徐孝研 張思凱
摘 要:隨著信息化水平的提高和社會經濟的發展,人們越來越追求美。美術教育作為培養學生審美能力和創造能力的重要途徑,其教育模式不可避免地隨著個體需要和社會需求的變化而變化。當前美術教育模式應該積極尋找與信息技術結合的路徑,使美術教育邁上新臺階。
關鍵詞:信息技術;美術教育;教學模式;改革
一、當代美術人才在社會中的角色定位
《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010-2020年)》明確指出,信息技術對教育發展具有革命性影響,必須予以高度重視[1]。國內美術教育工作者逐漸意識到美術教育在培養學生綜合素質中的作用,認識到每個學生擁有不同的學習能力,學生學習美術就是通過整合自己的原有經驗與現有知識,在深入體驗的過程中,提升自身視覺審美能力和思維創造能力,提高自己的美術素養。其中,創造性思維和素質是這個時代極力倡導的,美術學科的核心素養涵蓋了五個部分,分別是審美判斷、圖像識讀、美術表現、文化理解以及創意實踐。美術教師應該基于美術核心素養,整合美術教學內容,合理運用信息技術,圍繞美術教學目標創設相應的美術教學情境,制訂相應的教學計劃。
二、美術教育教學現狀
(一)學生主體地位不突出
當下比較常規的教學模式傾向于傳授式教學模式,教師按照固定的美術教材,在固定的美術學習時間向學生介紹美術知識或者是美術技法。這種傳統美術教學模式的主角是教師,極大地忽視了學生的學習需求和興趣愛好,只是站在教師角度,揣摩學生應該學習哪些美術內容。這種教學模式下,學生在美術課堂中的主體地位難以彰顯,學生所能做的就是在課堂上配合教師,這導致教師的教與學生的學之間,不可避免地存在差距,因此,美術教學也就很難達到預設的教學目標,整體美術教學成效遠遠低于預期,達不到新時代對于美術人才要求的標準。
(二)學生綜合能力薄弱
傳統的美術教育教學強調學生美術基礎知識和基本技能的掌握,教學方式通常是教師口頭講授或者示范教學,學生按照教師的要求進行相關美術知識的記憶,通過反復的訓練,掌握一定的美術技法。學生在整個美術學習過程中都是亦步亦趨,跟隨教師的步伐,自己的想法和創意沒有施展的空間,自身其他方面的特長也得不到展現。霍華德·加德納的多元智能理論強調了人是具備多種能力的,即使他們在美術方面表現得不夠突出,在其他領域或許可能有突出表現。因此,在美術教學中,只以學生美術學習成績作為單一評價標準是比較片面的,這樣的評價方式很難促進學生綜合能力的提升和創意思維的培養。
(三)學生缺乏對美術知識的領悟過程
在這個知識快速更新的時代,教師更傾向于將個人領悟加工后的美術知識與技法傳授給學生,學生掌握相關要領之后,再通過反復機械練習,達到技法上的純熟。這種教學方式導致學生喪失對具有豐富內涵的美術文化的探知欲。教師應該從美術發展的歷史著手,向學生傳播美術文化,以調動學生情感的方式來推動教學的進步。
三、信息技術融入美術教學的策略
(一)創建美術學習情境,促進學生深度學習
在學校美術教育中,根據美術教材進行教學依舊是主流教學方式,然而書本由于篇幅限制,介紹的內容往往比較淺顯,難以滿足那些想要深度學習的學生的求知需求。美術教師在設計教學方案時,應該考慮不同學生的學習需求和學習狀況,根據課本內容進行適當延伸,利用網絡資源搜索相關圖片和視頻,從而實現對課本知識的補充。美術學習需要引導和啟發,相較傳統單一的教學模式,信息化手段的加入可以為學生提供更多的學習資源,使學生憑借個人能力與知識經驗,在教師循序漸進的引導下領悟作品的深刻內涵,將以往被動接受學習轉變為積極主動的自我探索,激發自身學習興趣,提升學習能力。相較于單純的知識講授,學生置身于教師精心構建的教學情境當中,更能產生情感上的共鳴,形成對事物規律、性質的理解,這就是當下美術課堂拓展到博物館、藝術工作室等校外文化場所的原因。美術課堂有了信息技術的參與,學生在校內就可以享受到互動沉浸式的學習體驗,形成自己對于美術的獨特理解,促使傳統教學模式得到突破。
(二)調整教學評價方式,提升美術教學成效
在美術課結束之后,教師通常會對學生美術知識或是技法掌握情況進行評價,指出他們當前學習存在的不足,這種只重視結果的評價方式忽視了學生在美術學習過程中的情感體驗、參與程度、個人學習能力等要素。因此,教師應該著力制訂針對學生整個學習過程的動態評價策略。此外,評價還應具備開放性、差異性等特征。在進行美術評價時適時加入信息技術,并讓評價主體更加多元化,可以有效提升評價效果。例如,在學生結束某一美術課程的學習之后,教師可以建立班級網站,上傳學生美術作業。對于學生來說,通過網頁瀏覽班級同學的成果,發現他人的優點,尋找自己的不足,可以在后期更深入的學習中不斷縮小差距。對于家長來說,他們通過網絡了解孩子的學習狀況,及時與教師溝通交流,學校和家庭形成教育合力,共同為學生的發展出謀劃策。同時,一些社會專業人士也可以通過網絡了解當下美術教育趨勢和動向,并給出合理的建議和評價。通過多主體評價、過程性評價等方式,不斷進行美術教學評價的創造性探索實踐,可以優化美術教學成果,提升美術教學成效。
(三)進行跨學科統整
STEAM教育理念已經逐漸進入我國教育領域,STEAM代表科學(Science)、技術(Technology)、工程(Engineering)、藝術(Arts)、數學(Mathematics),STEAM教育就是科學、技術、工程、藝術、數學多領域融合的綜合教育。美術教師應該具備跨學科開發課程的意識,以學生為中心,注重美術學科與現實世界的聯系,通過綜合實踐活動與其他學科進行有效整合,明確學生在活動中的集體任務以及個體在整個項目中擔負的職責,學生通過溝通、思考、協作完成任務。教師在這一過程中要引導學生用聯系的思維看待問題,嘗試用不同的方法解決問題,手腦協調合作,完成個人任務目標的同時也能與別人一起分享收獲學習成果的喜悅。在整個美術活動中,學生能夠學會用批判的眼光看待問題,這在鍛煉他們解決問題能力的同時,也會使他們的創造能力、合作能力以及溝通交流的能力得到提高。此時,教師要做的是因材施教,不斷激發學生的潛能。將信息技術融入美術教育教學,使學生進入跨學科教學情境,能提高學生創造能力、思維能力、交流合作能力等,為培養符合新時代要求的美術人才打下基礎。
四、信息技術融入美術教育的意義和存在的問題
(一)信息技術融入美術教育的意義
只有當學生完全理解、吸收知識之后,才有將知識融會貫通、靈活運用的可能。在這個過程中,需要明確學生的主體地位,強調學生的學習體驗,教師在注重美術技法訓練的同時,對學生進行美術知識的普及也同樣重要。美術課有了信息技術的支持,可以充分調動學生多種感官參與課堂學習,激發學生學習興趣,使學生積極參與美術課堂活動,這有利于學生的深度學習,使其進行真正有意義的學習。
(二)信息技術融入美術教育存在的問題
第一,缺乏專業的美術師資力量。信息技術融入美術教育可以使課堂更加靈活生動,拓寬了美術學習的邊界,豐富了美術教學的形式,使學生充分調動視覺、聽覺,更加直觀了解、高效吸收美術教學內容。開展一節高效美術課的前提,是要有善于利用信息技術的美術教師。部分美術教師缺乏信息技術的應用能力,不能夠順暢自如地使用多媒體,所以信息技術無法充分發揮其作用,不能達到提升學生美術學習效果的目的。還有一些美術教師存在過度使用信息技術的情況,在美術課堂上信息技術喧賓奪主,完全蓋過了所呈現的教學內容,使學生驚訝、震撼于信息技術帶來的視覺效果,但完全不知道教師所在講述的內容,模糊了教師的教學重點。因此,美術教師要接受專業培訓,透徹理解教學內容,厘清教學重難點,把握信息技術介入美術課堂的度,只有這樣才能避免在美術教學中信息技術使用效果與預期效果背道而馳。
第二,區域教育資源分配不均衡。2013年,聯合國教科文組織發布的《移動學習指導原則的目的及適用范圍》明確指出:移動學習涉及使用單獨或與其他信息和通信技術(ICT)的組合的移動技術,使學習隨時隨地進行[2]。中國幅員遼闊,不同地區之間的經濟發展存在差距,導致一些偏遠地區的美術教學難以實現與信息技術的高效結合。身處這些地區的美術教育工作者,首先應該具備前瞻性眼光,認識到信息技術的便捷性和延展性以及其所容納的知識的廣博性,努力創造在美術教學中引入信息技術的條件。運用前沿信息技術,可以有效縮小因地域造成的教育水平的差距,拓寬學生的視野,提高學生對多元文化的審美能力和包容能力,提升他們在美術課堂上的學習體驗,激發他們對于美術課的學習興趣,為培養學生綜合素質夯實基礎。
五、結語
傳統的美術教學模式在信息技術的強烈沖擊下已經漸漸失去了它往日的優勢,學習者逐漸成為學習的主體。在這個不斷發展的時代,教學模式不斷發生變革,無論是學習者還是教師都應該具備基本的信息素養。美術教師不僅要具有深厚的學科基礎知識,掌握一定的基本教學理論,還應具有信息化背景下創設美術教學情境的能力,學會借助現代信息技術打破空間與時間的界限,將不同學科領域、不同歷史時期、不同地區乃至不同國家的美術信息資源融入美術課堂教學。教師進行教學方案設計時應謹記以學生為中心,注重學生體驗式、探索式以及合作式學習,并引導學生自主學習,幫助他們更好地融入當下快速發展的智能時代。
參考文獻:
[1]李水英,路煒峰.建構主義學習理論在美術教育信息化中的應用[J].藝術教育,2020(2):150-154.
[2]錢初熹.大數據時代美術教育的創新發展[J].美育學刊,2016(1):49-54.
作者單位:
佳木斯大學
通訊作者:
張思凱