論舞蹈教育中的情感訓練

蘇丹

摘 要：舞蹈是一種以人體動作為主要表現手段的藝術形式。本文通過深入舞蹈教學課堂進行學習與研究，對情感訓練在舞蹈教育中的重要性展開討論，敘述了幾種舞蹈訓練過程中進行情感訓練的方法，教會學生們如何深刻細致地體會舞蹈作品中的情感內涵，提高學生們的舞蹈表現力。

關鍵詞：舞蹈教育;情感訓練;方法

前 言

舞蹈是一種以身體為語言做“心智交流”的藝術形式。它是情感的一種宣泄，通過有韻律的肢體動作去表現舞者的內心世界和情感狀態。情感又是舞蹈藝術的血脈，貫穿著舞蹈藝術的整個過程，每一部舞蹈作品都有它特定的情感體現，只有將內在的情感融入每一個舞蹈動作中，才能賦予舞蹈生命，才能打動觀眾。在舞蹈藝術中，情感扮演著極其重要的角色。可在當今的舞蹈教學過程中，教師往往更偏重于對舞蹈技巧的訓練，而忽視了對學生們情感表現力的培養。在舞蹈教學中，除了要求舞蹈的動作標準和技術難度之外，更重要的是培養學生們的情感表現力，情感的表達可以直接體現舞蹈的主題思想。那么，如何使學生們在舞蹈中表現出自己的內在情感，這就要求教師在教授動作的同時還要通過自己的授課經驗，去嘗試著得出有效的情感訓練方法，讓學生們從中認識到舞蹈動作是為舞蹈的主題思路服務的。就好比童話故事里的匹諾曹，沒有老爺爺的愛心之前，它還只是個提線木偶，但在傾注了老爺爺的愛心之后，它便有了生命力，最終成了人。舞蹈的獨特之處在于它以人體的動態深刻地折射出人情、人性和人生的真諦。因此，要引導學生們流露出真情實感，抓住舞蹈藝術的靈魂，從而形成優美、歡快、帶有生命氣息的舞蹈。

一、情感的概念

現代心理學告訴我們，情感是人的一種內在的心理體驗，比如喜悅、平靜，或者痛苦、恐懼、氣憤，等等。同時，情感又是一種外在的表現，這種外在的表現有形有色，可分為兩個方面。一方面是生理方面的表現。例如：開心了就會眉開眼笑，心跳加快，體內的血液流速也就會加快，臉色紅潤，整個人就會顯得精神起來;相反，痛苦悲傷的時候就會愁眉苦臉，心跳就會放慢速度，體內的血液流速也漸漸緩慢，因而臉色蒼白，整個人就會顯得頹廢不堪。另一方面是心理方面的表現。高興的時候就會表現出喜歡和愛慕，去試著接近、依賴的態度，厭惡的時候就會表現出反感、排斥、逃避、推辭的態度。

因此，關于情感的概念，我們可以這樣概括：情感是人受客觀環境信息所刺激后產生的一種內心體驗，同時它又是人的生理綜合反映出來的一種表現，對客觀環境信息刺激物的反應來說，又是一種態度。

二、情感訓練在舞蹈教育中的重要作用

藝術是反映社會生活和表現人們思想感情的形式。在遠古人類尚未產生語言之前，人們就用動作和姿態的表現來傳遞各種信息，進行思想和情感的交流。舞蹈是人們最激動的情感流露表達方式，它包含并體現了人們內心的情感世界，只有將情感融入每個動作之中，才能賦予舞蹈靈動之美。

舞蹈藝術是運用人體四肢的舞動來傳情達意的。情賦予了舞蹈動作生機勃勃的魂，若不能引起欣賞者的情感共鳴，不能撥動其情感的琴弦，就不能使欣賞者產生審美的愉快和喜悅。以情動情，樂在其中。在舞蹈教育中，可以通過優美的旋律、舒展的舞姿，來陶冶學生們的情操，使學生們從中得到美的教育。這種美育的教育方式有助于培養學生們的形體美、舉止美、行為美、人格美，形成由內而外的統一。如果舞者在表演時沒有內在情感的真實流露，那么再優美的舞蹈動作也不會有感染力。作為一名觀眾，即使沒有任何音樂細胞，也可以從舞者身上感受到其所表達的情感，而達到這種效果的最直接方式是通過舞者的面部表情直接感受其中的情感內涵，眼睛是心靈的窗戶，誰的臉上有表情，誰的臉上不會做戲，這中間的區別就在于眼睛和面部的表情之中。豐富飽滿的情感流露會給舞蹈的展開提供堅實的內心依據，再加上性格化、美化，有高超技巧的舞蹈動作，可以恰到好處地去表現人物內心的情感。情感與舞蹈動作的統一才能創造出既有真實感又有形式美的舞蹈形象，進而引起觀眾的審美興趣，產生情感的共鳴，才能完成藝術傳達的任務。

所以說，情感訓練在舞蹈教育中很重要。學生們只有將真摯的情感融入每一個舞蹈動作中，以心造舞，以舞傳情，才能創造出一個情感世界，才能合成真正的舞蹈藝術。這就要求教師在教授動作的同時，讓學生們知道舞蹈動作是為舞蹈主題服務的，而舞者的情感表現才是為舞蹈的整個心靈所服務，只有形而無內的舞蹈作品，等于一個沒有靈魂的軀殼，也就沒有任何生命力。

三、如何在舞蹈教育中進行情感訓練

舞蹈是人類心靈對世界感應的能動方式，它充分體現了人類情感的自我創造與追求，是情感的美化和升華。情感是一切文學藝術給人以美感的特征之一，情感的因素是構成文學藝術美感心理諸因素（感知、想象、理解等）中最活躍的因素。舞蹈作品不能引起觀眾情感的共鳴，不能撥動觀眾的心弦，就不能使觀眾產生審美的愉悅。審美情感是一個人判斷事物“真假美丑”的水平和標準，是人在審美過程中，對客觀審美對象的認知和評價所產生的主觀精神上好惡態度的直覺反應。情感的表現在舞蹈模仿或舞蹈創作中起著非常重要的作用，它是模仿形式的來源，是創作激情的動力。

（一）引導學生表達自己的情感

在舞蹈教學中，舞蹈欣賞是培養學生們審美情趣的有效途徑。每一部舞蹈作品都是一次美的情感體驗。舞蹈作品中宛轉悠揚的樂曲旋律，起伏不定的背景情節，優美生動的舞蹈體態，都會給學生們創造一個靈動空間。在舞蹈課堂上，教師要運用多種教學方法全面調動學生們的學習積極性，引導學生們用各種方式表達他們對舞蹈作品的理解和感受，啟發學生們不只要掌握動作的規范性，還要準確把握情感的作用，用情節假設，并給學生們自主創作的空間，讓學生們充分發揮想象，鼓勵學生們進行大膽而富有創意的創造性學習，這樣既減輕了學生們的心理壓力，活躍了課堂，又利于學生們把握舞蹈和自己的情感進行創造性的結合。比如舞蹈作品《云》，可啟發學生們聯想藍藍的天上浮動的白云，是那樣的輕盈，那樣的自由。讓學生們把舞蹈動作和自己的認識結合起來，使學生們的動作有漂浮感并帶有濃郁的感情色彩。舞蹈風格，還要將濃郁的情感融入舞蹈中。擺脫機械麻木的動作模仿，注意發揮。教師要引導學生們大膽地用各種方式表達對舞蹈作品的理解和感受，展現心中最原始的情感體驗。當然不同的人由于生活經歷不同，對同一事物的感知也不同。這時教師要充分尊重學生們真實的情感體驗，不能輕易否定學生們的不同情感體驗，應啟發學生們朝著更積極、更深遠的方向共同探討舞蹈作品中的情感和意境，不失時機地給予學生們肯定和點撥。只有讓學生們深刻感知舞蹈所蘊含的思想感情，讓學生們把舞蹈情感和舞蹈動作融合起來，舞蹈才能真正上升到藝術的高度。教師在教學中應該引導學生們準確把握舞蹈情感，把大膽表達自己的內在情感作為教學重點來對待，讓學生們真正感受到參與的快樂和價值，提高學生們的自信心，產生進一步學習舞蹈的強烈欲望，從而更徹底地去展示學生們的內心世界，激發內在的情感表現力。

（二）創設平臺激發學生對舞蹈的興趣

用靈活多樣的教學方法使學生們對舞蹈產生學習熱情的過程，是一個艱難的過程，特別是基本功訓練這一部分，又苦又累且枯燥無味，容易使學生們對舞蹈產生厭倦的情緒，以至于學生們所表現出的舞姿也缺乏一種生命的氣息，沒有活力。因此，教師可以多組織學生們去欣賞優秀舞蹈節目的影像資料，在節目播出的同時，教師根據舞蹈的主題做一些分析講解，使學生們的情感與舞者產生共鳴。也可以用舞蹈即興創作的方法，以游戲的形式有意識地讓學生們表現高興、悲傷、羞澀、憤怒、激動、憂愁、生氣等基本情緒，用面部表情和動作語言去交流不同的感情。比如說在教學中，教師可以讓學生們寫出各種情感的詞匯或者語句，然后讓學生們自己表演所描述的情感，再由師生共同評價。在創設情景豐富學生們情感的同時，教師要善于發現每一個學生的長處和每一個細微的進步，并給予恰當的鼓勵性評價和揚長避短的賞識性總結，使學生們對舞蹈學習保持濃厚的興趣和飽滿的熱情，增強自信，放松心情，為舞蹈情感的抒發提供前提條件。除此之外，還要通過各類舞蹈比賽、匯報演出、晚會等手段，讓學生們全部登臺演出，去體驗獲得舞蹈知識的成就感，讓學生們在每個階段都覺得自己的舞蹈水平在明顯提高，這樣才能使學生們對學習舞蹈的熱情有增無減。以一個好的心態去做某種事情，就一定會有一個好的結果，呈現給大家的也將是一部很美的作品，它傾注了舞者對舞蹈的熱愛，傾注了舞者內心的情感，是會說話、有生命力的作品。

四、總 結

舞蹈是人類生活和社會實踐的產物，情感是舞蹈藝術的靈魂。在舞蹈教學中，教師不但要注重培養學生的舞蹈技能，使學生們掌握一定的舞蹈知識，而且要注重學生們內心的情感培養，運用多種方法對學生們進行情感訓練，讓學生們在肢體舞蹈中感受情感的流動，身心和諧地展現舞蹈藝術的獨特魅力。