宋建成
河北省唐山市豐南區職業技術教育中心
中職美術教學中的名畫賞析課不同于其他學科,很多學生將此項課程當作一種緩解課堂壓力的方式,盡管對其抱有一定的學習興趣,但是卻沒有投入應有的精力,對教師的教學指導也并未提高認識,因此導致學習效率不盡如人意。針對此種現實,教師在課前導入環節應優化設計,讓學生認識到名畫賞析課的重要性,以此提高名畫賞析課的教學質量。
欣賞名畫離不開名畫的作者。教師若想在短時間激發起學生的學習興趣,讓學生對名畫作者產生興趣是一條捷徑。教師可以在名畫作者身上挖掘能夠引起學生興奮點的資源,及時推送到學生面前,激發學生的探究興致。在介紹畫作風格及成畫過程時,教師依然可以結合畫家的經歷,這樣能夠維持學生的欣賞興致。
比如,在賞析《蔬柳八哥圖軸》之前,教師即可先向學生介紹畫作作者朱耷。明朝滅亡時,朱耷才十九歲。不久。朱耷的父親去世了。畫家的內心極度憂郁、悲憤,他便假裝聾啞, 隱姓埋名,遁跡空門,潛居山野,以保存自己的性命。當學生知道畫家是朱元璋的后代時,首先會比較興奮,因為出身帝王之家的畫家畢竟為數不多。接下來,教師可以向學生介紹朱耷的繪畫風格。在朱耷的畫幅上,我們常常會發現一種奇特的簽押,它的樣式與鶴形符號十分相像,其實其所代表的含義是“三月十九”四字,這是明朝滅亡的日子,也是崇禎帝的忌日,作者通過這一日期表達自己對故國的懷念。學生了解這些背景資料后,對朱耷本人會產生鉆研的興趣。接下來,師生一起開始欣賞朱耷的這幅名作。在欣賞過程中,教師要記得提醒學生留意鸚鵡的白眼,因為這是畫家借鸚鵡的白眼向統治都表達憤怒之情,作者是通過美術作品傳達自己的思想感情。通過習作教學,教師要教會學生這一技能,這既是美術創作的基本功,也是美術作品的意義所在。
藝術來源于生活。學生在欣賞美術作品時,如果美術創作內容反映的是學生熟悉的生活,學生會覺得欣賞難度不大,由此會提高學習自信心。教師應掌握學生的心理特點,將美術作品的核心內容同現實生活的關聯點發掘出來,然后恰當設計導入語,提高學生的學習興致。
比如,在賞析莫奈的《草地上的午餐》之前,教師可以問同學:“你們夏天出去組織過野餐嗎?”學生一定會說“組織過?!苯酉聛恚處熆梢詥枌W生在野餐中是怎樣排列座位的。人們野餐通常都是隨意坐,這個問題會令學生有些不解。教師可以以此為線索,說出莫奈在構思《草地上的午餐》這幅畫作時就每個人的座位位置很是動了一番腦筋。當然,構圖是美術創作重要的一環,學生也并非完全不懂。接下來,教師可以結合畫作,為學生詳細講講構圖的意義所在。
本幅畫作中的裸體女人是莫奈從街上領回的一位妓女,在很長一段時間內為畫家充當模特兒。畫家安排她在這幅畫中坐在溪邊的草地上,與兩位紳士相伴,分別是費迪南和莫奈的兄弟,在畫作中,左側前景是一只翻倒的籃子,食物已經從籃子里滾落到了草地上。在后景中,有一個只穿襯衣的女人,俯身站在湖池里。這一畫作所表達的是一場精心安排的“野餐”,畫家莫奈為實現色彩對比而展開的一次嘗試。從畫作中能夠看出,這些人物的位置大致構成了三角形,其中兩位男性與裸體女人的肢體交錯,這一畫面將作品所要表達的性戀含義表達了出來。在畫作的手法上,畫家莫奈將費迪南的兩雙手與維克多莉娜的左腳設定為相同的顏色和紋理,并且還將費迪南抬起的手放到了畫作整體的中心位,作為解剖三角形的頂點。有人指出,這一畫作所展現出的就是傳統上所說的男女交亂的象征。學生如果經常欣賞此類作品,會積累許多構圖知識,這是實踐教學帶動理論教學的典型事例。
依據美學規律,藝術創作和藝術欣賞是完全相反的兩個過程。也就是說,欣賞者可以依據自己的審美經驗,從作品中得出同創作者構思時完全不同的結論來。根據這一規律,教師可以根據藝術品的不同內容適度創設故事情境,用故事將學生帶入欣賞活動中來。通過鮮活有趣的故事將學生帶入美術作品中,可以讓學生通過故事情節體會藝術作品的創作風格,從而提升審美體驗。美術教師在構建具體的故事情境時,不能信馬由韁,而應充分結合美術作品的具體特點,并在此基礎上進行適度地發揮。這樣既有利于發散學生的思維,也不至于讓學生摸不著頭腦。
比如,在學習欣賞蘇州拙政園的月亮門時,教師就可以為學生講講月亮門所代表的中國文化。由于月亮在空中有時圓,有時缺,所以人們將人世間的好事同圓月的意象相對應,將人世間的缺憾事同缺月的意象相對應。因此,在建筑中做個月亮門,預示著人們對于團圓、美好、圓滿的幸福生活的期盼。通過文化教育,學生會對富有中國特色的園林類美術作品漸生濃厚的興趣,在以后的實踐創作中也會想到借鑒此種方法,用具體的意象表達自己的寄托和情趣。
一節成功的美術課是由教師和學生共同完成的。因此,教師應讓學生為課堂的成功教學承擔一部分責任。也就是說,在課堂導入環節,教師有時有必要讓學生知道本節課的學習重點。因此,教師在課前直接用專業知識將學生帶入名畫賞析教學當中,有時可以讓學生明確教學目的,從而專心致志地將精力集中到名作欣賞上來。
比如,在欣賞《舞臺上的舞女》之前,教師即可讓學生明確本節的教學重點是學習畫家的構圖手法,學習畫家光與色的處理方法。學生明晰學習目的后,會結合作品和教師的解說,認真體會創作方法。教師可以告訴學生:此畫將繪畫從客觀自然再現轉向主觀精神表現, 反映了印象派具有繪畫獨立性的美學觀念。教師要提醒學生留意繪畫的光、色、形、意、美的融合,因為這充分體現了印象派的藝術與光學相結合的主要特征。在這其中,畫家主要運用了原色并列、重疊和補色的手法,構建出了印象派中新的繪畫表達方式。此外,印象派在創作時經常將畫架搬到戶外,這也是值得借鑒的一種繪畫方式。學生如果經常接受類似教育,創作技能會得到不斷地積累,這等于賞析教學促進了學生的創作實踐。
偉大的藝術作品都是在充沛的靈感催促下誕生的。為了讓學生準確把握美術作品的內涵,教師在設計導入時可以以畫家的創作靈感為線索,將學生帶入美術作品中去。這樣學生可以直接走入作品內部,認真體會作者是怎樣借助藝術形式表達自己的思想感情的。
比如,在賞析《亞威農少女》之前,教師即可向學生介紹一下畢加索當年的創作靈感是怎樣產生的。這一畫作的靈感主要來源于伊比利亞雕塑和非洲面具。教師可以向學生講述:畢加索在參觀巴黎人類博物館時,被非洲土著人所創作出的藝術作品所吸引住了,其中尤其是黑人雕刻出的極具怪異特性、手法表達粗獷的造型。畢加索在畫作中對少女的臉進行了變形的處理,原因便是他對伊比利亞人和非洲黑人的雕塑這些藝術風格進行了鉆研。在畢加索還是青年時,他因為長期住在巴塞羅那,所以其對亞威農大街有一定的了解。在當時,這一地點是著名的紅燈區,妓女和三教九流等各式人物經常在那里出沒。畢加索在思考這一畫作時,在記憶的過程中產生了思路,這才創作了本幅作品。學生通過此番學習,可以意識到“藝術來源于生活”這一普遍真理的正確性。在以后的生活中,學生也會注意觀察生活,為自己的創作積累素材。當然,教師也要提醒學生留意學習地球上不同文明、不同文化、不同種群的美術創作風格,這樣,在自己從事美術創作時就可以根據需要整合其他文明、其他文化、其他種群的美術元素,豐富自己的作品,提高自己作品的藝術品味。
當下是一個資訊特別發達的時代,每一段時間都有熱門詞匯,由此也就誕生了“熱搜”這一流行語。為了快速將學生帶入美術欣賞情境中去,教師可以根據畫作內容尋找熱門詞匯,瞬間抓住學生的注意力。這種教學形式也有利于構建良好的師生關系,學生在心理上會覺得自己的教師很值得親近,這對提高教師的授課效果具有重要意義。
比如,在欣賞《富春山居圖》之前,教師可以問學生:“你們看過劉德華(或林志玲)演的電影《富春山居圖》嗎?”由于許多學生是劉德華(或林志玲)的粉絲,這一問會很快吸引起學生的興致來。教師用三五句話與學生就電影內容進行溝通,然后馬上將話題帶到名作欣賞上來。這樣,學生欣賞畫作的興致就被激發出來了。此畫以浙江富春山為背景,用墨淡雅,山和水的布置疏密得當,墨色濃淡干濕并用,極富于變化。
許多學生可能看過《富春山居圖》這部電影,也可能聽到過“無用師卷”這個詞。不過,同學們未必了解此詞具體是什么意思。為了提高學生的欣賞興致,教師可以為學生講講此詞的來歷。在明朝末年時期,《富春山居圖》被收藏家吳洪裕所收藏。他十分珍惜此畫,每天都會進行觀賞、臨摹。甚至在其臨死之前,他想要《富春山居圖》與他殉葬,下令將畫作焚燒,幸被他的侄子從火中搶救出來。但是,在搶救出后,此畫已被燒段,其中,前段較小,世人將其稱為“剩山圖”;后段畫幅較長,后被世人稱為“無用師卷”。教師應該告訴學生:此畫有大約80%的內容反映的是桐廬境內富春江的景色,有20%左右反映的則是富陽境內的景色。通過賞析此類作品,學生可以積累許多中國山水畫的創作經驗。
綜上所述,在學習中,一個美好的開端能夠對整體的學習過程帶來重要幫助,在美術教學名畫欣賞課上也是如此。教師在課前要深研畫作內容,并結合班上學生興趣所在精心設計導入語,既要保證激起學生的探究興致,將學生順利帶入課堂教學中來,也要保證學生的欣賞效果,不能因形式而廢內容。這就要求教師頭腦靈活,思路敏捷,語言能力強。教師應不斷提高自己的綜合素質,提高教學效率。