大筆分氤氳 豪情寫山川
——曾來德書畫藝術述評

◆程大利（北京）

曾來德是當代杰出的書法家、畫家。他書畫并參，以書法入畫，又以畫意入書，創造了宏闊新異的境界。他從傳統中汲取菁華，變通前人語言，自出機杼，在大黑大白的起伏中，書寫出天地之真精神。

來德天生是個不守規矩的人，具備著一個藝術家最可貴的探索品質。在形式上，他“不依成法”而與古人“朱藍共妍”；在風格上，他“自我作古”而與前賢“了不相似”。他在大西北生活二十余年，感受過大漠落日、黃河狂濤。慧根早具的他很早地接受這一切。茫茫大戈壁深埋著民族的智慧，是陶冶天才的地方，是哲學的領地。生存的環境和與生俱來的悟性使來德勇敢而輕松地從古法中走出，大膽地消解漢字的固定結構，突破傳統審美定勢，創造出獨特的個人藝術風格。他把書法還原到大自然里，這使他的書法充滿個性的張力，帶有挑戰性。他誰都不祟拜，一枝柔毫在手，直抒自己的直率、敏感、才情和勇氣，痛痛快快地寫自己。

然而，僅僅以狂放恣肆來看來德是十分片面，他曠達的生命情懷中，還蘊涵著深厚的文化根底和學識素養，這使人想起明代那位詠《青天歌》的徐文長。徐氏不附不阿的個性表現在他用筆上，那動蕩不安的線條常常是他奇妙的感情和悲觀際遇的寫照。和徐文長一樣，來德坦誠，不假虛飾，而又能明白地直抒高明見地，這是因為他有極高的藝術修養和學問，一泄心曲，毫無阻隔。在藝術上不茍合取容，不從俗沉浮的人很少，但在這中間能見到深厚的學識修養、文化根底的人則少之又少了。來德卻兩者兼而有之。

來德筆底有種天然的浩蕩之氣，他出筆甚快。“興來一揮百紙盡，駿馬倏忽遍九州。我書意造本無法，點畫信手煩推求。”借用蘇軾這幾句詩可以形象的說明來德創作的態度和過程。他的創作，有“興來”的沖動，有“倏忽”的敏捷，有個人情緒的自然流露，如出岫的行云，亦如順勢而下的流水，毫無嬌飾之態，從而達到真情的自然抒泄。

不論書法還是繪畫，來德在筆墨上表現出一種陽剛氣度、大書大寫的民族精神。一個心胸博大的人，畫不可能氣弱、氣短，亦不會精工雕琢，“筆所未到氣已吞”是來德的慣常狀態。這種審美創造的隨意性與禪宗思維過程的“無往”“無縛”，有一種內在的對應關系，不粘滯于外物，不拘泥與定法。“菩提本無樹，何處惹塵埃?”這這點上，來德表現出的是一顆天馬行空般的自由之心。

來德的焦墨山水畫有形而上的玄澀感，又有形而下的沉郁美，追求的是“山川渾厚、草木華滋”的境界，是繼承傳統精神之后的一種探索。他的山水畫“淡墨每多于濃墨”（清·龔賢語)，求大氣魄，找大氣象，淡墨在濃墨之下。作品以大塊黑白關系組合，表現一種鈍厚的張力，突出自然山水的氣象，追求一種“目不見絹素，手不知筆墨”的自由狀態，求取心象的一種寬厚博大的靜態美。來德作畫，先屏心靜氣，如寫大草，用筆皴擦捩轉，隨意生發，渾厚而濃郁。正是這種別開生面的筆法，產生了另外一種樸渾厚重的韻致。筆墨生氣韻，氣韻驅筆墨，以筆墨運氣而得勢，所謂的精彩就是由筆墨所生發出來的“氣韻生動”的藝術效果。

古人以“師造化、得心源”，藝術創作講的最高原則是道法自然，中國書畫之根本亦即在于求道和悟道的過程。來德以其樸茂的筆墨、無限的意趣，達到藝術表現的自由，與古人所謂“脫化之境”，本質同一。山川是神圣的，自然是永恒的。大音稀聲、一默如雷等詞語都在說靜的“空”與靜的“納萬境”與“無盡藏”。來德的山水中沒有人跡，甚至罕見草木，但亦可神游，他經營出了靜穆空寂的宇宙空間，這正是東方古典哲學下的山水藝術的至境。

詠馬歌 書法 曾來德

巴山蜀水圖之七 國畫 曾來德

臨江仙·香荷 書法 曾來德

西域詩十五首 小楷 曾來德

樹高與天齊 國畫 曾來德

青城后山圖 國畫 曾來德

山川由心造，法度去前規，來德在文字與山水構成的江山天地中，盡情地馳騁著，盡情地書寫著天地之造化、宇宙之生機。我相信，像來德這樣，從傳統中走來卻又不為傳統所縛的藝術家，一定能為中國筆墨文化的發展，貢獻出他的力量。道代代傳，法代代破，由中國傳統文化派生出來的筆墨藝術，它的未來也永遠不會窮盡。

陳沂·泰山詩 書法 曾來德.