新媒體技術表現下的現代戲曲舞臺美學研究

郭若斯 王彥威

摘要：多媒體技術越來越被廣泛的應用到人們的生活中去，給人們的生產生活帶來了全新的方式方法，也接受著新的文化影響。但是毋庸置疑的是傳統文化逐漸邊緣化，這時將多媒體技術與傳統文化進行結合就顯得尤為重要，這時將多媒體與傳統文化進行結合就顯得尤為重要，鑒于此，本文筆者將從現代戲曲舞臺與多媒體的融合和多媒體戲曲舞臺的美學特征兩個方面進行闡述。

關鍵詞：新媒體技術;現代戲曲;舞臺美學;研究

引言：中國現代戲曲在世界戲劇中發揮著重要作用，同時中國現代戲曲也是世界非物質文化遺產中重要組成部分。伴隨著社會的發展與進步，科學技術水平發展速度也變得越來越快。中國傳統戲曲的發展也要隨著時代的進步而進步，與多媒體進行融合也是戲曲發展的必由之路。傳統戲曲應該與現代技術相融合，例如多媒體技術，通過這種方式將會為戲曲的長久發展提供可行性，但是需要注意的是在戲曲藝術與現代科技融合的過程中，不要一味的追求多媒體技術從而忽略的戲曲藝術所追求的美學特質，那樣多媒體舞臺戲劇就會喪失了其本身的內在價值，最終淪為現代化技術的仿真產品。現代化技術是一把雙刃劍，利用的好就會為戲曲藝術的發展提供更加廣闊的前景，利用的不好就會成為舊時代的產物。因此，新媒體技術作為輔助手段，應該進行合理的利用，使戲曲藝術的文化財富源遠流長[1]。

一、傳統戲曲舞臺與多媒體的融合

多媒體技術是當今社會上對人們生產生活起到巨大作用，也是當今社會科學技術產物之一。其表現的虛擬空間可以讓抽象的形式變得更加具體化。換言之，多媒體技術可既可以表達虛擬性空間，又可以將寫實性發揮的淋漓盡致。而中國傳統戲劇在表現方式上會更加注重程式性來展現舞臺的虛擬性，這就表現出多媒體技術和中國傳統戲曲在表現方式上存在的共性，為二者在今后融合的過程中提供有利的條件[2]。

但是需要著重強調的是中國傳統戲曲中所表現的虛擬性和多媒體所表現的虛擬性是不一樣的。戲曲表現的虛擬性大多是表現在形式上的虛擬性，用藝術表現的形式創造一個虛擬的意境，為人們想象提供了空間。而自媒體的虛擬性主要表現在創造虛擬的空間并直接的傳達給觀眾，強調虛擬和現實之間所存在的距離。同時，在二者進行融合的過程中，自媒體不能將中國戲曲中的形式虛擬取代掉，因為形式虛擬也是中國戲曲的靈魂，如果在發展的過程中將這靈魂抹掉，那么中國傳統戲曲就會變成一個仿真的實驗品。所以說無論多媒體發展速度有多快，在二者進行融合的過程中多媒體只能是傳統戲曲發展的輔助手段，最重要的是將傳統戲曲中的靈魂淋漓盡致的表現出來[3]。

二、多媒體戲曲舞臺的美學特征

在傳統戲曲發展的過程中，由于技術的限制 無法將其中的內涵更加形象的表達出來。所以說演員在金融表演的時候也會受到一定的限制，沒有辦法達到最好的表演效果。而伴隨著科學技術的發展與進步 這種現象可以在多媒體的影響下進行改善與突破[4]。

（一）多媒體戲曲舞臺在時間和空間上的改變

多媒體在表現的過程中會更加的直觀，將聲音、圖畫、燈光等方面的內容進行整合，再統一的表現出來，使人的觀感會變得更好。這種形式運用在現代戲曲表現的過程中，會讓演員更好的融入感情，將表演的效果發揮到極致。通過多媒體的形式，會讓觀眾和演員感到身臨其境，使現場的氛圍得以更好的烘托。

例如：在2009年的時候上演的京劇?！栋啄镒訍矍樗募尽分?，將影像視覺技術與空間進行緊密的結合，既豐富了舞臺表演效果，有正常人的感官體驗。其中描寫了春、夏、秋、冬這四個季節的故事。這四個季節的故事，也是白娘子修仙過程中來到人間的所經歷故事的主線內容。在描寫春天的時候，舞臺上一片春意盎然的景象，意味著白娘子春心萌動。夏天的時候，主要以火紅色為整個舞臺的基本色調 ，這正是表示了白娘子和許仙重婚的時候。在表演秋天的時候，舞臺背景又換成以藍色為基調的形式，表現出肅殺的氣氛，暗示這個時候白娘子要與神兵進行激烈的絕殺。在表演冬天的時候，則是主要白色和黑色為基調，把白娘子被鎮到雷峰塔的那種清冷淋漓盡致的表現出來。

（二）多媒體戲曲舞臺現實與虛擬的溝通

傳統戲曲與多媒體進行結合，可以將現實與虛擬兩種狀態進行無痕切換，使觀眾在進行觀看的時候現實感與虛擬感的融合是劇目變得更加的真實。其中3D戲劇黃梅戲中的《牛郎織女》就是通過這種形式進行演示的。在演出這部戲的時候，其中最大的亮點就是傳統戲劇與多媒體之間的融合，使觀眾的感官體驗變得更好，讓觀眾與作品之間進行互動，增加了作品的好評程度，是戲曲的表現力變得更好。

在劇目剛開始的時候，西王母登場就伴隨著干冰的煙氣繚繞，使整個舞臺變得仙氣飄飄。同時 在舞臺上空中緩緩落下的四個柱子，為虛擬世界里南天門這一場景進行刻畫。在結合屏幕中神龍吐出的天河與演員們的表演表達出牛郎織女之間的感情。將多媒體技術融入到戲劇舞臺上后，既對戲曲藝術的審美品質得到了提升，同時又對傳統戲曲上 在之前沒有辦法進行視聽結合，使傳統戲劇，更具有感染力。觀眾在進行觀看的時候，也感覺仿佛自己置身于仙境之中。

結束語：總而言之，我國戲曲具有源遠流長的歷史文化以及豐富的民族財富，而觀眾是戲曲生存與發展的根本條件。戲曲藝術的發展應該被廣大人民群眾所保護，悠久的傳承戲曲，更重要的是保護每一個戲曲觀眾?，F階段，傳統戲曲舞臺已經跟不上時代發展的步伐，適應不了當今社會觀眾的需求。因此，傳統戲曲藝術應該全面進行創新，在保留內在價值的同時融入現代化信息，才可以贏得現代觀眾的喜愛。

參考文獻：

[1]曲朝莉. 解構主義視角下的當代戲曲藝術新變現象研究[D].山東藝術學院，2017.

[2]閆雪. 戲曲動畫的藝術審美研究[D].江西科技師范大學，2016.

[3]張歡. 投影藝術介入舞臺戲劇的應用研究[D].江南大學，2016.

[4]劉丹. 新時期以來現代戲曲美學研究的回顧與反思[D].山東師范大學，2016.

該論文為河北省高等學?？茖W研究項目【現代審美觀念下戲曲元素在電視劇美學中的影響與運用（編號：SQ201159）】階段性成果。