肖邦音樂創作中的愛國主義情懷

蘇鈺雯 朱晨笛

摘要：肖邦生活在一個充滿動蕩的年代，在那個年代里，波蘭民族正處于民族存亡的緊要關頭，民族矛盾日益嚴重。為爭取民族解放，在民族獨立的斗爭中，波蘭人民用鮮血染紅了祖國的土地，在此期間也誕生了無數值得人民歌頌與贊揚的民族英雄。動蕩的時代，激發了愛國音樂家肖邦的滿腔熱情，從而誕生了許許多多富含著濃郁愛國主義情懷的鋼琴作品。本文以肖邦著名鋼琴作品《波蘭舞曲》為例，淺析肖邦音樂創作中的愛國主義情懷。

關鍵詞：肖邦、波蘭舞曲、音樂創作

一、前言

19世紀初開始，浪漫主義音樂逐漸成為了音樂的潮流，音樂史上稱這個時間段之后的100余年為浪漫主義時期。浪漫主義時期的音樂較之古典主義時期，有著明顯的不同。從風格上看：浪漫主義時期的作品濃郁地張揚了作曲家的主觀情感和個性特征，不同作曲家的作品中都帶有明顯的個性化特征;從傳統文化上看：所創作的音樂作品都又較強的民族觀念，作曲家們都從本民族尋找音樂素材，并以此為基礎從而進行創作;從體裁上看：19世紀浪漫主義音樂打破了古典音樂程式化的限制，出現了表達明確意圖的“標題音樂”、多樂章的交響曲、單樂章的交響詩等體裁。由此可見民族主義對浪漫主義音樂而言是必不可缺重要力量。

肖邦生活在一個動蕩不安的年代，當時的波蘭正處于民族存亡的緊要關頭，民族矛盾日益嚴重。為爭取民族自由，在民族獨立的斗爭中，波蘭人民用鮮血染紅了祖國的土地。愛國主義音樂家肖邦創作了大量的鋼琴作品，是波蘭人民乃至全世界共同財富。《波蘭舞曲》中富含著濃濃的波蘭元素，是肖邦鋼琴音樂創作特征的精華所在。其旋律素材選自波蘭的民間歌舞、曲式結構由音樂創作早期的較為簡單到青年時期的逐漸復雜、大膽創新的和聲織體、氣勢輝煌的音樂形象以及作曲家在每一首樂曲中都包含的愛國主義思想，都在《波蘭舞曲》這首樂曲中完整的呈現了出來。

二、肖邦《波蘭舞曲》的創作

波蘭民族是一個偉大民族，有著輝煌的文明與榮耀的歷史。年幼的肖邦曾在波蘭度過了無憂無慮的同年，受到父母的影響，肖邦從小就接受法國、波蘭文化教育的陶冶與熏陶。

而在沙皇俄國統治下的波蘭，昔日美好已是面目全非，沙皇俄國在波蘭實施“俄化”，摧殘波蘭人民的心智、妄圖消亡波蘭民族的文化與歷史。青年時期的肖邦充滿了滿腔的愛國情懷，在波蘭浪漫主義文學思潮的影響下，肖邦將對祖國的熱愛與熱情充分地展現在了他所創作了作品之中。

（一）《波蘭舞曲》的創作背景

波蘭是一個歌舞之邦。在波蘭，廣大的人民群眾都十分熱愛唱歌與舞蹈，故而對音樂十分重視。

波蘭舞曲大約起源于16世紀，是波蘭的一種古老的舞蹈，同時也是波蘭最具有代表性質的民間舞蹈之一。波蘭人民在進行生產與生活的時候，往往都離不開波蘭舞曲。其端莊、整齊的三拍子與邊唱邊舞的特點，使波蘭舞曲成為了波蘭人民心中最喜愛，也是當時最受歡迎的歌舞形式。波蘭舞曲具有著波蘭最自然、最淳樸和最純正的民族特色，是波蘭人民崇高騎士精神和英雄主義精神的典型代表。

肖邦作為一個波蘭人，天時地利人和的生長環境讓波蘭舞曲成為了肖邦非常熟悉的樂曲體裁。肖邦早期在華沙創作的9首《波蘭舞曲》皆是他大膽的實踐與嘗試。在經歷1831年華沙起義慘敗后，他的鋼琴作品中融入了嚴肅、穆然的音樂情緒，音樂的內涵發生了明顯的改變。

肖邦對自己的作品非常嚴謹，只有自己滿意的音樂作曲，他才會將其公開出版發表，其中作品1-65號皆是肖邦自己編號且按個人意愿所出版的。而作品66-74號，是后人在肖邦逝世后，將肖邦本人并不算滿意或是尚未完成的作品進行整理后進行發表。

（二）《波蘭舞曲》的創作特色

音樂創作與時代背景息息相關，不同的時代將誕生不同的音樂作品。肖邦在眾多波蘭民歌中，精心挑選出最具波蘭民族特色的音樂，通過改變與再創作成了一部部《波蘭舞曲》，鮮明地反映了波蘭的民族特色與民族風情。

1、曲式結構

肖邦在《波蘭舞曲》中，較為偏愛三部曲式結構。從他早期未發表的幾首《波蘭舞曲》中可以看出，樂曲的規模雖然不大，但其結構卻非常靈巧，帶有典型的舞蹈性特性。如肖邦1816年創作的第一首《g小調波蘭舞曲》，其樂曲整體呈現出優雅華麗的音樂風格。

成年以后的肖邦，在華沙音樂學院進行了系統的音樂創作學習，其作曲技法較之青少年時期，有著明顯成熟的變化。而肖邦在這個時期所創作的《波蘭舞曲》曲式結構方面較早期作品已較為復雜，與此同時和聲與復調的運用也更加成熟。如肖邦1829年創作的《降G大調波蘭舞曲》便是復三部曲式結構。

當然，在肖邦《波蘭舞曲》的創作中，也有一些作品擁有著比較復雜的曲式結構。如《幻想波蘭舞曲》，這首樂曲是肖邦音樂創作曲式結構中，較為具有代表性的一首作品。這部作品以復三部曲式結構為基礎框架，同時與變奏曲式相結合，使樂曲呈現出混合曲式。整首樂曲篇幅巨大，復雜的織體豐富地變幻，充滿了夢境與幻想。

2、精心設計的調式調性

肖邦在創作《波蘭舞曲》的時候，充分地考慮了調式調性的運用。為了凸顯波蘭民族獨特的音樂風味，肖邦除了運用傳統的大小調體系外，還選用了波蘭民間音樂里常見的中古調式：如里底亞調式、弗里吉亞調式等。

在肖邦的《波蘭舞曲》中，靈活多變的調式調性也是其主要的特點之一，肖邦常運用近遠關系轉調、同主音轉調以及色彩性轉調等。大小調的不斷交替，使得音樂情緒產生明顯的對比，宛如波蘭人民在國禍家難面前內心的滌蕩起伏;轉調會使音樂產生色彩上的變化，增強音樂的戲劇性，宛如波蘭一次又一次的社會矛盾，使人感慨、深入人心。

3、別具匠心的和聲與復調

肖邦的《波蘭舞曲》在和聲的運用上別具匠心，在古典主義和聲學的基礎上，為符合波蘭民族的音樂特點，肖邦大膽的運用了小七和弦不解決、不協和和聲運用等作曲技法，在遵循古典主義嚴整性的同時，也凸顯了浪漫主義音樂的色彩，為舞曲增添了色彩。又如著名的肖邦和弦（屬七和弦中用六度音取代五度音），都可看出肖邦在音樂創作中，對和弦的獨具匠心。

在肖邦的《降A大調幻想波蘭舞曲》中，主音音樂段落突然出現了較短暫的四聲部復調音樂。歌唱性的織體伴奏與旋律歌唱水乳交融，使樂曲在極具特色的前提下，又不會令人覺得突兀。

三、肖邦音樂創作中的愛國主義情懷

受十九世紀浪漫主義思潮的影響，民族意識崛起，使音樂從脫離現實的想入非非中解脫出來，音樂應當與國家息息相關、與人民的生活息息相關。

波蘭這片沃土，是肖邦創作的根源。作為一名波蘭人，愛國主義情懷深深的刻印在肖邦的心中。而正是這樣的愛國主義情懷，深深地影響了肖邦，以至于他的每一部作品都真切地透露出這樣的情懷。在他創作的音樂作品中，我們能深切地感受到他的喜怒哀樂、愛恨情仇，這樣的感情深刻到感人肺腑。可以說：如果沒有肖邦，波蘭音樂在世界上微不足道。

肖邦在音樂創作中，為了保持波蘭音樂原有的節奏型和調性特征，且使自己創作的樂曲都能具有波蘭典型的民族特點，他將東歐的音樂元素與西方的作曲技法相融合。這樣大膽創新的作曲方法，使后來的作曲家如格里格、德沃夏克等都受到了創作的啟發，他們效仿肖邦的做法，將西方作曲技法中融入自己本民族的血液與靈魂。

肖邦的鋼琴創作擺脫了交響樂與歌曲題材的寫法，旋律氣息寬廣、和聲不拘泥于傳統原則、調性明暗對比鮮明、結構自由多變，在節奏方面：肖邦十分突出節奏個性（既用具有民族特征的節奏，又使用“自由節奏”：即右手的演奏在左手演奏的節奏型內）作樂句的松緊處理。在和聲方面，肖邦不僅影響了同時期作曲家李斯特等人，且影響了勛伯格早期的鋼琴作品。

肖邦的鋼琴作品在內容上表現了愛國主義情懷，使我們感受到了波蘭的民族精神與民族音樂。他大膽地運用了本民族的音樂元素，卻很少原封不動地將波蘭民歌照搬。肖邦通常將民族元素進行發展與創作變形，充分吸收了波蘭民間音樂的精華，對民間音樂起到了一個發展的作用。

歷史成就了肖邦，民族成就了肖邦，肖邦音樂創作中的大膽創新與愛國主義情懷，都值得我們進行深刻的學習。

參考文獻：

[1]修海林、李吉提.西方音樂的歷史與審美[M].北京：中國人民大學出版社，1999.

[2]林洪亮著，肖邦通信集，北京：中國社會科學出版社，2010： 118

姓名：蘇鈺雯，1996年9月4日，性別：女，民族：漢，籍貫：云南昆明

學歷：研究生 ? 研究方向：音樂創作（作曲）

單位：云南藝術學院