鄧格
【摘 要】克拉姆斯柯依是巡回畫派的發起人之一,也是重要的代表人物,他創作題材廣泛,尤其擅長肖像畫,畫作不但外貌特征準確,而且對人物的內心活動進行了精細的刻畫。《無名女郎》是頗具美學價值的性格肖像畫。本文將著重《無名女郎》中的人物精神狀態進行分析,同時得到啟發,形成自己創作中更多元的藝術觀念。
【關鍵詞】克拉姆斯柯依;《無名女郎》;肖像畫
一、作品《無名女郎》的創作由來
克拉姆斯科依的肖像畫《無名女郎》是眾所公認的驚世駭俗之作。凡有幸一睹該畫風采的人,無不為其深刻的藝術感染力所震撼。那冬日的早晨,覆蓋著白雪的建筑,晨曦襯托之處,一位端莊、美麗的女郎坐在馬車上。那神情,矜持中不失嫵媚,沉靜中透著風情。克拉姆斯科依的《無名女郎》,她的真名是什么?人們關注著、猜測著。
有人曾斷言,畫家克拉姆斯科依初戀的少女是畫像的原型。大畫家對初戀,一生都未能忘懷,他將所有的思念之情都集于筆端,他為了心中永遠的紀念,創作了這幅作品,他沒有署上名字,主要是考慮那一切都已成過去。而有人則說,《無名女郎》本是作家托爾斯泰筆下的安娜·卡列尼娜。克拉姆斯科依與托爾斯泰是一對好朋友。由《安娜·卡列尼娜》一書的感染而激發出的創作激情,使畫家對安娜·卡列尼娜情有獨鐘。他用畫筆記下安娜·卡列尼娜的美麗,這在情理上也是順理成章的事。但是,克拉姆斯科依的學生列賓,則另有一番論點。他認為,《無名女郎》并不是一幅肖像畫,而是純粹的創作畫。畫面中的人物并不是哪個模特的再現,而是畫家心目中所有理想的、美麗的女性列賓的說法可靠與否還無法印證。但是,我們從克拉姆斯科依筆下《無名女郎》那獨具特色的神態中,似乎感覺到其背后總應該有一個真實名字的存在。
二、《無名女郎》
富有傳奇和神秘色彩的世界名畫《無名女郎》也優雅地“端坐”在莫斯科的特列恰科夫美術博物館展廳中。與其他眾多保守風格的人物形象不同,克拉姆斯柯依筆下的這位年輕女郎動人美麗的臉龐和每一處細節都吸引著觀眾去探索人物背后的“秘密”。這幅作品的動人之處還在于畫家對于人物內心世界的成功挖掘,這位女子身著北國冬季的時尚服裝,端坐在馬車上,斜睨的眼睛里帶有著豐富的內涵。其內在的精神氣質使她從眾多的臉譜化的人物中脫穎而出成為了人文精神的一個寫照。這隱含著當時一部分民主主義知識分子對社會的態度,也體現畫家的美學觀。畫中女郎整體給人感覺是高冷。她高高在上,坐在馬車上,畫家是在仰視她的角度作畫,背景是在雪天,采用的冷色調,女郎身后的建筑由近及遠是不斷變低的,都是為了營造女郎高冷的形象。我們面前這位女子沒有華麗服飾和貴夫人的打扮,而是入時得體,是上流社會有文化、有修養、品位極高的知識女性打扮。色調濃重且有變化,冷漠、深沉、俊秀的面孔鮮明突出,莊重典雅而高尚。馬車無論是材質還是做工都是非常精致的,包括女郎身后的靠背,都是華貴的材質。馬車左右兩邊淡黃色象牙裝飾和女子帽子上淡黃色羽毛,組成三角構圖,這種三角構圖法使靜態圖更加穩固,畫顯得更加莊重。女郎服飾采用的是以黑色為主的冷色調,鑲有昂貴的動物皮毛,且皮毛每一根都畫得很精細,脖子及手腕上纏的絲帶,另使用了同為冷色調的深藍色,帽子上銀白色的珍珠,手腕上的金鐲子反光效果畫的非常好,十分復合其低調奢華的氣質。女郎的面龐圓潤,這符合俄羅斯女子豐滿的特點,而且面龐豐滿圓潤也更能透出威嚴的氣質。她的眼睛睫毛的描繪,眼神的冷漠莊重,都表達出了她高冷的性格。畫家以現實主義思想,古典造型手法塑造了一位19世紀俄國新時代女性的完美形象。克拉姆斯柯依創作的這幅肖像,與托爾斯泰筆下的安娜·卡列尼娜是同一時期,因此有人說他畫的這位無名女郎就是安娜·卡列尼娜。也有人說她是位演員。畫家在肖像畫中展示的是一位剛毅、果斷、滿懷思緒、散發著青春活力的俄國女性典型,形象塑造具有極大的感染力,是世界美術史上肖像畫杰作。
畫家究竟畫的是誰?事實上作者沒有透露過,直至今天這位美麗的女士的身份仍然是個謎。也許畫家根本就是想要表現一位剛毅、果斷、滿懷思緒、散發著青春活力的俄國知識婦女的典型形象,這不是某個人的肖像,而是許多人的綜合體,當然這也只不過是一個推測。克拉姆斯柯依注重性格刻畫,他在一封信中這樣談到臉部表情和細節的描繪:“要有像喇叭一樣響亮的聲音。沒有思想就沒有藝術。同時,更重要的是,沒有生氣蓬勃的、表情深刻的描繪,就沒有圖畫,即使有良好的愿望也是徒勞的。”畫家在肖像畫上創造了一種新的表現風格,即用主題性的情節來描繪肖像。畫面整個形象所體現的素描基礎是如此堅實,給人以如此強烈的藝術感染力,成為了近代歐洲肖像藝術中的精品。
【參考文獻】
[1]朱劍.民族性的表達——俄羅斯巡回展覽畫派[J].西洋美術發展歷程.1994-2015.