中國傳統(tǒng)美學(xué)思想對(duì)中國鋼琴音樂演奏的影響

程 蘊(yùn)

（河南大學(xué) 音樂學(xué)院，河南 開封 475001）

相比于西方國家，我國有著獨(dú)特的音樂文化傳統(tǒng)。但長期以來，我國鋼琴音樂教育一直建立在西方教育和演奏理論之上，因此我國的鋼琴教育在審美觀方面也被西方所影響，很少涉及本民族內(nèi)部的傳統(tǒng)美學(xué)文化，這勢(shì)必會(huì)導(dǎo)致音樂理解力和表現(xiàn)力存在不足。對(duì)此，要想準(zhǔn)確把握中國鋼琴音樂演奏當(dāng)中的美學(xué)理念，就需要準(zhǔn)確表現(xiàn)民族音樂的精髓。

一、中國傳統(tǒng)美學(xué)思想

（一）“氣”

在中國古典美學(xué)當(dāng)中，“氣”被認(rèn)為是上古時(shí)代對(duì)宇宙本質(zhì)的一種認(rèn)識(shí)，在古代哲學(xué)的范疇當(dāng)中，“氣”是構(gòu)成萬物的重要元素，是中國古典哲學(xué)的重要組成部分。依照中國傳統(tǒng)美學(xué)，中國藝術(shù)的多種形態(tài)在精神上是相互連通的，所以，“氣”在各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域中都體現(xiàn)得淋漓盡致。例如“氣”在書法領(lǐng)域當(dāng)中的體現(xiàn)，就是作者在書寫作品時(shí)表現(xiàn)出來的氣概。而中國傳統(tǒng)音樂也非常講究“氣”。在哲學(xué)領(lǐng)域，萬事萬物都由“氣”所構(gòu)成，要想達(dá)到生動(dòng)的境界，需要注重“氣”的規(guī)劃，養(yǎng)“氣”應(yīng)當(dāng)修心。在鋼琴演奏的實(shí)際過程當(dāng)中，“氣”貫穿于音樂始終，讓音樂出現(xiàn)起伏和變化，演奏者也需要在不斷的練習(xí)中領(lǐng)悟這一內(nèi)涵。雖然很多演奏者技巧豐富，理解能力突出，但是在演奏某些特殊的鋼琴音樂作品時(shí)，從頭到尾只有技巧層面的展現(xiàn)，而缺乏“氣”的貫通。這樣一來，演奏就會(huì)顯得斷斷續(xù)續(xù)而且蒼白無力，無法對(duì)聽眾產(chǎn)生感染，無法引起聽眾的情感共鳴，這也就是所謂的“中氣不足”。

（二）“韻”

我們經(jīng)常聽到韻味這個(gè)詞，“韻”也是中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的重要組成部分，植根于古老的中華文化，在各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中也得到了廣泛的應(yīng)用。“韻”的美學(xué)特色主要體現(xiàn)在天然和諧和情感豐富上，其含義也有一個(gè)逐漸發(fā)展的過程。特別是在南北朝以后，“韻”開始被應(yīng)用于書法、繪畫等不同類型的藝術(shù)當(dāng)中，成為書法家、畫家等各類藝術(shù)家審視藝術(shù)作品的一種最高標(biāo)準(zhǔn)，是藝術(shù)境界和藝術(shù)層次的主要分水嶺。可以看出其作為古代的重要評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，在一脈相承的中國文化傳統(tǒng)當(dāng)中，會(huì)讓藝術(shù)具有特殊的意義，對(duì)應(yīng)的是人類活動(dòng)形式的變化。從“氣”和“韻”的角度來看，中國鋼琴音樂崇尚意象層面的元素，且在其他的藝術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中，也體現(xiàn)出了這一特性。例如戲劇當(dāng)中要表現(xiàn)騎馬的場景，會(huì)營造虛擬情境，通過甩馬鞭然后圍繞舞臺(tái)跑一圈的動(dòng)作描繪出意象，而不是真的牽一匹馬在舞臺(tái)上騎馬。

音樂表演的本質(zhì)是對(duì)音樂作品進(jìn)行二次創(chuàng)作。在音樂表演的過程當(dāng)中，演奏者對(duì)作品的主觀反映可以賦予作品生命價(jià)值。演奏者在進(jìn)行演奏時(shí)，應(yīng)該提前熟悉樂譜，并從社會(huì)歷史的角度出發(fā)分析音樂作品所處的文化環(huán)境，領(lǐng)悟音樂作品在當(dāng)時(shí)的時(shí)代下應(yīng)該表現(xiàn)出怎樣的特征，以及作曲家會(huì)表達(dá)怎樣的情感。積極感受藝術(shù)特征和審美風(fēng)格之后，才能更加深入地對(duì)樂譜的旋律和節(jié)奏等進(jìn)行把握，通過良好的技法來表現(xiàn)音樂作品，確保演奏技術(shù)和作品內(nèi)容在風(fēng)格上實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一和完善。

二、中國傳統(tǒng)美學(xué)思想對(duì)中國鋼琴音樂演奏的影響

（一）氣韻協(xié)調(diào)下的演奏“矛盾”

這里所說的“矛盾”并不是指在鋼琴音樂演奏的過程中氣韻不協(xié)調(diào)，而是指演奏過程中氣韻的“碰撞”和“沖擊”。“氣”是音樂風(fēng)格的一種內(nèi)在表現(xiàn)，“韻”則是音樂風(fēng)格的一種外在表現(xiàn)，二者都意味深長。二者的融合具有一定的規(guī)律性，體現(xiàn)出抑揚(yáng)頓挫的變化，讓整個(gè)樂曲具有節(jié)奏感和韻律感，而且在演奏過程中會(huì)體現(xiàn)出兩種不同層次的概念。在這一美學(xué)內(nèi)涵當(dāng)中，藝術(shù)作品所包含的神韻和情感會(huì)表現(xiàn)出生生不息的藝術(shù)價(jià)值，整個(gè)作品當(dāng)中也充滿了流動(dòng)不息的氣韻。

具體而言，在鋼琴演奏過程中，“矛盾”雙方相互依存并相互影響，兩者合而為一不可分割。依照系統(tǒng)論的有關(guān)思想，整體引導(dǎo)局部，而局部也影響整體，局部產(chǎn)生明顯變化之后，就會(huì)導(dǎo)致音樂結(jié)構(gòu)整體發(fā)生質(zhì)變。對(duì)于演奏者而言，在演奏過程中要達(dá)到氣韻合一的精神狀態(tài)，讓旋律中的重音和輕音能夠伴隨著樂曲自由展現(xiàn)。即便整個(gè)樂曲處于無聲的狀態(tài)時(shí)，也不可停止氣息，仍然需要保持前進(jìn)狀態(tài)，這樣才能體現(xiàn)出韻律之美。

《百鳥朝鳳》這首經(jīng)典作品當(dāng)中就有明顯的休止符號(hào)，這對(duì)應(yīng)的是中國音樂內(nèi)部的“氣口”。為了進(jìn)一步體現(xiàn)出氣韻的意境之美，在演奏過程中不能停止音樂氣息，必須保持向前進(jìn)行，在彈奏時(shí)可以保持某個(gè)動(dòng)作，讓音樂不會(huì)具有松散的感覺。只有這樣才能維持整個(gè)曲子的貫穿性，實(shí)現(xiàn)韻律層面的依托。

在中國鋼琴音樂作品演奏的過程中，調(diào)氣和順氣也體現(xiàn)得非常明顯。演奏者在演奏之前就會(huì)對(duì)自己的狀態(tài)進(jìn)行整體調(diào)節(jié)，提前進(jìn)入演奏的意境。如果演奏者能夠?qū)σ魳纷髌返慕Y(jié)構(gòu)和氣息進(jìn)行正確的判斷與認(rèn)識(shí)，就不會(huì)產(chǎn)生氣息不協(xié)調(diào)的現(xiàn)象。從這一層面來看，音樂表演本質(zhì)上是對(duì)音樂作品的一種物化運(yùn)動(dòng)判定。在這一運(yùn)動(dòng)過程當(dāng)中，人類產(chǎn)生的情感變化都和氣息有著密切的聯(lián)系，音樂作品的運(yùn)動(dòng)形式和人類情感的變化，在某種程度上是相互對(duì)應(yīng)的。在鋼琴音樂作品演奏的過程中，同樣要求表演者在演奏之前調(diào)整好狀態(tài)，保持精神專注，只有排除了心中雜念之后，才能實(shí)現(xiàn)音樂氣息的協(xié)調(diào)和穩(wěn)定。從作品角度而言，音樂作品所表現(xiàn)出來的氣韻能夠讓松散的樂句串聯(lián)成一個(gè)整體，使得全曲氣息首尾貫通，演奏的作品也將更加成熟。這一理念看似非常簡單，但是在實(shí)際演奏的過程當(dāng)中，即使是某一個(gè)小的片段或樂句，都要在逐一分析之后進(jìn)行演奏，這就需要更加嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度。例如《梅花三弄》當(dāng)中有一段利用鋼琴模仿古琴音色的演奏，同樣要注重氣息的連貫，就像中國傳統(tǒng)太極拳一樣，雖然是一個(gè)個(gè)零散的動(dòng)作組成的，但是用氣息進(jìn)行貫穿，從而體現(xiàn)出太極的深遠(yuǎn)境界。所以，就中國鋼琴音樂作品演奏而言，要高度重視氣息和韻律之間的協(xié)調(diào)。

（二）氣韻表現(xiàn)出的演奏“生機(jī)”

“氣”和“韻”本質(zhì)上是兩個(gè)不同的概念，氣韻的重點(diǎn)在于“氣”，它既體現(xiàn)在精神層面，又體現(xiàn)在物質(zhì)層面，還包括藝術(shù)生命力和藝術(shù)創(chuàng)造力?！皻狻彼憩F(xiàn)出來的陽剛之美，通過整個(gè)曲子的架構(gòu)進(jìn)行展現(xiàn)，而“韻”對(duì)應(yīng)的是柔美且婉轉(zhuǎn)的細(xì)節(jié)刻畫。如果我們將一個(gè)優(yōu)秀的鋼琴演奏作品比作是一棵樹，那么“氣”對(duì)應(yīng)的就是粗壯的樹根和樹干，“韻”對(duì)應(yīng)的就是隨風(fēng)飄揚(yáng)的樹葉，沒有樹根和樹干的支撐，樹葉無法呈現(xiàn)出綠色，整棵樹也無法呈現(xiàn)出生機(jī)。

這一理念也體現(xiàn)在作品和演奏者的角度上。再優(yōu)秀的工藝品，缺乏細(xì)節(jié)層面的傳神刻畫，都會(huì)讓作品本身缺乏生機(jī)和韻味，失去原有的欣賞價(jià)值和欣賞意義，所以中國傳統(tǒng)美學(xué)思想對(duì)現(xiàn)代演奏產(chǎn)生的影響非常顯著——完美的作品需要演奏者展開藝術(shù)描繪，即演奏者氣脈貫通，追求藝術(shù)創(chuàng)造的深層次目標(biāo)。中國鋼琴音樂作品因“氣”而活，因“韻”而美，“氣”影響著藝術(shù)創(chuàng)造過程和審美實(shí)踐過程，決定著“韻”的最終境界。

實(shí)際上，在中國鋼琴音樂作品演奏的過程中融入民族音樂文化理念，能夠讓中國鋼琴音樂作品的韻味展現(xiàn)得更加明顯，這體現(xiàn)在不同的演奏層面上。以《夕陽簫鼓》為例，利用節(jié)拍的節(jié)奏特點(diǎn)，在音樂演奏中制造空白效果，對(duì)于鋼琴演奏過程而言，需要借助音流運(yùn)動(dòng)才能體現(xiàn)出線性的狀態(tài)，以及體現(xiàn)出點(diǎn)狀的發(fā)聲特性。因而在整個(gè)旋律演奏過程中，通過節(jié)奏的變化和音程的調(diào)整，可以讓特殊的演奏技法實(shí)現(xiàn)線條層面的起伏和波動(dòng)，體現(xiàn)出感悟到的生命節(jié)拍，讓聽眾產(chǎn)生更加深層次的遐想。對(duì)于任何國家的音樂作品來說，本民族所使用的語言都是不可或缺的，本民族的語言會(huì)對(duì)民族音樂產(chǎn)生非常重要的影響，各個(gè)國家都對(duì)自身的語法句型和結(jié)構(gòu)有著非常深入的了解，所以在音樂中會(huì)體現(xiàn)出語素特征和語調(diào)特征，呈現(xiàn)出某些層面的語言特性。中國所使用的漢語從根本上決定了民族音樂具有不同于西方音樂的特性，中國語言當(dāng)中的音的變化會(huì)影響到音樂的藝術(shù)表達(dá)效果。為了體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)音樂的特色，以“氣”和“韻”表現(xiàn)出演奏生機(jī)，需要彌補(bǔ)線性旋律在情感表達(dá)上的缺陷，進(jìn)而促進(jìn)中國鋼琴音樂作品的深度演繹。

三、結(jié)語

中華民族歷史悠久，文化燦爛豐富，深深扎根于華夏古老文化土壤中的傳統(tǒng)美學(xué)思想博大精深，在各個(gè)審美領(lǐng)域中得到了充分的體現(xiàn)。所以在中國傳統(tǒng)美學(xué)中，具有民族色彩的美學(xué)命題將成為民族音樂文化的根本，成為中國鋼琴音樂演奏過程中的重要組成元素。這些美學(xué)思想在演奏過程當(dāng)中的應(yīng)用能夠加速文化的深層次融合，讓我國的鋼琴音樂散發(fā)出更加獨(dú)特的藝術(shù)魅力，進(jìn)一步推動(dòng)民族鋼琴作品走向世界、走向未來。