以文廟圖式舞譜為中心分析清代祭孔樂舞制度

摘要：清代祭孔樂舞，是歷朝歷代存留史實資料最為豐富的。本文以清代祭孔樂舞制度為中心，以文廟圖式舞譜為中心，開展清代祭孔樂舞制度內容的研究和討論，結合筆者多年相關領域的研究經驗，結合文廟舞譜發展和歷史，對舞容的描述以及相關舞蹈位置的研究，進行綜合性的闡述和探索。

關鍵詞：祭孔樂舞 舞蹈形式 舞蹈文化

一、引言

祭孔舞蹈，是祭奠孔子等文廟儀式的重要互動內容，是儒家文化的重要典范，也是我國孔子文化傳承的核心形式之一。近年來，祭孔舞蹈引起人們重視，文化界學者展開熱烈討論，引發一系列的猜想和探索，這一內容得以進一步挖掘和開發，同時具有現代意義。

二、文廟圖式舞譜的歷史和發展

孔子，是我國教育界的開山鼻祖，其為后世帶來的影響和意義不可估量，甚至已經影響了我國傳統教育文化的發展。而人們對于孔子的祭拜，一方面表達出了對孔子卓越貢獻的尊重之心，另一方面也表達出了對孔子所做貢獻的感激之情，同時，還有一些歷史文化傳承以祭奠的形式，在活動的過程中得到了進一步傳承。其中，祭孔樂舞正是其關鍵的核心內容。受孔子祭奠文化的影響，每年在山東等地還要舉辦對孔子以及相關圣賢的拜祭儀式。在儀式活動上，文廟圖式舞譜是極為重要的組成部分，人們借助文廟圖式舞譜的形式構建祭祀禮儀的相關舞蹈，來表達對于古代先賢的敬愛。

隨著歷史的不斷發展，歷朝歷代的祭孔樂舞都存在不同程度的遺失，進而造成各個朝代祭孔樂舞的內容存在著巨大的差距，雖然祭孔樂舞的原生態風貌已經無法再現，但是根據歷代的史實以及相關文獻的記載，可以對古代祭孔樂舞的內容進行深度的挖掘，以此來探尋真相。清代文廟式舞譜資料，是當前樂舞文化留存最為豐富的內容。以文廟式舞譜為中心，詳細研究祭孔樂舞組成部分的樂章、舞蹈陣容、描述語、舞蹈位置等相關內容，進一步梳理清代樂舞制度的重點，結合佾舞、制度、禮樂等方面內容進行分析，從而探索出新的研究內容。由于清代文廟釋義歷代的舞譜內容，大多是以國學以及直省文廟舞譜內容作為描繪重點，同時在載體上，排除了地方志等相關內容，以官方文獻的內容為主體，在形式上，以圖式舞譜為主要的參考內容。

現代社會關于清代文廟式舞譜的資料，僅有18套，部分的釋義內容為明代文廟所作，僅有數篇為清代文廟釋奠舞容。《御制律呂正義后編》《黌宮敬事錄》《文廟上丁禮樂備考》《文廟樂舞全譜》《文廟丁祭譜》《清邑泮宮樂舞圖說》《文廟禮器圖式》《皇朝祭器樂舞錄》《圣門樂志》中所載為清代文廟釋奠舞容。大部分的清代文廟圖式譜的內容，都是沿用前朝所作，造成以上現象的原因，一方面是由于清代對孔子文化的重視程度不夠，以及對其文化底蘊存在一定程度的抗拒，清朝以滿人為統治首領，對待儒家文化的理念，從最初的傳承到后續的發揚，勢必需要一段漫長的心理接受過程;另一方面，與前朝不同的是，清朝主要是以官方認定的內容為統一，進行祭孔文樂舞文化的傳承，尤其是乾隆六年，《御制律呂正義后編》中的《秩平之章》的描繪，進一步說明了清朝官方在后期的通知中對于文廟文化的重視。另外，在光緒三十二年，祭孔儀式的規格被進一步提升，改變了重文抑武的傳統理念，并且在文廟之中增加了武舞，這是歷朝歷代所沒有的創新內容，同時也是祭孔舞蹈文化發展的重要見證。以《孔廟大祭舞譜·孔廟大祭武功文德舞圖》最為詳盡。

在祭孔樂舞之中，始終秉持著一字一舞的傳承制度，現代社會對于這種制度的理解，是將一字歌詞代表一種舞蹈動作，而舞容正是樂章內容的具體表現，二者相輔相成。通過清朝各個時期的發展變化，祭孔樂舞儼然已經成為一種極為完整的祭祀活動，借助文廟式舞譜等相關資料，發展祭孔樂舞活動，成為社會最高統治階層的重要祭祀內容。

三、清代祭孔樂舞舞容及相關描述

清代文廟舞譜表述的舞蹈動作，在歷史的稱謂中，以舞容為代表。區別于其他舞蹈內容，傳統的舞蹈文化對于舞姿的內容描述，更加重視舞蹈的美感和形態感，而在祭孔樂舞中，首先強調的是對祭祀儀式的莊重和敬畏，確保樂舞祭祀人員的儀容和儀態，充分表現出儒家文化中對于“禮”的重視。由此可見，祭孔樂舞的核心內容需要體現出尊人卑己的文化思想，用身體的各種形態來表達，用舞蹈內容來實現。

根據清代祭孔樂舞相關祭祀活動的資料和文獻史實，在明代之前，大多數祭孔舞譜是以文字的形式進行表達，而自明代起，出現了大量舞譜繪制的祭祀舞蹈動作，其中以《南雍志》為代表，充分記錄了文廟舞蹈內容和相關動作。《南雍志》對動作內容進行精確的劃分，尤其是對蹲的解析“開左右膝直身座下”，不僅將動作的方向以及身體的具體狀態作了精準的表述，同時還將蹲的動作程度以及動作標準一一呈現，讓舞者可以一目了然，輕松理解。類似的動作還有“來、誰、底”等相關內容，在動作的細節之處，讓舞者感受到“處處相同，處處不同”的境界。通過借助進退步法以及揖、辭、謙、禮等相關動作在每個樂章各自重復三次，以相互行禮的舞蹈結構來實現對文廟佾舞的原景重現。尤其是三步作揖、退三步辭讓、原地相互環視等致謙的動作，都要保證重復三次以上，利用這些舞蹈步伐，來體現對孔夫子儒教文化的敬仰和尊重。這些舞蹈步伐是將舞蹈動作藝術化、靈活化的進一步體現，尤其是在“三進、三退”中，通過對步伐的前進與后退，展現出對古代先賢的敬重，同時借助“三揖、三辭”將儒家文化中謙遜的精髓進一步體現，這正是對步伐內容的有效解讀，也是文廟佾舞對儒家文化的解讀。借助步伐之間的聯系以及步伐動作的反復效應，彰顯出舞者對儒家理念的熱愛和表達。借助一而再、再而三使用“揖、辭、謙”等相關禮儀，實現人與人之間恭敬之禮最大限度地表達。

清代祭孔舞蹈，大多是要求舞蹈祭祀人員以左手執龠，右手秉翟。翟為雉的羽毛，通常以鷺羽為主，而龠為竹子的意思。根據《文廟丁祭譜》描繪，借助舞蹈工具，可以實現祭孔儀式的表演作用的強化，促進祭祀活動的莊嚴感和威懾力，同時還能夠體現儒家思想的哲學思維，例如，陰陽平衡的理論，以及日常事物體現的哲學思維等相關內容。一方面，舞蹈道具是作為祭孔舞蹈中重要的組成形式內容，也是祭祀活動深刻內涵的重要體現，增加舞蹈道具可以讓祭孔樂舞的內容更加豐富，同時也能夠體現對于祭祀活動的重視。在《國學禮樂錄》《圣門樂志》中，記錄的舞蹈內容以及十二具相關的舞蹈道具，進一步說明了祭孔舞蹈形式的多樣性，結合手、足、頭、身等各個位置的不同變化，進一步彰顯祭孔舞蹈的內容升級以及形式創新。另外，不僅舞蹈動作存在大量的變化和要求，舞蹈道具同樣存在一系列的變化特征，其中包括：舉、執、衡、落、開、合等十多個道具舞蹈動作，與身體動作相結合，其衍生而來的變化無窮無盡。

四、清代祭孔樂舞舞蹈位置及相關規定

舞蹈位置的描述和規定，與舞容具有密不可分的聯系，一方面，舞蹈位置的設定，進一步體現舞蹈動作的完整性;另一方面，借助舞蹈位置以及相關陣型的演練，可以將祭孔儀式的理念進一步突顯。反之，當其中的舞蹈動作完成不善，或者缺乏足夠的連貫性，會導致祭孔樂舞的內容無法得到精準的表達。根據歷朝歷代對舞蹈位置的記錄，其中以《律呂正義》文廟舞譜中的內容在清代祭孔樂舞活動中屬于中等祭祀，它采用六佾舞的形式，一共36人參與祭祀形式，并且以對稱的形式進行體現。通過對相關文獻進行了解，清朝對祭孔樂舞舞蹈位置的設定，依然沿用前朝的制度，確保祭孔樂舞的位置沒有發生太多的變化。根據文廟佾舞的主要表演場所，所表達的內容，是象征堂上與堂下之間，體現文廟空間天、地、人的三才之道。除此之外，在清代祭孔樂舞文獻資料的記錄中，對于舞蹈位置的規定，例如祭祀舞蹈人員的進場、退場順序，都要嚴格按照既定的流程和規定進行。尤其是對于沒有按照要求進行進場或者退場的人員，還有特定的制度專項管理相關的失誤，根據相應的管理內容，做出相應的懲罰。一方面體現制度指定方對祭孔活動的重視，另一方面借助制度內容，來實現對祭孔人員的約束和規范。祭孔舞蹈人員，既是當朝管理層祭孔文化的重要代表，也是進一步發展儒家思想的核心成員，從而不斷提升與祭祀活動相關內容的流暢性和莊嚴性，實現祭孔樂舞文化的意義和價值。

五、結語

綜上所述，借助清代祭孔樂舞制度的闡述和分析，基于文廟佾舞相關舞蹈內容的研究和探索，結合祭孔儀式的舞蹈內容、舞容、舞蹈位置等一系列內容的說明和探索，可以進一步對清代祭孔樂舞文化形成新的理解和認知，有助于相關研究的深入開展。

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（作者簡介：黃攀，女，碩士研究生，長沙師范學院，講師，研究方向：民族舞蹈）

（責任編輯 劉冬楊）