傳統(tǒng)文化視角下的戲曲教學(xué)創(chuàng)新模式

（浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院,浙江杭州 310005）

孔子曰：“知之者莫如好之者，好之者莫如樂之者。”教學(xué)過程應(yīng)當(dāng)成為學(xué)生一種愉悅的情緒和積極的情感體驗(yàn)。如果所有的學(xué)生都沉浸在課堂中而忘記了周圍一切時(shí)，學(xué)習(xí)環(huán)境首先應(yīng)該是積極的，要做到這一點(diǎn)，老師必經(jīng)創(chuàng)設(shè)一種讓學(xué)生感到愉悅的學(xué)習(xí)情景，達(dá)到師生共同參與，情感交融，優(yōu)化教育，優(yōu)化枯燥的基本功形體課。在改善學(xué)習(xí)教學(xué)氣氛的同時(shí)，教師也應(yīng)為學(xué)生創(chuàng)建這個(gè)積極主動(dòng)地學(xué)習(xí)環(huán)境，著名教育心理學(xué)家布魯納的“發(fā)現(xiàn)學(xué)習(xí)”理論強(qiáng)調(diào)了學(xué)生的學(xué)習(xí)過程不應(yīng)是一個(gè)被動(dòng)接受的過程，而是一個(gè)主動(dòng)探索主動(dòng)發(fā)現(xiàn)的過程。教師的作用不僅僅只是為學(xué)生提供現(xiàn)成的知識(shí)，并且也應(yīng)當(dāng)引發(fā)學(xué)生對(duì)知識(shí)的興趣，使其自主學(xué)習(xí)，不光只是“知其然”“知其所以然”還要做到“知其所用”和“知其誰用”。

一、教學(xué)改革研究

1.課程融合，開啟設(shè)計(jì)思維

此課程把中專階段腿、毯、把、身為一體的訓(xùn)練課程，拓展為培養(yǎng)學(xué)生從基礎(chǔ)出發(fā)，廣泛學(xué)習(xí)編劇、導(dǎo)演、音樂、舞美等知識(shí)，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，通過創(chuàng)造真實(shí)舞臺(tái)環(huán)境，充分實(shí)踐，讓學(xué)生體驗(yàn)戲曲舞蹈在舞臺(tái)上如何調(diào)度產(chǎn)生表達(dá)，了解舞臺(tái)上戲曲舞蹈的空間性、表現(xiàn)性的內(nèi)在和體現(xiàn)形式。要求學(xué)生將腿、毯、把、身四門課的教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行整合編創(chuàng)15分鐘之內(nèi)的形體組合，編排過程中，結(jié)合音樂充分運(yùn)用戲曲形體元素、舞蹈元素及服裝、道具，呈現(xiàn)一段綜合性戲曲形體表演組合，學(xué)會(huì)如何在舞臺(tái)空間進(jìn)行調(diào)度，如何表達(dá)人物情感，把傳統(tǒng)戲曲身段的藝術(shù)元素運(yùn)用各個(gè)門類的藝術(shù)手段進(jìn)行包裝，創(chuàng)造出一個(gè)舞臺(tái)藝術(shù)空間，在考核班級(jí)班風(fēng)、團(tuán)結(jié)精神和凝聚力的同時(shí)，讓戲曲表演以新的面貌和更具時(shí)代氣息的形象展現(xiàn)給觀眾，更快適應(yīng)藝術(shù)領(lǐng)域及非物質(zhì)類文化遺產(chǎn)的要求和發(fā)展。

2.課程創(chuàng)新，開啟多元化教學(xué)手段

編創(chuàng)層面創(chuàng)新，加入命題創(chuàng)作，指選擇一個(gè)情景，提出命題（揭示主要舞臺(tái)行動(dòng)），充分使用戲曲身段動(dòng)作來挖掘舞臺(tái)交流，要求有場景設(shè)計(jì)和人物扮相，可利用相應(yīng)的道具。自己設(shè)計(jì)的動(dòng)作并配上與內(nèi)容相符合的音樂。

“音樂是舞蹈的靈魂”，在我國古代“樂”“舞”是不分開的。首先師生共同來了解和分析音樂的背景，然后依照音樂的旋律、節(jié)奏、長度來準(zhǔn)確設(shè)計(jì)身段的語匯，塑造完整的人物形象和思想內(nèi)容的表達(dá)。既培養(yǎng)了學(xué)生對(duì)音樂作品的欣賞能力和分析能力，又為學(xué)生感知音樂作品的內(nèi)涵和再創(chuàng)造提供了可能。

畫面創(chuàng)作，畫面創(chuàng)作就是把靜止的一個(gè)畫面變成一個(gè)戲曲舞蹈的過程。讓畫面活起來，由一個(gè)點(diǎn)延伸成了一條線。深入挖掘畫面的內(nèi)涵，努力追求創(chuàng)作的作品與畫面的意境。

二、教學(xué)創(chuàng)新的方法

讓學(xué)生掌握基礎(chǔ)的功法、身韻、戲曲詞匯，通過學(xué)習(xí)最終達(dá)到刻畫人物高度的層次，在學(xué)生掌握外部身段技能之后，將身段的基礎(chǔ)理論知識(shí)引入課堂，增強(qiáng)教學(xué)的信息量，進(jìn)行研究式學(xué)習(xí)。在豐富技巧學(xué)習(xí)和元素積累的基礎(chǔ)下，進(jìn)行創(chuàng)作，培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，在實(shí)踐中不斷實(shí)驗(yàn)鞏固。在課堂中，首先要打破程式教學(xué)模式，采用多元化教學(xué)手段及教學(xué)內(nèi)容。形體設(shè)計(jì)教學(xué)對(duì)學(xué)生能力培養(yǎng)設(shè)計(jì)為四個(gè)階段。

1.拷貝能力

通過拷貝來完成基礎(chǔ)教學(xué)的目的是讓學(xué)生掌握基礎(chǔ)的功法、身韻、戲曲語匯，最終達(dá)到刻畫人物的最高層次。同時(shí)基礎(chǔ)訓(xùn)練又是一切創(chuàng)作的根基;豐富的技巧和元素的積累才是創(chuàng)作的手段。所以，程式套路組合訓(xùn)練及劇目表演片段訓(xùn)練在教學(xué)中就顯得十分重要。我們的教學(xué)內(nèi)容主要包括：圓場、手位、臺(tái)步、指法，折扇、團(tuán)扇、雙劍、水袖、云帚等身段組合，《游園驚夢》《拾玉鐲》《天女散花》等劇目表演片段，程式套路組合有走邊、趟馬等。這些戲曲程式是一代又一代的藝人智慧創(chuàng)造的結(jié)晶，通過程式，戲曲藝術(shù)才得以流傳至今。

2.重組能力

主要培養(yǎng)學(xué)生編排中能合理運(yùn)用其他形體元素重組形體表演的能力。以戲曲身段程式套路和戲曲舞蹈為主要教學(xué)內(nèi)容，將戲曲程式套路進(jìn)行拆分重組和改編。要求學(xué)生對(duì)程式套路及戲曲舞蹈表演結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析。將原有個(gè)人表演內(nèi)容改編重組為集體表演，要求編排合理融入其他元素，突出形體節(jié)奏和隊(duì)形變化。學(xué)生通過重組訓(xùn)練，為后階段戲曲形體設(shè)計(jì)組合的編創(chuàng)思路起到鋪墊作用。

如：戲曲群舞。在舞蹈藝術(shù)中，群舞體現(xiàn)的是一種集體的形象美。它重視在隊(duì)形、畫面的巧妙變化中去體現(xiàn)主題意境;重視在流暢、委婉的動(dòng)作組合中去突出人物形象和情緒的變化，更非常重視風(fēng)格、色彩上的獨(dú)特和新穎。戲曲群舞就是在舞蹈群舞的基礎(chǔ)上，融和戲曲特有的韻律感和程式美，賦予傳統(tǒng)藝術(shù)更新更美的魅力。比如水袖舞《夜深沉》，舞蹈以京劇曲牌為表演載體，25個(gè)姑娘翩翩登場，搖、拋、甩、收、翻，將手上的水袖舞成了一副“百花”盛開圖，舞動(dòng)的水袖極富韻律感和造型感，讓戲曲與舞蹈聯(lián)姻，古為今用，京為舞用，京舞聯(lián)袂，相得益彰，是對(duì)傳統(tǒng)的中國戲曲舞蹈的豐富和發(fā)展。

3.編創(chuàng)能力

著重培養(yǎng)學(xué)生戲曲形體表演組合編創(chuàng)能力。學(xué)生將腿、毯、把、身四門課教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行整合編創(chuàng)15分鐘之內(nèi)的形體組合。要求學(xué)生編排過程中，結(jié)合音樂充分運(yùn)用戲曲形體元素、舞蹈元素及服裝、道具，呈現(xiàn)一段綜合性戲曲形體表演組合。

如：獨(dú)舞、雙人舞和三人舞：這類型的舞蹈偏重于情緒和技巧的發(fā)揮，或構(gòu)思別致、情節(jié)動(dòng)人、人物生動(dòng)。新編京劇《華子良》中“竹筐舞”的身段設(shè)計(jì)是非常成功的戲曲獨(dú)舞，演員借鑒吸收了傳統(tǒng)劇目《乾元山》的程式動(dòng)作槍和圈運(yùn)用，對(duì)固定的程式進(jìn)行解構(gòu)，通過想象力重新結(jié)構(gòu)以賦予動(dòng)作新的生命，使之產(chǎn)生新的意境和情感。在教學(xué)實(shí)踐中，我們利用拷貝內(nèi)容中基礎(chǔ)教學(xué)的學(xué)習(xí)內(nèi)容為學(xué)生帶來了可改編的素材，讓學(xué)生利用基礎(chǔ)學(xué)習(xí)中所學(xué)的內(nèi)容，編創(chuàng)出一套包含了腿毯、折扇、長綢等戲曲元素的綜合性戲曲形體表演。

三、教學(xué)創(chuàng)新思維的宗旨

基礎(chǔ)身段課程教學(xué)的改革需要有創(chuàng)新的思維作為起點(diǎn)。在實(shí)際教學(xué)過程中，課堂教學(xué)改革應(yīng)該遵循三個(gè)宗旨：一是打破傳統(tǒng)教學(xué)束縛學(xué)生思維發(fā)展的舊模式；二是遵循以人為本的觀念，給學(xué)生發(fā)展提供最大的空間：三是能根據(jù)教材提供的基本知識(shí)內(nèi)容，把培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新素養(yǎng)和實(shí)踐能力作為教學(xué)的重點(diǎn)。對(duì)于身段教學(xué)來說，老師講解動(dòng)作要領(lǐng)和示范，學(xué)生刻模，這樣口傳心授的教學(xué)模式是對(duì)于社會(huì)經(jīng)驗(yàn)、個(gè)人經(jīng)歷不豐富的學(xué)生理解表現(xiàn)劇目的彌補(bǔ)和幫助。所以，這里的“打破”并不是對(duì)舊模式的全盤否定，而是拆掉教學(xué)思維里的“墻”。

靈活運(yùn)用多種教學(xué)方法，讓學(xué)生領(lǐng)悟基礎(chǔ)身段動(dòng)作的意義。給學(xué)生發(fā)展提供最大的空間，是教師能夠因材施教，針對(duì)不同學(xué)生的優(yōu)勢、興趣，制定課程內(nèi)容，將學(xué)生參與的積極性學(xué)習(xí)的接受性、理解的創(chuàng)造性發(fā)揮到最大。根據(jù)教材提供的基本知識(shí)，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新素養(yǎng)和實(shí)踐能力作為教學(xué)重點(diǎn)，即是教師在編排身段基礎(chǔ)練習(xí)的時(shí)候，可在創(chuàng)作層面跨出戲曲，大膽借鑒吸收舞蹈動(dòng)作，豐富本身的技巧，擴(kuò)充原有的身段語匯，同時(shí)鼓勵(lì)學(xué)生向其他劇種學(xué)習(xí)，自主創(chuàng)新。

上文所述拷貝能力、重組能力、編創(chuàng)能力等皆為學(xué)生所需完成學(xué)習(xí)的創(chuàng)作部分。創(chuàng)作才能是從事藝術(shù)的靈魂，培養(yǎng)學(xué)生能夠承擔(dān)起更多富有創(chuàng)造性和挑戰(zhàn)性的工作，使教學(xué)改革的探索勢在必行。

戲曲群舞、獨(dú)舞、雙人舞、三人舞和情境小舞劇這幾種方法訓(xùn)練的核心要義在于通過動(dòng)作“可能性”訓(xùn)練實(shí)現(xiàn)思維的開發(fā)，讓學(xué)生從動(dòng)源、情感、形式風(fēng)格以及單純動(dòng)作本身的眾多體驗(yàn)切入，尋找規(guī)律，提升動(dòng)作的邏輯性，對(duì)固定程式進(jìn)行解構(gòu)，通過想象力賦予動(dòng)作新的生命力，延伸原有的形式風(fēng)格與動(dòng)態(tài)，使之產(chǎn)生新的意境與情感，由此實(shí)現(xiàn)“一生二，二生三，三生萬物”創(chuàng)法自然的中國戲曲舞蹈的精神特質(zhì)。

操作方法包括即興造姿、相反對(duì)比法、節(jié)奏變化法等。這些共同構(gòu)成了有著自己鮮明藝術(shù)特色的戲曲舞蹈，在此基礎(chǔ)上，身段教學(xué)要求在保持自身鮮明特色和藝術(shù)風(fēng)格的同時(shí)，達(dá)到形神并茂的藝術(shù)境界，在舞臺(tái)表演中，用高超的演技征服觀眾，以出神入化的神韻感染觀眾。

編創(chuàng)層面創(chuàng)新教學(xué)的目的是每個(gè)學(xué)生都能夠在該課程中獲得最佳的發(fā)展，因此對(duì)于文化基礎(chǔ)好的學(xué)生來說，讓她們多參與創(chuàng)作作品中文案、結(jié)構(gòu)的研究，使她們?cè)诶碚撗芯繉用嫔嫌懈蟮奶嵘臻g。這樣一種相互合作關(guān)系，實(shí)現(xiàn)優(yōu)勢的互補(bǔ)。同時(shí)對(duì)于平衡學(xué)生學(xué)習(xí)心態(tài)、保持學(xué)習(xí)興趣也具有積極的作用。隨著教師經(jīng)驗(yàn)的增長，學(xué)生認(rèn)識(shí)的提高以及師生之間的碰撞使方法涵蓋的內(nèi)容更具自由性與靈活性。

四、結(jié)語

這樣的教學(xué)方法有助于將傳統(tǒng)教室里慣性思維下的復(fù)制型教學(xué)模式，轉(zhuǎn)化為創(chuàng)新思維下教學(xué)相長的發(fā)展型教學(xué)模式，這并不意味著要違背符合戲曲教育規(guī)律的必要訓(xùn)練，只是在這個(gè)基礎(chǔ)上，教師們需要提高自覺性，關(guān)注在不斷動(dòng)作重復(fù)中，有沒有啟發(fā)學(xué)生們的思想同步運(yùn)轉(zhuǎn)，有沒有帶給他們更多新知識(shí)新經(jīng)驗(yàn)新文化的啟迪。此種教學(xué)模式雖然對(duì)于教師的綜合能力提出了更高的要求，卻能促進(jìn)教師在教學(xué)活動(dòng)中更好地實(shí)現(xiàn)理論與實(shí)踐的緊密結(jié)合，實(shí)現(xiàn)對(duì)具備綜合而全面的戲曲知識(shí)素養(yǎng)和實(shí)踐能力的人才培養(yǎng)目標(biāo)。

當(dāng)今群眾文化生活要求的迅速發(fā)展與就業(yè)能力要求不斷提高更新，專業(yè)團(tuán)體對(duì)人才專業(yè)及非專業(yè)能力要求的廣泛提高。形體設(shè)計(jì)課將腿、毯、把、身綜合為一體，在原有的戲曲專業(yè)程式化身段教學(xué)方法上借鑒吸收舞蹈，豐富原有戲曲身段語匯運(yùn)用，突破傳統(tǒng)戲曲程式化教學(xué)，化被動(dòng)為主動(dòng)、化單一為豐富，由單一的課堂教學(xué)內(nèi)容展現(xiàn)轉(zhuǎn)變?yōu)槌善肺枧_(tái)化的呈現(xiàn)，拉進(jìn)學(xué)生與舞臺(tái)的距離，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力、溝通能力、合作能力、解決問題的能力，幫助加深學(xué)生對(duì)劇目表演中不同角色的理解體驗(yàn)。且拓寬了學(xué)生的視野，讓學(xué)生通過形體設(shè)計(jì)課開拓關(guān)于形體拓展設(shè)計(jì)的發(fā)散性思維，增強(qiáng)學(xué)生戲曲專業(yè)與非戲曲專業(yè)的綜合能力與素質(zhì)，顯露出更為綜合而全面的戲曲知識(shí)素養(yǎng)和實(shí)踐能力，適應(yīng)崗位的需要，能夠承擔(dān)起更多富有創(chuàng)造力和挑戰(zhàn)性的工作，擴(kuò)大畢業(yè)后的就業(yè)選擇，滿足傳統(tǒng)文化教學(xué)方面可持續(xù)發(fā)展的要求，為我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的建設(shè)與傳承做出更有力的發(fā)展。