【讀前花絮】
書蟲:走進一家茶館,你能了解到哪些信息?
小櫻:走進一家茶館,我能了解到它賣哪些茶和點心。
書蟲:就沒有別的了?比如來這里的客人都穿什么衣服,判斷他們做什么工作,等等。
小櫻:咳咳,關注點不同嘛。要不怎么老舍成了文學家,而我就只能當一個吃貨呢?!
【蟲家講壇】
以老北京一家大茶館的興衰變遷為背景,《茶館》展示了從清末到北洋軍閥時期、再到抗戰勝利以后的近50年間,北京的社會風貌和各階層不同人物的生活變遷。代表三個不同時代的三幕戲,共同展示出一幅磅礴的歷史畫卷。
“莫談國事”
1898年,在滿清王朝即將滅亡的年代,北京的裕泰茶館卻依然一派“繁榮”景象:提籠架鳥、算命卜卦、賣古玩玉器、玩蟈蟈蟋蟀者無所不有。年輕精明的掌柜王利發,各方照顧,左右逢源。然而,在這個“繁榮”的背后卻隱藏著整個社會令人窒息的衰亡:洋貨充斥市場、農民破產、太監買老婆、愛國者遭逮捕。
到了民國初年,連年不斷的內戰使百姓深受苦難。北京城里的大茶館都關了門,唯有王掌柜改良經營,把茶館后院辟成公寓租給大學生,在正廳里擺上了留聲機。盡管如此,社會上的動亂仍波及茶館:逃難的百姓堵在門口,大兵搶奪掌柜的錢,偵緝隊員不時前來敲詐。
又過了三十年,已是風燭殘年的王掌柜,仍在拼命支撐著茶館。日本投降了,但國民黨和美帝國主義又使人民陷入了內戰的混亂中。吉普車橫沖直撞,愛國人士慘遭鎮壓,流氓特務要霸占王掌柜苦心經營了一輩子的茶館。王利發絕望了。這時,恰巧來了兩位50年前結交的朋友:一位是曾被清廷逮捕過的敢作敢為的常四爺,一位是辦了半輩子實業結果徹底垮了臺的秦二爺。三位老人撒著撿來的紙錢,凄慘地叫著、笑著……最后只剩下王利發一人,他拿起腰帶,步入內室,仰望屋頂,尋找安然了結一生的地方。
無論是想要擺脫國事糾纏的王利發,還是對國事“迎難而上”的秦仲義、常四爺,他們最終仍是被命運裹挾,被黑暗吞沒。而太監、洋教徒、特務、打手等一批道德淪喪之人卻活得“如魚得水”,社會之丑惡可想而知。
劇中人物的命運耐人尋味,作為背景的茶館也時刻暗示著時代的情況。三幕戲中,裕泰茶館不斷改良以適應時代發展,店內張貼的“莫談國事”紙條卻越來越多,字體越來越大。社會的混亂與黑暗,民眾生活之壓抑,全都包含在“莫談國事”這張四字紙條中。
戲劇獨創
“茶館是三教九流會面之處,可以容納各色人物。一個大茶館就是一個小社會。這出戲雖只有三幕,可是寫了50來年的變遷。在這些變遷里,沒法子躲開政治問題。可是,我不熟悉政治舞臺上的高官大人,沒法子正面描寫他們的促進與促退。我也不十分懂政治。我只認識一些小人物,這些人物是經常下茶館的。那么,我要是把他們集合到一個茶館里,用他們生活上的變遷反映社會的變遷,不就側面地透露出一些政治消息么?這樣,我就決定了去寫《茶館》。”
1958年5月,老舍在《劇本》雜志上發表的文章中說起《茶館》是怎么寫的。如果用戲劇創作的“三一律”(即要求一出戲所敘述的故事發生在一天或一晝夜之內,地點在一個場景里,故事情節集中在單一的事件上,甚至上場的人物也最好不要太多)來衡量《茶館》,那只有地點是符合要求的,但這并不妨礙《茶館》成為中國話劇史上的優秀典范。茶館的時間跨度前后經歷半個世紀,戲劇情節復雜,沒有具體的故事情節沖突,上場人物多達70余人。但老舍把這些人物集中在茶館這個微縮社會中,讓他們各自上演不同的人生故事,用小人物的人生來寫大社會,同時以茶館的興衰來透視舊中國的衰敗。這樣的戲劇構思縱橫開闔,既是大氣魄、大手筆,又有細部的白描,是老舍先生的獨創。《茶館》無愧是“中國戲劇史上空前的范例”。
如此優秀的戲劇作品,還不快去多讀幾遍?
關于作者——
老舍(1899-1966),原名舒慶春,字舍予,滿族,北京人。1923年發表第一篇小說《小鈴兒》,1924年赴英國倫敦大學東方學院任華語講師,此間創作了《老張的哲學》《趙子曰》《二馬》等長篇小說。1930年回國,先后在齊魯大學、山東大學任教,并寫出長篇小說《貓城記》《離婚》《駱駝祥子》和中篇小說《月牙兒》等。抗戰期間,曾主持全國文藝界抗敵協會工作。1946年赴美講學,完成了長篇巨著《四世同堂》等。新中國成立后應召回國,創作了《龍須溝》《茶館》等23部話劇和長篇小說《正紅旗下》。1951年,被北京市人民政府授予“人民藝術家”稱號。
關于文本——
1.《茶館》的寫作初衷是配合共和國第一部憲法的宣傳。當時,老舍寫了一個四幕六場的話劇,戲里人物眾多,由光緒年間一直寫到解放前夕北平學生“反饑餓、反迫害”運動。初稿拿到北京人民藝術劇院,院長曹禺、總導演焦菊隱等人認為這部作品最精彩的是第一幕第二場發生在一家舊茶館里的戲,應當以這場戲為基礎,另起爐灶,寫個描繪舊時代社會面貌的戲。老舍高興地接受了這個建議,于是有了《茶館》的誕生。《茶館》從題材到文化內涵又回到了老舍駕輕就熟的老北京往事上,是一部由往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會風情大戲。
2. 1956年3月29日,焦菊隱、夏淳導演的《茶館》首次被北京人藝搬上舞臺。半個多世紀以來,《茶館》已成為北京人藝的“看家戲”,也是中國演出場次最多的劇目。1980年,《茶館》應邀赴西德、法國、瑞士等國訪問演出,這是中國話劇第一次走出國門,之后該話劇多次赴國外及中國香港、中國臺灣等地演出。
3. 現代文學家曹禺說:“《茶館》是中國話劇史上的瑰寶;第一幕是古今中外劇作中罕見的第一幕。”