中職美術色彩教學中存在的問題及對策研究

黃薇 王馨悅

與其他科目相比，藝術學科有明顯的個體特征，因為不同的人對色彩的感覺是不一樣的，這就要求教師在教學的時候具備杰出的行動力與敏銳性。隨著經濟的迅速發展，人民生活水平的提高，人們越來越看重教師的理論學習能力和創新能力，從而更好地為教學質量和教學效果提供必要支持。其中，色調的使用是文藝教育的必要組成部分，需要教師提升有關色彩方面的教學水平，進而推動學生的學習成績。本文圍繞中職藝術院校教學存在的問題展開簡單的分析和討論。

一、中職色彩教學中留存的難題

我們在小時候就開始接觸美術這門學科了，但由于受到傳統應試教育的影響，部分中職院校對美術課堂學習的重視程度不高，美術老師經常“請假”，學生經常在美術課堂做其他老師布置的學習任務。但是，現如今學校更注重的是學生的全面發展，怎樣學習才能對將來就業有幫助呢？從當前中職發展來判斷，中職學校培養的人才在企事業單位中占據重要的地位，這是中職學生教育工作規范性比較強的結果，而從中職美術來看更是如此。色調學習是美術教學中一個很有必要的內容，還有相當大的發展空間，良好的審美和色彩運用可以幫助他們以后順利找工作。但目前部分中職美術色調教學中還存在一些難點，間接或直接地妨礙色調設計教學質量的提高。為了加強學生對色調的思考和提高運用色彩技能的能力，本文針對教學難點進行分析。

1.按部就班訓練，忽視學生的本性成長

程式化訓練簡單來說就是按照一定的順序進行訓練，這樣按部就班所發揮的效果不是特別理想，但程式化的訓練不是最近出現的新方式，而是從很久之前一直沿用下來的一種固定不變的方式。程式化運用在中職色彩教學方面表現為沒有分析和思考不同學生的美術基礎、對美術的喜愛程度、個體能力的差異等。這種按部就班的訓練，在開始時我們是可以明顯感受到它的優點，有助于協調推動學生的基礎心理發展，但是社會環境與人們的審美觀不是一成不變的，而是隨時在變化的，若一直沿用這樣按部就班的訓練，不利于學生多元化發展。

2.教學觀念落伍，放棄目前技能的利用

當前，一些中職教師的教學觀念沒有做到跟隨時代的發展。現如今，隨著互聯網和科學技術的進步，現實生活中早已出現了一些與美術色彩相關的程序，這些程序逐漸成為新時期美術色彩教學的必要軟件。但在一些中職美術色彩教學中，教師不會運用Photoshop和CorelDraw等附有美術文藝色調程序的軟件教學，使部分中職美術專科學校的美術色彩教學進展困難，同時部分學生始終停留在用手繪圖的水平上，不曾使用最新的繪畫程序，無法對色調進行深層理解，成績無法提升。

3.關于美術色彩教學

教師要引導學生學會使用課本。在上課前需要學生先自己理解一下學習內容，讓教學變得簡單，同時教師要創設積極的條件，經常結合平常生活中的現實情況，幫助學生做到學以致用。因為上課的時間是固定的，所以在教學中，老師需要有意無意地向學生提出有關美術色彩的疑難點，讓學生在下課之后處理相關問題，就可以很自然地復習自己上課學到的知識。但是在實際教學中一些中職美術教師并沒有按照此邏輯教學，通常是在課上講解完內容后就不再過多延伸課外知識，聯系生活實際，沒能做到讓學生學以致用，長此以往必將影響學生的學習態度，不利于學生長期發展。

二、如何提高美術教學水平

1.科學合理地設置美術專業課程

部分中職院校藝術課程缺乏一定的合理性，從而影響了藝術色彩教學職業教育工作的順利開展，中職藝術教育中有關色彩教學的部分既不需要先進的設備支持，也不需要占用太多時間。藝術靜物色彩與藝術素描重要的是學習和實踐，其中靜物色彩寫生可以幫助學生正確認識色彩和加強對色彩學的理解。靜物有固定的位置，可以讓學生在開放的空間，對靜物有更細致的觀察和更深入的理解，以確保學生在短時間內了解清楚靜物，并且對靜物色彩畫的空間性質有清楚的認識。因此，學生學習顏色的藝術、靜物色彩畫可以鍛煉自己的觀察能力。教師要重視學生的真實感受，這樣才能鼓勵學生創造藝術，擁有更高的藝術水平。

2.重視培養學生的個性化發展

要想畫出一幅突出而獨特的文藝設計作品，需要學生通過自身努力，不僅要具備豐富的美術情感，還要具備獨特的色彩表達能力。所以，在實際的中職美術色彩教學活動過程中，教師要為提高學生的個性化發展而提供服務，多激勵、引導學生親力親為，自己動手做，促使學生在具體實踐中把所學色彩理論知識與自身工作實際需要有效融合起來，從而生成具有自己獨特色調的作風，另外社會實習也可以不斷加強學生的自主研習技術、技能，促使學生在課外主動研習，真正提升自身的文藝核心素養。

綜上所述，教師應注重提升色調的講習方法，增強對學生現實情況的了解，改變并升級教學方法，提高文化色彩相關教學效率以及增強色彩在生活中的應用性，同時堅持學科設立的合理性，加強中職美術文藝的教學品質，推動學生概念掌握能力與應用能力提高的同時，也能加強學生的創新以及研討能力。