冀東蓮花落衍變為中國評劇的發展過程探究

桑育新

（中國河北省唐山市灤南縣文旅局,河北灤南縣 063500）

如果說哪一種文化藝術形式不可斷絕，我覺得應該是戲曲。戲曲藝術從遙遠的古代來，古代勞動人民創造了先民文化，中國文化歷史悠久，自來是文化與藝術密不可分的。戲曲的精髓是從生活到藝術的高度凝練，體現在劇作上是對藝術的寫實，突顯“情”字。舞臺上展現的是源自生活的題材和活生生的人物形象，觀者直達入心。梨園界祖師唐明皇、宋朝柳永、元代關漢卿、明代湯顯祖、清代南洪北孔都將詞曲發揮到極致。到了近現代京、評、越、豫各領風騷。有誰不愛自己的家鄉呢？連續多年被評為中國民間文化藝術之鄉的灤南縣就是評劇的故鄉。評劇創始人成兆才先生被譽為“描寫當代風俗人情的作家”,用畢生心血創作改編反映家庭倫理道德、懲惡揚善、伸張正義的劇目百余部。用傳統戲劇形式表現現代生活突顯他創作的與眾不同。縱觀歷史既有大氣磅礴震撼人心的力作又有細膩感人的循循善誘的生活小作。劇作家的神奇之處可以將家鄉不喜歡的人與事創作出警世化人力作，并能延伸出百年的教育意義，聊以慰藉。多年來細細品味成兆才先生的評劇之作備受鼓舞，用心整理以供賞析。

一、走出鄉里，拜師立祖

據說冀東蓮花落源于唐代的佛事傳說，灤南歷史遺跡曾有唐王東征而得名的曹妃甸，后世著有《曹妃甸傳奇》。元雜劇的興起不斷影響著因元代歧視而不得從政為官的漢人、南人。南北人的大融合，使冀東地區文化與江南文化相融合，千百年來在冀東這塊沃土漸漸形成特有的多元文化。明清時期的六十家小說、三言二拍無不成為說書藝人的創作淵源。傳入冀東的山陜梆子也給冀東蓮花落的發展以很大影響。由于蓮花落唱詞通俗得民眾喜愛，大約19世紀80年代后便涌現眾多蓮花落班社。傳統的蓮花落班社常常是多種藝術形式同“臺”演出，隨著蓮花落藝人的不懈努力才逐漸獨立成劇。

唐山是19世紀形成于冀東并逐步繁榮形成以小山為經濟文化中心的工業城市。1873年樂亭崔佑文創立“雙發合班”，班里聚集了冀東所有的著名民間藝人，他們集體生活共同演出一起切磋技藝，蓮花落藝人們還在這兒熟悉了皮影戲，梆子戲的劇本結構、聲腔板式和表演程式，掌握了一定的表演基本功。隨著洋務運動的開展，1882年修建了我國最早的鐵路車站—唐山站。唐山工業、交通的發展促使商業娛樂也興旺起來，19世紀80年代末老車站北老戲園子街建起了唐山有史來第一個以演蓮花落為主的演出場所。由于蓮花落通俗易懂備受歡迎，帶動經濟也發展起來了。

成兆才先生（1874年12月20日-1929年2月8日）出身貧民，無力上學，13歲給本村富戶做活，但勤奮好學反復揣摩，以柳枝為筆練習寫字。成兆才曾打十不閑，唱蓮花落，能演多種行當的秧歌腳，還長于叫賣調，成兆才叫賣調不是吆喝而是唱，自編自唱，既有套詞又有臨場發揮靈活換韻。[任連會比成兆才年長，本為落榜秀才，懂詞曲格律韻轍，探討藝術。因家道中落，農閑時編寫警世小調養家糊口。這時候還是單口蓮花落，曲調明快，伴奏樂器主要為板鼓。1889年任連會等成立永和班，因人員稀散第二年解散。1892年成兆才拜灤縣金開福為師并加入“二合班”他演唱的《劉伶醉酒》最為有名。1894年成兆才進入“雙發合班”，在這里他擴大了藝術視野，最初只是養家糊口，這時的成兆才樹立了更高的目標。身旁放著一部《康熙字典》，隨時查閱，積累寫作經驗。1895年，豐南縣趙壽辰成立趙家班，吸收蓮花落藝人在祝壽和喜慶節日的堂會演出。1898年“戊戌變法”開始了，民主主義成為洶涌的社會思潮，極大地改變了中國思想文化界的面貌，資產階級的新文化開始影響著戲劇創作。這一年的農歷八月十五“月明珠”出生。就是后來被革命先驅李大釗和京劇大師梅蘭芳先生稱贊有加的身兼編劇和演員并首創評劇反調唱腔(月明珠調）紅遍了津、唐、秦地區和整個東三省的評劇旦角“鼻祖”任善豐，舞臺藝名“月明珠”。1900年任連會帶長子任善慶進入“雙發合班”。由單口發展為對口，一旦和小丑有說有唱，有舞蹈，有簡單的化妝，也能表現稍完整的故事情節，而語音吸收民歌九腔十八調融匯風俗習慣，雖一人飾多角但均以劇中人的身份出現，有自白、賓白和對白，有獨唱、對唱和合唱，扮以生活化的肢體語言。但好景不長1901年提倡舊學的清政府直隸總督以有傷風化為由下“永干力禁”禁止蓮花落演出。1902年遷安縣楊繼起（金鴿子）建立“金鴿子班”，銳意創新，但因脫離生活實際而失去生命力，卻為成兆才日后的劇本改革提供了經驗。1904年雙發合班解散，任連會一家與成兆才等老藝人在趙家班會合，他們在一起生活、學藝、演出互相取長補短。任連會是對口蓮花落時期劇本的主要編創者，他提攜成兆才，提高了劇本改編創作的能力。對口到拆出戲經歷了彩扮階段，也就是在旦角、丑角的基礎上增加了一個生角，更有利于刻畫人物，采取“打雙跨”“抱三件”的形式，一人包打幾件樂器，伴奏者把大鑼掛起來，小鑼斜置桌上，鈸反向放一只，手拿一只，伴奏者雙手齊用分別敲打。這一時期任善慶的鼓藝得到錘煉，為今后成為評劇第一任鼓師奠定基礎。觀眾日益增長的欣賞需求激發了藝人們的探索的積極性逐漸向“拆出”邁進。1906年在營口成立東北第一個冀東蓮花落班社“共和班”的李子祥是灤南蠶沙口柳贊人，1876年隨大潮來營口謀生因做事勤奮精明謹慎又重鄉情，買賣越來越興隆，經濟又促進了文化娛樂繁榮使“共和班”成為當時東北實力最強的蓮花落班社。1907年成兆才等老藝人應李子祥之邀到營口演出，以《老媽開嘮》《王二姐思夫》等曲目給營口觀眾留下深刻印象。

二、改革立志，胸懷大局

1907年初，成兆才等老藝人演出的《三節烈》《打狗勸夫》等都宣揚三從四德和三綱五常等封建倫理規范，只是主張個性解放的粗俗內容和色情表演被視為傷風敗俗而遭禁演。此時的蓮花落處于逆境，認識到這些的成兆才、任連會有識之士開始深刻反思。蓮花落深深扎根于普通民眾的沃土息壤要想長盛不衰只有改革。秋天，老藝人們聚集在灤縣吳家坨對拆出戲進行了針對性的改革。經藝人們決定任連會、成兆才負責改編劇本，創作以移植、改編古典文學為主，意義更為突出。對口蓮花落時期的曲目約有200余出，成兆才從1900年開始有三分之二經成兆才之手改編成評劇劇本。拆出戲向戲曲學習借鑒文武場引入梆子的鑼鼓經。伴奏樂器的增加增強了戲曲音樂的旋律性，便于抒情表演。拆出戲以第一人稱表演的形式出現，根據故事情節涉及的人物逐步增加了老生、老旦和青衣三個行當。每個角色都有自己固定的臺詞。拆出戲演員以劇中人物出場表演，服飾化妝均要符合人物身份，如《馬寡婦開店》中的“馬寡婦”穿裙襖，涂脂抹粉扮大妝；“狄仁杰”穿小生道袍戴公子巾；每演一出，角色均按行當和人物身份著特定服飾，勾畫臉譜來完成人物身份及性格的塑造，觀者倍感視覺藝術享受。藝人們逐步吸收昆梆劇種的戲曲程式，即按劇中人的身份、性格、年齡、特定場景和劇情發展去表演但不失樸素的生活氣息。藝人金菊花結合梆子皮影大鼓的悲調創造出獨具藝術特色的小悲調、大悲調和十三咳等調式和板式，唱詞中帶有“忒”“吶”“別介”“噶噠兒”“指定”等地方方言。

經過幾個月的反復錘煉，成兆才、任連會等老藝人帶著改革后的成果在吳家坨演出場場爆滿，受到觀眾熱烈歡迎，最終將改革后的拆出戲定為“平腔梆子戲”，戲班定名京東慶春班。1908年春，成兆才老藝人們做了充足的準備決定帶著改革后的“平腔梆子戲”到永平府演唱。永平府明清時有“京東第一府”之美譽，千百年來，貪官憑借審查節目扼殺了多少民族民間文化。成兆才與藝人們帶著精心準備的《今古奇觀》《杜十娘》等幾出戲令府縣官吏都看入了迷，“平腔梆子”打開永平府禁地成為評劇發展史上的一個新的里程碑。

正在戲班一片歡騰準備大干一番，卻因種種原因主攻彩旦的金菊花離開了班社，沒了挑大梁的在京東這地界上很難站住腳。戲班躊躇不前，但生活經歷頗豐的成兆才沒有回頭路可走，這也預示著一顆新星將脫穎而出。吳家坨改革時月明珠九歲，他的嗓音又甜又脆，善于抒情，以聲傳情，以情動人，以情帶腔，擇其長而學，量其短而補，比金菊花突出一個“情”。唐山鎮劉凱元家請任家搭臺唱戲，九歲月明珠以《西廂記》紅娘一角藝壓全場。任善慶、任善豐正像兩顆新星冉冉升起。

1908年11月光緒皇帝跟慈禧老佛爺相繼駕崩，舉國哀悼，百日內禁止一切娛樂活動?！扒谑菗u錢樹，儉是聚寶盆”蓮花落藝人絕不會讓蓮花落埋沒，紛紛出關投奔了東北營口“共和班”，合力唱紅了港城。1909年3月初三，唐山王鳳亭經營的永盛茶園開業慶典，王鳳亭請來慶春班為平腔梆子這一新劇種的誕生提供了場所和鼎力支持。后來王鳳亭被梨園界譽為戲曲活動家。在永盛茶園演出的《老媽開叨》《馬寡婦開店》表演細膩感人、唱腔樸素健康，使觀眾過足了戲癮?！督窆牌嬗^》《警世恒言》教化世人，勸人向善，場場爆滿。唐山的產業工人、勞動者極其喜愛家鄉的民間小戲成為蓮花落藝人早期的支持者和擁護者。慶春班邊演邊改革以適應觀眾們的需求。這一時期稱為“唐山落子時期”?？磻蚩吹?，那時評戲大多是旦角戲，旦角是整個劇中人物的靈魂，月明珠在唐山唱得大紅大紫，有過在城里人們“只愁擠不進堂廂，站著聽一夜也要過過戲隱的魅力。”時年夏，成兆才、任連會出關盛京（今沈陽）演出于全盛茶園，此時的唐山落子已趨成熟。冬，成兆才、張化龍和張德禮等人投奔了李子祥的“共和班”，成兆才根據《聊齋志異》編寫了《因果美報》，在營口演出成功，提高了“共和班”的地位。成兆才近3年時間臥薪嘗膽、刻苦鉆研把改革經驗傳給了李子祥的班社。辛亥革命勝利后，成兆才借古諷今創作和改編了一些警世化人、懲惡揚善的新作深入民心。1912年以后任善豐技藝越發嫻熟，他合理的把正調反調運用到唱腔中去，于是“月明珠調”傳播開去，并為后世名家運用。1913年初，永盛合班重整旗鼓先后在“升平茶園、華樂茶園、宴樂茶園”演出為實現躋身于大劇種行列登上大雅之堂而不斷完善提高。

第二次唐山改革中，任連會長子任善慶是評劇第一個打鼓的，嘗試性地把京梆打擊樂借鑒到新戲中，組成較完整的樂隊。別看月明珠身材清秀，自九歲登臺來苦練武藝，十四歲后成了力可扛鼎的大力士完善了文武場。成兆才帶領蓮花落藝人在改革創新中改編移植優秀劇目，以一支禿筆奠定了一劇之本，他演唱、說戲、創腔、文武場樣樣精通，是改革創新的核心，成了同行的領軍人物。當年夏，正在天津讀書的李大釗探家路過唐山看了月明珠演出的《花為媒》后給后人留下“似戲非戲，改良平戲，評古論今，比戲出奇”的贊嘆。慶春班的演出轟動了唐山，經濟行情日漸上漲。月明珠追求生活真實美的表演方式被觀眾接受，名氣越來越大。經濟條件好了，娛樂生活豐富了，唐山的五行八作難免影響藝人滋生不良習氣，為規范演職員行為，維護藝人聲譽制定了“十不準”成為當時戲班管理最為先進的管理辦法，使班社道路越走越寬廣。

三、三路合一，風靡華夏

1913年“慶春班”更名為“永盛合班，并以此班名進入津演出。月明珠等演員創造性的即興演出可見戲曲藝術功底，為蓮花落藝人豎起了一桿大旗使誕生于唐山的新劇種藝術更臻完美，形成一股“唐山落子熱”促成東、西、北三路蓮花落合而為一，奮力進軍北方最大的港口城市，這里南來北往商賈云集經濟發達，重新組建的慶春班越唱越紅使海河兩岸觀眾震驚，折服梨園界同行。1915年梅蘭芳先生專程去宴樂茶園觀看月明珠的演出，沒料想梅蘭芳先生的大力贊賞不脛而走大幅報道于津城報紙，這樣的推波助瀾使戲票漲了價，茶園也名望起來?？墒侨藗儾辉诤鯘q價，愛看評戲到了一票難求。此后梅蘭芳先生時常與月明珠探討戲劇表演技巧，梅蘭芳蘭花指的獨特技巧和眉目傳情的神韻讓月明珠受益匪淺。在《馬寡婦開店》中將馬寡婦形象塑造的宛若真人。月明珠獨立撰寫《桃花庵》令富家千金害相思，怎奈擔當大任須前行。天津落子盛行班社蜂起，成兆才早有招收女演員加入班社的意愿，旦角唱腔同曲同調唱出來比男聲更細膩委婉。要想發展下去細化行當是必然。男女同臺珠聯璧合，倪俊生的小生曲調樸實高亢，字正腔圓和月明珠的唱腔在一起有異曲同工之妙。戲班舞臺陣容越大茶園生意越好，拉動了經濟錢莊生意也好起來了，戲班家當殷實促進了藝人追求更高的藝術標準。李金順、愛蓮君、劉翠霞、白玉霜此時開始學落子逐漸形成流派，促進了平戲走向全國后天津有“第二評劇之鄉”的說辭。

1918年永盛合班應邀到山海關演出，幾十個日日夜夜的傾情奉獻征服了古城，譽傳關外。班社掛上了“唐山首創警世戲社”的牌子，奠定了闖關東的基礎。這一年灤南發生了一件大案,楊三姐狀告姐夫殺害她親姐。但因當時官場黑暗，告狀一波三折幾經輾轉。1919年5月4日，巴黎和會上中國外交的失敗引發了偉大的五四運動開啟了中華民族新篇章，“楊三姐告狀”的話題轉向“反封建專制”“民主”“平等”。楊三姐的案子雖非政治案件但它背后反映的是政治問題，因而得到激進媒體的延伸關注。成兆才乘勢奮筆寫成《槍斃高占英》，9月初在哈爾濱“慶豐戲院”首演，金開芳飾演的楊三姐形象反響強烈立即引起轟動全國矚目。這部戲的演出充分反映了農民思想的覺醒，而戲劇做了代言是一種進步。這種進步更加體現在農村婦女對民主、平等的渴望和向往。警世戲社正好起到了警化世人懲惡揚善的作用。創新實現了對現實的有力抒發而不是對舊有的重復掀開了新篇章。月明珠等藝人在奉天張作霖的帥府演出靠著經典戲本和精湛演技登上大雅之堂同京梆大戲演出于城市劇場。1922年在唐山王鳳亭組織成立警世戲社二班，9月年僅24歲的月明珠因日夜趕臺演出積勞成疾英年早逝，十五年的舞臺生涯創造了反調唱腔長于創腔編曲是平戲男旦的最杰出代表。第二年王鳳亭又委托在天津成立警世戲社三班并多次隨班演出。1925年成兆才在天津收了金桂芝、金桂蘭兩個女徒弟根據她倆的特點因材施教。10月上海百代唱片公司為金開芳《槍斃駝龍》、花蓮舫《馬寡婦開店》灌錄唱片。第二年成兆才去了哈爾濱洪順戲社，在這里又收了關門弟子孫蕓竹藝名六歲紅，冬練三九、夏練三伏，吊嗓練功顯示一代宗師高尚的藝德。因早年舊傷加新疾成兆才先生1928年冬回故里養病，1929年2月8日在故里去世。

1931年9、18事變給中國帶來災難也迫使評劇班社回關內發展，李金順、白玉霜、劉翠霞、愛蓮君充分汲取前輩經驗發揮自身優勢形成了獨具風格的四大流派，后世譽為“四大名旦”。1935年后大批藝人涌入引領文化思潮的上海發展，藝人們聯袂演出配合默契轟動上海灘。次年白玉霜在上海拍攝影片《海棠紅》時新聞界首次把“評劇”的名稱刊載于《大公報》，從此評劇的名字遍播全國。

四、歷經百戰，紅色傳承

七七事變，抗戰全面爆發。在黨的領導下充分利用廣大人民群眾熱愛評劇的藝術，編排新戲發揮戰斗宣傳作用。在險境環生的敵后方，評劇藝人冒著生命危險宣傳抗日救國演出《殘暴的日寇》《血淚仇》《送子參軍》等20余部戲?？谷諔馉巹倮鬄楸Ｗo抗戰勝利成果編演了《狼狽為奸》《保衛勝利果實》《農民淚》等40余部戲。歷經戰火的藝人在腥風血雨、槍彈淋漓的歲月里，以評劇藝術為武器同敵人展開了殊死斗爭。評劇之花正是在黨的光輝照耀下接受了戰火的洗禮，在紅色精神下越顯嬌艷。

新中國成立后，在黨的百花齊放百家爭鳴雙百方針指引下，全國大部分地區組建了評劇藝術團體，1955年中國評劇院成立。評劇藝人才華施展發展了白派、創造了喜派、新派、魏派、花派等流派，新鳳霞創出“新派”藝術填補了評劇史上唱腔藝術的空白，也是中國戲曲界第一位女作家、畫家、教育家。新派弟子遍布華夏，如中國評劇院谷文月，石家莊評劇院劉秀榮……眾多優秀劇目紛紛搬上熒幕進入尋常百姓家。評劇如奇葩綻放。

50年代人們了解成兆才成人之美卻形單影只令人心酸的身世遭遇，敬佩他的藝術才能、組織能力和不折不撓的追求，稱贊成兆才是“評劇藝術教育家”。他以筆桿子代替槍桿子書寫懲惡揚善之作。想保證評劇的生命力就要與時代緊密銜接，常演常新。沒有哪一種藝術是不與犄角旮旯、生活瑣事不相關的。像《楊三姐告狀》這樣的劇目突出一個“敢”字，用藝術去剖析生活真實，最終得到人們想要的。

1957年國家文化部門開始組織紀念活動，1978年成立了灤南縣評劇團以傳統戲《擋馬》現代戲《千萬不要忘記》再次唱紅了評劇之鄉。我們要繼承和發揚成兆才艱苦奮斗的光榮傳統，學習他對藝術精益求精的優良作風。1989年成兆才紀念館在灤南縣落成。2000年灤南縣評劇團更名為“灤南縣成兆才評劇團”，全體演職員在黨的號召下排演新劇送戲下鄉豐富群眾文娛生活。自此中國文化部、河北省文化廳、唐山市人民政府共同舉辦“中國評劇藝術節”至今十一屆，灤南縣成兆才評劇團界界參演界界獲獎。

新時代的引領下，2007年評劇代表團走出國門赴法國參加第三屆巴黎中國戲曲藝術節世界公認。特殊時期評劇之鄉堪當大任譜寫我愛灤南眾志成城?？钙鸺t色大旗愛國主義是永恒的旋律，繼承前輩的創業艱辛編入課本代代傳承。感人事跡鞭辟入里，從生活中來，言在意外，意在戲中。藝術百花園有我灤南之花，奮斗得來的幸福使人歡欣鼓舞！紅色精神引領紅色文化深入人心，愿評劇藝術常盛！