探析《貝多芬op2no.1奏鳴曲》第一樂章的動機與和聲的聯系

盧斌斌

河南科技大學

動機是音樂結構的最小單位，一般以一種典型而給人深刻印象的方式出現在樂曲的開端。動機的特征是音程和節奏，它們結合在一起成為一種令人難忘的形式或輪廓，還常常含有內在的和聲。 在奏鳴曲中，動機往往具有和聲內涵或直接是和聲的某種形式。所體現的情感從陳述矛盾到展開再到統一，這一過程主要體現在調性的對峙到回歸統一上。動機在不同調性上不斷發展陳述，所對應的和聲在突出調性色彩的同時，還照應各部的聯系。和聲的價值在動機發展過程中的價值毋庸置疑。下面將以《貝多芬第一鋼琴奏鳴曲》為例，來探討動機與和聲的聯系。

一、和聲與動機概述

（一）和聲與動機的相互作用

“動機”通常以獨特的，能給人留下深刻印象的樣式出現在作品的開端動機的特征是音程與節奏，它們互相結合，構成一種令人難忘的形態或輪廓。一首作品幾乎每一個音型都與基本動機有著某些關系，故而基本動機常被當作樂思的“胚胎”。因為它至少包含著后面每一個音型的某些要素?！昂吐暋奔词挂魳犯恿Ⅲw化，更加絢麗多彩的表現手法。通過不同的和聲結構和序進方式可以表現出不同的樂思。音的縱向關系即和聲結構，它們可表現出和聲穩定緊張性，色彩明暗，音響疏密等。在終止中的和聲更有重要意義。和聲序進即和弦進行的前后順序，在古典主義和聲中，為了強調和聲的功能性，常采用根音上四度，下三度，上二度進行。在表現和聲色彩上，常用和聲上三度，上五度進行。

動機對和聲的影響，一般在于動機的發展對和聲邏輯的安排。勛伯格常常把和聲邏輯的存在看作是“無意識”的產物，而非是條理的技術。 和聲邏輯在安排上一定符合著動機所要表現的情感，才會出現無意識的狀態。因為特定的情感因素，而不限于理論框架采取具有特色的和聲，進而透露曲子別樣的風格。動機的發展常常采用“起，承，轉，合”來布局段法和句法。動機也體現著特定的和聲，除了呈現出由和聲特有的節奏、拍子及輪廓等特點所形成的動機發展潛力之外。

這種線性組成部分還代表一個和聲實體，其特點完全由它的音高內涵來體現，而音高內涵又通過各種變化形式的再現，在作品的音程統一上起作用。 如勛伯格六首鋼琴小品中第四首第一小節的右手動機。(見圖1)

圖1

（二）奏鳴曲第一樂章各部和聲與動機的聯系

在奏鳴曲的呈示部中，主部主題往往是動機性主題，動機在各聲部作最初的陳述。最初動機蘊含著樂曲的調性和和聲邏輯，和聲在原調上烘托主題。副部作為第二主題，往往與主部主題形成對比。調性上的對比或是性格的對比，使得作為表現調性和情感的主要因素，動機隨之變化。由于動機的巨大的變動，和聲在副部剛開始時便要穩定調性。例如，在貝多芬《c小調第五交響曲（命運）》中，主部主題由三短一長的動機構成，其基本單位是八分音符；副部主題則是以四分音符為基本單位。雖然它們的速度標記是一樣的，但由于采用了不同時值的音符作為基本單位，主部主題活躍、緊湊，副部主題顯得抒情、緩和。

展開部一般是動蕩的，動機將以不同的樣式運用不同的技法表現作曲家的情感。調性的不斷轉換，強調著情感的激烈，和聲在這一過程中，發揮著穩定調性，連接各部關系的作用。再現部無疑就是樂章的總結，對呈示部的照應，其和聲安排和動機發展上與呈示部大致相同。《貝多芬鋼琴奏鳴曲op2.nr1》是貝多芬紀念海頓老師的經典奏鳴曲作品，雖正值早年，但作曲技法嫻熟精妙，特別是和聲和動機的發展相得益彰。從動機材料的使用上來分析，通過一系列模進、倒影、分裂、擴充等創作手法，將性格相迥的兩個動機分布在樂曲的各個部分，不僅起到串聯全曲的作用，同時也體現了作曲家清晰的創作邏輯思維，對細節的掌控及精妙的結構布局起到重要作用。 下面將以《貝多芬鋼琴奏鳴曲op2.nr1》為例，探析和聲與動機的聯系。

二、呈示部動機與和聲的聯系

第一樂章，魯賓斯坦形容這一樂章“一個音符也不像海頓和莫扎特，它充滿了激情和戲劇性，一張愁眉不展的貝多芬”。在樂曲的開篇處，即交代了全曲兩處性格迥然的動機。（如圖2）

圖2

動機a由分解的主和弦組成，是由和聲構成和養育的旋律。筆直而上的上三度跳進展現出貝多芬剛毅的性格，而后迂回十六分三連音符下行的動機b，又表現出貝多芬沉重的一面。三四小節是動機的精確反復，第一樂段的結尾，兩個動機b分別落在主和弦和屬和弦上，鞏固了動機并加強了f小調的調性。 而后動機a出現在了低聲部上，左右手動機的交替，猶如對答般在兩個聲部進行陳述，顯得音樂立體感突出，同時加深對動機的印象。

連接部的第九，十小節仍是動機a的低聲部反復，但音程的進行由小三度出現了大三度，小三與大三的對峙，使段落得以切換。調性轉向了f小調的屬方向c小調上（如圖1）。在第11小節，便在c小調上延續了動機b，并且由一個大連線貫穿的三個全分音符，將動機b從三連音的緊密中擴寬了節拍幅度，在和聲音響上更具寬闊。同時在和弦上逐步導向降A大調上，使動機在降A大調的屬上，期待得到解決。

而后動機a，動機b采用了與呈示部分截然相反地進行方向，以倒影的技法在降A大調上，伴隨著屬持續音不斷重復。用屬音持續具有屬功能的意義，使音樂保持不穩定與開放性的效果，并有傾向主音的要求，使得具有對比性的動機如愿地發展到了副部上。

結束部（42-48）是動機b變化重復的部分，動機b的三連音節奏縮減成一個四分音符，產生了b的派生材料。加以不斷的屬和弦，主和弦的柱式和聲織體，既在結束部強調調性和重要素材，又與前面呈示部分相對應，得以總結。 最后落在降A大調主和弦上，使得轉調得以完成。(如圖3）結束部具有完美結束呈示部的作用，在結尾為收攏性、完滿終止來看，作品仍在遵循古典主義時期音樂寫作手法，并未打破。

圖3

三、展開部與再現部的動機發展

展開部的引入部分（49-55）是動機在副部調性降A大調的完整陳述，采用了與呈示部分一致的和聲織體，使呈示部與展開部形成密不可分的聯系。在64-72小節，采用賦格的寫作技法，使動機材料在低聲部進行了二度模進，調性如同低音一般拱形的動蕩。主題在這樣的陳述中邁入高潮。第73小節，和弦呈分解形式，每小節的最后一個音都會延長到下一小節，使得和聲在分解中仍然連續行進。此刻的動機以三度的音程關系同和聲織體在高聲部進行了分裂，每個小節與低聲部對應連音部分作了休止，分裂音又恰恰出現在了低音部長音的最后一拍。這樣，旋律與和聲，你動我靜，你靜我動，巧妙的使動機在整個大節拍上保持著連貫，持續到屬準備。（如圖4）從第95小節開始，樂曲回歸至主部的動機b，在副部材料小規模展開之后，音樂再次回到主部主題，使整個展開部在材料的引用上形成“主-副-主”的三部性原則。

圖4

再現部（101-152）則是調性的完全回歸，主題也只做了簡單再現。動機材料與呈示部的使用幾乎一致。整個再現部都是對主題動機的反復進行，先是主部主題，后副部主題。但在作了改變，呈示部主題的弱在再現部中由強到特強。主題動機下的和聲在力度的影響下，逐步由分解和弦到柱式結構。在尾聲中以特強的力度下，強有力的柱式和弦的斷奏結束了這一樂章。

四、結語

雖然是貝多芬早期的第一首鋼琴奏鳴曲，但在技法技巧、感情處理上已經如魚得水。從動機的產生來看，動機a是f小調主和弦的分解構成，動機的最初原型自帶和聲的內容和調性色彩。從奏鳴曲的樂思發展來看，從呈示部的情感陳述，由兩個動機展現出貝多芬兩個迥然不同的性格特征，不斷斗爭；在展開部達到高潮，樂曲動蕩；再現部又回歸調性，情感在激蕩中達到統一。動機不斷陳述的過程中，對應的和聲不斷穩定著調性并推動動機向前發展，展開直到收束。這一巧妙的和聲的安排，使動機在表現情感中，更加連貫，細膩。