■何 蕊,徐俊華 He Rui & Xu Junhua
(西南林業大學藝術與設計學院,云南昆明 650224)
國內文化創意產業蓬勃發展,越來越多的文創產品憑借新穎的創意概念,借助電商平臺的影響和推廣力度,擁有了越來越多的消費群體,文創產品在大量年輕消費者中流行并形成更加自由、凸顯個性的市場效應。文創產品作為以文化、創意理念為核心的一類特殊產品,第一要旨是傳遞文化特性,在滿足此前提的基礎上還需要像其他類別的產品一樣有具體的實用價值和藝術美感,除此之外,作為人文精神的載體,文創產品是通過實用價值和審美價值的整體感受帶給消費者更高層次精神體驗與追求[1]。木材以其特殊溫潤的質感和優美的紋理特性成為一種獨特而魅力持久的材料[2],以木材為主的文創產品設計開發不僅能很好地呈現文創產品的文化特性,回歸自然、質樸的產品特點也符合大多數年輕人的生活理念,從眾多不同材質中脫穎而出,展現出可觀的市場前景和商業價值。著人們由古至今的感受,成為人們的習慣和嗜好,甚至成為人類生理需要和心里感受的重要組成部分。木材的顏色具有特殊的色相、明度、彩度的搭配方案,或艷麗奪目、或平淡樸實;或沖突張揚,或含蓄沉穩。木紋的紋理、色彩、質感與木材的生物生長特性聯系在一起,不僅具有絕對的唯一性,而且具有絕對的不可復制性,與文創產品的個性化原則相符[6-7]。文創產品設計中,設計師把文化及實用價值的信息,在設計目標的驅動下,調動木材的視覺、觸覺特征,借由恰當的木材加工工藝,通過大眾所接受的視覺符號傳達設計者的信息與象征,稱為木質材料的視覺語意[8]。
視覺語意指設計師在設計過程中把社會生活的各方面信息,在設計目標的驅動下,調動自身的知識儲備和思維創造力,將設計構思、設計創意用大眾所能理解和接受的視覺符號表達出來,大眾通過對視覺符號的分析、解讀,理解設計師表達的語意信息,從而實現信息的有效傳達[3]。
木材是一種可再生的天然材料。“木材是最有人情味的材料”美國著名建筑師弗蘭克g勞埃德g賴特曾表達自己對于木材的喜愛。木材的外部視覺特征包含光澤、顏色、花紋、肌理等[4]。木材的花紋是由木材的構造紋理和特殊紋理決定,給人以動感。木材的生長輪無論從哪個角度切割,徑切面和橫切面上呈現的都是相互不會交叉的接近平行或同心圓的圖案,這種圖案線與線之間不輕易交叉,給人的視覺感受是韻律之美、生命之美、秩序之美、雅致之美。此外,不同生長環境、不同培育條件、不同樹種、同一樹種的不同部位都會影響木材紋理,材色的變化,呈現出變化不一的視覺語言,其獨特的材質美感是任何人工材料無法比擬的[5]。木材質感承載
木材自身有著濃厚的文化內涵。中國古代木與文化就有密切聯系,木的文化屬性更多的是源自古人把木與社會生活現象做了關聯性的比較,把“木”生活化中賦予了更多的主觀意向性。“木”源自樹、源自植物,《說文》中記載“木,冒也。冒地而生。東方之行,從草,下象其根。”表達的是一種人類對自然、對生命的敬畏與崇拜。“寒木春華”樹木是歲月的記載,是時間的沉淀,其頑強持久的生命力正是中華民族生生不息,拼搏向上的象征,故從古至今,在中國傳統文化里木文化一致得到人們的認同。中華民族的“尚木情節”自古有之,在五行之中,象征生命力和生長力的木是東方的代表,是春天的代表[9]。
木質產品具有較強的視覺張力和感染力,是其文化屬性的加碼。大眾將自然人化,將木材運用聯想和想象賦予了更多的文化符號語義,通過古人細膩的情感和想象把內心豐富的情感變化和思想在不同的木質載體上折射出來。當下,消費者追求的慢生活,極簡設計、生態設計,其內心是對大自然的渴望,對生命本真的追求,感悟自然、融入自然,享受自然帶來的清新淡雅。來源于自然的木材,天地孕育,是人們與自然對話的一個通道。木材的文化屬性對于文創產品的設計開發將帶來更多的可能性。
木材除了具有特別的視覺特性以外,質樸親切的質感,較強的結構強度,更有優良的加工性能,可以運用不同的工藝對其進行造型。可以通過物理的工藝,如劈、鋸、刨、銑、車、鉆、雕、磨、彎等改變木材大小、表面肌理及外在形態。設計中常常刻意使構件表面或局部表面呈現出木材劈裂的效果,以取得與光滑切削面的對比效應,塑造拙樸的藝術效果;車削加工可以帶來平滑的肌理和曲面;雕刻往往利用木材特性,從原始材料的形態屬性挖掘美的要素,或寫實、或抽象、或夸張呈現出奇思妙想的形態。也可以通過化學的工藝,如木材的乙酰化處理,增加密度,提高木材的生物耐久性。還可以通過生物工藝使木材呈現出特殊的肌理如癭木、花斑木。木材不同的加工屬性對于文創產品多樣化的形態塑造提供了技術支持和成型保證。
在當下以體驗式經濟為主的大環境下,大眾對于文化創意產品的關注,從單純的實用價值和審美價值拓展到對人使用的整體感受。大眾消費市場對文創產品的興趣點,也由最初的簡單的文化外在形態轉向精神內涵傳達、使用過程的情感互動體驗。作為文化情感傳播的重要載體,文創產品已由最初的明信片、文化衫等單一復制品,逐漸演變為種類繁多的產品群,呈現多層級、細分化的多樣性發展特點。
文創產品的情感化設計,需要將傳統、地域、民族等文化內涵與人的感受、記憶、情緒、理解、反饋等一系列情感認識聯系起來,通過設計構思呈現在一個具有交感體驗的載體上,傳達集實用價值與象征價值為一體的整體文化價值與情感體驗,給消費者在使用過程中帶來愉悅。木材的溫暖、質樸、舒適之感,經由人的視覺、觸覺、嗅覺感受,在芳香的味道、溫暖的觸感中讓人們安撫心靈、平撫情緒,也能賦予文創產品的情感化創意亮點。

■圖1 橫、徑、弦切面木材紋理產品設計

■圖2 特殊紋理的木產品設計

■圖3 木質文創色彩多樣化

■圖4 幾何化木質文創產品

■圖5 仿生形態木質產品

■圖6 榫卯造型產品
隨著現代設計構思的多角度及文創產品載體的多樣化,利用木質材料進行文創產品的設計要賦予產品的文化性和時代特征,更要適應現代的社會審美要求。利用木材肌理、色彩、造型、結構等視覺語意探尋文創產品新的設計思路和表現方法。
木材之美很大程度源于肌理之美。木材的肌理是在自然規律下形成的天然紋理,因樹種、地理條件、生長環境等差異帶來不同的視覺感受。木材的不同切面,不同的點、線、面組合呈現出獨特的視覺語言。橫切面是有許多有機的同心圓組成,間距或窄或寬,線條或平緩或陡峻。在每個年輪之間有早材和晚材的變化形成了變化且有節奏感的圖案,充滿韻律之美的橫切面展示了一種生命之美。故利用木材橫切面肌理設計掛鐘等有時間或歲月沉淀的產品如圖1A所示。而徑切面表現為以樹干髓心為中心平行排列的線條,線與線之間間距較均等給人平和、均齊的細膩柔和之美,尺子、筆筒、儲物盒等很多文創產品都適合用徑切面表現和加工,如圖1B所示。弦切面的肌理則更加繁復多變,山峰狀的圖案優雅大氣可以有很大的創作空間,如圖1C所示。
木材的紋理是木材生長時空的直接記載,除正常紋理之外,節子、癭木、花斑木等異常紋理的視覺語言更具人文意義及審美內涵,賦予文創產品個性及更廣的語意聯想空間。節子是指由于樹木的自然生長,被包在木質部中的樹枝部分。樹木中的節子,在木材中具有清晰的反映,節子在木材有呈現獨立的一部分,有的圓形,有的呈條狀或掌狀,與周邊組織紋理區別較大,且周邊紋理方向變化大,有的節子與周圍部分顏色區別明顯。如圖2A所示的木質砧板“歲月的樂章”,是眺望遠方的長者、是生長茂盛的植物藤蔓,無需更多的結構本身就是一幅畫卷。癭木是樹木在生長過程中,受到害蟲或真菌的刺激發育形成的愈傷組織,這種組織最明顯的視覺特征就是特殊扭曲的花紋,具有極強的觀賞價值。在中國古代,很多硬木的癭木切片制成文房產品,受到文人的喜愛,如圖2B所示。花斑木是一種由于腐朽或染色真菌在木材生長而形成有獨特肌理的木材[10],真菌形成的菌紋線在木材組織中的無規律隨機分布的,有機的曲線多向分布,沒有特定方向,粗細不均,時緩時急,增添了木材視覺層次性[11],如圖2C所示,利用其進行鋼筆、筆筒的文具設計,不確定性流動的線條賦予產品更多的意境。
木材的顏色有更多的語意內涵,顏色在色相、明度、彩度上的不同變化帶給人不同的心理感受。紫檀、花梨木這種色相上紅味較強、光澤感強的硬木,給人大氣、明亮、華麗的感覺。明度高的木材給人以靚麗、誠摯、快樂的心里印象;明度低給人穩重、深沉、雅致的印象。彩度高的木材有艷麗、刺激、豪華之感,彩度低則有沉靜、安穩、厚重、素顏之感。木材的色相主要分布在2.5-9.0R(淺黃色-灰褐色),以5-10YR(橙黃色)居多,使得木材給人一種溫暖與親近之感[12]。即使是同一種木材,顏色也不是一成不變的,生長時長、生長環境、生長部位的不同使得木材的顏色呈現出不同之感。自然木色保持了原始的自然面貌,不雕琢、不矯飾,卻有一種非常特別的力量和張力,給人以撲面而來的清新之感。它帶著特有的溫度和情懷,在歲月沉淀中變得愈發溫潤動人,自然木色的文創產品給人一種簡潔的品質之感。多色的搭配使用,增強視覺對比,使形態更加的立體。拼木是東西方較為傳統的一門工藝,是將各種天然色彩的木材重新疊加拼接以后再制作成各種工藝品。自然木色的深淺、冷暖變化增強了產品的趣味性。木與木之間的巧妙結合,飽含中國人的智慧和情感,如圖3A所示。
染色木材的利用也是色彩多樣化的設計策略,其中自然染色和人工染色又有較大的視覺差異,人工染色屬性多樣化,從色相、明度、純度都可以結合現代染色技術做調整,染色后的界面勻質,平滑,搭配木色本身一起使用,近似彩色和非彩色之間的對比,層次鮮明,如圖3B所示。而自然染色則是染色真菌對木材的作用,和人工染色相比保留了木材本身的肌理的生態美感而改變增加了更多的色相,色彩更通透,如圖3C所示鳥的羽毛部分。
木材可通過切割、相交、位移、旋轉等構成方法構成幾何化的產品形態,創造出視覺上的平衡,如圖4所示文創產品有規則的長方體、圓柱體,也有柱體的切割,相交構成的形體。木質產品幾何化造型可以使用加法設計、分割設計、減法設計、組合設計、漸變設計、異色同構設計。此外,還可進行無規則的拼接構成,通過無規則的碎木塊的構成,創造出意想不到的造型。
木材也可以通過車削、雕刻等工藝開展仿生形態的造型變化。從古至今,在設計領域,仿生設計的獨特性,趣味性使其成為眾多設計師所鐘愛的設計創新方法之一。仿生設計對于自然界的探索挖掘與文化創意產品注重創意,講求個性化、情感化的設計需求相吻合。木材多樣化的加工特性易于對其形態的塑造,仿生形態的木制品有自然有機形態的趣味性,又多了些木材的親切感,木材對于植物、動物的刻畫本身就是一種趣味性的材質碰撞,在此基礎上巧妙融入產品的使用功能,讓仿生的木質產品增加功能性與趣味性,如圖5所示賦予了精神寓意的產品,更能經受起時間的考驗。此外,利用車、削、切、刨等加工工藝在木質產品外部進行凹凸、刻痕、鏤空等表面裝飾肌理的變化,也能賦予產品更多的趣味性和設計感。
榫卯,是中國古代傳統木質器械的結構方式,它是采用一凹一凸的連接,形成兩個部位的組合,是中國古代家具、建筑、木質產品的重要連接結構,是木件之間多與少、高與低、長與短之間的巧妙組合,榫卯結構可有效地限制木件向各個方向的扭動。榫卯結構采用基本和簡單構圖和排列組合,提煉出大自然的質感,獲得特有的視覺美感。我們欣賞明代家具的美,結構運用對稱、和諧、統一等美學規律的形態帶給我們愉悅。榫卯結構蘊含了我國古人們的智慧結晶,在歷經數千年的演變和沉淀后,已經不僅僅作為一種構建建筑的結構而存在,更是成為了中華民族傳統文化的一部分。榫卯結構的一凹一凸和我國陰陽平衡的理念一致,凹凸的配合不僅作為連接,同時可以作為造型創意的手法,色彩的對比,肌理的對比,圖形的嵌合都可以通過榫卯完成,增加了整個造型的趣味的同時傳達更多的符號語意(圖6)。
隨著文旅振興政策的繼續深入,文創產品的設計與開發有極大的市場需求。文創產品的核心要義是對文化內容進行創新性轉化。通過對木材肌理、材色、造型、結構等視覺語言的挖掘分析找到文創產品的創新策略,豐富木制文創產品的傳播形式;通過木材的視覺語言把文化因素以復合現代生活形態的形式轉化成設計要素,以達到精神層面的滿足。