談數字媒體技術與當代藝術設計的融合

蘇鎵宜 趙璐

二十一世紀是信息化時代，在這一時代背景下，許多行業正在經歷變革，當代藝術設計亦是如此。尤其是數字媒體技術的誕生，更對當代藝術設計產生了深遠的影響。當代藝術設計只有與數字媒體技術相融合，才能順應時代的發展取得新的成就并推動社會進步。

數字媒體技術的出現，讓藝術設計者的創作更加便捷，但也提高了行業標準，不僅需要更為扎實的藝術設計基礎，同時也需要熟練掌握數字媒體技術。數字媒體技術的飛速發展也顛覆了傳統藝術設計思路，所以如何抓住機會促進當代藝術與數字媒體技術的融合是當前急需解決的問題。

數字媒體技術概述

近年來，信息技術發展迅猛，數字媒體技術也發生了較大變化。與傳統信息技術相比，數字媒體技術顯然有更加明顯的優勢，數字媒體技術也正在逐步取代傳統信息傳播技術。數字媒體技術最大的特點在于有較強的便捷性，用戶不需要進行繁瑣操作，就能輕松獲取信息數據，不僅節省了大量時間，同時也加快了信息傳播速度。

其次是它的交互性，傳統信息傳播往往是單方向進行，并且傳播速度較慢，用戶處于一種被動狀態接收信息。數字媒體技術傳播信息則大不相同，不僅可以雙向傳遞信息，通過網絡用戶可以實現人與人之間的交談。用戶也能夠根據自己的興趣愛好，來發表自己的看法，這也是數字媒體受大眾喜愛的一大原因。

最后是虛擬性，數字媒體為用戶創造了一個巨大的網絡空間，用戶可以在網絡中獲得身臨其境的感覺。

數字媒體技術的發展對當代藝術設計的影響

隨著科技的不斷進步，藝術設計也隨著時代的改變而發生了變革。數字時代的來臨為藝術設計注入了更多活力，也幫助了更多作者設計出獨具一格的作品，不管是在內容，還是互動性上都頗具特色。

數字媒體技術豐富了當代藝術的設計內容

數字媒體技術的出現為當代藝術設計創作提供了更多選擇思路，也是藝術家的設計工具之一。藝術家能夠借助數字媒體技術表達內心真實的想法，將自身的想象力發揮到極致。藝術家能夠利用數字媒體創造出很多現實難以描繪的場景，讓藝術設計變得豐富多樣化。當代藝術設計很多創作模式已經顛覆了傳統，創作也不再受到時間地點的限制，藝術設計門檻也逐漸提高。同時數字媒體的出現也誕生了許多新的藝術技術，例如3D、虛擬現實技術等。這些技術的出現豐富了藝術的表現形式，也推動了藝術設計的發展。

數字媒體技術發展增強了當代藝術設計的互動性

信息時代的來臨，網絡用戶言論自由，可以發表對作品看法的言論。以往用戶只能被動去欣賞作品，數字媒體的出現打破了這種傳統，藝術家可以借助互聯網平臺將自己的作品展現給廣大群眾，讓更多的用戶參與其中進行交流。通過用戶提供的意見和建議，藝術家可以吸取更多的意見反饋，這也便于藝術家在以后的創作中，會更多考慮用戶感受，用戶在參與評論的過程中也獲得了較多存在感，從而推動了當代藝術設計的發展。

現如今，許多創作者喜歡利用自媒體技術來進行創作，尤其是一些新生代藝術家，只要自身藝術設計功底過硬，很容易通過網絡平臺走紅，吸引一大片粉絲。信息時代的到來改變了傳統藝術設計行業，增強了與觀眾之間的互動性，藝術家能夠根據觀眾點評來改變思路，觀眾能夠對喜愛的作品進行評論。

數字媒體技術對當代藝術設計提出了更高的要求

傳統藝術作品設計需要經過多重步驟耗費大量精力，無論是調色、選材還是剪輯，都需要設計師反復斟酌。當代藝術設計則較為簡便，僅僅使用計算機就能完成作品創作，通過使用數字媒體技術進行創作，作者能夠將創作思路展現在互聯網上，節省了許多設計流程。也有很多學者對這一方法提出質疑，認為這是降低了藝術的設計門檻，其實相反，這反而對藝術設計提出了更高的要求。科技發展推動了時代的進步，數字媒體技術的出現也給藝術設計者提供了更多機遇，使用數字媒體技術來進行現代藝術設計創作，不僅需要熟練掌握計算機技術，同時還需要有較強的藝術功底，較高的思維想象力。

數字媒體技術發展是當代藝術設計的載體

傳統藝術設計往往作品比較單一，設計者往往只能在紙張或者墻壁上進行作品創作。藝術作品交流表現形式單一，藝術家很難從外界獲得對作品的看法。技術的不斷發展讓藝術傳播載體也發生了轉變。數字媒體技術誕生后，當代藝術設計作品將電子產品作為新的物質載體，不僅加快了作品的傳播速度，同時對創作者也是一種極大的挑戰。數字媒體技術的開放型讓作品能夠快速傳播到世界各地，擴寬了藝術作品的傳播范圍，也增大了作品的影響力。

數字媒體技術與當代藝術設計融合的途徑

科技發展的同時也改變了藝術潮流，改變了人們的審美觀念，同時也給藝術賦予了新的生命。在發展藝術的同時需要摒棄落后的觀念，讓當代藝術設計與數字媒體技術進行融合發展，加速文化傳承。

當代藝術設計的生命力源于藝術而非技術

藝術設計靈感往往來源于生活，同時藝術作品也能反映出一個國家的歷史底蘊。藝術設計思路來源于民族文化，是獨一無二的，同樣也是民族文化的傳承。當代藝術設計不僅是為了滿足人們的審美和精神追求，同時也是一種文化傳承。當代藝術設計通過使用數字媒體技術，在設計中注入了文化因子，體現了對民族精神的領悟。數字媒體技術給藝術設計賦予了新的傳承方式，但它僅僅是一種技術手段，并不具備創造力，沒有獨特的審美和思維。誕生時間短也是它備受爭議的原因之一，如果過度依賴數字媒體技術來進行藝術設計，這種設計是不具備靈魂的，最終會導致出現千篇一律的作品。藝術設計并非為了滿足觀眾的視覺體驗，同時還需要有文化底蘊來支撐作品，這樣產生的作品才能經得住時間的打磨。數字媒體技術是時代的產物，它的出現從一定程度上帶動了當代藝術設計的發展，也為藝術設計提供了源源不斷的動力。

以人為本是技術與設計融合的出發點和歸宿

數字媒體和當代藝術設計的初衷都是堅持以人為本的原則，為用戶服務。發展數字媒體技術也是為了讓用戶獲得更好的體驗感，便于操作，它簡化了傳統技術的操作流程;當代藝術設計的初衷是為了讓用戶有更好的視覺體驗。數字媒體技術與當代藝術設計的融合也是順應時代的發展，將更好的作品呈現給用戶。

培養當代藝術設計所需人才

數字媒體技術的誕生為藝術創作者簡化了傳統設計的流程，但這并非是一條捷徑。數字媒體技術并不能讓藝術設計革新，只有人才才能從根本上帶動藝術設計進行發展。現代數字媒體技術發展日新月異，缺乏具備專業藝術素養，能夠熟練掌握數字媒體技術的人才，所以人才培養是當務之急。要解決這一難題，需要定期組織培訓學習，提高藝術創作者的數字媒體技術與創造思維，需要精通各類程序設計、動畫設計、音頻處理等技能，也需要不斷積累創作思路，積累素材，這是一個十分漫長的過程。需要通過各大高校來培養更多的高素質人才，建立相應課程，為當代藝術設計發展儲備人才。

數字媒體技術與當代藝術的融合是時代發展的產物，它的出現也讓當代藝術設計有了更高的行業門檻。要想二者更好地進行融合，需要秉承以人為本的設計思路，儲備更多技術型人才，只有熟練掌握數字自媒體技術，有扎實的當代藝術設計功底，才能設計出更多的優秀作品。

（作者單位：魯迅美術學院）