年酷熱，所以樂曲快板部分表現(xiàn)了阿拉伯地區(qū)人民的熱情。全曲既有自由的散板，又有抒情的慢板和熱情的快板，整個(gè)音樂在布局上充滿感染力，特別是在轉(zhuǎn)調(diào)前的打擊部分，不僅將樂曲的情感表現(xiàn)得更為鮮明，也讓聽眾仿佛置身于阿拉伯地區(qū)。

四、結(jié)語

隨著時(shí)代的發(fā)展，新的古箏作品不斷涌現(xiàn)，魏軍教授的這部古箏曲《大漠行》就是其中一部代表作。演奏者通過研究這部作品，不僅對(duì)創(chuàng)作者的意圖和思想把握得更加深入，也對(duì)相關(guān)的演奏技法有了更多的了解，從而不斷提升自己的演奏水平。