西斯萊畫筆下的莫雷小鎮

摘? 要：西斯萊是法國印象主義畫派代表人物之一，也是印象主義非常重要的一位畫家。他被畢沙羅評價為最純粹的印象主義畫家。西斯萊的一生都在創作風景，他的眾多風景作品中大多是在描繪楓丹白露森林附近的莫雷小鎮。他鐘情于莫雷小鎮，定居于此。四季下的光線變化是西斯萊創作的重要主題，也是他藝術生涯中的主線。他在西方現代藝術史上留下了濃重的一筆，也為印象主義的發展做出了巨大貢獻。

關鍵詞：西斯萊;莫雷小鎮;風景;筆觸;情感

一、印象派與西斯萊

19世紀的法國，各種藝術思潮百花齊放，印象主義在反抗古典主義繪畫的呼聲中應運而生。與此同時，光學技術的發展也成為印象主義思潮形成的催化劑。印象主義的影響遍及世界各地，其色彩理論在今天的繪畫中都很適用。說起印象派代表人物，大家會不由地把莫奈和印象派聯系起來，可是印象主義不只是一個人的繪畫風格，更是一群志同道合的畫家的繪畫理念。西斯萊是印象主義中非常重要的代表人物，也是印象主義發起人之一，他被畢沙羅評價為最純粹的印象主義畫家。西斯萊在他的繪畫生涯中始終堅持著典型的印象主義繪畫風格，無論是題材的選擇、表現手法的運用或是創作的過程都沒有太大的變化。在藝術思想非常活躍的法國，他的堅持和專一并沒有受到當時社會的重視。

19世紀英國最偉大的風景畫家康斯太勃爾主張出去寫生，描繪真實的自然，他認為不能憑借記憶或想象來作畫，這一觀念深刻地影響著印象主義的發展，同時，風景也成為了印象主義繪畫的主要題材。印象派繪畫中對風景的表現形式除了色彩、造型、肌理之外，更注重對光和色的表現，尤其著迷于對不同季節、不同氣候、不同時間段下的光色變化。印象派畫家對自然風景下光線變化的專注和表現，實則是一位畫家性格、思想和繪畫修養在其作品中的傳達。畫家通過對客觀風景的描繪來表達主觀情感，不僅僅是對自然景象的客觀再現，更是畫家獨特繪畫語言的生動表達。

西斯萊作為印象主義的代表人物，他的一生如同一首娓娓吟唱的詩歌一般，平平淡淡，溫文爾雅。西斯萊一直追尋著自然風景，在搬遷過很多地方后，他最終選擇了定居于莫雷小鎮，這個不太聞名的小鎮成為了西斯萊最理想的繪畫天堂。莫雷小鎮在楓丹白露森林的東側，這里經常會有一些繪畫大師的聚集、交流、創作，這也方便了西斯萊和其他藝術大師相互學習。莫雷小鎮在西斯萊眼中一步一景，清澈的盧萬河，寬闊的莫雷大橋，獨特的莫雷教堂和茂密的白楊樹森林，這些都是西斯萊風景畫中的主角。

二、描繪莫雷小鎮的風景

西斯萊一生中畫過800多幅油畫作品，風景作品占據了主導地位。雖然西斯萊的繪畫始終堅持著印象主義創作原則，沒有太多的起伏波動，但是他卻形成了屬于他自己的印象主義風格。通過對《莫雷小鎮》的系列風景作品分析，可以發現西斯萊繪畫中的獨特趣味。

（一）飽含深意的構圖

西斯萊在莫雷小鎮中所畫的風景，天空占據畫面的很大位置，但天空不只是一個單純的背景，也是其畫面中重要的支柱。水和地面在畫面的下半部分，樹木、房屋用來分割畫面和平衡畫面。在天空和地面銜接的遠景處總是有一條平直橫向延伸的邊界線，不是很明確，卻形成了畫面遼闊深遠的視覺空間效果。西斯萊對畫面空間的布置有一定的平衡感，將樹木或者房屋等密集的區域分布為不對稱的比例，左右擺放的物體多少有些失衡。在中景部分不均衡的擺放比例使畫面構成一定的轉折，將畫面推遠，仿佛拐彎處看不到的地方還有東西存在，意猶未盡。所以西斯萊的畫面中河流或者道路是沒有盡頭的，總是有一些轉折和岔路口出現，將其延伸下去。在西斯萊的風景作品中很少表現人物，即使有也是畫面中所需要的一個色塊點綴。

西斯萊的繪畫作品的構圖方式深受柯羅的影響，整體有序工整，繪畫形式自由，畫面中大面積的天空和水，是體現西斯萊捕捉光影變化的載體。畫面空間透視性強，物體描繪簡練概括，沒有任何的夸張變形，光影的表現溫和細膩。西斯萊大部分的風景作品構圖沒有太過明顯的變化，缺少了現在當代人們所追求的靈活性，卻形成了西斯萊獨特的印象主義風格。

（二）豐富多變的筆觸

筆觸是現代油畫風景中主要的造型手段之一，印象主義打破了古典主義所提倡的工整、平滑的筆觸效果，而追求一種大膽、自由、清晰明確的筆觸肌理效果。西斯萊在描繪莫雷小鎮的風景中，將這種筆觸肌理的效果表現得淋漓盡致。西斯萊的筆觸技巧主要有點、拖、砌、拍、揉、掃、刮、擦、疊等。其中根據所畫對象不同，所采用的筆觸表現方式也不同。

西斯萊在描繪天空時，遇到云層密集或是云朵比較突兀的部分，用點、拖、砌的筆觸，更容易表現云層的體積感;如果是晴空萬里，一望無際的藍天，便用揉和擦的筆觸來體現天空的空間感和高遠感效果。在畫水面的時候，西斯萊善于用點、拖、疊等筆觸，根據水面的波動與光交相輝映的變化進行有序的排列，從而體現出水面波光粼粼有微風拂過的視覺效果。在對樹木草叢等植物的描繪中，以點、拖、疊等筆觸形式居多，來表現樹葉的茂密和草叢的凌亂。但是在描繪畫面遠景中的樹木時，為了表現出深遠的模糊狀態，畫家會采用揉和擦的筆觸形式來推遠空間深度。西斯萊在描繪道路、建筑和地面時，用掃、刮、拍等筆觸居多，相對于水面和樹木等景物的筆觸效果較為整體統一，在西斯萊的畫面中屬于完整統一的大塊面。西斯萊在描繪他熱愛的莫雷小鎮的風景作品中，筆觸的多變和迅速堆疊可以體現出光線在瞬間移動，畫家急切地想要將眼中所看到的光色記錄下來。

西斯萊的繪畫筆觸在不變中多變，看似是點的堆積實則是畫家奔放的、輕快的、毫不掩飾的情感表達，筆觸的大小、虛實、長短、寬窄、方圓曲直、輕重緩急等在畫面的整體效果中，直觀明確地體現出畫家在筆觸運用中的力度美、節奏美、肌理美和情感美。

（三）明亮絢麗的色彩

西斯萊的色彩一直遵循著印象主義的光色原理，堅持外出寫生，畫自然光下的景物，拋棄了傳統繪畫的醬油色調。美麗的莫雷小鎮，在不同的光線下變幻出多樣的景色，西斯萊鐘情于這里，他長期在這里作畫，訓練出對光色敏感的眼睛，能夠更加敏銳地捕捉每一處的光色細節變化。在關于莫雷小鎮多幅風景作品中，畫面色調大多是明亮的，幾乎沒有大面積的暗色塊，即使是陰影部分也是藍紫色的。在自然光線的變換下，畫家拋棄了傳統“固有色”觀念，融入環境色、自然光、空氣和水霧等因素來塑造形象，使畫面的各色塊之間的銜接流暢，明暗層次的細微變化將整個畫面都立體統一起來。為了更接近于親眼所見的色彩效果，提高色彩的純度和畫面的光線感，畫家在作畫時將未經調和的純色有規律地排列在畫布上。

西斯萊畫面中的物體沒有明確的輪廓邊緣線，這些結構線條被主觀地隱沒于空氣之中，若隱若現，婀娜多姿，大面積的形態色彩成為了畫面的主宰。結合西斯萊獨特的繪畫筆觸，他將對光色的理解運用畫筆排列出來，他所放置的每一個筆觸小點，都是自然光照下的景物在他眼中所形成的藝術效果。為了表現自然景物中色彩與光的奧秘，西斯萊在用色方面非常謹慎，在作畫時他先將眼前的景色進行明暗的區別，再區分局部的色彩變化，所以他的畫面中的每一塊色彩都是獨一無二的。在莫雷小鎮的風景中，有藍色、黃色、白色相互交織的天空，也有難以分辨的灰色調的天空，有紫灰色調的積雪，也有透明熱烈的陽光，這些都是屬于西斯萊的獨特色彩。西斯萊的風景畫中，無論是暖色調為主還是冷色調為主，畫面中都沒有表現消極情緒的色塊，他始終保持著一種真實、生動而又多變的描繪特性，任何狀態下的風景作品，其色調都是統一、和諧、穩定的。

三、繪畫中的情感

印象主義繪畫尊重自然、感悟自然，畫家們將自己的主觀情感融入自然之中，表達出對自然的獨到理解。西斯萊始終堅守著這一理念，他將對莫雷小鎮的熱愛轉化為創作的動力。西斯萊性格的率真也是他堅持印象主義作畫風格的原因之一，他不愿意為了迎合市場而改變自己的繪畫理念。他忠于自己的眼睛，描繪最真實的自然光下的景物，但是他又理性地分析光線變化下色彩的微妙區別。他很敏銳地察覺到空氣、薄霧和風帶給自然的細微變化。他始終如一地堅持外出寫生畫畫，即使是積雪深厚的嚴冬也不例外。他對自己每一次所看到的風景都充滿新鮮感，仿佛在他的眼中只有天空、河流、地面和森林。

西斯萊對于自然的情感是很中立的，他將自己對自然的思考融入畫中，不偏不倚。即使他一生坎坷，在生活中有很多不如意，但他都不會將消極的情緒帶入畫面中，他的作品總是安靜、和諧，如詩一般優美平靜。西斯萊熱愛莫雷小鎮，不如說他更熱愛繪畫，他掩埋自己低落的情感，只想簡簡單單地作畫，畫最單純的自然，與世無爭。西斯萊用一生的時光來描繪自然，通過對自然描繪來表達自己對美好生活的向往，他渴望那種如同他的畫面一樣平淡安逸的生活。西斯萊風景作品中的道路和水面總會轉折出現，而不是無窮無盡地延伸，這也許是他寄情于風景的小小希望，希望在自己的人生中也有一處轉折。西斯萊成就了莫雷小鎮，莫雷小鎮也成就了西斯萊。

四、結語

西斯萊始終堅持著印象主義繪畫理念，受社會因素影響較少，他忠于自己的選擇，熱愛繪畫，對最普通的隨處可見的景物都充滿新鮮感。即使生活中遇到困難，仍然能創作出如此平靜溫和的作品。西斯萊用他獨特的筆觸和對大自然獨到的理解使他的作品散發出別具一格的魅力。真正的藝術家不是以多變的技巧和令人費解的內容來取得社會的認可，而是應該像西斯萊一樣具有始終如一堅持不懈的精神，在自己的繪畫生涯中創造出新的成就，在平淡中尋找真性情。

參考文獻：

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作者簡介：李婧，太原師范學院碩士研究生。