摘要:經過幾十年的蓬勃發展,中國電影已經取得相當豐碩的成果,電影市場保持繁榮,銀幕數量穩居全球首位,電影票房更是躍居世界前列。在中國電影的發展過程中,以弘揚主旋律為目的的國產電影也完成了從純粹單一“主旋律”敘事到“新主流”電影的蛻變,屢屢取得良好口碑與票房佳績。文章在《“十四五”中國電影發展規劃》的背景下分析“新主流電影”,厘清過去的發展脈絡,分析當下的特征與優勢,探索未來的表達路徑。
關鍵詞:十四五規劃;新主流電影;主旋律電影;表達路徑
中圖分類號:J905 文獻標志碼:A 文章編號:1674-8883(2021)23-0243-03
2021年11月9日,國家電影局下發《“十四五”中國電影發展規劃》,對“如何深入貫徹落實黨的十九大和十九屆二中、三中、四中、五中全會精神,在新歷史起點上進一步推動中國電影高質量發展,建設電影強國”,提出了總體要求、具體目標和規劃。同樣是在2021年11月,展現抗美援朝戰爭中長津湖戰役的主旋律電影《長津湖》票房超過57億,成功登頂中國影史票房總冠軍。人民日報微博客戶端11月25日發文:“破56.95億!電影《長津湖》成中國影史票房冠軍。這是《長津湖》所有演職人員的榮光,也是國產主旋律電影的高光。這是英雄精神的勝利,也是愛國主義的勝利。正能量才能帶來真正的大流量,為正能量找到流量密碼,打造出精品,便能贏得口碑與票房雙豐收。期待中國電影勇攀新的高峰!”正如規劃所述,在“十二五”至“十三五”時期,我國電影發展已取得極為豐碩的成果,其中,主旋律電影已迭代為新主流電影,影響力與日俱增。文章旨在梳理中國主旋律電影的歷史沿革,分析新時代語境下新主流電影的不同分支,思考新主流電影如何在新時代語境下找到準確的表達路徑,更好地實現“十四五”規劃的要求[1]。
一、主旋律電影的歷史沿革
“主旋律電影”這個概念的提出,一般認為是在1987年。但在“主旋律電影”這一概念提出前的三十余年發展歷程中,未被冠以“主旋律”之名的主旋律電影,其實一直是新中國電影的主力軍。
從《南征北戰》《上甘嶺》《渡江偵察記》到《鐵道游擊隊》《地道戰》《地雷戰》《小兵張嘎》等,從刻畫革命青年群像的《青春之歌》到反映中華人民共和國成立后人民生產生活的《李雙雙》《五朵金花》《小二黑結婚》等,這些電影從選材到內容,從表達方式到精神內核,顯然都是為了弘揚主旋律而創作,呈現出濃郁的主旋律氣息。在主旋律電影這一概念被提出前,這些電影曾被冠以“紅色電影”之稱,并以精彩的故事內容和強烈的精神共鳴,成為幾代觀眾眼中的經典之作,歷久彌新。
在主旋律電影概念誕生前,已經有這樣一批水準不俗的事實上的“主旋律電影”,為主旋律之路提供了創作實踐、類型探索和觀眾反饋。1987年3月,電影局在召開全國故事片創作會議上首次提出了“突出主旋律,堅持多樣化”的口號,指引了其后主旋律電影的創作方向,被認為是主旋律電影概念的誕生。
此后,一系列純正主旋律電影立項拍攝并陸續上映,如1988年上映的《彭大將軍》,1989年上映的反映解放戰爭時期的《巍巍昆侖》等。而在1989年正式上映的由李前寬、肖桂云聯合執導的《開國大典》,無論是藝術水準、主旋律語境還是市場接受度,都可以視為是這一時期主旋律電影的代表之作。
而在20世紀90年代初期面世的反映解放戰爭三大戰役的《大決戰》三部曲,可以視為這一時期主旋律電影的巔峰之作。直至今日,每當有戰爭題材的國產電影上映,無論業內還是觀眾,都會將之與《大決戰》系列進行對比,其影響之深遠,可見一斑。
20世紀90年代中期,好萊塢大片以分賬形式進入中國電影市場,《亡命天涯》《真實的謊言》《終結者》《泰坦尼克號》等以其千錘百煉的商業片邏輯與拍攝手法,不可避免地影響著中國電影人。主旋律電影也在逐漸吸取其先進的技術手法與類型片邏輯,在主旋律類型廣度和故事呈現模式上不斷迭代。這一時期主旋律電影的典型代表,既有繼續沿襲傳統主旋律敘事模式的《焦裕祿》,也有在敘事腔調上進行探索的《離開雷鋒的日子》,而貼近商業電影敘事模式的《紅河谷》《黃河絕戀》等影片也層出不窮[2]。
進入21世紀后,隨著中國電影工業和電影市場的高速發展,主旋律電影逐漸進入百花齊放時期,從《云水謠》到《風聲》,從《集結號》到《八佰》,從《張思德》《鐵人》到《革命者》,從《智取威虎山》《湄公河行動》《紅海行動》到《長津湖》,從《建國大業》《建黨偉業》《建軍大業》到《我和我的祖國》《我和我的家鄉》《我和我的父輩》,主旋律電影迸發出前所未有的創作高潮和市場活力,吸引著一批又一批觀眾走進影院。
隨著主旋律電影的自我迭代,其在表現手法與市場運作方面與商業電影之間的界限越來越模糊,大家開始將這一類遵循市場規律創作與發行的大力弘揚社會主義核心價值觀的電影,稱為“新主流電影”。
二、新主流電影的呈現形式和共振秘訣
(一)新主流電影的類型探討
對新主流電影類型進行梳理,能清晰看到每一類在中國電影史上的繼承路線與新時代的呈現方式。
1.宏觀敘事類
如《1921》等以宏觀敘事為主要呈現方式,對影響共和國國運的大事件進行描繪的新主流電影。自《開國大典》《大決戰》三部曲始,但更多繼承的是《建國大業》《建黨偉業》《建軍大業》三部曲的呈現形式。《建國大業》系列的開拓性在于首次大膽啟用明星而非特型演員去飾演偉人與其他重要歷史人物,利用百名明星的新鮮陣容吸引觀眾進入影院,也創下了當年的票房奇跡,拿下2009年內地票房冠軍。但在明星票房效應遞減的當下,此類電影還需要繼續尋找觀眾私人情緒與宏觀敘事之間的連接路徑。
2.真實事件與英雄人物類
如《革命者》《攀登者》《中國機長》《中國醫生》《紅海行動》等,以真實事件與真實英雄人物為主要刻畫內容的新主流電影。尚可追溯到《英雄兒女》《鐵道游擊隊》等,20世紀90年代的《緊急迫降》《橫空出世》也是這一類電影的典型代表。真實事件與真實英雄人物為這類電影提供了絕佳的素材,但新主流電影對這類題材的呈現方式也進行了較為豐富的探索。如《革命者》以李大釗絞刑犧牲前48小時為主線,以閃回插敘方式描述了他的生前事跡,借以呈現我黨建黨前后的大事件。而《紅海行動》《湄公河行動》等新主流電影,則以完全商業敘事的手法,以精彩的人和事勾起了觀眾內心的民族自豪感和愛國主義熱情。
3.大時代的小人物類
如《我和我的祖國》《我和我的家鄉》《我和我的父輩》等。《我和我的祖國》講述了中華人民共和國成立70年間普通百姓與共和國息息相關的故事,《我和我的家鄉》通過五個故事單元講述了發生在中國東西南北中五大地域的家鄉故事,《我和我的父輩》是“國慶三部曲”的第三部作品。以真實歷史時代與大事件為背景,刻畫大時代里小人物故事的新主流電影,上可追溯到《我們村里的年輕人》,亦能在《紅河谷》《云水謠》中找到類似的基因。小人物可以是虛構,也可以取材真實,但重點在于他們的個體經歷與時代的碰撞。這類新主流電影嘗試以個體敘述重塑國家歷史,因而能在觀眾中獲得廣泛的情感共鳴與認同。
4.復合類
近年來,越來越多復合類型出現在新主流電影中,如《中國醫生》《長津湖》等。其中既有宏大敘事,亦描繪真實事件與英雄人物,但也會將虛構小人物的經歷作為敘事主線去串聯整個故事。這樣復合類型的新主流電影,若能克服視角散亂的先天缺陷,就能最大范圍收獲各類型新主流電影的受眾,取得市場與口碑上的雙豐收。
(二)新主流電影的共振秘訣
當下,新主流電影早已突破了大眾對“主旋律電影”的刻板認知,屢屢獲得票房佳績和市場認可,它與時代、市場的共振秘訣是什么呢?
1.遵循創作規律
在類型突破的同時,絕大多數獲得廣泛認同的新主流電影,都在節奏把握與敘事邏輯上遵循了類型片的經典創作規律,最大限度調動觀眾情緒。
2.關注個體命運
從《我的祖國》到《我和我的祖國》,新主流電影的視角已不知不覺移向最微觀的個體,用個體經歷、個體情感、個體記憶去喚醒集體記憶與情感共鳴,從而闡釋動人的中國故事。
3.重塑審美認知
新主流電影一方面突破了大眾認知中“主旋律電影”的刻板腔調,平實平視地敘事與抒情,另一方面也在逐漸突破年輕一代觀眾曾被歐美娛樂產業潛移默化塑造出的審美認知。
4.技術突飛猛進
新主流電影在電影技術方面的進步有目共睹,中國電影產業的高速發展和中國電影市場規模的急速擴張,都為新主流電影大施拳腳提供了便利條件[3]。
三、從《“十四五”中國電影發展規劃》看新主流電影的發展方向和表達路徑
正如《“十四五”中國電影發展規劃》(以下簡稱《規劃》)中所述,“中國電影已轉向高質量發展階段,體制優勢顯著,創作潛力巨大,產業基礎堅實,人才資源豐富,市場動能充沛,繼續發展具備多方面有利條件”。該如何抓住機遇,迎接挑戰,“自覺承擔起新形勢下宣傳思想工作使命任務”,助力我國在2035年達成“建成文化強國”的目標呢?根據《規劃》的綱領性指導意見,未來幾年里,中國新主流電影的主要表達路徑,應在下述四個方向上重點發力。
(一)更多反映人民群眾精神面貌
《規劃》要求中國電影“堅持以人民為中心的創作導向和工作導向,自覺為人民抒寫、為人民抒情、為人民抒懷”。過去的十余年間,中國新主流電影的發力方向更多在家國大事與英雄人物上,真正反映新時代人民群眾生產生活與精神面貌的現實主義題材精品電影比例較低。《規劃》也因此要求中國電影“加強現實題材創作,著重反映黨帶領人民創造美好生活的偉大歷程和人民的精神風貌”。對新時代中國人民的細致觀察與真實刻畫,必將成為新主流電影未來幾年的重點題材內容。
(二)創作做精做細
過去幾年里,新主流電影更多由國有電影企業或資金實力雄厚、產業能力過硬的民營電影集團主持創作,未來幾年里,它們也會繼續承擔起新主流電影創作的重任,但新主流電影也不能忽視中小微電影企業和個體創作者的創作力。《規劃》既鼓勵民營電影企業做大做強,參與重點影片的創作生產和宣傳發行,同時也鼓勵中小微電影企業走專、精、特、新的路線,實現特色化、差異化發展。中小微電影企業應在成本相對可控的書寫群眾故事的現實主義題材上多挖掘多思考,以創作力彌補資金與資源調配方面的不足,盡可能獲取以小博大的市場效果[4]。
(三)對中國傳統文化的再創造
過去的十余年間,新主流電影在中國“大國崛起”的歷史進程中,對中國民眾的審美認知進行了重塑,當下的中國觀眾已開始對以好萊塢為代表的歐美文化內在邏輯產生了質疑,中國電影特別是中國新主流電影,以其鮮明的民族個性和審美特征,正在一點一滴地構建新時代中國觀眾的“中國式審美”。而建設文化強國,文化輸出亦必不可少。要實現“中國電影在世界電影格局中的話語權和影響力大幅提升”,就必須對中國傳統文化進行再創造,必須依靠中國審美的強勢輸出。
習近平總書記在給《文史哲》編輯部全體編輯人員回信時強調,要“在新的時代條件下推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展”,這要求我們必須對傳統文化價值進行再挖掘、再創造、再凝練、再詮釋。而中國新主流電影,必將推動、呈現并反映這一再造過程與成果。《規劃》中提出的“彰顯中國精神、中國價值、中國力量、中國美學的精品力作不斷涌現”,也正是習近平總書記這一要求在中國電影行業的具體化闡釋。
(四)配合鄉鎮、農村影院建設的農村題材
《規劃》既提出了要“積極開發二級市場和農村市場”“城鄉電影公共服務體系一體建設有力推進,鄉鎮影院加快發展,農村電影放映優化升級”等鄉鎮農村影院建設要求,也提出了“創新實施電影惠民工程,促進農村電影放映優化升級”“培育具備市場運作能力、資源整合能力、抗風險能力的農村院線,推動形成公益+商業的農村電影放映模式”等鄉鎮、農村院線運營扶持模式。未來幾年內,必將是鄉鎮、農村影院發展的高峰期。
而農村題材之于國產電影,無論是絕對數量還是精品比例,都相對欠缺。未來幾年內,如果能配合鄉鎮、農村影院建設進程,創作出一批能呈現或滿足我國鄉鎮居民精神文化需求與審美特色的新主流電影,必將填補國產電影在農村題材上的相對缺失,甚至可能成為未來新主流電影中的題材黑馬[5]。
四、結語
如《“十四五”中國電影發展規劃》所述,中國電影應以滿足人民美好精神文化生活需要為根本目標,無論是傳統主旋律電影還是新主流電影,都在這個根本目標的基礎上,進一步弘揚社會主義核心價值觀,宣揚主流意識形態,構建強盛的國家形象,喚起觀眾最樸素的愛國情感。而隨著時代的變化,新主流電影也必將為適應與引領新時代語境而自我迭代,提升創作質量,提高藝術感染力和制作水準,擴大國際影響力,顯理想之美、信仰之美、崇高之美。
參考文獻:
[1] 任姍姍.《長津湖》為何登頂中國影史票房榜[N].人民日報,2021-11-26(010).
[2] 王利麗,尹超. 20世紀90年代以來主旋律電影的影響力與市場化探求[J].電影評介,2018(15):5-9.
[3] 黃潔.當下我國新主流電影的價值觀表達與敘事創新[J].西部廣播電視,2021,42(20):1-3.
[4] 趙麗.緊扣推動高質量發展的主題 讓創新的第一動力作用更加強勁[N].中國電影報,2021-12-01(004).
[5] 周聞韜.讓更多主旋律電影走向“新主流”[N].新華每日電訊,2021-10-07(002).
作者簡介 袁元,碩士,三級導演,研究方向:導演。