武陵山地區少數民族題材版畫創作研究

卿玉劍

湖南科技大學藝術學院

在中國的版畫創作中，少數民族文化是一個熱點題材，風格多樣，展現了少數民族豐富多彩的生活面貌和文化形態。創作中，既有對少數民族歷史風貌的描繪，也有對少數民族地區現代化生活的呈現；既有對少數民族傳統文化的傳承，又有對民族文化現代轉型的語言探索與創新；既體現少數民族文化中的異同與多元，又注重表現中華民族共同的精神追求。目前有一大批版畫家基于武陵山地區少數民族題材進行藝術創作，地域文化為他們的創作提供了源源不斷的創作素材及創作靈感。

一、武陵山地區少數民族題材版畫創作的思想內涵

國家大力提倡藝術創作要“扎根人民，扎根生活”的方針政策，創作出人民大眾喜聞樂見的藝術作品，反映廣大人民群眾真實生活，引起人民共鳴。注重深入當地田野調查，與人民保持密切聯系。在“十四五”規劃當中，總書記囑咐文化藝術創作要扎根于本民族文化，強調本民族的文化傳承與文化自信，向世界傳播中國的聲音，講好中國故事。少數民族獨特的文化藝術特征一直被藝術家們作為重要的表現題材。

從二十世紀八十年代開始，鄉土主義繪畫流行中國，少數民族題材的美術作品一度受到社會的青睞，許多藝術家紛紛來到偏遠的少數民族集聚區進行采風寫生，創作出很多優秀的少數民族題材美術作品。武陵山地區特色文化以其多樣性、立體化、歷史脈絡清晰的特質，形成了一種對于文藝創作極具吸引力的文化載體。如武陵山地區的瑤族、苗族等民族服飾、民間手工藝、民族風俗等等非遺文化都被各個領域的文藝創作者以濃墨重彩進行表達。而作為媒介特點獨特、表現方式綜合多樣的版畫領域，涌現出了一大批優秀的藝術家和系列作品，這些作品不僅僅是圖式上的呈現，更是對于相關領域文化的梳理以及符號提煉，通過版畫藝術作品傳播該區域的特色文化同時，對于非遺文化來說也是一種傳承，增強民族文化自信。

二、武陵山片區特色文化題材版畫創作的表現手法

以武陵山片區文化為創作題材的版畫作品形式多樣，不同的藝術家根據自身的創作風格特點，運用不同的版種對于這一題材進行詮釋表達。版畫作為一種間接性非常強的表達媒介，它獨特的形式語言以及創作方法也促使版畫藝術作品的最終呈現方式紛繁多變，百花齊放。有從發掘民族藝術的美術符號入手帶有強烈個人表達色彩而創作的作品，也有從身邊的民族文化生活切入對現實生活的寫照，本文主要從畫面形式的重寫實和重表現兩種不同的傾向進行探討。

重寫實性的版畫創作。寫實領域極具代表性的作品有陳九如先生的套色石版畫系列作品，他的《暮月》系列套色石版畫作品就是以武陵山地區的湘西花瑤文化為創作題材，陳九如先生以在花瑤地區生活的真實感受為引，通過大量地采風寫生，對花瑤地區的人物，民居風景等要素進行歸納提煉，深入刻畫，利用石版畫多版套色 ，層層疊印，反復推敲，把石印色彩的表現性在造型參與及布局營造上進行了非常多的嘗試與研究，進而呈現出一系列經典而意味永恒的石版畫作品。從題材來看，這系列作品是典型的東方少數民族題材的現實主義創作，而從圖式語言以及創作手法來看，又有西方式的剛健古典莊嚴的氣質，是繞梁三日不絕于耳的佳品。

圖1 《收獲》 陳九如 石版 52×43cm 1996年

同樣以武陵山文化為底色的版畫家是文牧江先生，文牧江先生出生于湖南隆回，這里的虎形山是花瑤族的聚居地，從小處于少數民族文化氛圍的熏陶也是他創作少數民族題材的版畫作品的機緣之一。他的木刻版畫作品《虎形山的微笑報告》就是以花瑤文化為創作靈感，“通過對于花瑤人的當下文化生存狀態的表現，把代表民族傳統文化的花瑤的群體形象與帶有現代某種文化象征意味的符號組合在一起，引發現代文化與傳統文明沖突的反思。在畫面背后，我們不難窺見一個富有詩情而捏刀向木的思考者，頻頻冷靜奏刀的神情。”

當將這種對于民族文化在現代文明的沖擊下逐漸消解的思考引入藝術創作當中后，具有非常重要的社會意義。首先，作品是具有現實意義的，“文藝創作方法有一百條、一千條，但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活。”“扎根人民，扎根生活”這既是世界觀，也是方法論，藝術家在創作的過程中關注社會現實，體現時代精神。從藝術實踐的角度來看，對于地域文化的美術創作多以現實主義手法進行表現，這個過程也是對于藝術工作者基礎能力的不斷磨練與精進，而美術創作過程中的技術解決能力是國家主題性重大題材創作的側重點之一。

重表現性的版畫創作是以現實主義語言為重的版畫作品，形式和內容更加清晰明確，更加易于被人民大眾所接受和喜愛，而以表現性的語言創作的版畫作品則相對形式感更加強烈和具有象征性，具有獨到的藝術表現力。

以強烈的象征性進行藝術表現的版畫家有王建山先生，王建山先生工作于貴州，主要的創作生涯與少數民族為主題的創作聯系緊密。他生在貴州，地域性民族文化在他的內心深處是永遠不可割舍的記憶經驗。他的木刻版畫作品里，不管是苗女，抑或是風景，都是源于他對故土家園的眷戀。他的作品非常具有抒情性，利用不同的色調、不同的形狀、縱橫交錯的刻點與刻線，將之套在一起組成不同的物象，“通過節奏的畫面語言，用日月星辰、山水霧氣等象征性符號傳達他內心對故土家園恬淡、淳樸風情的深沉之愛。這些豐富充沛的情感，都在他那獨具韻律與詩意的版畫作品中久久回響。”

圖2 《綻放的高原》 王建山 木版 110cm×166cm 2019年

著名版畫家董克俊先生的版畫作品就非常注重民族民間藝術精神和西方現代主義觀念的交融性，通過這種融合碰撞出現當代的藝術結果，具有鮮明的時代烙印。他對于貴州的本土藝術，尤其是民間美術的鉆研頗深，他的版畫《春返苗山》《山氣》等作品的創作靈感即是以貴州地區的少數民族美術為靈感來源之一，在他的作品里“主觀性地將客觀物象進行弱化，以點、線、黑白、色塊的視覺本體符號為表現語言，強調形式的內在化傾向，把視覺快感轉換為心理的穿透力和精神的刺激力，在視覺痕跡的表現深度中彰顯精神性的文化結果。”

無論是注重寫實性還是注重表現性的版畫作品，都對于少數民族文化進行了深層次的提煉和歸納，并在不斷的創作過程中彰顯了版畫家的個人魅力與性情，是少數民族題材版畫創作的歷史進程中不可或缺的重要組成部分。

三、武陵山片區特色文化題材版畫創作的創作思維

近些年來，隨著時代的發展，少數民族題材美術創作表現主題上更為寬泛，材料的發展使得創作手法也更為多元化。 越來越多的藝術家開始關注少數民族題材的創作，有些基于根植于記憶的文化梳理，有些在采風過程中一探究竟，少數民族題材美術作品的創作也在藝術家的筆下重返歷史面貌的同時也記錄了新時代的新氣象。美術家們以平視的視角關注個體的生活周遭，描繪屬于自己內心的民族情結以及理解。作品在深刻剖析個體的同時，也折射出藝術家的主觀精神世界。前所未有的廣闊視野、多元化的藝術表現手法既展現著少數民族的文化魅力，又映現美術家觀看的立場和表述的方式。

在經過了大量的田野考察、創作實踐以及通過對于不同版畫名家的創作脈絡研究，不難發現，在將武陵山片區文化系統引入版畫創作的過程之中，各種特定的基因結構和文化現象都會受到地區與文化的不同影響，這種或是即興而出的靈感，或是沉淀之后的升華，一定會為最終呈現的作品注入高價值的能量。不同的版畫創作者來自不同的生活與工作背景。

有的版畫創作者生于斯長于斯，骨子與血液里烙印這份強烈的文化認同，而這種文化認同也是創作過程中情感宣泄的共鳴和源頭，無論是對于具體民族文化特點的認知，還是創作中的脈絡梳理，都是保證版畫創作走入更深層次的基礎。而有的版畫創作者不一定具有長期在武陵山地區的生活與工作背景，而是出于對于這一地區少數民族文化的驚奇與訝異，借助這份強烈的文化吸引而深入研究，潛心創作，從而凝練出酣暢淋漓的作品氣質。扎根于人民，扎根于生活的藝術作品是具有永恒的活力的，因為這些作品的源頭是一個個鮮活的文化體，而這些在歷史的長河中漸漸形成的文化系統勢必是具有其歷史觀上的合理性與源源不竭的動力，是一個區域民族精神的營養來源和重要組成部分。

作為一個統一的多民族國家，中國燦爛悠久的歷史文化是在各民族互鑒融通的過程中共同創造的，正是各民族文化上的兼收并蓄、相互影響，才使得中華文明根深葉茂、歷久彌新。美術作品是各個民族文化的一種重要載體，作為中國現當代美術的一個重要面向，少數民族題材的版畫作品承載社會變遷，蘊含時代氣質，體現審美歷程，觀照人文精神，展現文化創新，是社會政治生態、民族審美精神與版畫創作者自覺藝術表達三者綜合的結果。

四、結語

人類文明前進的源動力就是多元文化的彼此促進，共同發展。不同地域與文化之間存有差異是歷史自然發展的特點之一。中華民族的傳統文化精神就是由這種包容開放的基因結構和文化現象來彰顯的，通過展示不同民族的民族形象與民族風俗，將武陵山片區的少數民族文化引用于版畫創作之中，不僅能在版畫作品中體現出民族文化的精髓，用新時代的眼光來看待傳統的民族文化，更加能營造出一種現代與傳統民族的新思維，為國家、為人民涌現出更高質量的藝術作品。