清代乾隆朝景德鎮御窯瓷器（下）

呂成龍

三、乾隆朝御窯瓷器的主要品種

1.青花、釉里紅、青花釉里紅瓷器

乾隆朝御窯青花瓷器系大宗產品，不但產量大，而且式樣多。其最大特點就是生產逐漸程式化，而且費盡心機去體現當時高超的制瓷技藝。其中既有承襲雍正朝御窯青花瓷器遺風的仿明代青花瓷器之作，也有獨具本朝特點的創新之作。雍正朝盛行的仿明代永樂、宣德、成化朝等青花瓷器，影響了乾隆朝很長段時間，不署款識的作品很難區分哪是雍正朝，哪是乾隆朝。

乾隆朝仿明代永樂、宣德朝青花瓷器造型見有無擋尊、梅瓶、玉壺春瓶、玉壺春式執壺、錦紋壯罐、折沿盆（圖21、圖22）、撇口碗、松竹梅紋盤、把蓮盤等。這些仿品在青花色澤方面，仍采取使用較濃的國產青料點染某些部位的作法，力求產生永樂、宣德朝典型青花瓷器以“蘇麻離青”料描繪紋飾所產生濃重、洇散、泛氧化鐵結晶斑的藝術效果。乾隆朝新創青花瓷器見有各式瓶、尊、罐、壺、觚、缸、洗、盆、豆、爵、盤、碗、杯、盉壺、燭臺、書燈、高足杯、高足盤、高足碗等。所署款識一般為青花篆體“大清乾隆年制”六字款或青花篆體“乾隆年制”四字款。也有署堂名款或長篇供養銘文者。

署有長篇供養銘文的最著名的青花瓷器是乾隆五年（1740）和乾隆六年督陶官唐英專門為北京東壩天仙圣母廟、東直門外壩觀音大士殿、朝陽門外東岳廟等制作的青花五供（一件香爐、一對燭臺、一對觚式花瓶）。如現收藏于西藏博物館的一對乾隆五年唐英制纏枝蓮紋觚式花瓶（圖23），高64厘米，腹部如意頭形開光內自右向左排列書寫九行青花楷體供養銘文。即：“養心殿總監造、欽命督理江西陶政監管江南淮、宿、海三關暨江西九江、湖口、大孤塘等關稅課內務府慶豐司員外郎兼佐領加五級沈陽唐英敬制五供全分，虔獻東直門外壩北長店村二道街東口觀音大士殿前永遠供奉。大清乾隆五年十月朔日。”再如現收藏于英國維多利亞和阿爾伯特博物館的一對乾隆六年唐英制青花纏枝蓮紋燭臺（圖24），系斯蒂芬·布舍爾舊藏，均高67厘米，足部坡面如意頭形開光內自右向左排列豎寫七行青花楷體供養銘文：“養心殿總監造、欽差督理江南淮、宿、海三關監管江西陶政、九江關稅務、內務府員外郎仍管佐領加五級沈陽唐英敬制，獻東壩天仙圣母案前，永遠供奉。乾隆六年春月谷旦。”而見于北京翰海藝術品拍賣公司1996年春季拍賣會上的一件乾隆六年唐英制青花纏枝蓮紋花觚（圖25），高65厘米，腹部如意頭形開光內自右向左排列豎寫七行青花楷體供養銘文。即：“大清乾隆六年五月端陽節，恭獻京都朝陽門外東岳大帝案前永遠供奉，欽命陶榷使者沈陽唐英敬制。”

這些由唐英制作的五供目前都分散收藏于國內外公私博物館和私人手中，其中乾隆六年制作的獻給東壩天仙圣母廟的一套五供，一對燭臺現收藏于英國維多利亞和阿爾伯特博物館，一只香爐（殘）（圖26）見于2009年11月23日舉行的北京保利藝術品拍賣會上，以851.2萬元人民幣成交。一件花觚現收藏于香港中文大學文物館。這些五供形體高大，青花發色純正，供養銘文敘事清楚，紀年明確，是研究乾隆早期景德鎮御窯廠青花瓷器生產的重要實物資料。

乾隆朝釉里紅、青花釉里紅瓷器，造型規整，青花和釉里紅均發色純正，圖案清晰，一件器物上的釉里紅能形成深淺不一的色階，顯示出高超的制作水平。釉里紅瓷器常見器物有團螭或鳳穿牡丹紋方瓶、折枝花果或竹石芭蕉圖玉壺春瓶、云龍或龍鳳紋膽式瓶、云龍或云蝠紋天球瓶、云蝠紋茶壺等。青花釉里紅瓷器常見有海水云龍紋天球瓶、折枝三果紋梅瓶、九龍鬧海紋梅瓶（圖27）、纏枝蓮紋賞瓶（圖28）、折枝花紋盞托和松鹿、云蝠、八仙人物紋瓶、罐、碗、盤等。在色彩搭配方面，常以青花描繪枝葉、以釉里紅描繪花、果，頗合自然法度。

2.瓷胎畫琺瑯和瓷胎洋彩瓷器

清代雍正、乾隆時期制作的以琺瑯料描繪的瓷器大致可分為兩類：一類是瓷胎畫琺瑯（俗稱“琺瑯彩”）;另一類是瓷胎洋彩。兩者均堪稱當時宮廷藝術的曠世杰作，深受雍正、乾隆皇帝喜愛，乾隆時期均曾被秘藏于乾清宮供乾隆皇帝幾暇賞玩。流傳至今，已成為極其珍稀的藝術珍品。雍正朝盛行的詩、書、畫印相結合的白地琺瑯彩瓷，乾隆朝繼續燒造，所題詩句和所用閑章與雍正朝產品大同小異。如：畫山水人物，以黑彩題行書體“樹接南山近，煙含北渚遙”迎首鈐胭脂紅彩篆體“仁化”朱文長方閑章，句末鈐胭脂紅彩篆體“山高”白文方形閑章、“水長”朱文方形閑章。畫錦雞芍藥，以黑彩題行書體“青扶承露蕊，紅妥出闌枝”，引首鈐礬紅彩篆體“春和”橢圓形閑章，句未鈐礬紅彩篆體“翠鋪”白文方形閑章、“霞映”朱文方形閑章（圖29）。畫桃花、山茶、菊花奇石，以黑彩題“新枝含淺綠，曉萼散輕紅”。迎首鈐礬紅彩篆體“佳麗”朱文橢圓閑章，句末鈐礬紅彩篆體“翠鋪”“霞映”皆朱文方形閑章。畫山水風景，以黑彩題行書體“消凈漁舟遠，花飛樵路香”。迎首鈐礬紅彩篆體“壽如”白文橢圓閑章，句末鈐礬紅彩篆體“山高”白文方形閑章、“水長”朱文方形閑章。畫山石、月季，以黑彩題寫行書體“一叢嬋娟色，四面清泠風”。迎首鈐胭脂紅彩篆體“佳麗”朱文長方閑章、句未鈐胭脂紅彩篆體“金成”“旭映”朱文方形閑章（圖30）。

與瓷胎畫琺瑯瓷器不同的是，乾隆朝洋彩瓷器是在由唐英督理的景德鎮御窯廠內制作完成。這種瓷器的大量燒造，顯示出乾隆皇帝即位之初意氣風發、充滿自信、文治武功與藝術創作皆取得卓越成就之新氣象。臺北故宮收藏有乾隆朝洋彩瓷器500多件，北京故宮博物院也有數量可觀的收藏。在乾隆皇帝的鞭策下，督陶官唐英每年春、秋兩季均由九江關署前往景德鎮御窯廠巡視監造御用瓷器。為了博得君心，唐英不斷推陳出新、研究新技法，絞盡腦汁設計新式樣，燒造出一批被譽為鬼斧神工般的洋彩鏤空旋轉（轉心轉頸等）器。他還極力發展“錦上添花”（亦稱“靶花”“軋道”）新技法（圖31），將洋彩瓷器之華貴絢麗推向極致。

“洋彩”是唐英創新運用的名詞。從“洋”字上不難理解這種瓷器與西洋有關，主要是指在繪畫方面借鑒西洋畫法，強調明暗光感。洋彩瓷器上洋溢著鮮明的乾隆皇帝個人信息，如題寫詩句者，一般題寫乾隆皇帝御制詩，并鈐以“乾隆辰翰”“惟精惟一”“乾”“隆”等章記（圖32）。這與當時瓷胎畫琺瑯瓷器上大量題寫唐代詩人佳句，并鈐以“佳麗”“金成”“旭映”等內容文雅的閑章不同。這充分說明乾隆皇帝對燒造洋彩瓷器這一品種的重視，也可理解為乾隆皇帝認為洋彩瓷器足以代表當時工藝美術的創新水平，因而予以大力倡導。由于洋彩瓷器與瓷胎畫琺瑯瓷器所用彩料都是琺瑯料，致使長期以來二者被混為一談。其實兩者在制作地點、構圖、畫法、紋飾、題詩、鈐章、款識等方面都有所區別。民國以后，“洋彩”又被誤稱為“粉彩”，更使人們不得其解。今天，應該按照宮延檔案的記載，還其原本稱謂——洋彩。

3.斗彩瓷器

斗彩瓷器發展到清代康熙、雍正、乾隆時期，達到登峰造極地步。特別是雍正、乾隆時期的斗彩瓷器由于將新興的洋彩引入畫面，以釉下青花與釉上洋彩相結合，遂使畫面色彩更加豐富，所繪物像也更加逼真（圖33）。在釉上填彩方法方面，突破了以往斗彩瓷器多使用“單線平涂”的畫法，而變為渲染烘托致使圖案更顯真實生動。

乾隆時期的斗彩瓷器還較多采用在釉上按照釉下青花輪廓線再勾描一遍金彩的做法，致使畫面更顯富麗堂皇。

4.像生瓷

像生瓷堪稱乾隆朝頗具時代特點的瓷器品種，這品種將中國古代制瓷技術發揮到極致。所仿海螺、螃蟹、柑桔、櫻桃、瓜子、花生、棗等干鮮果品（圖34）及仿漆釉、仿石釉、仿古玉釉、仿古銅彩（圖35）等，均惟妙惟肖，質感、顏色都與原物不差毫分，使人僅憑肉眼難辨真贗。

這些物件大都是在由督陶官唐英苦心經營的景德鎮御窯廠內制作而成，顯示出制瓷工藝臻達歷史頂峰時期景德鎮御窯廠內制瓷工匠的高度智慧和技藝水平。

5.顏色釉瓷器

乾隆朝景德鎮御窯廠燒造的顏色釉瓷器雖然從品種上看比雍正時有所減少，但仍維持在較多水平，而且在白釉、祭紅釉、祭藍釉（亦稱“祭青釉”）、粉青釉、冬青釉（亦稱“東青釉”，圖36）、窯變釉、廠官釉（包括“茶葉末釉”“鱔魚黃釉”等）、天藍釉、紫金釉（亦稱“醬釉”）、米色釉（亦稱“米黃釉”，圖37）、孔雀綠釉（亦稱“琺綠釉”“吉翠釉”）金紅釉（亦稱“胭脂紅釉”）、瓜皮綠釉（亦稱“澆綠釉”）、深茄皮紫釉（圖38）、澆紫釉（亦稱“淡茄皮紫釉”）、澆黃釉、淡黃釉（亦稱“蛋黃釉”“洋黃釉”“檸檬黃釉”等，圖39）、松石綠釉、爐鈞釉、仿官釉（圖40）、仿哥釉（圖41）、仿汝釉（圖42）、仿龍泉釉、金釉等品種上，無論是在造型多樣性還是呈色純正性方面，仍顯示出較高水平，令乾隆以后各朝御窯瓷器所望塵莫及。限于本文篇幅，恕不在此展開論述。

總之，作為中國封建社會發展至強弩之末的乾隆朝，雖然在御用瓷器燒造方面從總體上看也呈現出由盛而衰的跡象，但在乾隆皇帝這位總設計師的指點下，加之督陶官唐英、老格等人的親力而為，致使乾隆朝景德鎮御窯廠在御用瓷器燒造方面仍呈現出較高水平。其完善的生產管理措施、豐富的瓷器品種和造型、精湛的制作技藝等，都是留給后人的一筆豐富的物質和文化財富，是取之不盡、用之不竭的文化源泉，值得人們不斷去研究、繼承、發揚、光大，續寫中國陶瓷藝術的新篇章。

（賁任編輯：田紅玉）