動態對稱構圖法在美術創作中的應用探究

賈琨

摘 要：在美術創作當中，動態對稱構圖法是一種廣受青睞的構圖方法，在不少美術作品中都有應用。動態對稱構圖可以讓美術創作具備很強的穩定性，增強視覺美感和藝術表現力。文章對動態對稱構圖法進行簡單的闡述，分析美術創作中運用動態對稱構圖的積極作用，提出運用該種構圖法的具體策略。

關鍵詞：美術創作;動態對稱構圖;視覺美感;藝術表現力

美術創作屬于藝術領域，但同時又暗含了科學元素，可以說是藝術與科學結合的產物。在美術創作中，有不少科學性的觀點和理論，例如黃金分割點，或者說黃金比例，在美術創作中就很常見。很多著名的經典作品中都運用了黃金比例，比如《蒙娜麗莎》《翁費勒的塞納河口》等作品。隨著美術創作的不斷發展，在黃金比例的基礎上，逐漸衍生發展起來了很多其他形式的美術創作理念，動態對稱構圖就是其中之一。美術創作中需要關注動態對稱構圖法，將其合理運用起來，提高美術創作的整體效果。

一、關于動態對稱構圖的內涵闡述

動態對稱構圖，這是在對稱式構圖基礎上發展起來的一個理念。對稱式構圖是一個非常傳統的美術創作構圖形式。對稱式構圖就是在進行美術創作的過程中，以一條線為對稱軸，使軸線兩側的內容保持相似性或一致性，使繪畫的對象左右對稱、上下對稱。對稱式構圖，具有平衡、穩定與相互呼應的特點。在傳統美術創作中，對稱式構圖的運用，主要是以靜止對稱為主。也就是在對稱構圖中具有絕對固定的對稱軸線，繪畫內容以軸線為邊界。靜止對稱的構圖形式相對固定，在使用上的范圍不夠寬廣。因此便衍生出了動態對稱的構圖理念。動態對稱構圖是和靜止對稱相對應的一個概念。動態對稱構圖一般是以畫布尺寸、繪畫要求等為基本條件來確定繪畫的基準線，然后以實際的繪畫需求來構建對稱構圖。這種對稱可以是整體的，也可以是局部的，保持多樣性，并不像靜止對稱那樣受到諸多限制。動態對稱構圖說到底只是單純的美術創作理念，要想將其運用到實踐中，就需要美術創作者在實際創作中靈活變通，不必拘泥于固定的形式，對動態對稱構圖實現靈活運用，這樣才能讓美術創作呈現出更高的水平。

二、美術創作中動態對稱構圖運用的積極作用

將動態對稱構圖運用到美術創作中，這是創作者需要關注一個要點。不僅是要理解動態對稱構圖的內涵，還需要明確其具備的積極作用，這是運用動態對稱構圖的理論基礎。具體來說，第一，在美術創作中，動態對稱構圖的運用可以滿足一些較為復雜的創作需求。對于美術創作者來講，在進行創作時需要結合具體的創作主題，展開構思和設計，大致確定創作方向和主要內容。在創作主題較為豐富時，需要涉及的內容元素會變得復雜多樣，一些簡單的創作理念此時就難以發揮作用。因此，就需要使用一些更高層次的創作理念，比如動態對稱構圖，這樣可以將多個復雜的元素有效融合起來，達到相應的創作目的，讓美術創作滿足相關的要求。第二，由于動態對稱構圖是一種動態化的對稱構圖方式，不像靜止構圖存在較多限制，因此在使用范圍上較為廣闊，適合在多種不同的條件下使用，比如不同的畫布尺寸、不同的創作視角、不同的創作元素等。對于美術創作者而言，在進行創作的過程中，動態對稱構圖法可以滿足自身多種不同的創作需求。第三，動態對稱構圖法的運用能夠讓美術創作呈現出百花齊放的效果。美術創作，作為藝術活動來講，本身就極具包容性，能夠將很多不同的藝術理念或是創作元素吸收進來。而美術創作者，在進行創作的過程中也在追求創新，希望能夠創作出與眾不同的作品。動態對稱構圖法的運用可以讓美術作品的創作呈現出多樣化的效果，讓美術創作更加豐富多彩。第四，動態對稱構圖法的運用可以增強美術創作的藝術表現力。美術創作并不僅僅是要描繪出具體的內容，還需要關注到畫面的藝術表現力，或者是視覺沖擊力，要能夠通過畫面抓住人的眼球，讓人們可以一下子被畫面中的內容所吸引。動態對稱構圖法的運用可以讓美術作品的畫面表現力更加突出，可以從畫面中傳達出核心內涵。

三、美術創作中對動態對稱構圖的具體應用手段

動態對稱構圖能夠在美術創作中發揮積極作用，作為美術創作者，應該對此有所了解。除此之外，更需要關注動態對稱構圖法在美術創作中的具體應用，不僅要明確其應用方法，還要明確其應用過程，確保在進行美術創作的時候能夠讓動態對稱構圖法發揮出顯著作用。

（一）充分了解動態對稱構圖法的內涵

要使用動態對稱構圖法來進行美術創作，一個基本前提就是要對該種方法有深入認識，充分理解其內涵，把握創作要點。具體來說，動態對稱構圖法就是不再局限于片面的畫布尺寸與創作要求，而是以更加廣闊的視角，基于動態化的思想來構建起對稱構圖。對稱構圖可以在局部實現，也可以基于不同的基準來構圖，如何選擇完全取決于創作者的自主把控。

（二）應用動態對稱構圖進行美術創作的方法

對于動態對稱構圖法的創作實踐應用，需要把握一些具體的方法，抓住其中的要點。一般來說，首先在進行創作的時候需要結合畫幅尺寸，對基本的構圖基準線予以確定。基于美術創作的實際需求，一般只繪制一次構圖基準線。在一次基準線的繪制中，會得到7個基礎視覺中心點，這7個視覺中心點就是進行美術創作時呈現主要內容的點位。當然，如果創作內容非常豐富，那么可以對畫幅進行分割，分割的每一個部分都進行一次構圖基準線的繪制，這樣一來，整個畫幅就會產生多個視覺中心點。對整體創作內容進行分割，然后分別散布到各個分割后的部分，依照視覺中心點來組織內容，這樣就能讓美術創作在宏觀上符合動態對稱構圖的理念。其次，除了對整體畫幅進行分割之外，還可以對畫幅局部進行二次構圖基準線的繪制，在局部小范圍內再次運用動態對稱構圖，強化細節表現。比如對于一幅人物畫，人物整體的繪畫就需要從宏觀視角來實施動態對稱構圖，而要想進一步強化人物面部表情的呈現，那么就可以將人物面部所處的局部空間進行動態對稱構圖劃分，在這個局部空間內，確定視覺中心點，然后確定人物面部的五官。最后，將動態對稱構圖法與其他繪畫技巧進行融合運用。動態對稱構圖法從本質來說是構圖方法，并不是具體的繪畫技法。動態對稱構圖法主要是用來確定美術創作中的重點內容點位，基于視覺中心點的確定來確定整體繪畫布局。而在進行實際繪畫創作的時候，則還需要和一些具體的美術創作技巧結合起來進行運用，構圖法加美術技巧的綜合運用能夠大大提升美術創作作品的表現力。

（三）應用動態對稱構圖需要注意的要點

在運用動態對稱構圖法進行美術創作的時候，除了要關注該方法的具體應用之外，還需要把握其中的一些技術要點，不能太過隨意地使用該方法。具體來說，需要把握的要點主要有以下幾點：

第一，注意視覺中心點和基準線的功能使用。動態對稱構圖法以基準線分割繪畫空間，得到視覺中心點，這就讓繪畫對象的大致位置關系得到了明確。在創作過程中，需要將主要的繪畫對象置于視覺中心點上。除此之外，還需要關注到基準線的作用。基準線的繪制并不僅僅是用于找出視覺中心點，其本身也具有劃定界限的功能，如明暗的界限、大小的界限等。在進行美術創作時，需要將其具備的劃定界限功能發揮出來，以基準線為邊界，對繪畫對象的造型、材質、體積等細節予以區分，強化視覺表現效果。

第二，在創作過程中，需要注意畫面趨勢和發展走向。傳統的構圖方法對于畫面的發展進行了限定，在實際創作中不會產生太大的變化，比如傳統的靜止對稱構圖。而動態對稱構圖可能在創作過程中發生新的變化，從而讓整個畫面的發展產生變化，所以，在創作實踐中，需要把控畫面整體的走向趨勢，時刻關注畫面的發展，以便做好控制，及時調整或優化，確保畫面內容大小、疏密關系合理。

第三，在創作過程中要大膽創新。動態對稱構圖法不僅可以應用在美術創作中，在攝影、插花等藝術領域同樣可以運用。在美術創作中，需要對動態對稱構圖法的使用展開大膽創新，不要拘泥于規則，要根據實際創作需求來使用。與此同時，還要根據自身對動態對稱構圖法的理解和感悟，實現創新運用，讓動態對稱構圖法能夠在美術創作中發揮出更大的價值。

四、結語

在美術創作當中，有很多不同的藝術創作理念和技巧方法，作為創作者，應當對相關的技巧方法形成有效認識，并在美術創作中將其運用起來。動態對稱構圖是一種已經提出多年的美術創作理念，美術創作者應該對其給予充分重視，并將其有效運用起來。在具體的美術創作過程中，需要注意到動態對稱構圖與傳統靜止構圖的區別，要抓住動態對稱構圖的關鍵要點來展開美術創作。而在實際的創作過程中，需要依據動態對稱構圖的理念確定基本的基準線，對作品的內容布局予以確定，然后再通過相應的創作技法來進行內容的處理，完成美術創作作品的創作。總的來說，動態對稱構圖法能夠對美術作品的創作產生積極的作用，但需要相關人士準確把握動態對稱構圖法的內涵，并將其靈活運用起來。

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作者單位：

蘭州城市建設學校