淺談群舞《高原》對藏族舞蹈“卓”的訓練意義

李廣勝

（天津藝術職業學院 天津 300000）

中國民族民間舞的舞臺表演，要與民族民間舞自身的文化場景與審美風格融為一體，這樣才能夠完成技術表演與情感表演的完美統一。因此在學生對基本技巧已有一定把握的基礎上，教師通過對經典作品進行分析與教學，能使學生更快更輕松地從追求動作形式，上升到準確把握動作所表達的內容和意義，以及舞蹈表演者的內心情感。《高原》作為藏族舞中的代表，在課堂訓練中具有重要意義。所以本文將對其進行分析，探討其在課堂訓練中如何能更好地運用。

一、“卓”的風格特點及其課堂訓練

“卓”作為藏族舞蹈的重要分支，憑借其廣泛的群眾參與和悠久的文化歷史，為藝術家提供了眾多素材，成為廣大觀眾最喜聞樂見的舞蹈體裁之一。因此在課堂教學中占有極其重要的位置。

（一）“卓”的風格特點

藏族地區因悠遠的文化歷史和廣袤的地域，孕育出許多種類不同又極具特色的舞蹈。雖然這些舞蹈在形態上沒有明顯的區別，但因為地域不同、人們的生活方式不同，依然存在不同的動律。

1.藏族舞蹈的分類

藏族舞蹈主要分為卓（鍋莊）、諧（弦子）、熱巴、依、踢踏等等。其中諧舞即弦子，主要分布在云南地區，其舞蹈動作以雙膝關節的顫扭與擺揚彩袖為特征，旋律優美，動作舒緩、連綿不斷，多用于抒情，表現內心情感。熱巴舞主要分布在西藏地區，因獨特的歷史背景而形成，它是由賣藝為生的流浪藝人班子（一般以家庭為基本單位）表演的，以鈴鼓為主，是融合說唱、諧、雜技、氣功、劇于一體的綜合性藝術。依舞起源于玉樹等牧區，盛行于康巴地區，是節日性的舞蹈，舞步歡快多變，男女身著盛裝，以修長的彩袖為特點。踢踏舞發源于西藏，最早為宮廷舞，由于室內的場地有限，所以舞蹈動作基本在原地，以腳下的踢和踏為節奏，舞姿秀氣優雅，富有節奏感，后在農區廣為流行。

2.“卓”的特點

“卓”是康巴地區最具特色、最具代表性的舞蹈種類之一。其風格濃郁，悠和顫是動律的基點，著重強調沉穩和莊重，動作更顯敦實。在當地節日時期，年輕的男女身穿傳統的服飾聚在一起舞蹈。“卓”在教學中分為快慢兩種：

（1）慢板“卓”的顫較為獨特，動力腿向前邁，由膝蓋帶動，邁出去時膝蓋由正前向外打開，向斜前方邁步，腳后跟先著地，在邁步的同時動力腿顫三下，重拍在下。前進后退有立身和俯身兩種方式，雙手放松隨身體擺動。

（2）悠：分為上身悠和下身悠兩種。手臂動作從悠擺變換為特定的造型，動律與服飾、情感相融合，腿部主要為動力腿的悠與主力腿的顫緊密結合，由慢板逐漸進入快板，推向高潮。

（二）課堂教學中的“卓”

“卓”在教學中分為快慢兩種。在課堂訓練中，主要以慢板“卓”進行基礎訓練。步伐以提膝步為基礎，邁出一步顫三下，邁出去的時候膝蓋有個從里往外打開的過程，向外邁步。上身訓練有單臂悠八字圓，或者架起上身隨步伐移動。

1.中國民族民間舞教學中的“卓”

（1）單一練習

步伐主要以提膝步為準，主要解決腳腕、膝蓋和胯的松弛問題，以及進行節奏練習。進行立身提膝步、俯身提膝步、墊步、移動墊步等訓練，上身和雙臂主要為平圓、立圓、八字圓，主要鍛煉上身的柔和韌。

（2）組合練習

主要從屈伸、步伐、手位等練習入手，逐漸進入“卓”的風格性組合，“卓”的風格性組合分為兩種，即快板和慢板。慢板的動作緩慢莊重，體現舞姿矯健，曲調深沉。快板則飛舞盤旋，激揚有力，強化了“高原雄獅”的個性。

2.單一舞蹈組合在舞蹈教學中的不足

民族民間舞具有明顯的自娛性和隨意性，而在課堂教學中則不同，它既不是為了表演，也不是為了自娛，而是為了培養舞蹈專業人才。在教學過程中，舞蹈組合是舞蹈訓練中的特定動作，能使學生更直接快速地把握舞種的風格。這雖然解決了學生學習時的形態問題，但對動作方面的理解有所欠缺。

（1）表演層面

雖然舞蹈組合規范了動作，使其風格特征更加明顯，但是多數學生過于重視舞蹈動作的規范性，而忽略了舞蹈動作原有的內涵。“即興”發展變化而來的舞蹈，經過課堂的“規范”化教學，會扼殺學生在表演時的創作能力，淡化舞蹈本身自娛自樂的表演意義。

（2）文化層面

舞蹈藝術來源于生活，“卓”更是民間藝術的產物。在藏族地區，人們圍成圈或是站成兩排邊唱邊跳，氣氛比較活躍，表現了大豐收或者風調雨順時的快樂生活。然而在課堂上，學生主要是完成老師所教授的內容，模式化的教育使得學生無法感受到“卓”的內在情感，更不能體會到藏族人民的生活信仰和舞蹈動作所富含的特定意義。因此傳統的課堂教學缺乏應有的文化底蘊。

二、舞蹈《高原》的藝術風格

舞蹈《高原》正是在動作圖形的一系列對比中去塑造藏族人民的形象的，表現藏族人民的精神，展示藏族人民的性格，傾瀉藏族人民的情感。青海玉樹著名的“卓”中，慢板的悠和顫是我們要掌握的主要動作，在步伐和體態上，著重強調沉穩和莊重，一步三顫進行移動，動作更加顯得敦實厚重。在學習的過程中，我認為最難的點首先是學生的內心形象，要把自己變成一個很地道的藏族人民，做到這一點我認為風格就出來一半了，接下來就是模仿與學習動作。

三、群舞《高原》在教學過程中對“卓”的訓練意義

傳統教學作品的設計安排，是讓學生在學習表演性組合的基礎上更全面地獲得舞臺表演經驗，學生可以通過舞蹈作品更深入地了解民族的文化和特點。學生對民族的文化有了更深入的了解之后，再回頭學習或練習教學組合，便會更容易把握舞蹈的風格特點。

（一）教學作品在傳統課堂中的作用

教授教育專業的學生，舞蹈課程的開設應立足于實踐理性的知識，因為在學院派教學中，該課程的開設與實際的教育操作會有相當遠的距離，所以必須有具體的教學經驗與有效的操作方法。按照具體教學中的一些場景進行模擬教學，或按部就班地講解是難以實現的，一方面是因為教學時間不允許，另一方面則是因為教學成效也不明顯。

教授表演專業的學生，舞臺表演就是今后學生就業的方向，所以必須重視傳統作品的學習。教育專業的學生，自身不會表演，所以也就無法給學生上好表演課。表演專業的學生必須親自表演，真實體驗舞臺，總結實踐經驗。有針對性的表演課是學生獲得舞臺表演經驗的最佳途徑，通過對不同的傳統作品進行學習，可以獲得不同層面的認知與體驗。

學生在學習舞蹈表演時，把情感宣泄當作目的，激發感情，使舞者自身既是審美客體又是審美主體，即在用肢體做出動作，展現美的同時，靠自己的感受來體會美、享受美。把自己真正地當成一個土生土長的少數民族的人民來表演，不僅有助于學生更好地把握自己的身體，還有助于學生更好地把握觀眾的情緒。然后再回到教學課堂中，學習各少數民族的舞蹈時，學生的學習方法便會有所改變，不再是單一的模仿，而是從內心出發進行深入的學習。因為其通過之前的學習，認識了自己，認識了身體，也認識了觀眾。

（二）群舞《高原》在教學課堂中對“卓”的具體表現

1.訓練性

在學習群舞《高原》之前，學生會先學習“卓”的單一組合，對“卓”的風格與動律具有一定的認識和掌握。在此基礎上通過學習教學作品《高原》中“卓”的動律和舞姿，體會舞蹈作品中的表演形象與表演情感，讓學生進行動律的鞏固性訓練、動作表達的訓練、人物形象塑造的訓練等等，讓學生更好地認識藏族舞蹈文化的表現力和表現方式。

2.典型性

“卓”是青海玉樹的典型舞蹈之一。在“卓”的表演過程中，沉穩的慢板與敦實的舞步表現出了青海男人高大、威武、健壯的體格以及憨厚、直爽的性格。快板“卓”則飛舞盤旋，激揚有力，表達像雄鷹一樣飛翔在藍天與草原之間，展現一種向往。《高原》分為三部分，先是慢板，敦厚有力，然后是快板，矯健瀟灑，最后又落回慢板，悠遠舒暢。恰恰體現了“卓”的典型風格特點。

3.表演性

群舞《高原》通過舞蹈動作的快慢輕重、音樂的發展及隊形的變化，塑造了藏族人民沉穩敦實的形象，表現了藏族人民熱愛自然、天人合一的精神追求，展示了藏族人民開朗豪放的性格，以及傾瀉了藏族人民熱愛生命、尊重信仰的民族感情。

舞蹈作為一種文化現象，它是人們社會實踐和日常生活的一種反映。藏族民間舞蹈動作的形成與藏族人民所處的地理環境及藏族人民的政治歷史、宗教信仰、民俗民風、勞作方式、服裝搭配等均有一定的聯系，它既是藏族人民在特殊環境下生產、生活的寫照與縮影，也是藝術源自生活又高于生活的反映和智慧的結晶。

四、結語

中國民族民間舞，基本都來自于民間的節慶、祭祀等活動，所以它的即興性與娛樂性非常強。當下，民族民間舞進入教學課堂后，原來自由性的舞蹈逐漸變得組織化和規范化，對強弱對比等有了更高的要求，慢慢將其推向了表演性的舞臺。整齊劃一、柔韌度以及高難度變成了我們的目標，從而丟失了它的文化性、表演性、娛樂性。今后當重視此問題，逐漸填補這一空缺。