我國脫口秀文化產業發展融合的可行性研究

摘要：脫口秀文化是隨著廣播電視產業興盛而逐步發展起來的新興行業。隨著大眾對文化、娛樂消費需求的增加，借助于互聯網等新興媒體，脫口秀文化逐漸呈現出商業化、產業化、大眾化、融合化的趨勢，脫口秀文化產業的形成似乎也有可能實現。因此，本文將從現今脫口秀行業的現狀及具體案例入手，試分析其成為文化產業的可能行及與其他產業相融合的可行性。

關鍵詞：脫口秀;脫口秀文化;文化產業;可行性

一、脫口秀文化

脫口秀，由國外“talk show”的概念音意同譯而來，指的是一種由主持人、嘉賓和觀眾共同討論一個或多個問題，時長在一個小時左右的廣播或電視節目。其雛形最早孕育于18世紀英格蘭地區的咖啡吧機會，英國人民會在集會上探討各種社會事件廣播的發展和公共聚會熱度的逐步增加，這種咖啡吧集會逐漸演變成了一種新型的節目形式，出現在20世紀的美國。脫口秀形式的出現本就帶有對社會事件探討與評價的性質，因此，皮埃爾·布爾迪厄在《關于電視》，當脫口秀節目界定為通過討論，對新聞或社會問題進行評論、表達觀點的一種形式。1隨著電視、網絡和新媒體的快速發展，和改革開放以來對文化國力的重視，數百檔脫口秀節目隨之推出，又由于具體定位、價值取向、面向受眾等不同，走向了不同的方向。

迄今為止，脫口秀在所有綜藝節目中已經占據了一席之地。隨著脫口秀節目本土化愈演愈烈，脫口秀文化也成為了文化浪潮中一個重要的部分，其形式也不再受限于某個廣播或電視節目，而是與其他產業類型多有融合，出現在文化消費的不同環節。不過值得注意的是，其原有的節目形式依然是脫口秀文化賴以發展的根本，正是由于其以節目的形式存在，才能引發出一系列由上游到下游的產業鏈條。

文化產業

文化產業最早是阿多諾和霍克海默在《啟蒙辯證法》（ 1947年）一書中率先使用的概念。李思屈和李濤的《文化產業概論》一書中認為：所謂文化產業，簡單的講就是生產和銷售文化產品和服務的產業，及以產業化/商業化的形式來進行文化的生產交換和消費。2同時他們將文化產業認定為九大類別——圖書出版業，報刊業，廣播影視業，音像產業，網絡產業，廣告業，旅游業，藝術產業，體育產業。實際上，對于文化產業這一概念而言，不同國家和不同學者對其的認定都大不相同，至今也沒有一個完全統一和確定的說法。

本文對文化產業概念和分類的界定，以國家統計局于2018年發布的《文化及相關產業分類（2018）》為依據。文件中，文化產業這一概念被界定為“為社會公眾提供文化娛樂產品和服務的活動，以及與這些活動有關聯的活動的集合”。實際上，官方是以統計學的方法對文化產業與相關產業進進行了范圍界定，并將其劃分為核心領域與相關領域共兩個部分、九個類型。脫口秀作為一種單純的節目形式，出現在表格中文化核心領域——內容創作生產的廣播影視節目制作之下。

三.1 節目類型豐富、優勝劣汰

新世紀以來，脫口秀節目在不同電視臺甚至網絡平臺，以各不相同的形式占據著綜藝節目中的一席之地。各種面向不同、側重不同的節目，一下子涌到了市場上供觀眾以選擇，因此，也自然優勝劣汰出了一批本土化的、不同類型的優秀脫口秀節目。

無論是在英美還是國內，新聞時事類脫口秀都是最早出現的，由此可見脫口秀創生之初，就承擔著反映、指導社會現實的作用，作為新聞評論而存在。國內新聞時事類脫口秀占比很大，尤其在上星節目里更多，但由于具體政策的限制，這一類節目雖然能把握民眾關注的社會問題，提出不同看法和評價引導觀眾思考，但在程度上而言要比西方淺顯許多。在眾多節目中，較為突出的有《老梁觀世界》、《暴走大事件》、《壹周立波秀》等。

反映政治、社會生活的要求催生了新聞時事類脫口秀，相應的，知識文化的普及與傳播、精神世界的填補與審美的導向要求催生了知識文化類脫口秀。《百家講壇》、《曉說》、《羅輯思維》、《圓桌派》、《鏘鏘三人行》等，都是非常熱門的知識文化類脫口秀，這類節目創生了一種“名人+網課”的模式，對講述者的能力素養要求很高，經常以訪談節目的標簽上架，內容充滿寓教于樂的意味，針對特定觀眾，節目定位也稍顯精英化。

生活娛樂類脫口秀以娛樂性為主，貼近日常生活，主打輕松幽默，追求讓觀眾“大笑”而非“思考”，因此這類脫口秀的觀眾最多，推出的節目數量也最多。大家熟知的《吐槽大會》、《脫口秀大會》、《今晚八零后脫口秀》等節目就是國內比較受人喜歡的生活娛樂類脫口秀。

正如不同小說雖有明確類型之分，但同一小說內部可能不止一種類型，脫口秀類型同樣存在跨類、兼類與并類的情況，主題、價值、語言也多元而綜合。比如，辯論類脫口秀節目《奇葩說》的議題涵蓋范圍極廣，包括并不限于新聞時事、知識文化、生活娛樂三大類，而且就同一議題同一演講者的文本也是多種類型綜合的，比如辯題“爸爸每周陪孩子低于12小時，要不要取消爸爸稱號？”這個辯題，就與日常生活、倫理道德甚至政策制定相關，本身就橫跨三個類型，因此辯手的脫口秀文本也很復雜。此外《金星秀》、《梁歡惡毒秀》等節目也屬于脫口秀的兼類與并類。

三.2 受眾特性明確，穩步輻射

就市場而言，當脫口秀節目遍地開花時，選擇他們的觀眾群體數量也是在穩步上升的，大約可以分為兩類。第一類人群對任何類型的脫口秀節目來者不拒，大多會從眾選擇時興熱門的脫口秀節目進行觀看，逐步從中挑選自己最喜歡的那個風格，而當這一類人群最終確定了個人的喜好傾向時，他們也有可能成為第二類——忠誠度較高的觀眾。這兩類不同特性的受眾取向都很明確，愛好多元的觀眾保障了脫口秀節目的遍地開花與繁榮，而忠誠度較高的觀眾則是某一類型或某一個節目收視率的絕對保障。

對脫口秀節目而言，其口碑和營銷也很重要。脫口秀節目的觀眾大多為年輕人，他們都喜歡在諸多社交軟件上去表達個人對某一個節目的看法，因此，這個節目的評價也會借助網絡輻射開去。也正是因為脫口秀觀眾之間的口口相傳與相互安利或相互“拔草”，使得脫口秀觀眾的輻射面越來越廣。

三.3 喧囂后的失語與轉型

而正在我國脫口秀文化似乎形勢一片大好的時候，2014年前后，廣電總局對于綜藝節目的嚴苛政策限制，卻導致了一大批脫口秀節目的失語。一部分脫口秀節目因為政策原因直接被砍掉，而剩下的脫口秀節目也不得不更改內容和風格，以適應廣電總局的監查。比如《吐槽大會》第一季，因其敢于直擊明星的痛點和社會現實的暗處而備受觀眾喜愛與推崇，收視率一度在同期節目中居高不下。而在接受了廣電的禁令和少部分粉絲的攻擊之后，往后幾季的節目越來越不關痛癢，吐槽的內容趨于輕質，逐步變成了有黑點的明星們的“洗白大會”，觀眾流失及其明顯。

由于政府的監管，脫口秀節目不能夠再呈現出一個野蠻生長的狀態，他們需要在統一的管理之下，破除形式的桎梏尋找出路，最終，脫口秀從業者們逐步為脫口秀文化締造了一條獨立的產業鏈，并努力嘗試將脫口秀與其他產業融合貫通，從而保障其穩定。

脫口秀文化產業案例分析

脫口秀從業者為了尋找轉型而付出的努力各不相同，在此我們以業界公認的較為成功的笑果文化品牌作為案例來予以分析。

上海笑果文化傳媒有限公司，2014年成立于中國上海，出品了《吐槽大會》、《脫口秀大會》、《冒犯家族》、《超級故事會》等綜藝節目，旗下擁有李誕、王思文、王建國、龐博、Rock、程璐、梁海源等脫口秀演員、編劇。3笑果文化的創立時間與廣電禁令時間相對一致，他們以敏銳和超前的目光將脫口秀文化以各個不同的形式輻射出去，逐步打造了一個專屬于他們的脫口秀帝國。

四.1 商業化的產業鏈

笑果文化將自己明確定義一家以內容驅動的年輕態喜劇產業公司。“年輕態喜劇”是公司的產品方向和重要賽道，并且只做這個領域的內容，具體包括單口、情景喜劇、泛喜劇內容等。那么，內容驅動的核心是要有持續打造高品質、獨特內容的能力。所以說，如果從產業邏輯來講，綜藝節目是其中的一環，亦是一個發動機。整個產業包括培訓、線下演出、巡回演出、場景空間等，以及笑果現在做的音樂生活節、喜劇生活節等，甚至更多跨界合作。4

同時，他們嘗試著將脫口秀文化輸出到各個不同的環節——脫口秀從業者的培訓、線下開放麥的演出表演、世界巡回的演出、電臺、電視網絡節目、以脫口秀文化為內核的音樂節，甚至更多的跨界合作等等，都是為了推廣脫口秀文化所做出的嘗試。當他們能把自己的整條產業鏈都推廣給喜歡脫口秀的觀眾時，公司所生產出來的任何文化商品、文化服務，都能夠有消費者買單。

四.2 融合貫通，“脫口秀+”模式

“脫口秀+”模式使脫口秀跳脫出了一個又一個限制，得以與其他產業完成融合，從而以更加新穎的形式吸引更多的受眾。

“脫口秀+會展”

會展屬于高效資源整合的服務產業，當其與脫口秀節目相遇時，締造出了一個喜劇的全新展演空間。比如笑果文化召開過的《沙漠里的玫瑰》主題展覽，就是會展服務與脫口秀節目的相輔相成。會展提供可供觀賞的空間，而脫口秀則提供文化內容。

“脫口秀+選秀”

選秀節目和脫口秀節目隸屬于同一文化產業類別， 而同一的類別依然可以交匯出嶄新的色彩。笑果文化舉辦的巡演成團之夜，就是模仿選秀節目的模式與套路，而表演內容卻依然是脫口秀。這樣的形式綜合，對于喜歡選秀和脫口秀節目的兩類觀眾來說都是嶄新的，也就能夠同時吸引不同類型的觀眾。

“脫口秀+文創產品”

文創產品的制作與售賣可以歸類于文化相關領域中的文化消費終端生產環節，搞笑節目的融合體現著文化核心領域與相關領域的緊密不分。脫口秀節目的火熱也使得效果文化所推出的對應商品售賣火熱，比如巡演時的文化衫只是印制有笑果文化的場巡演標志，就足以比普通的衣服貴出幾倍，而消費者卻愿意為這樣的符號買單，正是因為他們在無形中認可了笑果文化的整個產業結構。

雖然，笑果文化的整個產業鏈仍然有不足之處，比如他們對于脫口秀明星的監管不到位，脫口秀演員與粉絲之間的距離也不夠合理，以及他們在嘗試創作其他以脫口秀文化為內核的喜劇節目時也經常失敗等。但其對于發展國內脫口秀文化產業來說，的確具有著當仁不讓的影響力和代表性。如果脫口秀從業者都像笑果文化一樣能在強壓之下找到新生，發覺商業模式的重要性和形式融合的必要性。那么，也許對于我國脫口秀文化產業來說，未來將大有可為。

參考文獻：

[1]（法）皮埃爾·布爾迪厄.《關于電視》，許均譯，遼寧教育出版社，2000年9月版

[2] 李思屈，李濤編.《文化產業概論》，杭州，浙江大學出版社，2014年版

[3] 封亞南.《專訪笑果文化聯合創始人、CEO賀曉曦：以內容驅動為核心，建立年輕態喜劇產業》，《電視指南》，2019

作者簡介：艾曉丹（1997—），女，漢族，籍貫：陜西鳳翔，學歷：碩士研究生在讀，研究方向：創意寫作，單位：上海大學。

（上海大學 上海市 寶山區 200444）