歌唱教學中氣息的運用

曾福英

在歌唱教學中，音樂教師的氣息運用得恰當與否，直接影響作品的完整性。歌唱中的每個字、每個音都要運用正確的氣息來唱，因此氣息的運用在歌唱中的作用是高于其他因素的。在多年的演唱和聲樂教學中，筆者非常注重對氣息運用理論的探究與實踐，有了較為深刻的體會，并摸索出一些行之有效的氣息運用技巧和方法，筆者將在本文中論述，希望給相關教師提供一些幫助。

一、慢吸慢吐與快吸快吐

慢吸慢吐時要先放松肚子，慢慢深吸一口氣，把氣吸進丹田里，讓整個胸腔、腹腔、后背，都有往外擴張的感覺。吸滿氣后，腹部控制好力量，緩緩地做呼氣練習，盡量保持均勻，這樣反復訓練有助于養成正確的歌唱呼吸習慣。筆者認為，唱歌就是在運氣，當吸進丹田里的氣息通過腹部力量產生往上的氣流，其會與橫膈膜放下時往下的氣息產生對抗，這股對抗的氣流會通過聲柱流向后咽壁，再到上口蓋，聲音會集于一點發出來，這樣的聲音才會集中。橫膈膜放下時往下的氣息也就是嘆氣，嘆氣的過程就是出聲的過程。每個字都必須賦予它氣息，再掛住頭腔高位置，這樣的聲音才站得住，高音不會緊，低音不會虛或垮，而脫離了氣息的聲音不是虛就是蒼白。金鐵霖老師在聲樂課上說：“先放松，后嘆氣，嘆到哪兒從哪兒吸，吸到哪兒從哪兒唱，保持吸氣狀態來唱歌，這樣就能保證聲音的完整性和通暢性。同時，要均勻地呼氣，不能斷斷續續。”這就需要腹部力量得到很好的控制，不能太僵硬，也不能太松弛，必須恰到好處。音樂教師每天可以用20～30分鐘的時間進行均勻的吐氣練習，可以發“s”的清輔音，透過牙齒縫把氣均勻地呼出來。

快吸快吐主要是為了練習腹部肌肉的靈活性和彈跳性，為以后唱一些跳音、歡快作品和花腔做準備。因此，在快吸快吐過程中不能吸得太滿，不然很難做到快吐，導致聲音拖不動、沉重、僵硬，達不到聲音彈跳的效果。

二、快吸慢吐

快吸慢吐是迅速地吸滿氣，然后結合腹部力量慢慢地均勻吐氣的練習，這項練習有助于唱一些樂句比較長的慢歌。

當掌握了一些基本的氣息運用技巧后，學生就能演唱一些比較簡單的歌曲了，如《花非花》《二月里來》等歌曲。經過一段時間的練習后，學生就能欣賞和演唱一些難度較大的作品了。 以《我的深情為你守候》這首歌為例子，首先，從情感上分析，這是一首感情細膩又深情、難度比較大的歌曲，歌曲的開頭表達了對祖國深情的愛戀，音域跨度從小字一組升c音到小字二組降b音，力度控制上要非常仔細，強弱對比既要明顯又要循序漸進，氣口一定要規范，不能隨意換氣，要按樂句換氣，腹部力量要足。其次，從歌曲的節拍速度和力度上分析，節拍速度為每分鐘65拍，力度從p開始，如第一句“你的愛在我胸口”中的“口”字，是一小節4拍的長音，這里的氣息控制力度就要有變化，不能四平八穩地唱完，必須由弱至強地唱，以循序漸進的方式慢慢走向歌曲的高潮部分。最后，從音高上分析，歌曲最高音到達小字二組降b音也要經過由弱至強的過程，這里的高音弱唱是一個技巧性比較高的難點。弱唱高音的氣息不但量要足，而且要松弛、靈活，橫膈膜要充分頂住，氣息要能流動起來，不能僵硬地撐在腹部，否則聲音會弱不下來，也就流動不起來，達不到音樂表現的最佳效果。結尾時要從慢速回到原速，再以漸慢式走向尾聲。這些變化無一不在考驗氣息運用的基本功，氣息的運用要巧妙、靈活。

三、結語

首都師范大學楊陽老師在他的直播課上說：“唱歌不能只有一種顏色，我們要加強呼吸的感知訓練，呼吸技術要有起承轉合，不能停留在一個檔位，腰腹部氣息要有流動感，要讓我們的氣息和情感‘涌動起來，這樣才能把握住聲音的流動性，才會賦予歌唱各種各樣的色彩。”因此，好的樂感必須要有強大的技術支持，這個強大的技術就包含了高水平的氣息運用。聲樂學用文字來詮釋的話確實是一門抽象、枯燥的學科，不過，只要按照科學的發聲方法，堅持練習，筆者堅信每個人都會唱出屬于自己的美妙樂曲。（作者單位：江西省永新縣永新中學）