
中國學(xué)者
“我想做的事情就是把中國文學(xué)與外來文化的關(guān)系寫下來,把它對今天的世界、對國家文化發(fā)展的意義搞清楚。”
樂黛云說自己的選擇是“與時俱進(jìn),但絕不隨風(fēng)起舞”。她相信,可以通過對話避免由于民族主義偏見、文化部落主義而帶來的誤讀,進(jìn)而避免更大的紛爭,甚至戰(zhàn)爭。

中國男高音歌唱家
“我們的文化繁榮不僅表現(xiàn)在去演他們的東西,而是用我們自己的東西去影響他們。”
隨著中國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和文化的開放,中國的歌劇正處在井噴的上升期,許多國外著名的歌劇院開始與中國國家大劇院合作。石倚潔出演過英語版的《紅樓夢》,他期待能用中文去唱一部中國的歌劇并影響世界。

韓國藝術(shù)家
“選擇自然題材進(jìn)行繪畫時,就像是在嘗試發(fā)現(xiàn)大自然的本質(zhì),探索自然中隱藏的維度。”
姜明姬愛光,思索著如何用筆刷抓取這份流轉(zhuǎn)之魅。從此往后,每一次的天氣變化、每一刻的光影流轉(zhuǎn),皆化為一筆、一觸、一涂、一抹,駐進(jìn)在她的畫布。
中國演員
“我覺得性感不分年齡段,不分時期。性感有的時候是一種對自我的專注,你越不在乎的時候,可能別人就越在乎你。”
余男的性感有她自己獨(dú)特的東方式味道,干練大氣,是一種深入骨髓的氣質(zhì),沒有任何賣弄的感覺。而她的性感在不同的角色身上,也會體現(xiàn)出不同的特質(zhì)。

中國平面設(shè)計(jì)師
“設(shè)計(jì)師的工作不是從無到有、平地起高樓、創(chuàng)造新事物,更多的是在做判斷題。做展覽的思路也有類似之處,在藝術(shù)家作品的基礎(chǔ)上講故事,講一個你的故事。”
朱砂認(rèn)為展覽跟藝術(shù)家的關(guān)系不一定總是非常緊密,展覽有時也可以是策展人的游戲,藝術(shù)家反而在某種程度上成為生產(chǎn)資料。


中國導(dǎo)演、制片人
“好的節(jié)目是需要讓大家有所學(xué)習(xí)的,不再滿足于傳統(tǒng)的幽默,觀眾通過這個節(jié)目要增長一些東西,開始去到更深的狀態(tài)。”
從知名度極高的《王牌對王牌》到《我就是演員》,在這位年輕的導(dǎo)演手中誕生的爆款節(jié)目越來越多。對吳彤來說,一檔好綜藝的標(biāo)準(zhǔn)是可以傳遞更多的意義和價(jià)值。

中國藝術(shù)家
“藝術(shù)應(yīng)該是進(jìn)行時,我每時每刻都以未完成的心態(tài)在進(jìn)行創(chuàng)作。”
譚平認(rèn)為繪畫就像生命的終點(diǎn)與起點(diǎn),死與生,悲傷與快樂,失望與希望,過去與未來,在聚合與分離的瞬間,實(shí)現(xiàn)永恒。未完成,意味著仍在路上;在路上,后面還有好風(fēng)景。
中國藝術(shù)家
“女性是我最關(guān)心的角色,但她們卻不是唯一。”
陳可畫過自己的父親,也畫過卓別林及赫爾曼·黑塞與風(fēng)景的“對話”……她把心里話代人豐富的題材,以絕對的赤誠記錄了成長史。對于敏感的人來說,生活饋贈的任何一面都不會失去光澤。

中國臺灣演員
“我不認(rèn)為一定要有天賦才能演戲,有時候你的欲望比天賦更重要,因?yàn)橛梢宰屇愀Α!?/p>
彭于晏從不覺得自己是個有天賦的演員,工作的時候常常會有挫敗感。但他轉(zhuǎn)念一想,至少自己在做熱愛的東西,做得不好,只要在努力,也就問心無愧。

中國藝術(shù)家
“不是說我描繪的水跟現(xiàn)實(shí)中的水有多像,而是說我挖掘的是不可控的流變跟水的流變之間形成某種共鳴。”
陳督兮的作品有一種神奇的魔力,他對水著迷,便慢慢在繪畫中提煉出線條的語言。但凡親眼看過其畫作的人,總會不由自主走上前,觀察每一絲線條。
