論紫砂壺“牧之榭”的造型裝飾和人文韻味*

葉永君

(葉永君紫砂工作室 江蘇 宜興 214200)

在紫砂藝術的世界里面，蘊含著無窮無盡的中國傳統文化。上下五千年的歷史文明，為紫砂藝術提供了許許多多的創作靈感和題材。

自紫砂誕生之日起，就成為了文人雅士們的書房之寶和茶座上面的利器，不僅僅是因為紫砂良好的透氣性，能夠更好的發揮出茶葉的本來味道，還經過長時間的浸泡之后并沒有熟湯味，更重要的是紫砂陶刻的裝飾，使得紫砂從原來的物質享受升華到了精神境界之上，集合了書法、繪畫、篆刻、泥繪等藝術的手法，在豐富了紫砂藝術形式的同時，讓我們更大程度上了解到紫砂藝術之中蘊含的人文情懷和思想內涵。

宜興的紫砂藝人們本著包羅萬象、有容乃大的思想，包容和接納了來自全國各地的藝術家們，一起把紫砂事業搞得更加紅火，也在無形之中擴大了紫砂的影響力和使用范圍，成功的使其延伸到了其他的領域。更加難能可貴的是，紫砂藝術經過一代一代的薪火相傳，已經形成了完善的體系和規范，在未來必將擁有廣闊的發展空間，豐富著我們的生活。

1 “牧之榭”壺介紹

筆者的這件紫砂作品“牧之榭”壺采用了紫砂傳統的器型設計，有一些金鐘的元素在其中，器型規整，古樸自然，最為令人驚奇的是壺身的彩繪裝飾，其中的典故出自唐代大詩人杜牧，傳說他曾經在宜興城東古荊溪北岸筑水榭以垂釣，后人名之為“牧之水榭”。

此壺壺身圓融飽滿，線條流暢，簡約的設計語言與實用的器型相結合，非常的討人喜歡，壺底平整，端莊穩重，壺嘴直流，出水非常的爽利，與之遙相呼應的壺把則采用了小飛把的設計，圈卷自然，更加的端握舒適。壺蓋則是壓合于壺口，嚴絲合縫，通轉性流暢，沒有絲毫的阻滯之感，上面的橋型壺鈕則是更加的寬廣，橫跨壺蓋，宛如江南常見的小橋一般靈動。此壺最為精妙之處還在于采用了紫砂本來的顏色，泥繪而成的圖案，就是取材于宜興本地非常有名的杜牧垂釣之地，以至于現在還有著宜興“杏花村”的存在。

圖1 “牧之榭”壺

從圖畫中，我們看出作者描繪的郁郁蔥蔥的樹木和溪流，一座水榭小橋飛架兩端，正好使得天塹變通途，也是不可多得的雅玩之地。筆者的這件紫砂作品“牧之榭”壺就是把宜興本地的典故和歷史遺跡和特產紫砂結合起來，希望能夠用非常接地氣的形式，真正的宣傳宜興紫砂，也讓廣大的壺友能夠了解到宜興的歷史和紫砂的魅力，彩繪裝飾的技藝更是結合了繪畫的技巧，也是一種非常具有代表性的中國傳統文化與紫砂的嘗試，在經過一代代紫砂匠人的傳承和努力下，已經形成了獨特的風格和特點，這在這把紫砂壺上面也展示的淋漓盡致，經過長期的茶水沖淋之后，還會呈獻出更加變化明顯，層次豐富，色彩艷麗的效果，從而帶給我們更好的視覺沖擊力，令人愛不釋手，細細品味蘊含其中的人文味道。

唐代詩人韓翃圍繞杜牧在宜興的故事，寫有“牧之水榭”六言四句云：“罨畫溪頭問渡，銅官山下尋僧，水榭風橋曲曲，楓林云磴層層。”這樣的秀美景色和人文風情，就是宜興留給我們最美好的印象。難怪宋代大文豪蘇東坡在好友的邀請之下，幾次登臨宜興，喜歡上這里的風土人情，并且買田置業，希望在這里養老安享晚年，留下了“東坡提梁”的故事和傳說。

更有前人，范蠡攜美女西施，在功成名就之后，也選擇來到宜興居住，泛舟于太湖之上，并且幫助當地的居民改良陶器燒制的方法，取得了巨大的成功，被尊稱為“陶朱公”，范蠡和西施的雕塑至今還在宜興丁蜀最為注目的位置聳立，講述著曾經發生的一切。

正是在這樣的歷史淵源和背景之下，宜興歷來尚文重教，為紫砂藝術的發展也奠定了堅實的基礎。除了關注紫砂的造型藝術之外，我們更應該看到紫砂的裝飾更加豐富，除了有書法繪畫的點綴之外，彩繪的手法也更加的能夠展示出中國傳統文化的繪畫技巧和層次感和立體感，特別是紫砂壺用來喝茶，更能夠直接和我們進行交流，刻意上手把玩摩挲。

“牧之榭”的畫卷采用了墨綠泥、段泥、紫泥等等，充分的發揮出紫砂五色土的基本色澤，沒有任何的化學元素添加，原汁原味的為我們呈現出紫砂的質樸之感和渾然天成，也通過這樣的畫卷，讓宜興之外的人們更加的了解這座江南小城的歷史和與紫砂難以割舍的脈絡。

筆者的這件紫砂作品“牧之榭”壺正是采用了金鐘的形態，非常莊重卻又實用，渾圓的形態展示出作者良好的技藝水準，同時也凸顯出紫砂造型和傳統工藝的完美結合。紫砂泥繪則是比較常見的一種裝飾手法，用來表現山水畫卷，花鳥魚蟲最為合適，筆者希望通過這樣的形式來反應宜興本土的景色和人文故事，從而帶動以后有更多的紫砂藝人能夠把我們耳熟能詳、從小就在身邊發生的故事通過紫砂藝術講述給更多的壺友們，也希望能夠真正感受到蘊含其中的文化基因和人文韻味，把紫砂文化更好的發揚光大并且傳承下去，展示東方文明獨特的藝術魅力。

2 結語

當我們追溯紫砂歷史淵源的時候，可以清晰的發現，中國文人雅士對于紫砂的貢獻非常之大，無論是從器型的設計、裝飾，還是使用的過程、收藏等等各個環節，都少不了他們的參與，尤其是紫砂裝飾的藝術，更是集合了全國各地的藝術家來共同完成，陳曼生、韓美林、亞明等在書法、繪畫、篆刻方面具有很高造詣的藝術家，都通過紫砂這一載體，達到了器與人的想通，從而創作出一些令人嘖嘖稱贊，同時還具有一定的實用功能，刻意雅俗共賞，成為茶座之上的必備之物，在為我們沖泡玉液瓊漿的同時，也影響著我們的藝術審美，提高我們的文化修養水平。