韋朝芬:高中美術校本課程開發及實踐研究

韋朝芬

摘要：高中美術是一項重要的課程，通過美術教學有利于提高學生的藝術素養，激發學生的創新意識。新課改的推進，使得校本課程受到了越來越多的關注，其旨在充分挖掘教育資源，提高教育教學質量。將傳統的線描裝飾設計結合校本課程，不僅能夠拓寬學生的知識范圍，激發學生的學習興趣，而且能夠豐富美術教學手段，提高學生綜合素養。

關鍵詞：高中美術;校本課程;開發;實踐;線描裝飾設計

中圖分類號：G633.955文獻標識碼：A 文章編號：1992-7711（2021）29-0019

一、線描裝飾設計的簡要概述

線描裝飾設計擁有深厚的歷史底蘊和悠久的發展歷程，作為中國美術史的重要組成部分，具有很高的傳播意義和弘揚價值。傳統的線描形象僅僅是單純的現實事物的形象描述，而隨著不斷發展和豐富，涌現出了眾多優秀的線描藝術家，他們的線描作品不再是事物的客觀形態描述，而是開始滲透繪畫者個人的思想品格和價值觀念，因此其繪畫作品中凝結了畫師的審美觀念，文化學識和藝術修養，使得這些線描繪畫作品具有更加豐富的內涵，更具學習價值。在線描作品的繪制過程中，繪畫者不斷發現其中的美感和可能的表現方式，通過結合多方面的因素，賦予繪畫作品更多的情感感受，這也使得繪畫作品超脫了物象的審美價值和內涵，從而僅僅通過黑白的線條描繪，展現出莊重典雅，雄渾強勁等多種藝術美感，從側面反映出了繪畫者內心的思想情感，成為一種外化的表現形式，因此應用了不同作畫方式的線描作品中蘊含了豐富的歷史文化底蘊和文人高尚的思想品格。

二、線描裝飾設計引入高中美術校本課程開發的具體實踐

1.欣賞線描裝飾設計作品，感知線條魅力

人物線描是我國傳統線描藝術的重要組成部分，人物線描作品中線條的展現方式更容易被學生接受，各種形狀和粗細不同的線條各有其用法，同時包含著人物形象的動態美感，蘊含著豐富的思想情感，因此借助人物線描作品展開教學，能夠讓學生學會分析鑒賞美術作品，不僅能夠較為清晰直觀地感受到線條的魅力，熟悉基本的線描工具和線條表現方式，體會繪畫作品中的繪畫者所表達的情感，從而應用于自身的美術學習中，重視繪畫作品的情感表達，提高作品中的情感表現力。

例如，在教學時首先應讓學生熟悉線描的工具和材料，其次讓學生運用不同工具感受線條的質感和差異， 以及呈現出的不同藝術效果，然后通過分析線描設計作品感受線條的差異給畫面帶來的不同觀感。教師可以讓學生用記號筆，簽字筆等常用的工具，在畫紙上繪畫線條，同時用白色筆或者金色筆在顏色較深的畫紙上進行作畫，從而增加線描設計作品的藝術效果。在課程開始之前， 向學生展示一張傳統的線描作品《龍鳳人物圖》 ，并向學生提問關于這張圖的了解，鼓勵學生歸納總結其中的用線特點和人物表現方法，學生能夠很快分析出畫面較為簡約古樸，線條表現方式也較為簡單。教師在此基礎上介紹這幅圖的歷史背景和畫面主題等， 《龍鳳人物圖》是一幅早期作品，主題是祈求飛騰的龍鳳引導墓主人飛天升仙。其次，可以向學生展示一些佛像的繪畫作品，這些作品中的用線更為復雜，繪畫者在作品中會著重刻畫皮膚的細膩溫軟的質感以及衣服挺括的質感。除此之外，教師還可以帶領學生欣賞“吳帶當風”式風格線描作品，在這幅作品中學生能夠感受到衣紋的刻畫開始富有動感，整幅作品展現出“天衣飛揚”的動態視覺效果。學生通過這些作品的對比不僅能夠感受到不同用線作品的呈現效果，而且能夠在作品中體會到當時的思想觀念，一些是傳達了登天升仙的美好幻想，一些是傳達了對于佛教的信仰和敬重思想，而一些是對社會現象和自我價值觀念的傳達，有利于學生學會分析鑒賞美術作品，注重作品中的情感表達。

2.參與線描作品設計，提高造型能力

學生通過對線描作品的分析，能夠通過線描作品的粗細，濃淡的用筆變化感受到單純線條的豐富的表達形式，但是對于線描作品中的造型學習不夠深入，造型能力相對欠缺。因此在教學過程中可以通過讓學生親自參與到線描作品的繪畫過程，感受作品的造型藝術，并通過大量的臨摹和寫生練習，提高學生的造型能力。在對線描裝飾設計的基礎知識有所了解后，教師可以通過讓學生寫生的方式鍛煉學生的造型能力，在選取寫生素材時，可以讓學生選擇自己感興趣的素材，如動物照片，人物照片等，通過寫生素材讓學生聯系到線描的表現和造型，應該注意的是寫生的目的不是完全再現臨摹的作品，而是讓學生尋找物體之間的聯系，展開想象，在畫紙上表現出自己的觀察視角，繪畫創作出個人藝術傾向的作品。

例如，在美術教學時，可以向學生展示《海棠挾蝶圖》的繪畫作品圖片，并結合音樂進行鑒賞分析，并讓學生分析其中的造型美感和各種形象的繪畫方式以及作品帶來的感受，之后教師引導學生分析作品中的造型美感，作品中包含了海棠花和蝴蝶兩種物象， 其中海棠花是靜態的物品，而蝴蝶是動態的物品，然而通過動靜的結合，使畫面中的海棠花在風中呈現出一種動態的美感，學生能夠深刻體會到良好的造型與構圖對于畫面的影響。然后向學生布置一項任務，在準備好的畫紙上進行創作，主題可以自擬，但是需要注意作品中的物品的造型，教師在學生繪畫過程中及時指導，通過創作線描作品的方式，讓學生進一步體會到造型的重要性，并在之后的美術學習中時刻注意造型的設計。

3.分析作畫技法，提高繪畫水平

在實際美術學習過程中，學生較少關注繪畫作品中的表現技法和繪畫技巧，因此對于美術學習較為盲目，同時不能夠靈活掌握并應用繪畫技巧在自己的美術作品中，導致美術作品千篇一律，缺乏創新。通過分析傳統線描作品中的經典藝術作品，并對不同作品進行對比，感受其中作畫技法的區別。例如，分析川美的歷年設計考題及優秀作品，其中包含著豐富的作畫技法，用于線描裝飾學習更容易被學生理解掌握，作品的評定非常注重學生的畫面表現能力，尤其是黑白線描裝飾畫，沒有顏色輔助，畫面效果需要強調對比，實現有效地視覺傳達，其中黑白灰是線描裝飾畫的基本表現手法，因此畫面層次更為考究，畫面的局部常常出現精致的細節刻畫，包括一些輔助性的花紋，畫面的構成形式更為飽滿豐富，呈現出強烈的裝飾感，表現手法和語言形式統一，畫面不會過于煩瑣。

例如，在教學時插入線描山水圖片并結合高山流水相關的音樂，讓學生進行鑒賞分析，并闡述不同作品帶來的感受。同時插入一張線描花鳥圖，讓學生對比山水圖中和花鳥表現技法的不同，學生能很快意識到山水圖更為立體。在此基礎上，教師可以對作畫技法進行詳細闡述，在線描藝術作品中，存在著皴擦點染等作畫技法，其中的染就可以增加畫面的立體感。通過學習，學生能夠學會四種基本的作畫技法，并將其應用于之后的美術創作中，對于學生的繪畫水平提高具有一定的實際意義。

三、總結

總之，新課改背景下的高中美術校本課程開發與實踐對于提高美術教學質量具有重要意義，教育工作者與美術教師應積極挖掘各種美術教學資源，將其應用于高中美術教學中，例如線描裝飾設計，通過課程開發與研究，實現深入融合，切實提高學生的綜合美術素養。

參考文獻：

1唐文勇.普通高中美術校本課程管理的實踐與探索[D].南京師范大學，2013.

2賈麗敏.普通高中美術校本課程教學探索[J].社科縱橫（新理論版） ，2009 ，25（02）：235-236.

（作者單位：廣西柳州市鹿寨縣實驗高級中學545600）