論審美觀照下的美聲唱法中國化進程

[摘要]中國美聲藝術審美形態因時代的走向不斷進行著變遷，這種在多重審美觀照下的美學形態已不僅僅拘泥于“美聲”和“民族”二者之間的區別與爭鋒，更多的則是一種“伴生”的關系，更是我國時代民族精神的一種完美體現。這種審美流變值得我們對其進行更加詳實與深入地研究與探索，這對于我們當下的藝術實踐工作仍然具有現實的指導作用與寶貴的研究價值。

[關鍵詞]美聲唱法中國化;審美特征;本土化

這是一個十分寬泛的命題。同時也是關涉中西美學精神、中國傳統美學精神與中國現代美學精神的基本認識與現代解讀，而并不僅僅限于對“美聲唱法”的本體認識與解析。中國聲樂藝術的發展在民族文化背景下與西方美聲唱法不斷地進行融合，這種探索最早從1927年音樂學校建立之初，前蘇聯專家和海外歸國的音樂家們就帶領我們第一代的音樂教師前輩們進行探索，立志將美聲唱法“洋為中用”落地生根。然而任何一種聲樂藝術形式在傳播過程中都不會一成不變，都會隨其所處環境的不同而產生相應的風格變化。本文僅就中西美學精神的一般性比較與美聲唱法中國化發展的具體事例，簡略地做一下全景式的描述。

就總體文化精神而言，“美聲唱法中國化”是超越人類聲樂本體，由數代人接力構建的美學、人文、藝術工程，它具體體現為以下幾個方面。

一、中西美學精神的對照

早期的美聲唱法與我們所聽到的美聲唱法，無論是作品風格還是聲音的運用上都不盡相同，歌唱發聲技術也是日臻完善的^[1]。……