范璐看電影（二）

《致命魔術》海報

《致命魔術》

一部魔術般的電影，同時也是一個電影式的魔術。諾蘭總是有本事以巧妙絕倫的構思、縝密嚴謹的邏輯，營造懸疑與驚悚的氛圍，讓人每次都心甘情愿陷入他導演的“假象”中。

一如他的那些代表作《記憶碎片》《蝙蝠俠：俠影之謎》《黑暗騎士》《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》《盜夢空間》《星際穿越》，諾蘭總是能給人驚喜，看他的片子真是燒腦又灼心，任何細節都具有深意，玄幻也給人以人性思考。

《致命魔術》到底要說什么？第一、第二，每個人都不自覺追逐的東西，時間最終證明不過是“三十年河西三十年河東”或者“螳螂捕蟬，黃雀在后”，更或者“冤冤相報何時了”吧！

《令人嫌棄的松子的一生》海報

《令人嫌棄的松子的一生》

這部改編自日本作家山田宗樹同名小說的電影簡直太太太另類，太太太考驗人的意志力！豆瓣影史排名五十九位的電影怎么會是這樣？想知道大家究竟喜歡它哪里？

在備受折磨的130分鐘里，一次次試圖理解中島哲的編劇、執導意圖，一次次在荒誕的劇情和艷俗的色彩里試圖找到這部作品高分的理由……但真的幾乎做不到，直到影片的80分鐘，才感覺到導演的一點點情懷。中國人常說“一步錯步步錯”，電影似乎就是把這個“死循環”表現到極致，難道這就是所謂荒誕美？

中谷美紀的演出算是很有挑戰，十次失戀，十種造型，從清純到變態，還算貼合影片氣質。

《小鞋子》海報

《小鞋子》

每個奔跑的孩子都是天使！徹底被阿里和莎拉的眼神溫暖到，徹底被貧困里的堅定執著震撼到，完全是一部成人童話！這么小的故事切口，竟然呈現出這么豐盈的人間世界，大贊！

伊朗電影里，總有一些“現實”殘酷得讓人不忍直視，也總有一些不著痕跡的演繹讓人不相信這是假象。從頭到尾，我完全陷入馬基德·馬基迪營造的“主觀鏡頭”里，作為阿里和莎拉，惶恐、悲傷、忐忑、渴望、失意……

這樣樸實無華的鏡頭，這樣真情實感的表達，讓人看到一個社會的悲哀，不給人無謂的希望，卻暖意融融！兩個小演員，真是不得了！

《蝴蝶效應》海報

人的命運能被自己的瞬間抉擇改變，但這個抉擇瞬間能改變重來么？這是個很有禪意的話題。或許該發生的必定會發生，又或者人的命運能通過某種思維的調整而調整？哪個才是真相？

有評論說本片更像一個雜交品種。導演庫徹沿著《羅拉快跑》的方式不斷回到過去并試圖改寫未來，但是每一次的回去都會對未來造成不可預知的影響，這也正是本片叫作“蝴蝶效應”的原因。

庫徹要給出的答案更傾向于否定——改寫過去并不能改寫出更好的未來。但偏偏他自身的經歷很有趣，原本是學工程學，后來又因為參加模特大賽出道，而最終因為導演而成名。人究竟想要什么呢？

《瑪麗和馬克思》海報

澳大利亞粘土動畫，講述筆友之間二十多年友情，這也是導演亞當·艾略特的半自傳式影片。把一部動畫片拍得如此沉重，全片充斥自殺、酗酒、死亡、性和精神疾病……導演也真是絕了！

究竟內心多么孤獨陰暗的人才能導演、體會這樣的作品啊？翻看導演的經歷，的確如此，亞當從小就是一個非常害羞的小孩，最喜歡呆在自己的房間一整天，不停地畫畫和做勞作，后來和一位有精神病癥狀的筆友通信二十多年。也許某種程度上說，藝術就是孤獨的，也是需要個性的。而亞當也最因《哈維的一生》后來捧起奧斯卡。

《靈異第六感》海報

1999年M·奈特·沙馬蘭編劇和導演的這部驚悚片，以意想不到的結尾，成為后來無數影片效仿的模板，太高明！

看慣了布魯斯·威利斯在《敢死隊》里的硬漢形象，還真是被他的溫柔一刀俘獲，好演員就是有無數種可能。

關于第六感這回事，曾遭遇過幾次，你信么？

《上帝之城》海報

里約，對于2016的世界，太熟悉卻又太陌生的地方。可這部片子里，沒有熱情風浪，沒有性感女郎，他們都掩埋在毒品、槍支、暴力這些反面名詞里。看得有點讓人透不過氣，但不得不承認是難得冷靜的佳作。

電影里沒有真正的主角，這個城就是主角，巴西本土導演費爾南多·梅里爾斯也沒有站在譴責的角度探討問題，留下一個“死循環”的結尾，讓人回味。影片的剪輯和節奏，隨意里見大功力。

想起一件事是，幾年前去大馬，和佛光山新馬泰印總住持覺誠法師曾聊起她在巴西的十多年，四次被槍指著太陽穴，現在越發覺得她的大智慧，越發覺得那片土地真的需要信仰。

《螢火蟲之墓》海報

《螢火蟲之墓》

高畑勛在吉卜力的處女作，獲獎無數。它是《天空之城》后吉卜力的第二部長篇動畫，也是唯一一部涉及二戰的作品。留給人很多感動和反思，拋開它的政治背景不說，覺得這部動畫的情緒感染力真是一流，難怪無數的影評都將其稱為能進入影史前十的動畫佳作。之前在昆明的璞玉書店，正好買了直木賞的《螢火蟲之墓》原作，但電影卻一直沒看。作者寫小說的目的是想讓自己得到救贖，因為作者小時候，他的妹妹也如片中節子一樣因為營養不良去世。

這部被灌之以“宮崎駿作品”的高畑勛導演的動畫，把一對兄妹之愛描繪得無限生動，戰爭的陰影里，哥哥就是天，節子的不幸的幸運兒。他們越純凈，就顯得戰爭越殘酷。

很多事情細節都令人淚目：妹妹知道母親去世崩潰，哥哥為了開解妹妹在單杠上輪轉；哥哥因為要救妹妹偷了東西，卻在警察局得到老警察的諒解……影片落腳的東西，終歸是在戰爭后，無論生命還是人性，在戰爭中所顯現出來的那種無可奈何的痛苦，都足以讓全人類自省！

普及一個事：所謂“宮崎駿作品”并不一定是宮崎駿親自執導、編劇或原創的，“吉卜力工作室”是由宮崎駿和高畑勛成立的，他們是這個工作室最初的兩位全權負責的導演，由這個工作室制作的作品都冠以“宮崎駿作品”之名。

《春光乍泄》海報

《春光乍泄》

春光里，看似孤獨的是兩個靈魂，實際孤獨的卻是一個時代！所有承諾的“一起”都能一起么？

王家衛作品里那些經典的臺詞啊，今天只想細細品品：

“一直以為我跟何寶榮不一樣，原來寂寞的時候，所有的人都一樣。”

“我終于來到瀑布，我突然想起何寶榮，我覺得好難過，我始終認為站在這兒的應該是兩個人。”

“不如我們從頭來過。”

“我終于明白，他為什么那么開心在外面走來走去，是因為他知道自己有個地方讓他回去。”

《重慶森林》海報

繼續王家衛，繼續天馬行空的尋愛旅程。這次在臺詞里有一個意外發現，小驚喜。

“在1994年的5月1號，有一個女人跟我講一聲：生日快樂！因為這句話，我會一直記住這個女人，如果記憶也是一個罐頭的話，我希望這個罐頭不會過期，如果一定要加一個日子的話，我希望它是一萬年。”

當然是說最后一句，因為《大話西游》而廣為人知的最后一句，怎么會如此相似？這才發現兩部作品都誕生于1994年（嗯，就是世界影壇佳作頻出的那一年）更重要的是，《大話西游》的導演劉鎮偉竟然是《重慶森林》的監制，而江約誠同時是兩部影片的副導演，上映時間《大話》晚于《重慶》。這么說，這個經典句式最早應該是出現在《重慶森林》里！

（本文圖片由作者提供）