學齡前兒童柳琴學習初探

鄭軼凡

（中國音樂學院，北京 100101）

柳琴作為我國的民族樂器，上世紀五十年代王惠然先生將民間戲曲中伴奏樂器“土琵琶”改良成為獨奏樂器后，因其不易被掩蓋的高音常常在民族管弦樂隊中用于演奏高音聲部的主要旋律及華彩，在當今民族管弦樂團中已擁有著不可撼動的地位。

黨的十八大以來，習總書記反復強調文化自信，國家大力推動審美教育事業，家長們開始更加注重學齡前兒童的綜合素質培養，而讓孩子們學習一門中國傳統器樂更是成為了許多家長的首選。

柳琴作為一件“年輕”的中國器樂，因其靈動的音色和嬌小的外形等特點受到學齡前兒童的喜愛。筆者自5 歲起學習柳琴至今，在初學柳琴之時也遇到過難題與困擾。文章從“學齡前兒童選擇學習柳琴的原因”“學齡前兒童的柳琴教學中遇到的問題”“如何解決學齡前兒童在柳琴學習過程中遇到的問題”三個方面展開闡述。

一、學齡前兒童選擇學習柳琴的原因：

（一）國家政策方針的引導

2020年10 月15 日，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發了《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》，文件中提到：學前教育階段應開展適合幼兒身心特點的藝術游戲活動。探索將藝術類科目納入中考改革試點，提高美育在學生評價中的占比，納入高中階段學校考試招生錄取計分科目。

學習一門樂器對孩子來說不僅可以鍛煉學齡前兒童的氣質、手腦協調性、注意力、自信心等，還對未來的發展尤其是升學有著極大的幫助。

（二）學習柳琴性價比高

1.柳琴專業市場飽和量小，需求量大

在眾多中國傳統器樂中，柳琴作為最“年輕”的樂器，相較之下市場飽和量小、需求量大。以古箏專業為例，其市場飽和量極大，但在民族管弦樂隊中一般只需要1 名古箏演奏員；柳琴專業學習者目前依舊較少但在民族管弦樂隊中一般需要2 名演奏員，從長遠發展來看學習柳琴對于孩子來講競爭者相對較少。

2.柳琴專業未來發展空間更大

一般民族管弦樂團中，配置為2 名柳琴演奏者、4 名中阮演奏者、2名大阮演奏者。因此在后續的學習中，許多家長會選擇讓孩子從柳琴轉為需求量更大的阮專業或學習雙專業，而柳琴專業相較其他彈撥樂器轉阮專業會更容易，其原因如下：

中阮與柳琴在樂器材質、琴弦材質、撥片材質、音律分布方式等各方面都相同。

中阮與柳琴定弦關系完全相同且呈八度關系。中阮從四弦到一弦，依次為G d g d1;柳琴從四弦到一弦，以此為g d1 g1 d2。

中阮與柳琴演奏技法持琴方式與演奏技巧極為相似；均是將琴的支點放置于右側大腿根部，琴身稍側，左手大拇指指腹托琴其余手指指尖按弦；右手使用撥片彈撥琴弦，但右臂的支撐點和發力方式稍有不同，中阮右側小臂為著力點；柳琴右側手腕上側為著力點。

3.柳琴專業在高水平藝術團中屬于稀缺資源

從2015年起，各省（區、市）取消藝術特長生、體育特長生加分項目，同時，部分高校啟用《高水平藝術團招生簡章》，高水平藝術團考生參加藝術測試合格后，可在高考中享受降分錄取的優惠政策。[1]

2021年高水平藝術團招生簡章顯示：

清華大學、上海財經大學、同濟大學等均需要柳琴專業特長生；

清華大學、北京交通大學、上海財經大學、華中科技大學、同濟大學、武漢大學等均需要中阮專業特長生。

（三）柳琴形制適宜學齡前兒童演奏

柳琴的形制并沒有大中小型號之說，有且僅有一種大小（表1）[2]，改良自土琵琶的柳琴延續了其方便攜帶、小巧玲瓏的特點。與其他抱彈類樂器相比柳琴的各項數據對于學齡前兒童來說都更為容易上手（表2），表內數據均為成品琴測量，不同的木料與不同的琴廠出品會稍有偏差，僅供參考。

（表1）

（表2）

二、學齡前兒童的柳琴教學中遇到的問題

（一）當前市場沒有針對學齡前兒童的柳琴教材

柳琴叢書并不算太少，但大多問世的書籍如：《XX 柳琴考級曲集》《柳琴考級音階與練習曲》《全國高等藝術專業院校柳琴演奏教程》等針對有一定理解能力和音樂基礎的學生而設計的，此類書籍內容對于學齡前兒童的教學顯然是不適用的；相較于西洋樂器（以小提琴為例），有一系列《初學小提琴100 天》《學琴之路》《霍曼》《鈴木》等專門為小提琴學齡前兒童編著的教材。當前市場上柳琴教學有且僅有一本較為合適可代替使用的書籍：顧錦梁先生于2001年出版的《青少年學柳琴》，但也只是針對青少年的生理心理特點撰寫，真正針對學齡前兒童的書籍目前還從未問世。筆者訪問了身邊同樣從事柳琴教育事業的伙伴大多表示對于學齡前兒童的教學至今依舊在使用2001年出版的《青少年學柳琴》。

（二）學齡前兒童對于事物的注意力有限

學齡前兒童正處于身心靈發展的萌芽階段，思維跳躍、活潑好動、根據心理學家研究報告：學齡前兒童的注意力集中時間大約為15-30 分鐘。

學習樂器的過程必然伴隨著枯燥單一的基本功訓練。如何讓孩子們在有興趣的前提下訓練基本功是值得探究的課題。

（三）學齡前兒童處于骨骼發育的初階段

學齡前兒童正處于生理發育的快速發展時期，由于指關節比較軟，手指穩定性、獨立性差。演奏柳琴對于手指力度與靈活度要求較高，因此會導致如下問題：

1.柳琴作為高音樂器其弦的張力是民族彈撥樂器中最大的，尤其是一弦為尼龍的裸鋼絲，練習時手指多次與琴弦接觸，學齡前兒童嬌嫩的皮膚易因疼痛而導致動作的扭曲。

2.兒童由于生理發育手指力量低，很難上手就正確按弦，大多數學齡前兒童為了盡快演奏出聲音，易出現憋指、推拉弦等問題，此時如若教師一味為了教學進度放任兒童持續錯誤的演奏方法，對于日后的學習百害而無一利，無異于揠苗助長。

三、如何解決學齡前兒童在柳琴學習中遇到的問題

（一）編著出版適合學齡前兒童學習柳琴的書籍

第二單元第1 部分敘述了當下市場并沒有適用于柳琴教學的學齡前兒童教材的問題，上海音樂出版社出版的《兒童歌曲器樂演奏啟蒙》系列，已囊括琵琶、二胡、古箏、揚琴、竹笛這幾類大熱的傳統器樂，希望柳琴也應推出相應的教材。

在針對學齡前兒童的設計中，理應囊括柳琴介紹、以學齡前兒童為原型的持琴姿勢圖、正確持撥片的方式、詳實的調式音階圖、基本技巧的要領指導、簡化版兒歌以及變奏等。總的來說筆者建議能以更加生動形象的方式正確引導學齡前兒童入門，保持其對樂器學習的興趣。

（二）一對一與大班課相輔相成教學法

在筆者過往的教學經驗中常常能夠看到大班課轉一對一的孩子出現許多其實早可以避免的錯誤，許多家長在孩子學琴之初因為無法確定孩子是否能夠喜愛與堅持學習柳琴所以選擇帶著孩子報名價格相對便宜的大班課，但由于大班課每一個孩子的接受程度、性格都不盡相同，一名老師無法同時顧及到所有琴童，往往導致了孩子們錯誤的手型無法及時得到糾正由此形成了不良的習慣。因此學齡前兒童的授課筆者更建議以一對一教學為主、大班課相輔的教學方法，一對一教學時教師可以全身心關注于琴童，有效關注到琴童注意力不集中、思維發散等情況，也便于及時發現和糾正孩子的錯誤動作；大班課的學習與良性的競合關系有利于促進孩子自我反省與進步。

（三）試唱引導法

對于學齡前兒童的教育，我們應當要引導鼓勵多唱譜。著名琵琶演奏家、教育家劉德海先生曾說過：“技術訓練的實質其實是美感的訓練，沒有美感的訓練就沒有美的音樂”，學齡前兒童絕大多數沒有接觸過視唱練耳、樂理等，在教學過程中孩子們常常因為害羞而不愿意張口唱譜，教師正確鼓勵與引導兒童一起唱譜，可以有效提高幼兒對音樂知識的認知以培養孩子的樂感。

（四）象形代替法

學齡前兒童手指柔軟且難以記住標準的手型，如果只是以專業術語講解手型對于學齡前兒童不僅難以理解更是容易遺忘。面對此類情況老師可以用貼近生活的動作來舉例引導學齡前兒童。例如：當學齡前兒童無法正確掌握左手手指發力方式而導致憋指、拉弦等問題時，教師可以用“握網球”“捏水瓶”等象形動作引導學齡前兒童正確找到左手手指發力方式。這種象形代替法更容易讓學齡前兒童順利找到演奏的訣竅并記住演奏的方法。

（五）兒歌編寫法

興趣永遠是最好的老師，而在筆者過往的教學經歷中，當下學齡前兒童對于“金蛇狂舞”“步步高”“旱天雷”等初級考級樂曲并不熟悉也沒有濃厚的興趣，相較之下時下熱門的歌曲是孩子們的興趣所在，在對于學齡前兒童的培養，考級不應是學齡前兒童的第一目標，興趣的引導永遠應該放在第一位，將孩子們喜愛的曲目簡化成能力范圍內易練的小曲目，在順利完成的前提下再進行變奏加花提升難度，演奏喜愛的音樂可以有效解決練琴枯燥無味的問題且兒童更容易獲得成就感。

四、結語

隨著柳琴的普及程度越來越高，越來越多的學齡前兒童開始學習柳琴，對于學齡前兒童的培養一定要將眼光放長遠，澆筑孩子們傳承音樂的堅實基座，在創新中拓寬學齡前兒童美育的陽光大道。教師的正確引導、家長的悉心陪伴、兒童的濃厚興趣三者息息相關，教師根據學齡前兒童的身心靈特性定制專項教學計劃、家長作為重要橋梁引導兒童正確練習，孩子才能直接受益。

柳琴教育事業的發展，筆者認為前景相當樂觀。從來沒有不受重力的飛翔，學習中國傳統文化的繼承與發展需要一代一代的傳承，如何讓孩子愉快、正確、科學地學習音樂，是一個需要思考和研究的課題。

注釋：

①高水平藝術團：藝術特長生的別樣選擇[J].求學,2020(06):38-39.

②孟醒.著名民族音樂家王惠然與“土琵琶”的制作故事[J].北方音樂,2019,39(15):122-123.