從三個時間點入手淺析作品《山河故人》

摘? 要：由賈樟柯導演執導的電影《山河故人》用1999年、2014年和2025年三個時間點講述故事，從這三個時間點入手淺析作品，漂泊與回歸的敘事讓我們可以從中找到個人、家庭成長的特點，以及從個人、家庭到社會，再到時代的變遷規律。此外，我們可以發現故事中透露出濃重的鄉土情懷亦是讓人喜愛，暗流般的形式主義符號讓電影更加充實豐滿。

關鍵詞：《山河故人》;時代變遷;鄉土;形式主義

作者簡介：劉新宇（1998.1-），男，漢族，山東濱州人，南昌大學第二臨床醫學院本科。

[中圖分類號]：J9? [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2021）-09--02

《山河故人》是一部由賈樟柯執導，趙濤、張譯、梁景東等主演的家庭劇情現實類型的電影，電影講述了1999年到2025年間，汾陽姑娘沈濤的發小及其家庭三代人隨時代變遷的故事。

故事從前后三個時間點講述，1999年、2014年和2025年，時間跨度從千禧年前到未來歲月。1999年，汾陽姑娘沈濤陷入了和發小張晉生、梁子的三角戀之中，但最終選擇了富裕的煤老板張晉生，梁子難以接受選擇遠走他鄉。故事來到2014年，沈濤和張晉生最終離婚，張晉生得到了孩子張到樂的撫養權，并將其帶到上海生活。梁子也成立了家庭，但常年的工作讓他得上了肺病，需要一大筆錢救治，無力支付費用的一家人選擇回鄉找沈濤借錢。沈濤父親在火車站去世，陷入巨大悲痛的沈濤叫回張到樂參加葬禮，時間漸漸疏離了親情，面前的張到樂對于沈濤來說陌生極了。張到樂臨走時不舍別離的沈濤給了張到樂一把家里的鑰匙，讓他想回來時母親隨時等著他。2025年，故事又來到了澳洲，只會說英語的張到樂與只會說中文并操著一口汾陽口音的老父親漸生隔閡，在內心的呼喚下，張到樂急切去追求他的“自由”。母愛的缺失和身份的漂離感讓張到樂與其老師Mia展開了一段忘年戀，張到樂始終將老家的鑰匙掛在胸前，Mia建議他回去找母親，但是他已然忘了母親的姓名，陌生而刻骨。

一、成長的特點，變遷的規律

1.生機勃發——年輕與起點

作品對于1999年的時間段使用了4：3的屏幕比例，DV播放的形式符合二十世紀末的電影錄制播放特點，泛青的電影構色，顏色單一但是鮮亮的服飾，年代的代入感很強。電影景別，聲畫因素等對比強烈，這一在荒原雪野中時髦的老轎車，老縣城迪廳里的disco音樂給我們展現了在那個年代青年躁動的靈魂，沖脫傳統古舊，獨屬于那個時代的年輕活力。從俄國形式主義的角度來看，面部表情、物象、景別等，構成了電影的修辭基礎，而“上鏡頭性”中的“不可理喻性”就來自于電影藝術的“陌生化”，鄉土的博大、古樸，青年的矛盾、不羈，愛情的希冀、渴望，在汾陽土地上成為必然的相得益彰又是遙遠陌生的青澀脈動。佛教認為，一切法皆是依因果之理而生成或滅壞，沈濤給梁子送完請柬回來看到一架播種飛機墜毀，這為第二段燒紙的母子埋下伏筆，而這種悄無聲息的轉折，卻不會區別配角和主角。第一段的敘事最揪心的不過梁子的遠走他鄉，第一段整體來看，歡喜而平常，殊不知人生若是無情，無論或喜或憂的開頭都會通向苦路，無論過程的因果關系多么牽強附會。

2.世事無常——成長的輪回

2014年的畫幅成為了16：9，畫幅隨著三代人世界觀的擴大而延伸，變與不變在這一個不堪的時間點變得苦澀。在汾陽的土地上，扛刀的少年長大了，黃沙和孤樓成為了他的背景板，年幼時的隊列已剩下他一個人，既是一位闖江湖的刀客也是一位故鄉的留守者;沈濤的離異，沈濤父親的去世，梁子的成家和患病，中年人的生活已陷入不同于青年時節的不堪，剩下少年時一臉懵懂的小到樂，別扭地行奉母親教導的禮節，接過對于他來說無所意義的家門鑰匙。在輪回感的照射下，個人的足印和世事無常碾過的車轍，逐漸成為了任何一代人生命成長的一部分，老中幼三個年齡段在陪伴和別離中向我們闡釋了誰又是誰的將來，誰又是誰的過去的人生話題。

3.時代變遷——靈魂的虛空與回歸

后面故事的設定為2025年，導演使用了更寬的畫幅，2.35：1。澳洲的海岸線和汾陽的文峰塔形成鮮明對比，似乎嘲笑著走離起點到達終點的人生投機客心中需要返程的事實。年邁的張晉生和青年張到樂用兩種語言爭辯，滑稽的是，張到樂活在父親終其一生輾轉得來的自由資本里，卻急切渴求他心中的自由。而所謂的自由像汾陽古剎中的鐘一樣在他的心中凝重地響聲回蕩，發現自由竟是汾陽的鄉土和母親，這缺失的愛跨越大洲河海，故人終是要見的，“牽掛是愛最痛苦的部分，或許疼痛的時候才感覺到愛”，一切都奔赴起點，一切都回歸起點。20余年，通訊方式從皺褶的信件到透明的平板電腦，看似越方便的聯系，真正的回歸依舊還是需要雙腳在現實中走完離鄉的距離。從精神分析的角度來講，張到樂缺失的是母愛和鄉土情感的慰藉，這是他被奪走的，也是被忽視的。如果說第二段和第一段相比，表達的是世事無常的話，第三段表達的就是這個時代的變遷了，現代文明功成名就的貴人，最深沉的寄托永遠是落葉歸根，入土為安。

影片的鏡頭由山西汾陽到20余年后的澳洲，世界觀一再擴大，觀者的體驗膨脹到了時代的范疇。而再回歸到角色，他么依舊與我們一般，也只是時間玩弄下的時代小人物罷了，在每一個希冀達成的背后，每一個恐懼下的逃避，生活束喉感后缺失情感的補償，都要是用個人命運去賭，除此之外，父母、子女、情人都有可能成為荒誕人生的賭資。

二、離得開的悲觀主義，離不開的鄉土情結

離開悲觀主義的色調，電影表達更深層的內涵根源是導演的鄉土情結，在悲觀主義的時代規律面前，導演正是坐在鄉土情結的土堆上表達一種批判的態度。張晉生的名字其義自見，卻給張到樂起了美元名字，第三段故事中同學調侃張到樂美元貶值，人民幣升值，應該起名人民幣，張晉生缺失的的確是一種對待故鄉的骨氣。鄉土、同鄉人、根源這幾個詞表達近乎同樣的意思，那就是起點。張晉生作為土生土長的汾陽百姓，在第一段買下了煤礦逼職工梁子下崗，甚至出現買下炸藥想炸梁子的情節;第二段梁子回鄉，同鄉人告訴梁子張晉生成了資本家，成為了一個背棄鄉土，忘記底層人的資本家，然而到上海后依然野性不改，又赴往澳洲，在其價值觀里的向上向前是背離母土，搶剝同類，張晉生的起點就是汾陽，就是汾陽百姓，顯然他在骨子里憤恨這種血脈的“廉價”，可能就是沈濤父親不喜張晉生的地方。而在第三段可笑的是，漂泊20余年的張晉生依舊沒有改變他的汾陽口音，胡茬和裝束并沒有因為他去了外國而變的洋氣，相反與年輕時候的他相比，更顯得無助與可悲了，張到樂只會說英文，父子二人交流障礙，憤怒的張晉生對兒子張到樂講“你能不能把你的中文學好”，在觀者看來，像是張晉生鄉土情結的復燃，良心的重現，一個做夢都要逃離鄉土，剝除鄉骨的人輾轉人生多年依舊無濟于事，依舊依賴于鄉土，這看起來多么的可笑啊。

馬克思有言“人的本質不是但個人所固有的抽象物，在其現實性上，它是一切社會關系的總和”，在傳統的鄉土社會中，親緣、地緣決定的社會關系網絡交織，構成了“人情”，進而變得穩定，它是鄉土情懷具象化的重要成分。電影還有很重要的一點便是導演把鄉土具象化了，而具象化的樞紐便是由沈濤這位女性所構建出的 “人情”，和張晉生的夫妻情誼，與其父親的父女情，與遠方兒子張到樂的母子情，與青梅竹馬梁子之間相互關護的曖昧感情，在女性身份的加持下，所有的紐帶，愛情、親情、友情等等，歸結在汾陽這片鄉土里，在此處，《go west》不再是吸引小鎮青年離去的 “精神毒藥”，而是汾陽廣袤鄉土渺小的一部分。女性的光芒在這里閃耀著，汾陽的雪野圣潔值得托付終身，記掛著與鄉土的紐帶，任時間延綿不絕的沖刷，不作改變，不為所動。

留不住人的現代文明，現代文明留住人簡直就是一個偽命題，電影中，身處信件年代的主角們更渴望摩登夢幻的國外，而到了澳洲拿著透明的平板電腦，又開始期盼缺失的鄉土，人永遠會不知足，缺失什么，就要追求什么，孜孜以求未來的東西，不過是用現代文明的膏藥療治過去缺失的創傷罷了，而在這種治愈過程中，換湯不換藥的文明碎片常常裹挾著遺憾的泥塵，在一個人瀕臨崩潰的夜晚，大斗大斗的流瀉而去，變得毫無意義。現代文明發展的結局是被新的現代文明替代，夾雜在鄉土和新鮮感之間簇擁著呼吸的一處便捷酒店，陪伴良久的還是來自于鄉土的骨子里剔除不掉的那份牽念。

三、暗流般形式主義的細節讓影片毫不單調

作為一部形式主義電影，隱喻、象征、呼應在作品里十分之多。第一段故事里三人站成了三角形，暗喻著三人矛盾的戀愛關系，也為下面的故事埋下伏筆;第一段故事中沈濤回家，在路邊碰到了放煙花的人，而后便出現了飛機的失事，讓人不禁聯想，是煙花導致了飛機失事的意外;第三段張晉生購買了槍支，炫耀他的自由，在豪宅里落寞的張晉生苦嘆自己連對手都找不到，我們想到電影的名稱《山河故人》，經歷了人生風風雨雨，輾轉飄零二十余載的張晉生提及故人，發現不僅沒有親近之人，連敵人一般的故人也沒有，實屬人生無奈至極。本片重要的兩首歌曲，如導演自己所說，《go west》是1999年年輕人蹦迪流行的迪廳金曲，這也是代表了導演自己的青春歲月，葉倩文的《珍重》有一種“相濡以沫的情義的感覺”，與《山河故人》這部電影在人情味上相契合，無須多管路遙遠，情義永遠最延綿。這些巧妙而契合故事情感的符號、情節、聲畫因素讓觀者在追憶流光歲月的同時，偶爾會感到陌生的不安感，一如平靜海面下的驚濤駭浪，深夜行舟前方的暗流巨石，不知道角色下一個轉折的人生軌跡是否順遂，讓人不禁對角色有時時刻刻的惦念和珍重，電影的主線也在這些充滿離奇感的暗流般的小細節里大步邁前，順流而下 。

小結：

導演通過分為三個時間點講述過去、現在和將來的故事，雖是三個時間點，但卻不見故事連接的拖沓和脫離。三個時間點之間相互比較，相互講述，我們可以體會到小到個人成長到世事無常再大到時代變遷的厚重感，古樸變為現代找尋自由，又返歸故土的人類規律，不再是好與壞的問題范疇，而是在得而復失，失而復得中隨著這種規律螺旋向上，這部電影所表達的美學也隨之充盈，得到更多人的喜愛。此外，鄉土情懷在這部影片中表現得極為出彩，與現代文明相比，陪伴人一生的永遠都是刻在人骨子里的鄉土符號。作為一部形式主義電影，符號化的細節讓劇情更加緊實流暢，讓觀者體驗頗佳，是一部讓人拍案叫絕的好影片。

參考文獻：

[1]百度百科[OL]

[2]洪宏.簡論俄國形式主義電影理論.當代電影，2004（6）：127-129.

[3]李煥征.新時期鄉土電影的概念與話語修辭.藝術百家，2019（3）：122-129.