中學美術教學重在提高學生的創造能力

王芳

內容摘要：中學美術新課程標準特別強調對學生美育能力的培養，包括審美能力、實踐能力、解決問題的能力和創新能力。美術教育教學要以學生的興趣、好奇心、藝術創造與實踐、探索精神放在特別的重要地位。在美術教學中，強化生活體驗、引導求知探索、重視合作學習和積極運用新媒體技術等，是提高學生創造能力的有效途徑。

關鍵詞：美術教學 ?提高 ?創造能力

創造性是人的本質特征，是一個民族進步的靈魂，是國家興旺發達的不竭動力。在美術表達中創新意識的培養和創造能力的提高是美術教學的重中之重。在當今視覺文化的藝術教育實施過程中，教師必須正確把握學科特點和學生創造力特點，選擇行之有效的教學方法，保證學生創新意識的培養和創造能力的提高。

一、生活體驗是創造能力形成的基礎

在美術新課程實施中，為了每一位學生的發展，應將美術課程走向生活，面向學生的生活世界和社會實踐，讓學生參與對大自然的體驗學習，在田間和勞動實踐中積累創作素材、鞏固所學知識、拓展想象空間。只有實踐才能使學生有更多的獨立與自由，才使創新型人格特征得到更好地塑造。比如：在“裝飾我的居室”一課中，我先讓學生自己設計居室（考慮到它的結構、外觀），然后布置學生進行社會實踐，考察現實生活里自己設計居室的結構、外觀，分析其中存在的問題，改進的辦法，最后再重新優化設計自己的作品，從而取得了很好的成效。

二、求知探索是創造能力形成的金鑰匙

科學之最終目的在于對人的解放。科學的魅力之所以吸引我們，在于它的跌宕起伏，它的創造性和延展性。教師應通過各種各樣的教學形式和教學方法來激發學生的表現和創作欲望，使學生根據自己的審美經驗和生活經歷，以及自己的心理特點、思維習慣來理解作品，學習美術課程。

發揮主體作用，培養探索精神。傳統的教學弱化了學生的主體精神和開創性，失去了自主思考和探索創新的余地。現代美學教育強調重視對學生個性與創新探索精神、實踐與創造能力的培養。

鼓勵學習創新，讓學生學有創見。美術教學中采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展，最大限度的開發學生的創造潛能。同時教師要抓住學生的求知心理，精心設計問題情境，在具體情境中探索與發現問題和提出問題，并創造性地解決問題，鼓勵學生標新立異，大膽探索。

三、合作學習是創造能力形成的橋梁

合作學習是基于大腦的課堂里另一方面，團隊合作是整個人生中非常重要的一項技能，在適當的合作學習活動中，學生間的相互討論，多向交流、取長補短，都會將另一些同學的思維導向一個新的領域，把幾個想法整合為一個更佳的想法。這樣的學習過程，有利于培養學生集體創新能力，最大限度地調動學習潛能。

如在學習“校園藝術節——舞臺設計”內容時，先將舞臺設計中的舞臺美術、舞臺片面設計、設計材料等要素的特點和作用做簡要的介紹，然后布置作業，再把全班學生分為八個小組，要求小組成員分工協作，發揮各自的特長，完成一個舞臺設計稿，爾后進行評比。八件作品如“八仙過海各顯其能”，件件設計精美，材料各異，構思獨特，顯示出學生的創造本能。

四、新媒體技術是創造能力形成的重要載體

創新精神的培養，很大程度上取決于學生獲取新知識的能力。而美術是視覺及造型藝術，具有可視的形象特點，因而與信息技術教育整合，使美術教學手段向多元化方向發展是美術教學的必然趨勢。如幻燈、電影、視頻圖像等方式，既適應學生認知規律和身心發展的需要，又滿足學生個體發展的需要，同時實現促進學生創新能力發展的目標。教育現代化應充分運用新技術、新媒體，創設教學情景，這樣可以突破思維障礙，使教學活動充滿魅力并提高學生的創造能力。

如在學習“多彩的學習生活——造型”內容時，先用多媒體把古今中外人體造型的代表作展示出來，讓學生在欣賞人體美的過程中，熟悉和掌握人體造型藝術，用PPT方式把學生熟悉的寫生對象進行倒置、斜置等各種視覺的演示，并讓學生自己充當模特進行靜止、動態姿態的寫生練習，用線條、明暗或色彩表現出人物的的性格特征。學生從創造作品活動中，既體驗了一種創作的快感和探索未知領域的強烈欲望，又促進了其自身獨特個性的表現風格。

勿疑，教師的創新意識和創新能力是培養學生創造能力的首要條件。作為一名美術教育工作者要擁有豐富多彩的智力活動、不斷學習，擴大知識范圍、充滿感情地研究學生的世界。教學中不僅傳授給學生基本知識，也要激發學生的思維能力，培養學生的創造性才能和對智力活動的興趣。

美術課的學習應是一個樂于創新、學會創新和實現創新的過程。在以后的美術教學中，將面向全體，認清每個學生的優勢，開發其潛能，培養其特長。當學生創新之美得以實現時，美術教師才能真正實現美術教育的獨特價值。

參考文獻：

（1）《美術課程標準（2011版）》北京理工大學出版社 2018.11

（2）《九年義務教育全日制初級中學美術教學大綱》人教網 2010

（3）《現代教育理論研讀》中國輕工業出版社 2007.7

（4）顧平《美術教育學導論》江蘇美術出版社 2006.7