新時代美育背景下《形式基礎》課程教學改革研究

【摘要】黨的十八大以來，加強美育，如何以學校教育帶動和推薦社會美育等話題持續成為時代的熱點。《形式基礎》課程積極響應美育的教學理念，結合形式語言在美術學專業的應用，從審美能力、教學內容及方法、課后延伸等方面以新時代美育標準為導向，做出深入的探索與改革。將立德樹人和美術專業有機結合起來，全面提升美術學專業大學生審美和創作美的能力。

【關鍵詞】形式基礎；教學方法；美育；思維創新

【中圖分類號】G640 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）09-097-03

【中圖分類號】王芳.新時代美育背景下《形式基礎》課程教學改革研究——以美術學專業為例[J].中國民族博覽，2021，05（09）：97-99.

基金項目：本文系湘南學院校級教學教改研究項目“新時代‘美育背景下《形式基礎》課程教學改革與實踐”的階段性研究成果。

一、研究的背景及意義

習近平總書記高度重視文化、文藝和學校美育等方面的工作。2018年，習近平總書記給中央美術學院8位老教授回信，對學校美育做出重要指示。2019年，教育部發布的教體藝〔2019〕2號文件《教育部關于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》中指出：“學校美育是培根鑄魂的工作，提高學生的審美和人文素養，全面加強和改進美育是高等教育當前和今后一個時期的重要任務。”2020年10月，中共中央辦公廳、國務院辦公廳發布了《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》。這些重要指示，是做好新時代學校美育工作的根本指南，指明了前進方向，點明了舉措，畫出了重點任務。

基于新時代美育的背景下，以美術學《形式基礎》課程為例，緊抓藝術課程以美育美，讓教師通過美育工作，把中華優秀傳統文化、中國革命文化、中國特色社會主義先進文化的種子深扎于孩子們內心，能夠成為孩子們成長發育過程中形成踐行社會主義核心價值觀的一個重要組成部分。《形式基礎》是美術學專業基礎課程中最重要的課程之一，是為美術學專業課學習奠定必要基礎的課程。通過《形式基礎》課程教學，在審美功能上，從藝術的形式闡述形式美對精神表現的作用，由表及里，打破常規的審美方式，有利于提高學生的審美能力及情感表達；在專業能力上，培養學生自身對形態的解析、變異和重組的能力， 了解客觀形態與主觀意識的辨證與統一關系， 掌握抽象造型語言的表現規律， 改變傳統的觀察和思維模式，有助于提升學生抽象造型能力，學會抽象的思維方式和觀察方法去尋找、表現抽象關系。目前，新進大學生，在藝術的審美素養和創作能力上普遍停留在被動模仿階段，審美局限，創新能力非常薄弱。根據分析現狀，調整和改革該課程體系、結構、內容和努力擺脫考前單純寫實再現的、被動式的繪畫方式影響，激發其創新思維能力，使新一代的年輕人創作出更加符合新時代審美需求的作品顯得尤為重要。

二、研究目標

1. 通過教學改革的應用研究，激發和豐富學生以情感、想象為核心的審美經驗，發展學生創造美的能力，提升學生的審美情趣，促進學生身心和諧、自由發展的教育。

2. 通過結合湘南學院美術學專業教學，將美術學專業方向形式基礎課程教學模式進行設計與實踐改進，促進美術學專業教育的可持續發展。

3. 通過對今后美術學專業方向形式基礎課程教學模式的發展趨勢進行預測和展望，為其他美術類或非美術類專業形式基礎課程教學模式的改革提供參考。

三、提升審美情趣，豐富審美經驗

在5G網絡高速發展時代，互聯網模式正在以飛快的速度覆蓋各個領域，當代大學生的成長也受“5G時代”發展的影響，一方面，“5G時代”促使學生能更便捷的獲取所需知識，更廣的了解外來乃至自全世界的資源，能夠拓寬知識面、開闊眼界、提高學習效率。另一方面，大學生的身心還屬于不完全成熟階段，容易在“5G時代”的網絡世界里迷失方向，喪失自我。大量的網絡資源讓很多大學生如同大海撈針，抓不緊方向盤，踩不緊剎車，迷失在一些低級審美趣味中。大學生審美的培養，不僅要培養學生的心靈美，還要培養學生認識美、體驗美、感受美、欣賞美和創造美的能力，從而使其具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素養。

首先，通過《形式基礎》這門專業基礎課的課程教學，通過對形式美的培養加強整體的審美素養，審美能力的高低對一個人的觀察力、想象力、創造力的培養和發展都有非常大的作用。自身要加強美學知識的學習，增加審美知識的積累，明確什么是美，什么是審美，為什么審美，為審美能力的提高奠定堅實的基礎。才能為其營造氛圍，提高學生鑒賞美的興趣和能力，有了興趣和鑒賞能力，才能成為優秀藝術審美的創作者。

其次，在培養方式上，藝術人才的培養一定要避免以知識考試為主，要在平常多加強對經典藝術作品的欣賞，剖析其中的形式美，吸取關鍵的知識點運用于自己的創作中，平常生活中要注意多觀察周圍的世界，在觀察中要善于用藝術家的審美思維去發現美、建設美，使審美能力在生活的點點滴滴中逐步提高起來。

再次，進行審美能力的培養，一定要結合《形式基礎》的課程特點，從多個角度，多個層次進行思考，多種形式手法進行實訓，以藝術教育為主要途徑及主要內容，將其落實到審美教育的每個環節中去，從而提高學生審美的范圍和質量。通過引導學生熱愛美，用社會主義核心價值體系教育引導美育方向，樹立正確的審美觀。

四、強化思維能力，拓展教學方法

（一）課堂技法訓練與思維創新創造能力同步培養

形式基礎作為美術學大一新生的一門專業基礎課，較高考以前的專業基礎知識而言，其創作思維有很大不同，不再是簡單的追求用技法完成一幅再現作品，而是從觀察階段、發現階段、組織階段、表現調整階段依次鍛煉形式語言理解能力，有效建立起學生獨立思維和創新的能力。

因此，在課堂設置上，要強力堅持思維創新創造能力的培養，同時結合技法訓練，通過不同技法與想法緊密的結合，創作出具有較強形式美感的作品，并且實現量到質的轉變，才能為后期專業學習奠定良好的基礎。

（二）建立課堂學習資源共享平臺

為了提高課堂教學工作效率，促進師生感情，相互學習借鑒，建立課堂學習資源共享平臺，例如微信班級學習群。可以利用微信群指導學生預習復習，利用微信群激發學生閱讀的興趣。課后可持續的分享優質的網絡鏈接，供大家閱讀學習，學生有問題也可以隨時在群里提問討論，平時作業可上傳群內，以便隨時供學生自評和互評，教師也可以及時看到學生的學習動態，隨時給出合理的建議，實現及時交流，共同進步。

（三）實現“案例—理論—實踐”“經典—總結—創新”的互動

形式基礎課程作為培養美術學專業學生專業技能的基礎課程，結合教學實際中面臨的問題，在教學設計中從藝術發展的角度，把握形式基礎課程的基本內涵，結合學生實際所需，有針對性的提高課程的合理性和高效性，幫助學生夯實專業基礎，提升藝術素養，加強綜合能力，以實現個人的可持續發展。

根據專業方向的特點，現當代繪畫藝術與古典繪畫藝術的審美觀結合、經典繪畫藝術與新潮繪畫藝術結合、中西方繪畫藝術審美結合的“三結合”模式，從中找出最具代表性的作品進行對比和分析，既能使學生享受跨時空的審美體驗，強化史論美學，又能側面幫助學生找到自己個人的審美傾向，培養個人創作風格。

“從案例到理論”“從理論到實踐”相結合的研究原則，一方面積極探尋偏繪畫的形式基礎知識，為繪畫藝術的表現技法和方法尋求依據。另外將經典案例作為理論研究的依據和理論檢驗的對象，真正實現“案例—理論—實踐”“經典—總結—創新”的互動，使該課程達到培育學生懂觀察、善發現、會運用多方面的能力。

（四）主題設置

絕對自由或者絕對限制都有較明顯的弊端，為此，可以設定一個主題范圍，這樣既能保證學生更多的考慮形式與內容的關系，挖掘思維創新的潛能，促進個人風格語言的形成，使學生能夠主被動結合式的前進，更快更好的找到自己的方向并深入思考。另一方面，主題范圍的控制，能幫助同學篩選出好的創作主題，避免海底撈針的現象，把時間和精力過多的浪費在不必要的糾結中，將課堂時間利用到最大化。

主題的設置應該堅持以下原則：一是主題積極健康，堅持弘揚中華民族傳統文化，堅持深入社會生活、弘揚時代精神。二是主題范圍要適度寬范，保證同學根據生活經驗有合適的選擇。三是關注熱點，置身時代“現場”，推進內容創新和形式創新雙保險。

（五）堅持“以學生為主體”

深入落實教育部關于加強新時代高校美育工作的要求，牢牢把握立德樹人的根本任務，堅持以學生為中心加強學校美育工作，堅持以學生的發展為中心，以學生的學習情況為中心，以學生的學習效果為中心，改進《形式基礎》課堂教學教法，促進學生主動發現問題的能力，增強學生解決問題的能力，能夠充分發揮學生在課堂中的主體作用及實現個性化發展，在培養學生對藝術持續保持興趣的同時加強藝術技藝訓練，根據學生的性格及對藝術風格的偏好，單獨引導，堅持因材施教。使學生掌握形式基礎課程的相關內容與實施方法，并有相關理論知識的儲備，能夠舉一反三、融會貫通，促進之后其他專業課程及工作的順利開展。

師生角色情景對換，實現“以學生為中心”教學模式的構建。教師通過學生走上講臺可了解學生在知識上的欠缺和興趣所在，有所側重地進行教學。同樣，學生在扮演“小老師”的過程中，既能在準備過程中變被動為主動的研究教學內容，思考教學中的重點和難點，提高語言表達能力與課堂組織、調控能力；又可切實發現自己的不足和弱點，增強學習的自覺性和主動性。對聽課的學生而言，由同學充當“小老師”，更能激發其學習興趣，調動其參與教學的積極性，從而刺激其創新思維，真正體現教學相長及師生共同提高和發展。在課堂教學中恰當進行“師生角色互換”是一種成功的教學嘗試，它能充分發揮學生學習的積極性、主動性和創造性，煥發課堂的生機與活力，達到師生共贏的教學效果。因此，作為教師，應在課堂教學中積極嘗試與學生之間的角色互換，把課堂還給學生，突出學生的主體地位。

緊抓美術學專業《形式基礎》課程在專業后期的具體運用，教師和學生能夠充分認識到自身角色的轉變是構建“以學生為中心”教學模式的前提條件。教師需要轉變自身的位置觀念，讓學生認識到其自身在課堂中的主體作用，對促進學生由被動接受知識轉變為主動學習是非常有利的。堅持“以學生為中心”，提倡百花齊放，但不強調絕對的與眾不同，根據學生的藝術風格喜好設置幾個大的培養方向。例如，在形式基礎課堂訓練示范講解中，有意識的區分創作風格，將分別傾向寫實、具表、抽象等風格的學生都能照顧到，學生可根據自己的喜好和擅長自行找隊伍，并逐漸形成學習小組，團結協作或是創造良性競爭的情境。

（六）遵循學生自評—學生互評—教師點評的原則

學生自評。自我評價，也是自我闡述作品創作意圖，表達創作思想的過程，可以從中知道學生的創作過程與創作思路，避免教師誤入重結果輕過程的情況，鍛煉學生的表達能力和膽量，培養全面應用型人才。學生的自評與互評質量也能反映出學生的心理健康程度。由于不同的目的、不同的態度、不同的評價水平，對同一個對象的評價出現不同的評價結果，但也不同程度地反映了學生的心理健康程度。

學生互評。調動學生的積極性，活躍課堂氣氛，加深對自己和他人的認識，同時可以看到別人的不足，從而避免發生在自己身上。

教師點評。根據學生自評和互評情況，結合教師觀點做出總結點評，點評權衡優缺點，給出合理的調整意見，鼓勵學生后期改進，做好隨時查閱學生修改后的作品的準備。

五、提倡課后延伸，鼓勵后期運用

（一）成果展示，增強自信

既是老師對學生作品成果的肯定，也是學生對自我的肯定，無形中增強了學生的自信心，同時有了后期成果展現的平臺，也會側面督促學生重視課堂練習，將每一次作業都像對待結課考察作業一樣，細心調整，對本門專業基礎課來說，主要是以試驗訓練為主，能讓學生不知不覺的重視課堂作業如同讓同學重視課堂中的每分每秒，甚至還會在課后主動花時間調整和研究，從真正意義上加強了上課質量，變被動學習為主動學習。

課程后期，根據學生個人特點，指出學生作業的不足，引導其對作業進行細致的調整與深入，并通過線上線下結合的形式進行結課匯報。結課匯報除了從個人創作成果展示上做總結，還要闡述創作過程思路，幫助學生進一步整理思路，認識自我。同時，對結課作業的重視，強化短期的課程收獲感，增強了學生的自信，符合新時代美育對青年心理健康的培養。

（二）延伸形式思維在各類畫種創作中的運用，發展創造美的能力

目前，大部分高校形式基礎這門課程的設置，其內容在一定程度上有對針對性弱的弊端，尤其對美術學專業而言，該課程對沒有很全面的專題設計到對繪畫藝術的觀察能力、感知能力、表達能力、設想能力的培養和挖掘，使學生在理解上容易脫節，不能很好的將生活經驗、藝術思維和繪畫技法融會貫通。因此，本課程除了在課程期間要不斷強化學生整體的思維訓練，還要在后期進行知識的追蹤，將形式基礎的作業或者思維方式運用在各類繪畫創作中，尤其是在系列課程中的運用跟蹤。

六、結語

新時代學校美育工作以及課程改革與建設是一個長期且不間斷的事情，需要通過教學的不斷深化進行調整，因此應在新時代美育背景下，通過合理提升《形式基礎》課程的挑戰度、深入挖掘課程內容，擴展設計思維能力和交流協作能力，延伸形式美在各類繪畫創作中的運用，對切實提高課程教學質量具有重要的中作用。

參考文獻：

[1] 王慧.基于應用型金課建設的《形式基礎》課程教學改革研究——以產品設計專業為例[J].工業設計，2020（01）：30-31.

[2] 吳國榮.藝術設計教育教學中課程體系整合的研究——評《藝術設計學科基礎教程》[J].教育發展研究，2016（05）：2.

作者簡介：王芳（1991-），女，助教，研究方向為美育與繪畫創作。